Edition limitée Double CD Collector, Digisleeve 3 volets + livret. Bananarama célèbre plus de 40 ans de carrière avec la sortie de Glorious - The Ultimate Collection . Avec 40 titres sélectionnés par Sara et Keren elles-mêmes, l'album revisite chaque décennie de la carrière du groupe, avec des succès tels que Cruel Summer, Venus, Love in the First Degree, Only Your Love, Preacher Man, Move in My Direction ainsi que deux nouveaux singles, Feel The Love et Supernova. Bananarama est LE groupe féminin original. Elles figurent dans le Guinness World of Records avec plus de 30 millions de ventes dans le monde.

Edition deluxe 2 CD, digipack avec liner notes, 32 titres : l'album remasterisé + 22 bonus : B Sides et inédits : remixes, démos, versions alternatives. Red le 2ème album des Communards, l'association de Jimmy Somerville le chanteur de Bronski Beat et du pianiste Richard Coles, a consolidé leur génie musical. Au-delà des tubes pop et de l'hymne Never Can Say Goodbye , l'album était aussi un manifeste contre les troubles politiques et la faillite morale des années 80's en Angleterre. Cette édition du 35ème anniversaire voit l'album pour la 1ère fois remasterisé et les éditions deluxe 2 CD et Double Vinyle Coloré augmentées de nombreux bonus : B Sides d'époque et inédits : remixes, démos, versions alternatives.

Après les rééditions deluxe, voici les nouvelles éditions permanentes & standard du mythique album The Age Of Consent de Bronski Beat. - Une Edition Vinyle Noir, sous-pochette imprimée (avec liner notes de Jimmy Somerville) : l'album pour la 1ère fois remasterisé en 2018, à l'occasion du 35ème anniversaire du groupe. - Une Edition CD cristal, l'album + 4 bonus (versions 12 d'époque des singles).

Le premier album tant attendu du super groupe de Londres Kokoroko ! Après l'énorme succès de Kokoroko EP en 2018 et du sensationnel Abusey Junction (plus de 100 millions de streams à ce jour), Could We Be More est un premier album qui confirme tout le talent de Kokoroko. Sur ce nouvel opus, chaque chanson possède le pouvoir d'évoquer des souvenirs et d'exploiter le sentiment de voyager à travers la musique : du single Something's Going On à l'énergie incroyable de We Give Thanks, la synergie entre l'Afrique et Londres jaillit naturellement de tous les titres de Kokoroko. Lauréats d'un grand nombre de prix au Royaume-Uni, Kokoroko se spécialise dans le soul shaking, un son avec des racines ouest-africaines et londoniennes. Le groupe a joué dans de nombreux festivals européens de renom dont Glastonbury, Meltdown Festival, Elbjazz, Jazz à la Villette.

ELEVEN – les astrologues le surnomment le nombre d'exception, le chiffre de l'éveil spirituel. On dit qu'il représente la sensibilité artistique et l'inspiration divine. Eleven est également le onzième album studio dans l'extraordinaire carrière intergénérationnelle de Tina Arena. Tina a rencontré le chanteur du groupe Evermore Jon Hume. L'entente entre ces deux artistes en tête des hit-parades a été instantanée et électrique. Jon et Tina ont fini par collaborer sur 7 morceaux. Autres collaborateurs clés de l'album ELEVEN, on compte Hayley Warner et la très célèbre Kate Miller-Heidke. L'album a été enregistré dans 5 villes : Sydney, Melbourne, Londres, Paris et Stockolm. ELEVEN est une belle et complexe collection d'art de chansons émotives.

Dans El Mutakallimun (Masters of Word), Souad Massi s'est plongée dans la poésie arabe et a utilisé quelques-uns des plus importants poèmes du Millénaire comme paroles pour sa plus belle collection de chansons. J'en avais ras le bol de toutes les images associées à la culture Arabe. J'ai voulu rendre hommage à ces mutakallimun parce qu'ils nous ont laissés tellement de belles choses à partager avec les personnes qui ne connaissent vraiment rien de la culture Arabe. Énergique, démonstrateur, témoin de la réalité, ambitieux bien au-delà du présent : tout ceci est rassemblé dans ce travail remarquable. Dans la perception du monde, les Arabes sont pris entre les extrémistes et la caricature. J'étais baignée dans beaucoup de beauté à travers la poésie, à travers la tolérance, et maintenant ils essaient de nous décrire comme des animaux, alors que ce sont mes ancêtres qui ont inventé les médicaments. Je ne peux tout simplement pas l'accepter.

L'artiste Vince Gill, vainqueur de 20 Grammy Awards et le fameux guitariste 'steel' Paul Franklin ont sorti l'album Bakersfield. Gill et Franklin font hommage aux sons Bakersfield en performant des chansons des deux légendes: Buck Owens et Merle Haggard. Gill et Franklin ont travaillé en collaboration sur la production des 10 chansons qui forment Bakersfield. Cet album a été fait en 2 jours dans le studio d'enregistrement de Gill. Accompagné d'un groupe éblouissant composé de John Hobbs au piano, Greg Morrow à la batterie, Willie Weeks et Brad Albin à la basse, J.T. Corenflos à la guitare rhythmique électrique, Time Jumpers Kenny Sears, Larry Franklin, Joe Spivey aux violons et Dawn Sears au chant. Gill a joué tous les solos de guitare sèche et électrique.

Vincent Fenton est un multi-instrumentiste autodidacte français. Sous le nom de FKJ, alias French Kiwi Juice, ses compositions libres et colorées ont déjà conquis une fanbase qui s’étend aux quatre coins du monde. Artiste certifié platine et cumulant plus de 2 milliards de streams à ce jour, FKJ incarne une approche musicale unique et débordante de spontanéité, qu’il sait faire briller lors de ses performances lives, conçues pour englober ses multiples aspirations créatives. Après une tournée internationale et le succès de son premier album éponyme French Kiwi Juice FKJ revient avec son second opus V I N C E N T. En 5 ans, FKJ à muri ses compositions, ils nous l’avait prouvé avec l’EP Ylang Ylang sortie en 2019. Sur V I N C E N T, on retrouve tout les ingrédients du son FKJ, mais on découvre aussi un son plus sombre, plus profond sur lequel on l’entend aussi chanter à plusieurs reprises.

Bruno Major présente son nouvel album To Let A Good Thing A Die est le deuxième album de Bruno Major. L'album est une magnifique tapisserie d'histoires entrelacées des récits intemporels de relations humaines, d'amour et de chagrin, et de réflexions existentielles. C'est dans cet esprit que Bruno imprègne son travail d'une perspicacité contemporaine, tant sur le plan sonore que lyrique, qui ancre le disque dans le présent - des récits classiques pour une époque moderne. La profonde connexion des fans de Bruno avec sa musique est enracinée dans sa capacité à faire en sorte que les histoires qu'il raconte soient à la fois personnelles et universelles. Dans le contexte des artistes d'aujourd'hui, il est unique car, même s'il peut traiter de sujets similaires à ceux de certains de ses contemporains, ses compétences d'écrivain, de chanteur et de musicien le placent aux côtés des grands avant lui. Il évoque Rufus Wainwright, Randy Newman, Chet Baker et même D'Angelo.

NRJ HITS 2024, LA COMPILATION 3CD ÉVÈNEMENT QUI RÉUNIT TOUS LES HITS DU MOMENT ! Avec Dua Lipa, Kenya Grace, Louane, Ed Sheeran, Tate MacRae, Benett, Doja Cat, Calvin Harris, Jason Derulo, Kendji Girac, Maneskin, Angèle, ...

DUAL est le second album du groupe coréen The Rose. S'appuyant sur le parcours de leur précédent album, HEAL, qui laissait apparaitre un sentiment d'émotion et de vulnérabilité, ce nouveau projet est une exploration émancipatrice du groupe vers la notion d'équilibre. Naviguant harmonieusement entre la lumière et l'obscurité, The Rose parvient à créer des émotions et des sonorités capturant cette dualité inhérente à leur musique : l'Aube ( Dawn ) vient s'opposer au Crépuscule ( Dusk ) tout au long de l'album... Avant le lancement officiel de l'album, The Rose sortira deux séries de singles, conçus pour représenter l'esprit de DAWN et de DUSK et accueillir ainsi la communauté Black Rose dans cette étape personnelle d'équilibre. Contenu: 1 Photobook (15 pages) + 1 poster dépliant + 1 photocard aléatoire (sur 4 photocards au total) + 1 pack autocollants et 1 CD.

DUAL est le second album du groupe coréen The Rose. S'appuyant sur le parcours de leur précédent album, HEAL, qui laissait apparaitre un sentiment d'émotion et de vulnérabilité, ce nouveau projet est une exploration émancipatrice du groupe vers la notion d'équilibre. Naviguant harmonieusement entre la lumière et l'obscurité, The Rose parvient à créer des émotions et des sonorités capturant cette dualité inhérente à leur musique : l'Aube ( Dawn ) vient s'opposer au Crépuscule ( Dusk ) tout au long de l'album... Avant le lancement officiel de l'album, The Rose sortira deux séries de singles, conçus pour représenter l'esprit de DAWN et de DUSK et accueillir ainsi la communauté Black Rose dans cette étape personnelle d'équilibre. Contenu: 1 Photobook (50 pages) + 1 Lyrics book + 2 photocards aléatoires (sur 4 photocards au total) + 1 Pack autocollants + 1 Carte postale lenticulaire + 1 Poster dépliable et 1 CD.

Des chansons d'amour françaises de trois siècles, entrecoupées de solos de luth réfléchis, constituent une Idylle pour la mezzo-soprano Lea Desandre et le luthiste Thomas Dunford. Comme ils l'expliquent : Les émotions de l'amour sont explorées sous différentes formes - langueur, désir, fascination, bonheur. Le mot idylle, qui évoque une expérience heureuse et tranquille, provient de la Grèce antique et de la poésie sur un thème pastoral. Lea Desandre et Thomas Dunford tissent un fil thématique et musical entre les époques et les styles. Ce programme est une véritable plongée dans la tradition de la chanson française à travers les époques. De Michel Lambert à Marc-Antoine Charpentier, de Claude Debussy à Barbara, tous ces compositeurs inspirés se retrouvent autour de leur amour du chant et des belles histoires.

Coffret 3CD. Voici 50 ans, Tina Turner entamait sa fantastique carrière solo ! Cette anthologie de 55 titres explore chronologiquement ce parcours hors norme à travers les singles qui l'ont ponctué, ici regroupés pour la première fois, de la reprise de Whole Lotta Love jusqu'au remix de Kygo de What's Love Got to Do With It en 2020. Inclus ses inoubliables titres pop-rock ( We Don't Need Another Hero , The Best, Steamy Windows , I Don't Wanna Lose You , Private Dancer , Disco Inferno ...), une version inédite 'retravaillée' de Something Beautiful et ses duos avec David Bowie, Bryan Adams, Eric Clapton et Rod Stewart... Également disponible en vinyle noir (Ses plus grands hits !).

Après le succès de 'Roots', le violoniste Nemanja Radulovic revient avec un album consacré à Beethoven. Ce nouvel enregistrement présente le coeur du répertoire pour violon - le célèbre Concerto pour violon et la Sonate à Kreutzer dans une version inédite pour violon et ensemble à cordes arrangée par Nemanja Radulovic. Depuis des années, le Concerto de Beethoven est ce que je préfère jouer et écouter ; c'est une pièce qui m'a fait murir au fil du temps. Après mon arrivée en France, à l'age de quatorze ans, j'ai trouvé la partition et j'ai commencé à la jouer. Certains passages résonnaient très fort en moi en me renvoyant à la nostalgie de mon enfance en Serbie, et à la joie de ma nouvelle vie en France. Cet album présente le coeur du répertoire pour violon - le Concerto pour violon et la Sonate à Kreutzer de Beethoven, explique Nemanja Radulovic.

Une vie entière passée à interpréter le Messie m'a donné suffisamment de courage pour enregistrer ce chef d'oeuvre. Entouré des meilleurs musiciens et solistes de la planète, je suis enfin prêt à livrer mon interprétation personnelle à la postérité. Le chef d'orchestre américain John Nelson, particulièrement célèbre pour ses interprétations de Berlioz, a dirigé l'oratorio le plus célèbre de Haendel à la cathédrale de Coventry, au coeur de l'Angleterre, en novembre 2022. Dans le monde turbulent d'aujourd'hui, j'espère que ce concert du Messie dans ce lieu symbolique pourra être un puissant message d'espoir. La représentation est maintenant publiée sous la forme d'un coffret de trois disques - comprenant la version audio (2 CD) et la vidéo (1 DVD). La version de la partition choisie par Nelson reflète l'évolution du Messie entre 1741 (l'autographe original) et le début des années 1750, lorsqu'une version standard de l'oratorio a pris forme.

La diva italienne Laura Pausini dévoilera son nouvel album Anime Parallele le 27 octobre 2023. Incluant les singles Un Buon Inizio et Il Primo Passo Sulla Luna , cet album met en lumière la beauté de la singularité humaine : tous présents à un même endroit mais avec des aspirations différentes. L'amour, les rêves et le respect de chacun sont les grandes thématiques qui rythmeront cet album aux sonorités electro/pop. Un nouvel élan musical pour l'artiste qui sera mise à l'honneur cette année par la Latin Recording Academy (filiale des Grammy Awards). 2023 célèbre également les 30 ans de carrière de la chanteuse, marqués par l'incontournable La Solitudine qui lui a valu le prix de Best New Artistau Festival de musique de Sanremo en 1993. En concert à Paris à l'Accor Arena le 12 février 2024.

Edition 1CD limitée de Relentless. Initialement disponible en édition ultra limitée (500 exemplaires) le mini-album de 6 pistes est réédité pour célébrer son 30ème anniversaire. Relentless fut à l'origine publié en 1993 avec la version deluxe de 'Very', cinquième album du groupe et n'a jamais été réédité depuis. L' album studio des Pet Shop Boys, 'Very', est sorti en septembre 1993 avec un énorme succès (l'album a été précédé par les singles Can you pardon her? et Go west, toujours deux des chansons les plus populaires du duo aujourd'hui). Il s'est classé numéro 1 au Royaume-Uni et les cinq singles sont entrés dans le Top 20 britannique. Les six titres de Relentless ne sont plus disponibles depuis la sortie originale.

Le guitariste Thibaut Garcia rend hommage avec El Bohemio au guitariste virtuose et compositeur paraguayen Agustin Barrios (1885-1944). Comme l'explique Garcia, Barrios est un compositeur essentiel dans le répertoire du guitariste. Sa musique peut être décrite comme un savant mélange de musique populaire sud-américaine - inspirée par les jungles du Paraguay - et du romantisme de Chopin et Schumann, compositeurs qu'il idolâtrait. El Bohemio complète dûment 16 oeuvres variées de Barrios lui-même avec trois de ses transcriptions de pièces célèbres de Chopin, Schumann et Beethoven. En outre, l'album comprend des lectures de deux poèmes de Barrios : Bohemio, qui donne son nom à l'album, dépeint le compositeur comme un troubadour errant ; Profesión de fé (Profession de foi) rend hommage aux Guarani, le peuple indigène de Paraquay.

La musique du nouveau film de Rebecca Miller (avec Anne Hathaway, Marisa Tomei and Peter Dinklage) composée par Bryce Dessner du groupe The National (avec la participation de Katia Labèque au piano). Inclus un titre inédit de Bruce Springsteen Addicted to Romance. Synopsis: Film choral avec la ville de New York en toile de fond. Un compositeur en mal d'inspiration la retrouve après une aventure d'un soir. Un couple d'adolescents se bat pour prouver à leurs parents que leur jeune amour peut durer éternellement. Une femme qui semble tout avoir voit l'amour arriver dans sa vie par le plus grand des hasards. Bryce Dessner (Cyrano, The Two Popes, Bardo, Irresistible, The Kitchen) du groupe de rock The National a composé la musique originale de la prochaine comédie romantique She Came to Me. Le film est écrit et réalisé par Rebecca Miller (Maggie's Plan, The Ballad of Jack and Rose) et met en vedette Peter Dinklage, Marisa Tomei, Brian d'Arcy James, Joanna Kulig et Anne Hathaway.