Un one-shot déglingué, une bourrasque old school dans les méandres d'un trip sous acide, un road movie rock'n'roll sous fond de rave party, un exercice hors norme et grand public de l'un des dessinateurs des plus attendus de ces dernières années. Presque vingt ans que Julien Loïs s'est fait un nom dans le milieu fermé de la bande dessinée tout en restant inconnu du grand public. Après deux art-books remarqués chez les éditions Charrette, il s'attèle enfin à un premier projet de bande dessinée, soutenu non sans raisons par Riff Rebs, El Diablo (scénariste et créateur des LASCARS), Cromwell, Kokor et bien d'autres encore.

L'oeuvre de Conz, acclamée par la presse et le public, enfin traduit du néerlandais ! Quelque part les étoiles nous mène sur les traces de Ringo, en quête de lui-même sur deux périodes de son existence, et nous fait découvrir les événements qui ont bouleversé sa vie et celle de ses proches. Notamment celle d'Hanna, son amour de jeunesse, qu'il va tenter de retrouver lors d'un voyage initiatique en Australie.Chacun des chapitres possède ses propres spécificités, son atmosphère, ses décors particuliers. L'histoire est racontée sous forme de flash-back éclectiques, où les souvenirs jouent un rôle prépondérant dans la construction et la compréhension du présent. L'ensemble est profond, intelligent, liant un dessin de prime abord naïf avec une histoire et des personnages complexes. Conz sait observer le monde avec acuité, introspection et faire frémir le lecteur. Ce qui explique son retentissant succès en Flandre.

Après avoir fait un cauchemar peuplé de zombies, une jeune femme se réveille et constate, ébahie, que son rève était plus que prémonitoire : la ville est effectivement en proie à une invasion de morts-vivants ! Réfugiée sur les toits, elle entreprend de se mettre en quête de nourriture. Sur le chemin pavé de graffitis contestataires et encombré d'innombrables zombies dont elle doit se débarrasser, elle entend des notes de musique qu'elle croit reconnaître : en se hissant en haut d'une palissade, elle aperçoit l'un de ses groupes de rock préférés, les Minutemen, en pleine répétition ! Ne pouvant réfréner son enthousiasme, la jeune femme se précipite à leur rencontre, sans se douter que ses idoles elles-mêmes peuvent être contaminées ...

Ce projet BD, a pour but de raconter certains événements méconnus en France (et même en Iran) de l'histoire du pays, après la révolution de 1979, et de disséquer le fonctionnement de ce régime islamiste. Haji un extrémiste islamiste et Soheil, un intellectuel iranien, se retrouvent coincés sur une île isolée, et se racontent des événements auxquels ils ont été mêlés. Le ton, noir et ironique, se situe entre fable graphique et bande dessinée historique, romanesque et didactique. Le graphisme, brut, violent, sert des histoires qui pourraient paraitre surréalistes si elles n'étaient pas calquées à la réalité.

Après s'être fait remarquer avec son très introspectif Rorchach, Terreur graphique s'est surtout distingué de ses contemporains par ses bandes dessinées et ses strips dont la méchanceté, le cynisme et l'humour ont prodigué aux lecteurs des éclats de rires offusqués et libérateurs.Rupture tranquille est un recueil d'histoires courtes, déclinées entre strip et gaufrier, dans lesquels l'auteur décline toute sa verve, sa méchanceté, et son sens de l'humour très grinçant avec jubilation, partagée par le lecteur.Dans le même élan que le multi ré-édité Paf & Hencule, les éditions Même Pas Mal donnent à cette nouvelle génération d'auteurs toute la place qu'ils méritent, et le public en redemande. Très inspiré par un humour jusqu'au boutiste façon 70's (Hara-Kiri, notamment), mais porté sur leur époque et empreint de la bande dessinée indépendante à la française, Terreur graphique porte haut l'étendard d'un renouveau de la BD humoristique française. (Pas si) bête et méchant.

Cet humour, décapant, délicieux, so british, est exposé par un dessin qui lui sied à merveille. Ce lyrisme absurde qui ancre la réalité dans une poésie cinglante, celle du grand n'importe quoi. Puis aussi cet amour que l'auteur porte à la bande dessinée, au cinéma et le plaisir qu'il prend de façon évidente à raconter au lecteur tout ce qui lui passe par la tête. Il y a du génie dans chaque page, dans chaque éclat de rire prodigué, dans chaque personnage : il nous embarque sur le grand manège de la vie, et touche avec justesse une réalité qui nous échappe, la sublimant avec brio. Sous sa plume, le délire se mue en une réalité palpable. David Ziggy Greene habite à Londres, il est projectionniste, et c'est sa première bande dessinée éditée en France. Il apparaît chaque mois dans les pages de Charlie Hebdo.

Vadrouille est l'adorable chat de Tammy, une jeune fille curieuse et pleine de vie. Il a l'habitude de rapporter de ses sorties différents objets incrustés dans son pelage. Un jour, Tammy y découvre... un oeil factice, mais terriblement réaliste ! Intriguée, elle décide de suivre Vadrouille lors d'une de ses escapades. Cette filature va la mener jusqu'à l'inquiétante demeure du Docteur Corneille, une vieille femme crainte de tous et s'adonnant à de terrifiantes activités. Tout du moins en apparence...

Le plus intrépide et le plus soiffard des chiens de prairie nous embarque dans un recueil d'histoires tordantes et originales, parodiant (avec affection) les grands classiques de la bande dessinée et du cinéma. Pixel Vengeur a invité lacrème de ses comparses dessinateurs à participer : Manu Larcenet, Jean Solé, Mo/CDM, Besseron, Ferri, Ju/CDM, Goossens, Pierre Ouin, Edika, Relom, Mathieu Sapin, Carali, Sirou, Gael, Rifo et Hunt Emerson... Allez, soyons généreux jusqu'au bout : un livret de 24 pages est offert avec le bouquin, compilant des histoires incrustées dans des décors 3D et d'autres surprises...

Aaarg, je meurs est un recueil de bandes dessinées qui se roule de plaisir dans la noirceur encrée d'un quotidien trop terne. Du noir ! Du noir ! Du noir et blanc ! Mais de la noirceur, nom de nom. Attendez, je vous vois venir Ne tombons pas dans le subterfuge, s'il vous plait, point de bouquin suicidaire. La noirceur peut être drôle, cruelle, méchante, rieuse, drôle encore, tendre, désespérée, chantante, réaliste, édulcorée, mélancolique, hystérique, colorée, cathartique, et, nous l'espérons, lumineuse. Juste un ton, une couleur qui en dit long mais qui ne dit rien. Soyons vrai. L'emballage ne fait pas le cadeau, la noirceur peut transpirer de joie. Soyons bons. Mais surtout, soyons nous.

A table ! En ouvrantl'ouvrage, on s'immisce dans l'esprit de l'auteur. On va déguster, aujourd'hui c'est Besseron qui régale et ce sera copieux ! Laissez-vous aller dans son univers, un snack graisseux où, affalés au comptoir, les usagers écoutent un tenancier patibulaire à l'oeil torve raconter ses histoires à dormir debout. Comme à son habitude, et sans se départir de son côté « pince-sansrire », Besseron nous a concocté un livre « à emporter » qui sustentera les plus affamés.