À peine remise de la parution du tome 1 de DungeonQuest en octobre dernier, livre qui était en quelque sorte son premier ouvrage de Fantasy, L'Association publie déjà le deuxième tome de cette trilogie, toujours en avant-première sur la future édition américaine de Fantagraphics.Les lecteurs ayant apprécié cette histoire inspirée de l'univers des jeux de rôles, aux parfums ésotériques et psychédéliques, ne seront pas déçus par la suite de la Quête : Joe Daly continue à dérouter son lectorat en parasitant allègrement les poncifs du genre, avec des scènes hallucinantes qui lui sont a priori totalement antinomiques. Néanmoins, on n'est pas ici dans la parodie : l'épopée vécue par Millenium Boy, Steve, Lash Penis et Nerd Girl relève d'un premier degré tout personnel du Sud-Africain Joe Daly. Dans ce deuxième volume, la mission de trouver Bromedes sera accomplie

Remarquée avec Le Goût du Paradis (Ego Comme X, nominé pour l'essentiel Révélation d'Angoulême 2009), Nine Antico est l'une des jeunes dessinatrices qui se sont imposées ces dernières années. Son style, à la fois résolument contemporain et emprunt d'éléments stylistiques des années 1970, est déjà reconnaissable entre tous. Un style sur mesure pour Coney Island Baby, qui contrairement à son premier album, est ici une fiction, ou plutôt une étrange double biographie semi-imaginaire, basée sur deux figures féminines sulfureuses : la pin-up Bettie Page et la pornostar Linda Lovelace. S'inspirant des vies réelles de ces deux personnalités, Nine Antico construit un livre tout autant sensuel que mystérieux, revisitant aussi bien l'Amérique mythique que les coulisses du porno, et où revient régulièrement la figure charismatique d'Hugh Hefner, le légendaire patron de Playboy. Mais on aurait tort de croire que ce livre hors-normes (dont quatre chapitres ont été publiés dans Lapin) ne parle que de sexe.

De nouveau en coproduction avec les Éditions Moderne de Zürich, ce livre de Thomas Ott compile les meilleurs récits de ses trois premiers albums cartonnés, parus aux Éditions Moderne dans les années 1990 : Tales of error, Greetings from Hellville et Dead End, dans le même petit format cartonné avec dos toilé que les récents Cinéma Panopticum et 73307-23-4153-6-96-8. Les premières histoires de Thomas Ott, parues dans Strapazin puis dans Tales of error, ont marqué toute une génération par leur technique imparable à la carte à gratter, leur science de la lumière expressionniste, la noirceur insondable de leurs histoires, désespérées mais jamais dénuées d'une pointe d'humour. Explorant avec acuité tous les aspects du Mal (sexe, argent, crimes, jeu, etc.), Thomas Ott est une sorte de moraliste Rock'n'Roll : pas la peine de s'adonner au culturisme pour défendre la veuve et l'orphelin si c'est pour se prendre une bastos dans le buffet à la première occasion.

Depuis le premier tome de La Vie Secrète des jeunes en 2007, Riad Sattouf a, entre autres choses, continué à dessiner les exploits de Pascal Brutal, et réalisé un film, Les Beaux Gosses (qui a fait un million dentrées en France). LAssociation lui a réédité Ma Circoncision et Le Manuel du Puceau, dont une version collector se trouve dans le coffret Dvd luxe du film Les Beaux Gosses. Et Riad Sattouf a continué, semaine après semaine, à publier un strip de La Vie Secrète des jeunes dans Charlie-Hebdo, strip devenu lune des chroniques les plus ravageusement drôles et les plus finement observatrices du comportement de nos jeunes citadins modernes en fin de civilisation. Face à certaines situations embarrassantes, dans la rue, le métro ou les bars, nous savons désormais que nous nous trouvons face à des Vies Secrètes des jeunes. Ce second tome, avec comme il se doit un gaufrage en argent à chaud en couverture, reprend tous les strips parus dans Charlie depuis 2007 et comprendra une préface en bande dessinée de Christophe Blain.

C'est avec une couverture de Benjamin Chaumaz que s'ouvrira ce Lapin n° 42, qui comportera également au sommaire Benjamin Adam et Benjamin Zafra, entre autres nombreux dessinateurs et dessinatrices qui ne s'appellent pas tous Benjamin. Au travail, Jeanine, Lutte des corps et Chute des classes, Dame un Beso, Cixtite, Une poire sans la soif, Pursue and Legs et tous les meilleurs feuilletons du moment devraient être au rendez-vous.

Si c'est déjà un événement en soi pour L'Association d'accueillir en son Catalogue un projet majeur de Benoît Jacques, on ne peut que redoubler de bonheur au vu du chef-d'oeuvre que représente L. C'est en effet un Journal Autobiographique en Bande Dessinée que nous offre ce génial touche-à-tout plutôt habitué à auto-produire fabuleusement ses ouvrages. Entièrement muet, noir, métaphorique, d'une facture graphique qui surprendra ses amateurs, ce Journal a aidé Benoît Jacques à traverser une période personnelle particulièrement difficile.L, c'est donc « elle », ou « elles », c'est le chiffre 50 qui correspond à l'âge de l'Auteur lors de cette période, et c'est l'angle droit que sa vie a emprunté. On est loin ici de l'autobiographie light : par pudeur, les événements y sont évoqués par un cryptage qui déjoue tout voyeurisme et débouche sur une symbolique de l'inconscient aussi surréaliste qu'universelle.

Encore un événement dont on peut se réjouir : une deuxième Mimolette de Willem, tout aussi jubilatoire et corrosive que Coeur de chien, paru en 2004. Quatre courts feuilletons publiés dans Charlie Hebdoces dernières années en forment le sommaire : Le Prix du poisson ;Passion postale ; Prostitution zéro ; Amour en catastrophe. À son habitude, Willem nous explique la géopolitique internationale mieux que personne : poissons recherchés pour leur vertus aphrodisiaques, armateurs véreux, pirates, guerres, prostitution venue de l'Est, flics corrompus, maîtres-nageurs altermondialistes constituent le théâtre du pitoyable monde vu par Willem : merde, c'est le nôtre !

Le troisième volet de Baku conclut la trilogie japonaise de Grégoire Carlé dans la collection Mimolette.Le jeune Ichô quittera l'étrange île peuplée de fantômes et d'esprits que l'Auteur a développé dans les deux premiers tomes : Ichô va découvrir le continent, la ville et le monde extérieur. Va-t-il retrouver la fille dont il a aperçu la silhouette, et retournera-t-il parmi les siens sur leur île ?

Au sujet de ses Vingt Ans, L'Association ne pensait pas organiser d'événement particulier : une exposition rétrospective aurait fait redite par rapport à celle des Dix Ans au Cnbdi en 2000, et toutes les idées semblaient lourdes et compliquées. Jusqu'à ce qu'une idée simple apparaisse dans le cadre de l'exposition- anniversaire qui aura finalement lieu lors du Festival Sismics à Sierre (Suisse) en juin 2010 : chaque auteur lié à L'Association extraira de ses archives une planche représentative de son lien à l'histoire de L'Association.Puis il réalisera pour l'occasion une nouvelle planche citant, déclinant, déformant ou complétant l'ancienne planche. Les deux planches de chaque auteur seront bien sûr exposées par paires, et le Catalogue édité à cette occasion par L'Association reproduira ces paires de planches sur autant de double-pages. Plus de cent auteurs sont conviés à élaborer cette histoire de L'Association qui sera tout aussi intime que collective, proposant un bon reflet de ce que la structure a toujours représenté. Cette manifestation sera ainsi l'occasion de célébrer agréablement l'anniversaire de L'Association sans s'embarquer dans des commémorations ingérables.

Septième numéro de la fausse-nouvelle formule trimestrielle, ce Lapin n°43 poursuit patiemment le travail de découvertes instauré depuis le n°37. Sous une couverture de Manuel, on y retrouvera les auteurs de la nouvelle équipe que l'on commence à désormais bien connaître : Baladi, Bertoyas, Prosperi Buri, Grégoire Carlé, Geneviève Castrée, Fanny Dalle-Rive, Sophie Dutertre & Donatien Mary, Loïc Gaume, Ronald Grandpey, Benoît Guillaume, El Don Guillermo, Simon Hureau, François de Jonge, Mazen Kerbaj, Manuel, Sandrine Martin, Vincent Pianina, Anne Simon, Lars Sjunesson, Erwann Surcouf, Sylvain-Moizie, Aurélie William-Levaux, Benjamin Zafra... Et un nouvel auteur, Alessandro Tota, transfuge de la revue Canicola. En « cahiers spéciaux », on retrouvera le Au Travail d'Olivier Josso, le Lutte des corps et Chute des classes de Gosselin & Henninger, ainsi qu'en avant-première, un chapitre du tome 2 du HP de Lisa Mandel. En invités extérieurs, on trouvera Étienne Lécroart et Laurent André. Soutenons Lapin, dernière revue de bande dessinée indépendante et trimestrielle !

Avec ce huitième Lapin de la « fausse nouvelle formule », le pari de paraître trimestriellement pendant au moins deux ans sera gagné. Fausse nouvelle revue, mais vraie nouvelle génération, Lapin a permis, depuis son n°37, d'amener à L'Association toute une génération de jeunes auteurs qui lui apportent un second souffle (parfois haletant, vu le rythme !). Des livres en sortiront (après Coney Island Baby de Nine Antico et HP de Lisa Mandel, les prochains seront Jeanine de Matthias Picard et Au Travail d'Olivier Josso), et l'ensemble des signatures de la revue formeront historiquement la marque d'un renouveau (les singularités qui composent ce Lapin formant d'ores et déjà... une alternative). Avec ce n°44, c'est sous une couverture de Fanny Dalle-Rive que s'achève la deuxième année du nouveau Lapin trimestriel... En attendant le numéro 45... Etc.

En 1994, Blutch et Menu ont passé plusieurs jours à Lille pour effectuer un reportage en bandes dessinées, dans le but de suivre Marie-Christine Blandin, alors Présidente Verte de la région Nord-Pas-de-Calais. Ces 25 planches ont été publiées dans un collectif chez Autrement dont le titre provisoire était L'écologie au pouvoir (finalement publié sous le titre Noire est la Terre). Introuvable depuis de nombreuses années, ce récit republié sera accompagné d'un cahier de 32 pages réunissant les esquisses réalisées « live » pendant le reportage, et d'une préface de Marie-Christine Blandin, aujourd'hui sénatrice, et plus Verte que jamais. Un chaînon manquant dans la bibliographie de Blutch et de Menu enfin redisponible, mais aussi un témoignage sur une forme d'utopie politique : un Conseil Régional écologiste, l'écologie au pouvoir, ça a pu exister, ça peut réexister. L'An 01, peut-être ?

Mattt Konture, qu'on ne présente plus, et Jacques Velay, son camarade de l'ex-fanzine La Table, de Montpellier (Fuméti d'un fumiste en collection Mimolette, Lapin) ont réalisé ensemble ce Jean de l'ours : vu les auteurs, on pourrait s'attendre à un manifeste punk et destroy, mais on a ici affaire à ce qui ressemble à une bande dessinée presque classique. Presque... Car si tout commence comme une aimable fiction bucolique de couple en vacances, admirablement dessinée par un Mattt Konture en pleine forme, prenant un plaisir évident à dessiner la végétation, les rochers ou les arbres, le récit part lentement mais sûrement vers des turbulences particulières. Au moment de tranquillement planter leur tente dans un coin rêvé de Lozère, la femme du couple est enlevée par un ours, et il ne semble pas que cela s'avère si malencontreux. Quant à l'homme, il va lui arriver d'autres espèces de choses particulières.Un livre insolite et décalé au sein de la bibliographie de Mattt Konture, et un Velay bien différent de ses Fuméti anarcho-lyriques.

Échafaudant une oeuvre personnelle majeure avec autant de force que de discrétion médiatique, Vincent Vanoli est l'un de ces auteurs pour qui « édition indépendante » a vraiment un sens. Son nouveau livre, Le Passage aux escaliers, ajoute une nouvelle pierre à cet édifice hors pair. Recueil d'histoires courtes autobiographiques dans la lignée du Côté obscur du dimanche après-midi, il s'agit en revanche ici de « nouvelles » totalement inédites et composées pour ce livre. La majeure partie des histoires sont situées dans la Lorraine natale et actuelle de Vincent Vanoli. Le Tour de Mont-Saint-Martin, la plus longue histoire du recueil, est composée d'une longue promenade où l'auteur nous entraîne dans des souvenirs d'enfance d'une rare prégnance. Les souvenirs se mêlent aux épisodes contemporains, mais se mêlent aussi à des réflexions sur la condition ouvrière et à des évocations de célébrités musicales telles que Johnny Cash, Vic Godard ou Syd Barrett, sans que tout cela ne paraisse être issu de thématiques différentes. Mélancolique comme jamais, ce Passage aux escaliers confirme Vincent Vanoli comme un des auteurs les plus exigeants et importants de notre époque.