SUNDAY AT THE VILLAGE VANGUARD LIVE

La rencontre envoûtante du bassiste Lars Danielsson et du trompettiste Paolo Fresu Summerwind est le fruit de la rencontre de Lars Danielsson, le bassiste suédois passé maître dans l'art de créer des mélodies à la fois épurées et envoûtantes, et Paolo Fresu, le trompettiste lyrique qui se démarque par sa manière de jouer à la cool et son expressivité. Ces deux artistes se sont rencontrés à l'initiative du producteur Siggi Loch, justement réputé pour rapprocher les âmes soeurs musicales. Summerwind est un ensemble de mélodies enchanteresses qui se mélangent avec grâce et élégance. POUR CEUX QUI AIMENT Chet Baker, Renaud Garcia-Fons, Nguyên Lê, Charlie Haden, Jan Garbarek, Avishai Cohen, Miles Davis, etc.

La musicalité naturelle d'un trio portée par l'un des plus grands pianistes du jazz européen, Giovanni Mirabassi Giovanni Mirabassi, le plus français des pianistes de jazz italiens, est un musicien singulier. Autodidacte surdoué il a réussi à créer un style personnel qui se nourrit de grands aînés, Keith Jarrett et Bill Evans. Sur ce disque aux accents nostalgiques, on retrouve la poésie de son jeu en trio avec deux musiciens qui partagent depuis plusieurs années avec lui une aventure musicale inspirée, Gianluca Renzi à la contrebasse et Lukmil Perez Herrera à la batterie. Des ballades lyriques comme Quasi Quasi au swing redoutable de La mélodie du Désastre, l'album démontre qu'avec son jeu très confiant et une imagination sans frontière, Giovanni Mirabassi est bien l'un des grands pianistes du jazz européen.

STEADY ROLLIN' MAN

STEAMDOME

STEAMIN' WITH THE MILES DAVIS QUINTET

SUITE UNSEEN SUMMONER OF THE GHOST

Mario Canonge, le jazz et les Antilles au bout des doigts, présente son nouvel album! Le pianiste Mario Canonge est sans doute l'un des plus grands représentants de la musique caribéenne. Ayant commencé le piano à 14 ans et demi, il s'est illustré dans plusieurs styles tels que le jazz, la salsa, le zouk, ou la fusion avec le groupe Ultramarine dont il est le cofondateur. Il a également collaboré avec nombre de grands artistes tels que Dee Dee Bridgewater, Nicole Croisille, Kassav, Malavoi, Michel Jonasz, Laurent Voulzy, Richard Bona, Manu Dibango… Depuis plus de 20 ans, Mario Canonge explore les ressources de sa culture native (celle de la Martinique) pour les mêler au jazz et il présente aujourd'hui sa nouvelle pépite, Zouk Out. Zouk Out, c'est le reflet d'un jazz rendant hommage aux origines du zouk, à mon peuple. C'est l'expression de ce que je suis, un jazzman proche de ses racines, qui invite à la découverte de phrasés authentiques résolument modernes. Mario Canonge

Inspirée par « Rayuela », l'un des plus fameux livres de Julio Cortazar (« Marelle » en français), oeuvre « ouverte » s'il en est dont l'action se situe à la fois à Buenos-Aires et à Paris, cette collaboration entre un latin (Miguel Zenon ) et Laurent Coq (français) est une petite merveille d'invention, de surprises... et de musicalité. S'ils étaient des amis de longue dates, Miguel et Laurent n'avaient jamais joué et composé ensemble et c'est ce projet musical qui a été véritablement la matrice de cette rencontre, chacun composant la moitié des titres de l'album qui, tous, représentent soit un moment, soit un personnage de cette oeuvre littéraire si spécifique, le but malgré la diversité des traitements choisis et des personnalités, étant de lui rendre un magnifique hommage. Au final, une oeuvre originale et ambitieuse, une réussite. Mission accomplie.

ZEN FOOD

L'histoire de Shezar résulte de la rencontre très improbable de deux musiciens français avec un joueur de oud syrien exilé et un clarinettiste norvégien vivant à Oslo. Cette aventure musicale qui s'est transformée en un vrai projet artistique voit naître son deuxième album « Zaffé », emprunt de diverses influences mais fidèle à l'esthétique que défend le groupe. « Zaffé » est le nom arabe de la procession de mariage populaire où le couple est emmené à la fête le soir, conduit par un orchestre. Notre album est dédié aux plus beaux moments de la vie, où l'amour des projets en commun se mêle à la musique.

YOUR NUMBER, PLEASE...

YOUNG STAR

YOU'D BE SO NICE TO COME HOME TO

SEASICK STEVE est une légende vivante, un pur bluesman : depuis l'âge de 13 ans où il a quitté le foyer, il a parcouru les USA et le monde avec sa vieille guitare, de vagabondages en rencontres exceptionnelles (JANIS JOPLIN, KURT COBAIN, JOHN LEE HOOKER). Après avoir enregistré dans son studio des groupes tels MODEST MOUSE ou BIKINI KILL, SEASTICK STEVE sort son premier album solo en 2007, un succès critique et public immédiat loué par JACK WHITE, NICK CAVE et GRINDERMAN. Aujourd'hui il nous propose son troisième album : « You Can't Teach An Old Dog New Tricks », enregistré par THE DOG luimême et HENRY JAMES WOLD. Inspirés par des guitaristes tels R.L. BURNSIDE ou SON HOUSE, la musique de SEASICK STEVE nous emmène aux sources du blues et du folk sur les rives du Mississipi, à travers une musique dépouillée chantée par une voix rocailleuse appuyant quelques riffs de guitares accrocheurs. Un pur morceau d'Amérique par l'un des derniers dinosaures du blues.

YOU BETTER LISTEN

YOU BETTER BELIEVE IT !/MOMENT OF TRUTH

Consacré dans les domaines du jazz, de la world et des nouvelles tendances urbaines, le pianiste cubain prouve aujourd'hui qu'il est tout cela à la fois, mais aussi bien plus encore. Yo exprime la diversité de son univers musical, au fil d'une vaste exploration qui puise dans ses racines et fait résonner ses claviers acoustiques et électro. Grooves rétro-futuristes, rythmes tradi-modernes, nous voilà au coeur de l'une des musiques les plus excitantes du moment. Né en 1975, Roberto Fonseca a enregistré pour Egrem et enja. Il a joué avec Temperamento, Ibrahim Ferrer, Omara Portuondo et Gilles Peterson. Sur Yo, il est entouré de Fatoumata Diawara, Baba Sissoko, Sekou Kouyate, Étienne Mbappé, Munir Hossn, Faudel, Ramsés Rodriguez, Joel Hierrezuelo, Gilles Peterson, Mike Ladd et Assane Mboup d'Orchestra Baobab.

YING AND YANG

La tradition et la modernité, le corps et l'âme, ces forces opposées sont précisément la matière première du clarinettiste Rolf Khun, patriarche du jazz libre européen Rolf Khun a d'abord été connu par le biais de son frère le pianiste Joachim Khun, avec qui il incarne le jazz libre européen. Avec cet enregistrement Yellow & Blue Rolf Khun continue, à 88 ans, à défricher de nouveaux territoires : ici il revisite des ballades éternelles dans un format qui intègre le piano poétique de Franck Chastebier, la basse subtile de Lisa Wulff et les percussions brillantes de Tupac Mantilla. Sur le choix de ce répertoire, Rolf Khun s'explique en toute simplicité : J'ai choisi quelques-unes de mes ballades préférées pour ce disque, sans aucun effet de mode, mais parce qu'elles sont éternelles et poignantes. POUR CEUX QUI AIMENT Joachim Kuhn, Vienna Art Orchestra, Tim Berne