1 - Un grand amor2 - Blood count3 - Airegin4 - Blues skies5 - On the up and up6 - I wanted to say7 - Tempus fugit 

LIVE IN PARIS

LIVE IN PARIS & LIVE IN RIO

LIVE IN NEW YORK

Pour commémorer le 40e anniversaire de Weather Report, le fond Zawinul est fier de publier ce document en direct de l'interprétation du groupe à Offenbach, en Allemagne, le 29 septembre 1978. Disponible en DVD séparé et versions CD inédites, ces enregistrements sont sans doute ceux d'un groupe le plus individuel qui n'a jamais mélangé des éléments de jazz, rock et électronique, et ils sont capturés ici à leur meilleur. Dirigé par deux visionnaires de la musique, le pianiste et claviériste Joe Zawinul et le saxophoniste ténor et soprano Wayne Shorter, le groupe était également unique en ce qu'il évitait la guitare qui était à la mode à l'époque. Le bassiste flamboyant Jaco Pastorius, un véritable innovateur, et le batteur nouvellement arrivé, Peter Erskine, un maître technicien intégré dans le groupe ont également ajouté une couleur jazz. Avant cette formation, un percussioniste supplémentaire avait toujours été présent, mais ce rôle auxiliaire a été abandonné pour laisser plus de place à la musique. Jusqu'à présent, la documentation de ce quatuor se faisait via l'album live 8.30 paru en 1979 et principalement enregistré à Long Beach, Californie, en novembre de l'année précédente.

Verve Records réédite au format vinyle (collection Back to Black) l'intégralité des albums originaux enregistrés par Diana Krall pour les labels Impulse et Verve.

LIVE IN PARIS 1996

LIVE IN MOROCCO

Le dernier album du batteur Antonio Sanchez, Migration, avait été très remarqué, notamment du fait de la participation de Chick Corea et de Pat Metheny. Ce retour au disque se fait également en belle compagnie, puisque le musicien s'est entouré de l'excellent bassiste de L.A. Scott Colley, ainsi que de deux souffleurs, dont le ténor David Sanchez, auteur d'une solide carrière internationale. Sans piano, ce quartet mise sur un jazz ouvert, aéré, très diversifié, où le plaisir de la découverte et de l'improvisation est encadré par des compositions structurées et truffées de détours harmoniques surprenants. Enregistré en concert dans le club Jazz Standard de New York en octobre 2008, cet album brille par la présence d'Antonio Sanchez qui impressionne non seulement par sa maîtrise technique, mais aussi par l'utilisation, toujours au service de la musique, d'une palette étonnante de couleurs et de timbres. Pas étonnant que le Mexicain soit l'un des batteurs de studio les plus demandés de la planète ! Un univers original qui séduira tous les amateurs d'un jazz moderne et vivifiant.

PARIS JAM SESSION

PARIS JAZZ PIANO

Un an après avoir conquis le coeur des fans de jazz avec We Could Be Lovers, son premier album chez Impulse! Records, Sarah McKenzie revient avec le sensationnel Paris in the Rain. Comme pour son précédent disque, la chanteuse/pianiste/compositrice/arrangeuse australienne née à Melbourne il y a 28 ans a collaboré avec le producteur Brian Bacchus (Norah Jones, Lizz Wright et Gregory Porter). Le résultat ? Un album fascinant alternant standards et compositions originales qui met une nouvelle fois en évidence l'incroyable musicalité de l'artiste. Plongeant leurs racines dans la tradition du Great American Songbook, les compositions de Sarah McKenzie sont pour beaucoup dans l'énergie contagieuse qui émane de Paris in the Rain. Outre la chanson donnant son titre à l'album et Road Chops, l'artiste nous offre trois compositions originales où la subtilité est le maître mot. Sur One Jealous Moon, un morceau bluesy où Ralph Moore délivre un solo d'anthologie, Sarah McKenzie chante un texte empreint d'une profonde poésie, mettant une nouvelle fois en évidence son talent inné pour jouer avec les mots. Si Paris in the Rain met une nouvelle fois en lumière ses talents de compositrice, cet album nous rappelle également que Sarah McKenzie est une interprète au talent fou, comme le prouvent magistralement ses versions de Day in Day Out de Johnny Mercer et Rube Bloom, Embraceable You de George et Ira Gerschwin, Triste d'Antonio Carlos Jobim, Little Girl Blue de Richard Rodgers et Lorenz Hart ainsi que Tea for Two de Vincent Youmans et Irving Caesar.

Charles Lloyd a souvent dirigé des orchestres d'exception, et celui-ci est peut-être l'un de ses tous meilleurs. Après un premier disque live Rabo de Nube (à la fois prix des critiques et prix des lecteurs du magazine Jazz Time), voici donc un album studio de ce même quartet réunissant Jason Moran, Reuben Rogers et Eric Harland. Cette séance présente des thèmes familiers réinvestis et subtilement métamorphosés. On y trouve des nouvelles versions de Desolation Sound, Go Down Moses, Lift Every Voice, et The Water is Wide mais aussi deux superbes reprises de Thelonious Monk, Ruby My Dear et Monks Mood ainsi qu'une magnifique version très libre de la chanson des Beach Boys Caroline No. L'interaction remarquable de fluidité entre le piano, la contrebasse et la batterie crée une sorte de paysage mouvant au-dessus duquel le chant des saxophones de Lloyd flotte avec poésie.

MIRROR

Les projets East meets East (l'Orient rencontre l'Orient) du célèbre joueur iranien de kamancheh, Kayhan Kalhor, ont vu naître quelques hybrides culturels intéressants. Sa collaboration continue avec le maître anatolien du baglama, Erdal Erzincan, en est l'un des exemples les plus frappants. Le matériau source de leurs improvisations lors de ce concert intense et fascinant - enregistré à Bursa, dans le sud d'Istanbul - provient de musiques turques et de musique persienne traditionnelle. Ces deux grands musiciens de Téhéran et d'Erzurum entremêlent mélodies, revisitent The Wind (pièce de leur album éponyme de 2004) et créent une musique instrumentale qui reconnaît la tradition sans toutefois s'y limiter.

Par leur profonde complicité, ce duo a méticuleusement façonné un diamant musical étincelant et aux multiples nuances L'univers sonore de Kristallen se délecte du moment où les surfaces et les bords des cristaux scintillent, et durant lequel se détachent des couleurs inattendues. Il y a un certain calme, et aussi de la place pour que l'imagination se déploie. Nils Landgren et Jan Lundgren ont une vision cohérente du jazz de chambre lyrique qui coule doucement et naturellement. Plutôt que de réclamer notre attention, c'est une musique qui révèle sa vraie beauté quand on l'écoute attentivement. Leur façon instinctive d'intérargir pouvait déjà être admirée sur leur hommage à Leonard Bernstein, Some Other Time. Aujourd'hui, leur sixième sens, leur approche authentique et leur goût pour les mêmes styles musicaux est d'autant plus évident. Un esprit nordique, des émotions profondément romantiques, une coloration impressionniste et une affirmation de la tradition du jazz américain : tout cela imprègne Kristallen et lui apporte une magie particulière.

KROKOFAN

KROKOFAN

KROKOFANT II

KROKOFANT II