SYMPHONIES N° 2 LONDRES & 8

SYMPHONIES N°2 OP. 19 ET 26

SYMPHONIES N° 3 & 4

SYMPHONIES N 3 4

Pablo Heras-Casado poursuit une carrière de chef d'orchestre exceptionnellement variée, qui englobe à la fois le grand répertoire symphonique et lyrique, l'interprétation historiquement informée et les dernières tendances de la musique contemporaine. Chef principal depuis 2012 de l'Orchestra of St Luke's (New York), il a développé au cours des dernières saisons une relation suivie avec des formations telles que le Los Angeles Philharmonic, les orchestres symphoniques de Chicago et de San Francisco, le Symphonieorchester des Bayerischen Rundfunks, le Freiburger Barockorchester et l'orchestre symphonique du Théâtre Mariinsky. Il a également fait des apparitions marquantes avec les Berliner Philharmoniker, l'Orchestre royal du Concertgebouw, les Münchner Philharmoniker, la Staatskapelle de Berlin et l'Orchestra dell'Accademia Nazionale di Santa Cecilia, ainsi qu'avec la Deutsche Oper Berlin, l'Opéra de Francfort, l'English National Opera et le Teatro Real de Madrid. Pendant la saison 2013/14, il fait ses débuts avec le Metropolitan Opera et le New York Philharmonic. Reconnu également pour son travail sur les musiques de notre temps, Pablo Heras-Casado est lauréat de l'édition 2007 du forum des chefs d'orchestre du festival de Lucerne, où il est revenu deux fois à l'invitation de Pierre Boulez comme co-directeur de l'Académie du festival. Par ailleurs, il se produit souvent avec l'Ensemble intercontemporain. Il détient la Medalla de Honor de la Fondation Rodriguez Acosta et la Médaille d'or du mérite du Conseil municipal de Grenade, sa ville natale. Son DVD de Grandeur et décadence de la ville de Mahagonny de Weill avec le Teatro Real, sorti en 2011, a remporté le Diapason d'or. Le présent enregistrement marque ses débuts chez harmonia mundi. Schubert n'est pas encore sorti de l'adolescence quand il écrit six premières symphonies. L'insouciante 3e de 1815 se termine sur une tarentelle rossinienne. Plus sombre, la 4e (1816) lorgne du côté de Beethoven; le surnom «tragique» provient du compositeur de 16 ans lui-même. Mais la vraie tragédie réside sans doute dans le fait que cette symphonie, comme toutes ses consoeurs, ne sera jamais jouée en public de son vivant et devra attendre 1849 pour sa création. Le premier disque de Pablo Heras-Casado pour harmonia mundi.

YARDANI TORRES MAIANI : ASTERIA - HARMONIA NOVA #10

Concert historique du Concertgebouw d'Amsterdam en 1964, dirigé par un Eugen Jochum en état de grâce pour une 5ème de Bruckner plus spirituelle que jamais.

La sixième symphonie de Mahler est interprétée par Bernard Haintink et le CSO avec une transparence, une délicatesse qui semble arrêter le temps. (Chicago Sun Times) Grand et terrifiant...Rarement le jeu d'orchestre n'a été si puissant. (Chicago Tribune)

SYMPHONIE N 6

Si Dvorák, pour sa 6e Symphonie, s'est clairement inspiré de la Symphonie n°2 de son ami et protecteur Johannes Brahms, il y met en valeur de façon convaincante, dans les mouvements centraux, la tradition slave. La Suite op.98, oeuvre de commande à Dvorák - alors directeur du Conservatoire National de Musique de New York - est un patchwork exotique de musique indienne et afro-américaine... aux accents de Bohême. On lui donnera beaucoup plus tard le surnom de Suite américaine.

SYMPHONIE N°6 - SYMPHONIE N°7 - SYMPHONIE N°8 - SYMPHONIE N°9

SYMPHONIE N 7

120 ans après sa création à Leipzig (sous la baguette d’Arthur Nikisch), Philippe Herreweghe vous propose de redécouvrir sur instruments d’époque cette septième Symphonie qui assura le premier succès de Bruckner au-delà des frontières de l’Autriche et ne fit l’objet d’aucune révision. En dédicaçant sa partition à Louis II de Bavière, le compositeur signait d’ailleurs un affront bien senti à des Viennois décidément bien peu ouverts à sa musique...

SYMPHONIE N°7 EN MI MAJEUR

Voici réunies des oeuvres célébrissimes ou non de Dvorak qui constituent un patrimoine propre à la Boême s'appuyant sur des contes, tels ceux de la Guirlande d'Erben, ou des événements patriotiques comme la bataille de la Montagne Blanche, guet-apens qui vit en 1620 la liquidation de la noblesse tchèque et l'asservissement du Royaume par les Habsbourg pour trois siècles.

SYMPHONIE N° 8

La Symphonie n°8 de Schubert magnifiée par Mariss Jansons ! La Symphonie n°8, inachevée, marque le point culminant de l'oeuvre symphonique de Schubert. La première page du manuscrit est datée de mars 1828. Le 19 novembre de la même année, le compositeur mourait à l'âge de trente et un ans. La symphonie a donc été créée à titre posthume le 21 mars 1839 au Gewandhaus de Leipzig et dirigée par le jeune Félix Mendelssohn, alors âgé de 30 ans. BR KLASSIK propose un enregistrement en live du Symphonieorchester des Bayerischen Rundfunks (Orchestre symphonique de la Radiodiffusion bavaroise), dirigé par Mariss Jansons : une interprétation exceptionnelle de l'une des compositions les plus importantes du répertoire symphonique romantique.

SYMPHONIE N° 9

SYMPHONIE N° 9

Si le climat d’adieu nourrit l’oeuvre, la Symphonie n° 9 offre surtout une méditation profonde sur le destin de l’humanité et semble répandre un amour intense pour la vie. Porté par l’engagement et l’excellence de ses interprètes, cet enregistrement révèle les modernités formelles, techniques et orchestrales d’une oeuvre qui exercera de fait une réelle fascination sur les compositeurs viennois de la génération suivante. Daniel Harding est l'un des chefs mahlériens mondialement reconnus pour la rigueur et la transparence de ses interprétations Une des oeuvres les plus poignantes de Gustav Mahler, marquée par la perte prématurée de sa fille. Le chant du cygne d'un génie visionnaire.