WOMANS PERFUME

En 2010, lorsqu'elle franchit les portes du Kennedy Center à Washington, D.C. elle participe au Concours Jazz International Thelonious Monk - Cécile McLorin Salvant est non seulement la plus jeune finaliste de toute l'histoire de la compétition, c'est aussi une femme mystérieuse. En effet, ses origines sont bien différentes de celles des autres participants. Et lorsqu'elle remporte le premier prix du concours le plus prestigieux de l'univers jazz, le buzz commence sans tarder. Découverte en France l'année dernière sur l'album Gouache de Jacky Terrasson, Cécile McLorin sort à 23 ans un premier album plein d'audace et de virtuosité, en digne héritière des Trois Grandes : Billie Holiday, Sarah Vaughan et Ella Fitzgerald.

WOLFGANG

LE GRAND HOMMAGE DE LA SCENE DE LA NOUVELLE ORLEANS A SON MENTOR : ALLEN TOUSAINT « With You In Mind : The Songs Of Allen Toussaint », la nouvelle production du batteur de Galactic est un de ces projets atypiques qui regroupe des musiciens autour de leur passion pour la musique. Pour ce projet hors-norme, Stanton Moore s’est entouré de David Torkanowsky (claviers) et de James Singleton (basse) et a réuni un casing all-star : Cyril Neville, Jolynda Kiki Chapman, Nicholas Payton, Donald Harrison, Trombone Shorty, Maceo Parker et Wendell Pierce. Cet album est l’hommage personnel de Moore à Allen Toussaint, le légendaire musicien/producteur de la Nouvelle Orléans. Tous ces grands artistes participants au projet sont des maîtres de la nouvelle génération du style musical unique qu’a engendré la Nouvelle Orléans. Ces chanteurs et ces musiciens ont véritablement pris à cœur leur mission pour cet album et ont délivré des performances passionnantes et inspirées. La production a été sculptée d’une main d’orfèvre afin de réaliser un grand disque dont l’intérêt croît après chaque nouvelle écoute !

L'album classique, paru chez Atlantic en 1955, de Lee Konitz avec Warne Marsh. Aux côtés des deux souffleurs, la rythmique locomotive formée par Oscar Pettiford et Kenny Clarke. Quatre titres bonus de Konitz et Marsh enregistrés quelques années plus tôt (1949) complètent cet album auréolé à l'époque des 5 étoiles prestigieuses du magazine Downbeat.

WITH THELONIOUS MONK

WITH STRINGS

WITH STRINGS

(WITHOUT NOTICING)

(WITHOUT NOTICING)

Within a Song est un album qui rend hommage à l'esprit de découverte qui animait le jazz des années 60. Le guitariste John Abercrombie a été influencé par Miles Davis, John Coltrane, Bill Evans, Ornette Coleman, Sonny Rollins, et Jim Hall... C'était la musique qui me parlait et qui m'a tout de suite semblé familière comme si je trouvais un deuxième chez-moi. Le groupe a été constitué spécifiquement pour cet enregistrement au Studio Avatar de New York. Joe Lovano est un partenaire idéal pour Abercrombie, tous les deux arrivent à exprimer magnifiquement l'âme de ces classiques du jazz moderne. Parmi les thèmes abordés : trois compositions d'Abercrombie, Blues Connotation d'Ornette Coleman, Wise One de John Coltrane, Interplay de Bill Evans...

Helen Merrill, anti star mythique du jazz moderne et chanteuse de grand renom, rend hommage à l’un des plus grands trompettistes Clifford Brown, disparu tragiquement à l’âge de 25 ans.

Helen Merrill, anti star mythique du jazz moderne et chanteuse de grand renom, rend hommage à l’un des plus grands trompettistes Clifford Brown, disparu tragiquement à l’âge de 25 ans.

L'album Wisteria du pianiste Steve Kuhn fait référence à un thème du trompettiste Art Farmer, car au début des années 60, Steve Kuhn et Steve Swallow ont tous deux joué dans le groupe du grand trompettiste/bugletiste. Depuis, ces deux musiciens ont partagé beaucoup d'expériences et d'enregistrements : Swallow a joué sur le Trance de Kuhn; Kuhn a joué sur les disques Home et So There de Swallow. De son côté, Joey Barron a participé aux albums de Kuhn Remembering Tomorrow et au plus récent et magnifique Mostly Coltrane. Sagesse et nostalgie imprègnent donc Wisteria qui revisite quelques thèmes entendus sur l'album orchestral Promises Kept de Steve Kuhn. Aux côtés des ballades poignantes, figurent également du hard bop (A Likely Story), deux thèmes de Swallow (Dark Glasses et Good Looking), un thème de Carla Bley Permanent Wave aux résonnances gospel et le thème brésilien Romance de Dory Caymmi... Un programme varié que ces grands musiciens donnent l'impression d'aborder avec aisance et une facilité sans pareille.

Avec ce double album, Tomasz Stanko nous présente son nouveau quartet. Partageant désormais sa vie entre La Pologne et les Etats Unis, il s'est entouré de David Virelles au piano, Thomas Morgan à la contrebasse et Gerald Cleaver à la batterie rencontrés à New York. Stanko a conçu un programme particulier puisqu'inspiré par la sublime poésie de Wislawa Szymborska, poète et essayiste polonaise, lauréate du prix Nobel de littérature. Il offre dans ce disque le meilleur et le plus aventureux de lui-même, avec des thèmes somptueux et des improvisations inspirées et audacieuses. Tradition et modernité pourraient d'ailleurs servir de sous-titre à ce nouvel opus.

Les albums de P.E Hewitt sortis entre 1968 et 1970 font partie des meilleurs raretés de deep / spiritual jazz qui existent, le label Now Again les réédite en vinyle exclusivement et le plus fidèlement possible en reproduisant les pochettes dessinées à la main. Le vibraphoniste et compositeur a à peine 20 lorsqu'il vend l'intégralité des 100 copies de son troisième album, Winter Winds. Since Washington, mélange de jazz modal et de groove est quant à lui sorti en 1969. Le dernier de la série Jawbones, tout premier album de Hewitt à venir prochainement.

Scott DuBois, guitariste et compositeur américain de jazz de 37 ans, est devenu l'une des figures importantes de la jeune scène jazz new yorkaise. Le New York Times a salué son sens de l'exploration, toujours mélodique, ses compositions ambitieuses, la cohérence entre de subtiles complexités et un relâchement dans le jeu. DuBois a étudié à la Manhattan School of Music. Il s'est fait remarquer aux côtés du saxophoniste David Liebman, présent sur les albums de DuBois pour le label Soul Note. Le quartet de DuBois, des musiciens avec qui il travaille depuis dix ans maintenant, sert magistralement les compositions originales et avant gardistes de DuBois. Leur objectif est d'être dans l'interaction, un jeu d'ensemble dynamique, afin de créer des paysages colorés et une intensité spirituelle qui va droit au coeur. Le New York City Jazz Record décrit l'écriture de DuBois comme une musique captivante pour le penseur méditatif. Cette expression est très parlante, car le guitariste compose par le biais d'images. L'auditeur est entraîné dans un voyage à travers une journée d'hiver : alors que nous assistons à la progression d'avant le lever du jour jusqu'aux profondeurs de la nuit, DuBois attire l'auditeur avec des sons dépeignant avec éclat une myriade de changements dans l'équilibre de la lumière, conduisant à travers différents paysages et nous faisant même sentir les changements du temps.

WINTER IN VENICE

WINELIGHT

WINDS OF CHANGE