THE SPIRIT OF FES - FESTIVAL DES MUSIQUES DU MONDE

THE ROUGH GUIDE TO WEST AFRICAN GOLD

Voilà sans doute l'anthologie définitive sur le tango. Horacio Molina, le Tango Negro Trio, Quadro Nuevo, Fleurs Noires ou La Chicana, en voilà quelques-uns des héros, tous adeptes de cette danse où se mêlent la tradition et le désir de pousser dans ses retranchements un art séculaire qui sait faire fondre les coeurs et générer des émotions extrêmes. En bonus, le disque « source » « Narcotango » de l'Argentin Carlos Libedinsky, un compositeur et producteur qui est aujourd'hui l'un des apôtres du nouveau tango, et qu'il a su alimenter par ses flirts répétés avec la pop, le rock, le blues, sans oublier les musiques médiévales et de la Renaissance.

Aujourd'hui, le monde de la musique celtique comprend l'Irlande, l'Ecosse, le Pays de Galles, la Bretagne française, les Asturies, la Galice espagnole et des zones du Canada et des Etats-Unis (en raison des grandes vagues d'immigration écossaise, irlandaise et française aux Amériques). Ces dernières décennies les femmes celtes ont initié un renouveau de cette musique. Aujourd'hui, des artistes comme Sharon Shannon, Karen Matheson (de Capercaillie) ou Cara Dillon ont réussi ce qui était presque impensable voici seulement une génération : atteindre le grand public avec la musique folk celtique. Ce Rough Guide nous les présente.

THE ROUGH GUIDE TO BRAZILIAN HIP-HOP

THE ROUGH GUIDE TO ASIAN UNDERGROUND

THE ROUGH GUIDE TO BELLYDANCE CAFE

Tout sur l'afrobeat ! Ses pionniers comme Tony Allen, ses fils spirituels tels Seun Kuti avec l'Egypt 80 du grand Fela, ses enfants des autres continents comme les Américains d'Antibalas ou le Chicago Afrobeat Project... Et, en disque bonus, le « More Consideration » de Kokolo, un grand cru de 2004 qui met en valeur ce groupe aux influences multiples qui a été fondé par le Vénézuélien Américain Ray Lugo et le tromboniste anglais Chris Morrow. Tous ces musiciens et groupes ont en commun un sens du rythme qui fait mouche et qui nous conduit vers la transe, un art consommé du groove, et une forte conscience sociale.

A une centaine de kilomètres au sud de Tanger, la petite ville de Jajouka, située dans les montagnes du Rif marocain, abrite la confrérie des musiciens de Jajouka. Pendant des siècles, ceux-ci officièrent à la cour royale; mais ils durent retourner dans leurs montagnes à l'arrivée des colons européens. Leur art, auquel on attribue des vertus de guérison, est ancestral, et prend sa source dans la Perse antique. Lancinante et mystérieuse, la musique des Masters Musicians of Jajouka mène inévitablement à la transe. Sollicités pour les mariages, les naissances et les circoncisions, les musiciens de Jajouka auraient pu n'être que les interprètes d'une des nombreuses musiques rituelles qui se perpétuent de par le monde, si une poignée d'artistes anglo-saxons n'avaient fait découvrir la magie de cette musique au monde occidental dans les années cinquante et soixante (Paul Bowles, Timothy Leary, William Burroughs, Brion Gysin et bien sûr Brian Jones). Cet album est un hommage à cette confrérie légendaire menée par Bachir Attar. Des artistes aussi éminents que Medeski Martin & Wood, Marc Ribot, DJ Logic, John Zorn, Flea, Bill Laswell, Ornette Coleman ou Howard Shore se sont réunis pour un album caritatif de soutien à la Fondation Jajouka (100% des bénéfices nets des ventes de cet album seront reversés à la Fondation). Ces nouvelles compositions ou remixes apportent un nouvel éclairage à une musique appartenant au patrimoine universel.

THE LIVING ROOM SESSIONS /VOL.1

En octobre 2011, le maître indien invite chez lui en Californie son joueur de tabla fétiche, Tanmoy Bose, pour une séance d'enregistrement informelle. Sur une période de quatre jours, ils enregistrent sept ragas différents. Cette seconde parution - après le premier volume d'avril dernier - en présente trois. Vibrants, enivrants, exaltés, ils illustrent la beauté profonde et l'intensité émotionnelle de la musique classique indienne. Nous ne sommes pas en présence du musicien exalté à la technique époustouflante d'il y a quarante ans, mais d'un homme qui, à l'orée de sa vie, questionne, avec profondeur, délicatesse et recul, la condition et la destinée humaine. Après la disparition du maître en décembre 2012, ce deuxième volume constitue un témoignage unique et bouleversant. A noter que le premier volume avait reçu en 2012 le Grammy Award pour « Meilleur album de Musique du Monde ». Le prix avait alors été remis à Norah Jones, la fille de Ravi Shankar.

THE HISTORY OF TANGO

THE HISTORY OF FADO

THE GREATEST TANGO PERFORMERS COMPILATION

Ce double CD est entièrement dédié à la musique de danse congolaise. De la rumba aux débuts de la soukous, ces vingt-sept titres ont conquis les charts africains de l'époque, détrônant le High-Life et s'imposant comme la bande-son des fêtes de tout le continent. Une belle photo de cet âge d'or de la musique populaire africaine, avec les musiciens les plus importants de l'époque.

THE BEST OF IRISH MUSIC COMPILATION

Voce Ventu est un groupe de polyphonies corses, Mieko Miyazaki chante et joue du koto (cithare japonaise). Depuis leur rencontre en 2007, ces artistes ont travaillé un répertoire commun dans le cadre de résidences et se sont retrouvés l'été dernier dans une petite église des Landes pour enregistrer Tessi Tessi (tisser des liens en corse), avec l'exceptionnel soutien de la Maison de la Culture du Japon à Paris. Portés par le concours décisif de Manuel Solens, directeur artistique et violoniste de l'album, Mieko Miyazaki et Voce Ventu ont gravé onze plages qui unissent leur culture insulaire. Une habile collaboration où se fondent arrangements des uns et adaptations des autres, au fil d'un répertoire tout à la fois traditionnel et contemporain. Un album qui s'inscrit dans le prolongement naturel d'une aventure artistique et humaine qui, par-delà ses protagonistes, éveille l'enthousiasme de la Corse au Japon.

TESOROS

SPANISH GUITAR MAGIC ! DE LUCIA

JUNK FUNK