THE MYSTERIOUS TALE OF HOW I SHOUTED WRONG-EYED JESUS!

THE MUSICAL VOYAGE OF MARCO POLO

THE MUSIC OF INDIA : GOLD

THE MIST RIDDIM

Lee « Scratch » Perry, l'un des producteurs jamaïcains les plus renommés, a vécu plus de renaissances que la plupart des artistes. A 73 ans, il est en train d'en vivre une nouvelle. En un demi-siècle, il aura été l'instigateur de plus de 1000 albums, sous son nom et celui de son groupe aux membres en constant changement, The Upsetters, mais également pour un nombre infinini d'autres artistes - chacun au son unique, bien spécifque. Son premier tube fut Return of Django, un instrumental de cuivres rocksteady, ciblant un public de skinheads anglais. Dans les années 70, il devint le mentor de Bob Marley et des Wailers. Au travers de relations intenses et erratiques avec Marley, il réussit à le convaincre de chanter la pauvreté de Trench Town et ses croyances Rasta. Ensemble, ils posèrent ainsi les fondations du reggae roots qui conduisit Marley à la célébrité.

THE MESSENGER

THE MESSAGE & DOING IT

THE MESSAGE

STROVILOS

Le Trio Joubran parcourt le monde en tournée depuis plus de 15 ans, portant leurs ouds comme s'il s'agissait de leurs propres identités, les plantant comme des drapeaux sur les myriades de scènes où ils sont invités à jouer. à ce jour ils ont sorti 5 albums avec de nombreuses collaborations, y compris la participation légendaire de leur vieil ami Mahmoud Darwish (symbole culturel du monde arabe en 2018) avec à l'Ombre des Mots, où les paroles du poète, suspendues dans le temps, rencontrent le son du Trio dans une magnifique et envoûtante union. Leur nouvel album The Long March sort le 12 octobre 2018 sur Cooking Vinyl, et c'est le fruit d'une longue gestation. Leur défi : explorer et façonner un nouvel univers musical pour un instrument traditionnel comme l'oud, trouver cet espace où le passé et l'avenir peuvent s'unir avec grâce. Un défi qui est fièrement relevé, et dont la réponse se situe dans les chansons et collaborations qui jalonnent l'album. La présence de Roger Waters plane sur plusieurs titres, notamment Supremacy sorti en mars 2018, et les mélodies envoûtantes de Samir, Wissam et Adnan Joubran sont accompagnées et mises en apesanteur par des pads, machines électroniques, compresseurs, et un orchestre live. Grâce à la production brillante de Renaud Letang, le Trio Joubran a définitivement élargi ses horizons musicaux.

Terry Lee Hale est un homme qui a voyagé sur toutes les routes d'Amérique et d'Europe à travers les années. Né au Texas, un des parrains de la scène musicale de Seattle (le seul auteur compositeur-interprète ayant figuré sur la richissime et originale compilation des années 80 de Sup Pop 200) il réside aujourd'hui à Paris, et a sorti des albums pendant trois décennies. Son nouvel album, The Long Draw est un album fait de nouvelles, une succession de petites histoires comparables à l'oeuvre de Raymond Carver Short Cuts avec en plus une charpente musicale. Terry Lee a choisi d'enregistrer son nouvel album avec un groupe, afin d'apporter de la cohésion à cet album. Je savais ce que je voulais faire et avec qui - Nicolas Chelly à la Bass et Frantxoa Errecarret à la batterie, deux musiciens Basques Francais avec qui j'avais tourné par le passé explique-t-il. Sur The Long Draw, Terry Lee inventorie les histoires de notre vie moderne qu'il dénude sans prétention, où chaque respiration et syllabes sont vitales. Bien avant d'entrer en studio, Terry Lee savait exactement comment il voulait que sa musique sonne et le producteur Bob Coke (Black Crowes, Ben Harper) a traduit cette vision en réalité. La production et les arrangements ne sont que vaguement révélateurs d'un style ou d'une tradition. Clairsemés de sonorités ouvertes, une énergie viscérale sans fard, capturée et magnifiée.

Terry Lee Hale est un homme qui a voyagé sur toutes les routes d'Amérique et d'Europe à travers les années. Né au Texas, un des parrains de la scène musicale de Seattle (le seul auteur compositeur-interprète ayant figuré sur la richissime et originale compilation des années 80 de Sup Pop 200) il réside aujourd'hui à Paris, et a sorti des albums pendant trois décennies. Son nouvel album, The Long Draw est un album fait de nouvelles, une succession de petites histoires comparables à l'oeuvre de Raymond Carver Short Cuts avec en plus une charpente musicale. Terry Lee a choisi d'enregistrer son nouvel album avec un groupe, afin d'apporter de la cohésion à cet album. Je savais ce que je voulais faire et avec qui - Nicolas Chelly à la Bass et Frantxoa Errecarret à la batterie, deux musiciens Basques Francais avec qui j'avais tourné par le passé explique-t-il. Sur The Long Draw, Terry Lee inventorie les histoires de notre vie moderne qu'il dénude sans prétention, où chaque respiration et syllabes sont vitales. Bien avant d'entrer en studio, Terry Lee savait exactement comment il voulait que sa musique sonne et le producteur Bob Coke (Black Crowes, Ben Harper) a traduit cette vision en réalité. La production et les arrangements ne sont que vaguement révélateurs d'un style ou d'une tradition. Clairsemés de sonorités ouvertes, une énergie viscérale sans fard, capturée et magnifiée.

THE LONG BLACK VEIL

THE LIVING ROOM SESSIONS /VOL.1

En octobre 2011, le maître indien invite chez lui en Californie son joueur de tabla fétiche, Tanmoy Bose, pour une séance d'enregistrement informelle. Sur une période de quatre jours, ils enregistrent sept ragas différents. Cette seconde parution - après le premier volume d'avril dernier - en présente trois. Vibrants, enivrants, exaltés, ils illustrent la beauté profonde et l'intensité émotionnelle de la musique classique indienne. Nous ne sommes pas en présence du musicien exalté à la technique époustouflante d'il y a quarante ans, mais d'un homme qui, à l'orée de sa vie, questionne, avec profondeur, délicatesse et recul, la condition et la destinée humaine. Après la disparition du maître en décembre 2012, ce deuxième volume constitue un témoignage unique et bouleversant. A noter que le premier volume avait reçu en 2012 le Grammy Award pour « Meilleur album de Musique du Monde ». Le prix avait alors été remis à Norah Jones, la fille de Ravi Shankar.

THE LEGEND OF CUBA!

Après presque quatre ans sans nouvelles sorties, Soul Jazz & Studio One sont très heureux de présenter The Legendary Studio One Records - Original Classic Recordings 1963-80. Un voyage mouvementé et mémorable au coeur de Studio One, la maison de disque la plus importante dans l'histoire du reggae jamaïcain. Tout est là ! Du Ska et Rock Steady par les plus grands noms du reggae tels que The Skatalites, the Maytals, Marcia Griffiths and The Heptones, du reggae roots par Horace Andy, Willie Williams et Wailing Souls du dancehall par Michigan et Smiley ainsi que des perles instrumentales et dub. 100% des fondations du style musical.

Après presque quatre ans sans nouvelles sorties, Soul Jazz & Studio One sont très heureux de présenter The Legendary Studio One Records - Original Classic Recordings 1963-80. Un voyage mouvementé et mémorable au coeur de Studio One, la maison de disque la plus importante dans l'histoire du reggae jamaïcain. Tout est là ! Du Ska et Rock Steady par les plus grands noms du reggae tels que The Skatalites, the Maytals, Marcia Griffiths and The Heptones, du reggae roots par Horace Andy, Willie Williams et Wailing Souls du dancehall par Michigan et Smiley ainsi que des perles instrumentales et dub. 100% des fondations du style musical.

Cigala&Tango, est le huitième disque de Diego El Cigala, comptant avec la collaboration d'Andrés Calamaro et des musiciens Néstor Marconi et Juanjo Domínguez.Avec ce nouvel album Cigala&Tango Diego El Cigala revêt la tradition argentine du flamenco, surtout lorsqu'il interprète les onze tangos qui l'ont fait le plus souffrir, un album que le chanteur définit comme musique de l'âme et qui surgit lors d'une soirée partagée avec le pubique argentin lors de son interprétation Garganta con arena. Le flamenco et le tango sont des genres musicaux différents mais ils vont bien ensemble, parce que nous parlons de musique de l'âme, nocturnes et magiques, affirme Diego El Cigala. Enregistré à Buenos Aires avec la collaboration de nombreux musiciens argentins tels que Calamaro. Le nouveau travail de El Cigala est composé de onze classiques du tango auxquels l'artiste confère un accent flamenco, enregistrés durant son concert le 29 avril dernier au mythique Grand Rex de Buenos Aires. Ainsi, après avoir parier sur le genre musical du boléro dans son antérieur album Lágrimas negras, avec la participation de Bebo Valdés, Diego El Cigala investigue la culture musicale argentine. Selon les dires de l'artiste, le tango a de nombreuses façons de jouer avec le flamenco lorsqu'il s'agit d'interprétation parce qu'il s'agit de vraies musiques. L'idée de créer ces chansons surgit la première fois qu'il voyage à Buenos Aires, il y a trois ou quatre ans, où il eut l'opportunité de connaître le tango.

THE LAMA'S CHANTS