Le retour de Takana Zion avec son troisième album studio 'Rasta Government' s'annonce déjà comme le renouveau du Reggae Roots. Enregistré en Jamaïque avec l'élite des musiciens de Kingston : Sly Dunbar à la batterie, Sticky Thompson aux percussions, Robbie Linn aux claviers et la participation du grand Capleton. Si Takana Zion a pu saisir l'opportunité d'enregistrer avec Steven Stewart au studio 'Harry J', c'est grâce à une autre pointure de la musique jamaïquaine : Sam « Junior » Clayton des Mystic Revelation Of Rastafarï. Conseiller musical de Takana depuis trois ans et co-producteur du disque. On y retrouve une dizaine de morceaux cousus de fil roots, avec un son à la fois organique et moderne, comme cette guitare lumineuse sur «Give Thanks To Jah», ou les magnifiques envolées de cuivres sur « Rasta Gouvernement». La session de studio avec Capleton restera parmi les meilleurs souvenirs de son aventure jamaïquaine ( « The Glory »). Sur de nombreux autres morceaux, Takana combine des refrains entêtants et des textes engagés. Il insiste sur l'importance de ses messages : « Rise Up » incite à redresser la tête et à garder l'espoir en cette période de crise internationale, alors que « Rasta Gouvernement » plaide pour une nation qui réhabiliterait la fraternité et la liberté d'expression entre les citoyens, valeurs essentielles qui semblent s'estomper dans nos pays. Guinéen d'origine, ses concerts remplissent des stades en Afrique de l'Ouest. Il rend hommage à son dialecte natal le 'malinké' sur le morceau (« M'Bife »).

REAL WORLD 25

LE GRAND VOYAGEUR MUSICAL TITI ROBIN UNIT LES SONORITES INDIENNES ET L’INTENSITE DU ROCK Depuis plus de 30 ans, Titi Robin navigue aux confluences des cultures tziganes, orientales et européennes, jouant la guitare, l’oud, le bouzouq et demeurant le compositeur exclusif de ces nombreux projets. Après 20 albums, sa musique change de peau et d’outils avec Rebel Diwana. Pour la première fois, l’artiste pose sa voix sur ses propres mots et utilise la guitare électrique, instrument emblématique de la culture occidentale, tout cela sans rien abdiquer de sa vision et de son approche modale, mélodique et rythmique. Recueil de poèmes acérés et sensuels, Rebel Diwana est en vérité la réaffirmation d’un regard aigu sur le monde qui, dans un même mouvement, en saisit la violence et la beauté. POUR CEUX QUI AIMENT Rodolphe Burger, Hubert-Félix Thiéfaine, Erik Marchand, Faiz Ali Faiz

Repérée en tournée aux côtés de Césaria Evora et de Kris Kristoffersen, consacrée prix « Découvertes RFI » il y a dix ans, Chiwoniso revient sur la scène internationale avec un troisième album envoûtant, Rebel Woman (second album en France). Nouvelle icône du Zimbabwe et grand espoir de la musique World, Chiwoniso Maraire est aussi guidée par une foi profonde liée à l'humanité et à la nature. « Lorsque je joue, c'est comme si je quittais mon corps, mon esprit vole, il est libre. J'incarne l'émotion de chaque note, de chaque mot, jusqu'à me confondre avec ma respiration, mon état de conscience. » Le décor est planté ! Africaine, sensuelle, soul et raffinée, elle laisse aller merveilleusement ses doigts sur son mbira accompagné des guitares, cuivres, marimba et autres percussions, et toute la magie de Rebel Woman opère... Sa voix ample et sûre n'a plus qu'à se poser sur ces rythmes et ces notes bariolés nous ramenant aux racines d'une musique émouvante aux compositions personnelles et engagées. Entre vulnérabilité et détermination, spiritualité et engagement, Chiwoniso nous invite dans une énergie itinérante, bonne étoile de cet album, à la fois profondément universel et fier de ses vibrations zimbabwéennes. Un rendez vous à ne pas manquer !

Recife 19 : le dernier album intense et généreux de DJ Dolores Né à Aracaju au Nord Est du Brésil, DJ Dolores (Helder Aragão de son vrai nom) appartenait au mouvement Punk. En 1986 il déménage à Recife afin de suivre des études d'art, d'architecture et de design. Il est secoué par la vitalité culturelle de cette ville embringuée dans le mouvement Mangue Beat, un brassage culturel qui a pour principe de mélanger les sons reggae, rap, rock et électro aux musiques traditionnelles locales. Helder, parmi les leaders de ce mouvement apparaît enfin sous le nom de DJ Dolores en 2002, à l'occasion de son premier album chez Sterns Contraditoria ?. Aujourd'hui après diverses collaborations, albums et concerts à travers le monde, il revient avec Recife 19, un album qui fait un commentaire radical sur nos temps incertains sans renier les traditions musicales du Nordeste.

Ce nouveau projet regroupe onze titres qui, à l'image des influences du groupe, oscillent entre des territoires sonores chaleureux. Après de nombreuses tournées en europe, en Asie et un bagage culturel meditérranéen, leur musique d'une extrême sensibilité est inclassable. Leurs cordes et leurs trois voix fusionnent en un seul et même chant, et dévoilent une musique résolument hors format, comme un point de départ vers un ailleurs. La participation du percussioniste Steve Shehan (Hadouk Trio, Paul Simon, McCartney, etc.)) y ancre la pulsation d'un monde qui ferait le lien entre mouvement et immobilité, durée et instant dont la seule certitude serait la recherche d'un essentiel.

TALES OF MOZAMBIQUE

Voici le troisième album solo de Iarla Ó Lionáird, le chanteur qui s'est illustré au sein du groupe Afro Celt Sound System, et qui a participé à l'album de Peter Gabriel, 'Ovo'. Un magnifique recueil de chansons intimistes écrites en collaboration avec le guitariste et producteur Leo Abrahams. De nombreuses contributions enrichissent l'album et lui apportent une versatilité irradiante. Bien qu'ancré dans la tradition musicale celtique, ces chansons refusent de s'inscrire dans une veine unique et sont le reflet de l'intérêt que porte notamment le chanteur à la contemplation de la nature. Les arrangements sont organiques et brillent de mille feux. Un disque de folk songs pastorales à la production impeccable et au charme envoûtant.

RAGGASONIC 3

Un projet inédit et novateur prêt à bousculer les codes du Reggae et à faire souffler un courant d'air frais dans ce style ! S’il a les pieds solidement ancrés dans le reggae et sa tradition, Devi Reed a le regard définitivement tourné vers l’avenir. Musicien en phase avec son époque, il revendique son éclectisme et sa volonté d’ouvrir le reggae à d’autres styles, d’autres influences, d’autres rencontres. Leader du groupe « The Banyans » pendant près de 10 ans, il a perfectionné sa maîtrise du reggae à travers deux albums et plusieurs centaines de concerts à travers toute l’Europe. Sa musique se teinte de hip-hop, d’électro, de world music, à tel point qu’on est en droit de se demander s’il s’agit encore de reggae. De la fusion de la musique cubaine et des rythmiques reggae/hiphop naît son nouvel album solo,Ragga libre, avec lequel Devi Reed se positionne clairement comme un des fers de lance du renouveau de cette musique dans l’Hexagone. POUR CEUX QUI AIMENT Alborosie, Soom T, Ky-mani Marley

LONGITUDE

LONGITUDE : AN INTRODUCTION TO THE FRAMES

RAGAS & TALAS/INDIA'S MASTER MUSICIAN

Le meilleur du zouk de l'année 2016.

Depuis plus de 10 ans, l'année du zouk s'est imposée comme la compilation de référence des hits zouk de l'année. Ce cru 2017 est riche en inédits : le premier inédit de YOAN après son premier album (meilleur vente 2016 antillaise) avec un son kompa soul : Paré il va confirmer son succès scénique (Pan Piper et Cigale pleine en six mois), LYNNSHA avec le premier single de son album et dont le clip démarre a 35 passages/semaine sur Trace, mais aussi LORENZ Et DASH dont le duo dépasse les 500 000 vues sur youtube, JIM RAMA avec le 5ème single de son album en duo avec ALAN CAVÉ, K'REEN avec son nouveau single inédit. Et retrouvez tous les titres en vidéo sur le dvd !

La compilation de référence des hits ZOUK de l'année ! L 'année du Zouk : tous les hits des musiques tropicales sur deux CD pour la compilation de référence. 30 titres dont 16 inédits en CD, avec Yoan & Axel Tony, Marvin, Nesly, Lorenz, Dasha, Soft, Jacob Desvarieux, Kreen, Jim Rama, Lylah, Kimsé... Toutes les stars du zouk qui font bouger les dancefloors en 2018! Inclus : les nouveaux singles de Lorenz, Yoan & Axel Tony, Lynnsha, Talina, Esy Kennenga ! POUR CEUX QUI AIMENT Yoan & Axel Tony, Marvin, Nesly, Lorenz, Dasha, Soft, Jacob Desvarieux...

Originaire de Sao Paulo, LUISA MAITA est bercée par la musique de BILLIE HOLIDAY, SHIRLEY HORN, BETTY CARTER, CHET BAKER ET RAY CHARLES. Elle lance réellement sa carrière à 26 ans avec l'aide de BETO VILLARES, producteur brésilien au toucher très électro. Après avoir enregistré un album avec le groupe URBANDA en 2004, LUISA MAITA décide d'enregistrer son 1er album, gorgé des rythmes chauds du Brésil et riche d'influences personnelles. Accompagnée de son fidèle acolyte RODRIGO CAMPOS, elle réussi à créer un son terriblement attachant, servi par une voix sensuelle et originale. Considérée comme une des artistes les plus prometteuses de sa génération, LUISA MAITA nous propose Lero Lero, un premier album de onze chansons originales qui nous font découvrir une autre facette de l'immense créativité musicale brésilienne.

RANDANA

RAPSO TAKE OVER

Ce Rough Guide explore l'influence du psychédélisme sur la salsa, des guitares tropicales des années soixante et soixante-dix aux groupes expérimentaux d'aujourd'hui, teintés de sons psychédéliques étranges et merveilleux.