Depuis le succès de Transsiberian Thylacine n’a cessé d’explorer des contrées et territoires à la recherche de nouveaux défis et histoires à retranscrire. À l’image des alpinistes sur les glaciers, Thylacine fait partie de ceux qui cherchent continuellement à tracer de nouvelles voies. Il comptabilise des millions de streams à son acquis, à l’instar de ses plus grands succès : Anatolia, Piany Pianino ou encore Satie I, et ne compte pas s’arrêter en si bon chemin. Loin des sentiers battus, son nouvel opus 9 Pieces comportera des titres inédits issus de ses derniers voyages et rencontres, des pièces musicales à assembler afin de pouvoir reconstituer un puzzle et de s’immerger dans l’univers de Thylacine. Son nomadisme musical l’incite à envisager chacun de ses projets comme une aventure à part entière, à l’image de ces 9 pièces.

L’oiseau rare brésilien sort un nouvel album de pop tropicale exubérante et vintage. Poursuivant son itinérance commencée avec Navegar (2021), Joao Selva nous revient avec Passarinho, cette fois-ci c’est à vol d’oiseau que le garçon d'Ipanema nous emmène dans son univers musical, toujours aussi solaire que foisonnant. Les 10 titres de ce nouvel album s’étalent sur une généreuse palette d’influences musicales: du semba angolais au funaná capverdien, en passant par le zouk caribéen ou la rumba congolaise. La musique de Joao Selva canalise les pulsations musicales de l’Atlantique Noir. Dans la plus (im)pure tradition brésilienne, il digère aussi l’apport des musiques nord américaines et incorpore librement des éléments venus d’ailleurs aux irrésistibles rythmiques du Brésil. Prolongeant une fructueuse collaboration avec le producteur Bruno Patchworks, ce LP regorge de pépites sonores et propose une large palette d’émotions et sensations.

En 2022, Soom T revient avec Good son nouvel album studio qu’elle a entièrement auto-produit avec son propre label Renegade Masters. Dans ce nouvel album reggae-dub, fruit de dix années de travail d’écriture, de composition et de production, la MC écossaise entremêle les enregistrements studio de ses musiciens, The Stone Monks, à des productions plus digitales signées par différents compositeurs. De cette multitude de musiciens et producteurs, naît un son original à la croisée du reggae, du dub et du jazz, voire de la pop. Comme à son habitude, Soom T continue de se questionner sur les problèmes politiques et sociaux de notre époque, le tout avec une approche spirituelle, un style inimitable et un flow incisif qui lui sont propres. Préparez-vous pour un voyage musical unique à la recherche de tout ce qui est bon dans ce monde avec Good, le tant attendu nouvel album de Soom T, la Reine du raggamuffin !

Écouter les disques de The Supermen Lovers, c’est se fondre dans cette nouvelle vague et découvrir un son unique et organique fait de synthétiseurs, de samples et de vrais instruments joués live reconnaissables à la 1ere mesure. Propulsé par Starlight, l'artiste nous (vous) a offert une bonne dose de bonheur ainsi qu’à des millions de personnes. Une dose si puissante qu’elle a tout balayé sur son passage dissimulant une riche carrière musicale qui a largement inspiré à une nouvelle scène électronique que Beatport a appelé la Nu Disco. Situé entre 2 corps musicaux, le coeur de Body Double balance entre l’électro-disco vocal et le clubbing, sans oublier ce pêle-mêle ’analogique - digital qui lui est cher. Il fait de l’électro, c’est un DJ mais avant tout multi-instrumentistes sorti du conservatoire etc. machines et synthés cohabitant avec de vrais instruments (guitares, basses, etc.).

Au printemps 2020, après la douche froide du confinement et l'arrêt prématuré des représentations du spectacle Room With A View au Théâtre du Châtelet, Rone se retrouve dans une situation inédite. Éternel créatif, il bouillonne : Cette période étrange de confinement où chacun est séparé, isolé, m'a donné envie, plus que jamais, de collaborer, d'échanger et finalement de faire un disque collectif, qui fédère, réunit . C’est en échangeant avec ses amis que naît ce projet. Les premières maquettes voient naturellement le jour et l’idée d’un album de collaborations chantées commence à faire son chemin. On retrouve sur Rone & Friends son vieux pote l'auteur Alain Damasio en compagnie de Mood dans un registre érotique, Casper Clausen, le chanteur émérite du groupe danois Efterklang, Mélissa Laveaux et son spoken word et la poétesse post-punk Jehnny Beth (frontwoman de Savages).

TRINIX est un groupe de musiciens producteurs Français, originaire de Lyon, dans le Rhône, formé par Josh Chergui et Loïs Serre en 2012. Après un premier album en 2018 couronné de succès, et une tournée dans les plus gros festivals français (Garorock, Woodstower, Couvre Feu Festival) le duo continue d'impressionner leurs fans en délivrant des singles originaux comme Rodeo. Tout au long de ce nouvel album, TRINIX nous raconte le chemin parsemé d'embûches qu'ils ont parcouru et nous guide sur celui que nous emprunterons avec eux. Puissance, spontanéité, mélancolie et surtout sincérité, tout ce qui les caractérise est présent, comme les vibrations positives de leurs singles Shimmy, Easier et Waffle. TRINIX nous emmène avec eux dans ce voyage auditif aux multiples aventures... jusqu'en altitude.

Olympic' est l'oeuvre du Marseillais Simon Henner, déjà connu pour ses talents de producteur (Kid Francescoli, Martin Mey...), de guitariste et chanteur (Husbands, Nasser), ses remixes hallucinants (Black Devil Disco Club, NZCA/Lines, Les Gordon, Field Music...) ou encore son travail de musique à l'image (dont le récent projet pharaonique 3 Mots pour Paris). French 79 réussit le tour de force de créer un album de musique électronique d'une puissance émotionnelle rare. Toujours expérimental et mélodique, oscillant entre bombes dancefloor, plages fantasmagoriques et gospel moderne, le producteur nous embarque dans un véritable voyage sensationnel. Disponible en CD et LP. Le premier album de French 79, produit par Alter-K, est disponible depuis 2016 et voici pour la première fois l'édition limitée vinyle de couleur. Pressage sur Vinyle Gold, avec pochette exclusive, 4 morceaux bonus.

Le maître du jazz nous livre ses Ballades en même temps que sa vision de la musique classique américaine Ahmad Jamal appartient au club très fermé des grands maîtres du jazz. Voilà pourquoi, à l'instar de Coltrane et de Miles, il ne se retourne sur son passé que pour le transcender. C'est le cas ici, avec trois pièces en duo avec James Cammack, double bass, mais surtout une collection de sept pièces en solo, un art de l'absolu qu'il n'avait pas pratiqué depuis longtemps et où il révèle l'étendue de son parcours, du cultissime Poinciana à l'emblématique Marseille. Autant de moments précieux qui font de ce recueil un nouveau chef-d'oeuvre du pianiste..

Nous l'attendions avec impatience et c'est avec un message puissant que la popstar fait son grand retour avec son nouveau single What About Us. Mais ce n'est pas tout ! P!NK a également annoncé, la date de sortie de son nouvel album Beautiful Trauma à paraître le 13 octobre prochain. Depuis la sortie de son premier album Can't Take Me Home en 2000, P!NK a gravi les échelons, en sortant 6 albums studios et 1 best of, vendus à plus de 42 millions d'exemplaires. En plus de ses nombreux singles apparus au top 10 du Billboard Hot 100, la bad girl a également reçu une multitude de prix tels que : 3 Grammy Awards, 6 MTV VMA, 2 MTV Europe Awards et à été nommé Femme de l'année 2013 par Billboard.

Harry Styles, l'ex membre des One Direction le plus attendu en solo sort un premier album éponyme le 12 mai 2017 ! L'album a été produit par Jeff Bhasker et co-écrit par Harry Styles, avec Alex Salibian, Tyler Johnson et Kid Harpoon sur la production additionnelle du titre. Harry Styles a largement fait le buzz sur la toile ces derniers jours avec le lancement de son premier single Sign of the Times . Le clip vidéo de Sign of the Times sortira ce mois-ci. Réalisé par le français Yoann Lemoine (Woodkid), il a été filmé en Ecosse, près de l'Ile de Skye. Le 15 avril prochain, Harry interprètera son nouveau single sur l'émission Saturday Night Live de la chaine NBC. C'est la première fois en 42 saisons qu'ils enregistreront une performance live simultanément dans tous les Etats-Unis. Une semaine après, le 21 avril, Harry Styles performera son premier single dans le célèbre talkshow anglais The Graham Norton Show de la BBC.

Sony Music est fier d'annoncer la sortie d'Ennio Morricone conducts Morricone - His Greatest Hits, célébrant le soixantième anniversaire de la carrière de l'auteur de certaines des plus grandes compositions pour le cinéma. L'album contient ses plus grandes oeuvres dirigées par Morricone lui-même, dont les tubes issus d' Il était une fois dans l'Ouest , Cinéma Paradiso , Le Bon, la Brute et le Truand , ou encore Mission . Enregistré à Rome avec l'orchestre et le choeur de l'Académie de Sainte Cécile, l'album s'avère être un hommage à la fois à la carrière incroyablement riche du compositeur (auteur de plus de 300 bandes-originales de film) tout autant qu'à ses fans, en compilant leurs oeuvres favorites.

Mariah Carey retrouve Antonio L.A. Reid chez Epic Records, son mentor des années 90. Epic Records sort #1 To Infinity , la toute première compilation regroupant ses 18 tubes tous classés n°1, un record détenu par aucun autre artiste avec le nouveau single inédit Infinity . Depuis le début de sa carrière, Mariah Carey a vendu plus de 200 millions d'albums et est de ce fait l'artiste féminine qui a vendu le plus de disques de l'histoire de la pop !

Son album, prévu pour cet été, est soudainement l'un des plus attendus de l'année - Billboard Magazine Leon Bridges, un chanteur de Forth Worth, a joué 8 concerts à SXSW, révélant une voix à la Sam Cooke et une présence scénique singulière... - Jon Pareles, New York Times. Originaire de Forth Worth au Texas, Leon Bridges s'inscrit dans la plus pure tradition de la soul music des 50's. Un son ancien et intemporel qui garde toute sa puissance aujourd'hui. S'il est souvent comparé à Sam Cooke, Leon a développé son propre style soul qu'il joue plein d'intention et de désir, et rend sa musique plus actuelle que jamais. L'album inclut ses titres Coming Home et Better Man !

Le spectacle qui a fait polémique dans le monde entier est enfin disponible !! Comme d'habitude, Miley Cyrus n'a pas fait les choses à moitié, avec un show complètement dingue et une production digne des plus grands. Elle s'est entourée d'une équipe de renom qui a travaillé sur des projets tels que Justin Timberlake, Michael Jackson, Britney Spears, Mariah Carey... Les costumes de la chanteuse et de ses danseurs furent réalisés par Roberto Cavalli, Jeremy Scott, The Blonds ainsi que Marc Jacobs. Le show est passé par la France en 2014 : Montpellier le 23/05 et Lyon le 24/05. Inclus les titres du dernier album comme We Can't Stop, Wrecking Ball, SMS (Bangerz), 4x4, Love Money Party, FU et Get It Right Mais aussi des reprises : Hey Ya! de Outkast et Jolene de Dolly Parton.

L'indéniable avantage que possède Sia sur nombre de ses consoeurs est qu'elle écrit leurs chansons. Qu'elles s'appellent Rihanna, Rita Ora, Beyoncé, Birdy, Oh Land, Katy Perry, Jessie J, Kylie Minogue ou Lea Michele, elles ont toutes eu recours, à divers degrés, au talent de Sia Furler. Quatre ans après We Are Born, 1000 Forms of Fear est en partie le résultat de ces nombreuses collaborations. Sia Furler réussit ce que nombre d'artistes souhaitent approcher : capturer en douze chansons le parfum et l'état d'esprit d'une époque. 1000 Forms of Fear et son parfait équilibre entre une démarche personnelle et le besoin de plaire au plus grand nombre, apparaît comme l'album idéal du moment et le miroir le mieux poli de la production musicale de cette période. Un peu moins original que We Are Born, ce deuxième album se rattrape avec la présence du tube Chandelier que Sia a eu l'intelligence de se réserver, quitte à faire pâlir d'envie quelques-unes de ses clientes.

L’album éponyme de Beyoncé, avec son lancement sans précédent, a rencontré cette année un énorme succès mondial et en France, où il a été certifié disque de platine ! C’est aussi une tournée mondiale des stades avec Jay-Z complete, le On The Run Tour ; dont deux Stade de France en septembre dernier. Décrit par Beyoncé comme un album visuel, il est composé de 14 chansons ; avec des tubes comme Drunk in Love ! Une des plus grandes stars de la planète, un nouvel album incroyable, un lancement sans précédent.

BO de la série culte Sons of Anarchy . A l'occasion de la diffusion de la dernière et ultime saison de Sons of Anarchy en France, saison de tous les records aux Etats-Unis, retrouvez pour la première fois en France les bandes sons de la série Sons of Anarchy .

Avec leurs presque quarante ans de carrière, le groupe créé par Curt Smith et Roland Orzabal a écoulé plusieurs tubes à travers la planète. Everybody wants to rule the world et Shout peuvent être cités parmi leurs hits. Samplé par The Weeknd, David Guetta, Kanye West repris par Lorde. Après vingt ans absence en studio le groupe revient avec leur tout nouveau single et album éponyme The Tipping Point - Le groupe retrouve toute sa magie avec the nouveau single puissant aux arrangements généreux.

CD de 10 titres est accompagné d'un DVD de 7 morceaux dont 5 performances live. Egalement sur le DVD: la bande-annonce du film documentaire Playing for Change (PFC), ainsi que des informations sur la Fondation PFC. Depuis une décennie l'ingénieur/producteur Mark Johnson (vainqueur d'un Grammy Award) voyage dans le monde accompagné par son équipe Playing For Change avec une seule passion en tête: connecter des musiciens du monde entier sur des hymnes intemporels. Ce voyage ambitieux commence dans l'Afrique du Sud postapartheid et se poursuit au Moyen Orient avant d'atteindre l'Himalaya. Avec des moyens modernes, l'équipe PFC tourne sans cesse, filmant et enregistrant plus d'une centaine de musiciens surtout en extérieurs: parcs, places publiques et grandes avenues, devant des portes, dans des rues pavées ou au coeur des pueblos dans les collines. Chaque performance enregistrée crée un nouveau mix où tous les artistes jouent ensemble en quelque sorte...

Avec plus de 9 millions d'abonnés sur sa chaîne Youtube et des vidéos qui comptabilisent plus de 1,3 milliard de vues, il n'est guère exagéré de qualifier Lindsey Stirling de phénomène. D'autant que la belle n'est pas une star Rn'B dont la seule ligne sur un CV serait une plastique irréprochable : Lindsay est une violoniste et compositrice de talent, dont la polyvalence musicale l'emmène sur les chemins du classique, de la pop, du folk, de l'électro et même du hip-hop Lindsey s'est fait connaître dans l'émission America's Got Talent en juin 2010- et même si elle ne remporta pas le concours, ses prestations vibrantes et habitées marquèrent les esprits. Elle a aujourd'hui, publié trois albums et d'innombrables participations, de John Legend à Céline Dion en passant par Marina Kaye - et les plus jeunes ont adoré son dernier clip, dans lequel elle reprend le thème de la Belle et la bête en campant une Belle aussi crédible qu'Emily Watson.