Les peuples de Papouasie sont parvenus à préserver leur culture et leur mode de vie intacts. Cet album offre l'une des musiques les plus méconnues au monde.

Rare et audacieux. La musicalité y est intense et lyrique. Des chants pleins de passion où transpirent ferveur et allégresse. Hymne à la ville victorieuse de la frontière syro-turque. Ce nouvel album Kobane est un voyage musical à la recherche des mélodies et des rythmes de la culture kurde. Le destin contemporain du peuple kurde est au coeur de cet album, qui s'ouvre par une pièce instrumentale et vocale qui lui donne son titre. Cet hymne à la ville victorieuse de la frontière syro-turque, dont le texte dit que la rivière Sirvan protège le feu sacré du zoroastrisme, emboite mélodies et instruments traditionnels à des percussions dévoilant des échanges et une ouverture au monde qui confirment que plus jamais aucune culture ne sera étanche. En 2013, le premier album de Nishtiman a été un choc. Soudain, l'on entendait une musique fédérant la culture kurde, transcendant les frontières étatiques, historiques et même religieuses. Soudain, le Kurdistan s'exprimait tout ensemble - et, d'ailleurs, le mot nishtiman signifie patrie. Kobane confirme que son Kurdistan n'est pas enkysté dans les mythes d'un passé qu'il faudrait faire revivre tel qu'enluminé dans quelque grimoire vénérable. Au contraire, le projet est de faire resplendir un futur aussi ouvert qu'enraciné, avec une musique traditionnelle et contemporaine à la fois. Comme pour l'album précédent de Nishtiman, l'essentiel des compositions sont de Sohrab Pournazeri, chanteur, joueur de tanbur et de kamanché, et la direction artistique de Hussein Zahawy, joueur de daf, dohol et bendir. Autour d'eux, on retrouve le joueur de zorna, balaban et duduk Ertan Tekin, la chanteuse Donya Kamali, le spécialiste des percussions africaines Robin Vassy et le joueur de santur Mayar Toreihi. Ensemble, ils font entendre une musique qui n'est évidemment plus celle des villages, mais a conservé cette âme radieuse et combative ayant traversé tant de siècles. Cette musique qui dessine un futur ouvert au monde ressemble à un rebond, à un relai, à un réveil. Et ce son-là traverse le fracas des armes.

LIVE IN AMSTERDAM

MINISTRY OF REGGAETON /VOL.2

LIVE FROM AUSTIN, TX

COXSONES MUSIC 2 THE SOUND OF YOUNG

En deux-heures-et-demi de proto-ska Jamaïcain, aux inspirations rhythm and blues, jazz, rastafari et gospel, Coxsone's Music, la nouvelle sortie de Soul Jazz Records, nous permet de (re)découvrir le travail du célèbre producteur Jamaïcain. On y retrouve ainsi les premiers enregistrements du producteur CLEMENT DODD, avant qu'il ne crée Studio One Records. Le projet de CLEMENT SIR COXSONE DODD, The Downbeat Soundsystem, a connu un succès retentissant sur tous les dancefloors de Kingston au début des années 1960. Ces enregistrements reflètent clairement les influences rythm and blues américain et jump jazz jamaïcain du producteur. De Don Drummond à Clancy Eccles, en passant par Roland Alphonso, Derrick Harriott, Owen Gray, Count Ossie, Monty Alexander, The Blues Busters, Ernest Ranglin et Rico Rodriguez, le producteur a réussi tout au long de sa carrière à découvrir de nombreux talents à leurs débuts. Disponible en 3 CD et deux 2 LP (avec codes de téléchargement gratuit).

COXSONE'S MUSIC THE FIRST RECORDING

COXSONE'S MUSIC THE FIRST RECORDING

TABLA DE JAIPUR INDE

Le premier album d'un jeune percussionniste fascinant, Subhasis Bhattacharya Subhasis Bhattacharya est l'un des grands joueurs de tabla de sa génération. Il mène aujourd'hui une carrière internationale et s'est fait connaître par sa participation à l'album Calcutta Chronicles de son frère le guitariste Debashish Bhattacharya, qui a obtenu un Grammy Award grâce à cet album. Pour son premier album Tablananda, il démontre ses qualités indéniables de percussionniste hors pair, sa maîtrise totale du tabla qui l'a amené à accompagner des artistes aussi divers que le guitariste John Mc Laughlin et Jerry Douglas ou la grande chanteuse Asha Boshle.

LIVE FROM AUSTIN, TX

LIVE FROM AUSTIN, TX

La première participation du légendaire chanteur country MERLE HAGGARD à l'émission télé AUSTIN CITY LIMITS remonte à 1978, aux débuts de la célèbre série de programmes musicaux. Signalons que HAGGARD ne chante pas ses tubes prévisibles mais un superbe répertoire de classiques country et bluegrass.

L'album « Moonsung » rassemble les plus beaux moments des trois albums que la chanteuse anglo-indienne Sheila Chandra a enregistré pour le label dans les années 1990. Une voix en apesanteur et suprêmement élégante.

LIVE (CD + DVD)

SUPERNATURAL LOVE

SUPERNATURAL LOVE

Quatre voix en polyphonie sur un tapis de percussions. CHET NUNETA explore la voix au travers des chants traditionnels et de la création musicale. Une langue méconnue, un dialecte en disparition, l'histoire d'un peuple, un poème populaire, autant de points de départ pour l'immersion dans un continent sans frontières. Avec Chet Nuneta nous sommes dans un domaine où il est impossible de faire la part de la tradition et de la création personnelle, de la mémoire et de l'imagination. (...) La musique de Chet Nuneta est une musique sans frontières : musique d'itinérances qui se nourrit de toutes les émotions, de toutes les découvertes et des envies d'aller voir toujours plus loin. Subtilités rythmiques et éclectisme des inspirations (komi, pygmée, moldave, séfarade, chinoise, arabe), mélancolie lyrique ou allégresse de l'improvisation, elle est portée par une énergie jubilatoire, un souffle de vitalité et de plaisir contagieux.

SPLENDEUR DES INSTRUMENTS JAPONAIS