ULYSSE : OPERA - LA SYMPHONIE DU MARIAS

TZIGANE. SONATES. BERCEUSE SUR FAURE PIECE EN FORME DE HABANERA. SONAT

TWELVE DAYS OF CHRISTMAS

TURINA / CANTO A SEVILLA

TURANGALILA SYMPHONY

Un monde en blanc et noir Un siècle après sa disparition, les artistes harmonia mundi ont souhaité rendre hommage à Debussy, père de la musique moderne. D'hommage, il est particulièrement question ici puisque avec cet ultime étape de notre voyage 2018, Roger Muraro dévoile en première mondiale ces Fauvettes de l'Hérault issues d'un hommage à Debussy imaginé mais jamais terminé par Olivier Messiaen. Quant aux études qui le précèdent, elles furent conçues elles-mêmes comme un hommage à Frédéric Chopin...

Élu « Révélation soliste instrumental » en 2009, Romain Leleu est un ambassadeur de la trompette dans le monde. Sa personnalité, sa générosité et son talent lui permettent de faire connaître son instrument auprès d’un large public, que ce soit dans le grand répertoire, ou les transcriptions et créations qu’il suscite.Ce nouvel enregistrement - le quatrième sur le label Aparté (Slavonic spirit, Haydn - Neruda - Hummel Concertos, Sur la route) - est un voyage dans le répertoire contemporain. Il compte trois oeuvres inédites au disque : le concerto de Karol Beffa, créé par Romain Leleu en 2012, le concerto de Jean-Baptiste Robin composé spécialement pour cet album, et Trame XII de Martin Matalon dont il est le créateur dédicataire. Les oeuvres de Jolivet et Delerue sont déjà des classiques du 20ème siècle.L’Orchestre d’Auvergne s’est imposé comme le partenaire idéal. Leur première rencontre avec Romain Leleu s’est faite autour de la commande de l’oeuvre de Martin Matalon en 2011. Leur entente parfaite a encouragé le directeur musical Roberto Forés Veses à multiplier les collaborations. Cet album est le fruit de leur complicité.

TROUBADOURS

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TROIS MESSES DE LA RENAISSANCES

Sauvés de l'oubli par le Quatuor Béla Durant la Seconde guerre mondiale, la barbarie de l'homme fait des millions de morts. Parmi eux, trois musiciens : Pavel Haas, Hans Krasa et Erwin Schulhoff. Double et terrible injustice qu'ils ont endurée, car, assassinés en pleine jeunesse, ils ont aussi été privés d'une gloire posthume, l'histoire ayant davantage retenu leur statut de victimes plutôt que celui de grands compositeurs. Nous avons choisi, avec cet enregistrement, de rendre hommage à la musique de ces trois frères de l'orage, pleine de sensualité, de couleurs et de vie.

« Les Andrews Sisters de la musique ancienne, en quelque sorte. » (THE NEW YORK TIMES). Renommé pour la fusion quasi « irréelle » des timbres et l'extrême pureté du son, le quatuor vocal féminin a connu un immense succès sur trois continents. Cette rétrospective reprend les moments forts de 25 ans de collaboration avec harmonia mundi et couvre un large répertoire, des chants d'extase du XIIe siècle à la musique américaine traditionnelle.

TRISTIA. ELEGIE N° 1. LUGUBRE GONDOLE. DIE ZELLE ROMANCE OUBLIEE (AVEC SMETANA :

TRIPLE CONCERTO BWV 1052 - CONCERTO POUR CLAVECIN BWV 1044

TRIPLE CONCERTO

TRIOS POUR PIANO, VIOLON & VIOLONCELLE OP.49 & 66

Les trios avec piano de Haydn forment sans aucun doute la clé de voûte d'un genre né peu avant lui; il n'existe dans la littérature romantique aucun corpus dans lequel l'excellence s'exprime ainsi de bout en bout. Même le grand Mozart ne parvint pas à la même réussite en matière d'adéquation entre style instrumental et langage d'une époque. 200 ans après leur création, trois artistes se sont appliqués à les faire revivre sur instruments anciens. Le résultat est simplement prodigieux : en voici la quintessence. Patrick Cohen joue sur un pianoforte Anton Walter, Vienne, 1790; Erich Höbarth joue sur un violon G. Guarnerius filius Andreae, Crémone, 1683; Christophe Coin joue sur un violoncelle C.A. Testore, 1758.

TRIOS POUR PIANOFORTE, FLUTE,VIOLONCELLE

Si vous cherchez une musique subversive, atypique, iconoclaste, bourrée de surprises et pourtant toujours tirée à quatre épingles d'élégance et de distinction, ces Trios de Haydn de l'ultime maturité sont pour vous. Ecrits entre 1795 et 97, ils appartiennent aux années de liberté du compositeur, un homme enfin détaché de ses éprouvantes fonctions officielles, à une époque où l'Europe entière se l'arrachait comme une star du rock. Subversion et surprise, en effet. Haydn met le feu aux conventions, qu'elles soient harmoniques, mélodiques ou formelles, inventant au passage des modèles clairement repris par Beethoven : le violent point culminant du Presto dans le Trio en ut majeur avec ses accords touffus et orchestraux, les troublantes enharmonies, les enchaînements de tonalités interdits, les neuvièmes mineures colériques... Et il invente même la walking bass du jazz, dans le second mouvement du Trio en mi majeur; imaginez cette même basse jouée en pizzicato à la contrebasse avec un léger appui sur les seconds et quatrième temps, avec au-dessus ce thème monodique, errant, chromatique et instable, confié au saxophone, et voilà l'acte de naissance du jazz blues. Le pianiste du Trio Goya joue une copie d'après un Anton Walter de 1795, le piano préféré de Mozart. Les deux autres compères empruntent les modes de jeu de la fin du XIXe siècle. Rien de tel que ces sonorités fraîches et tintinnabulantes pour faire résonner tout le génie de cette musique. © Abeille Musique 2010

Très rarement enregistrés sur instruments d'époque, ce disque de quatre des 126 trios pour baryton à cordes de Joseph Haydn, attire par ses qualités exceptionnelles d'interprétation sur les « instruments d'amour » de l'Aria Lachrimae Consort. La musique de Haydn, si finement construite et d'un attrait immédiat, saisit l'auditeur par ses astuces sans cesse novatrices et divertissantes. Les réminiscences d'airs populaires hongrois côtoient aussi l'expression d'une profonde émotion gage du génie très humain de Haydn. Assurément un enregistrement qui fera date.