Verdi, le maître de l'opéra italien, par le légendaire Maestro Muti ! Ce nouvel album présente des ouvertures, des choeurs et des intermèdes tirés des chefs-d'oeuvre de Verdi, Puccini, Mascagni et Boito. Ils sont interprétés avec maîtrise par le chef d'orchestre légendaire Riccardo Muti et le Chicago Symphony Orchestra and Chorus. Fort de son expérience sur ces oeuvres qu'il a maintes fois dirigées pendant son mandat de directeur musical du Teatro alla Scala de Milan, le maestro Muti les a enregistrées en concert en juin 2017 à la tête du CSO. Cet album reflète parfaitement la musique italienne du XIXe siècle, entre passion, joie et chagrin d'amour et met en avant le magnifique lien entre le Chicago Symphony Orchestra et le Maestro Muti.

Dès sa prise de direction de l’Orchestre Philharmonique de Berlin en 2002, Simon Rattle a surpris par ses partis pris qui enrichirent du jour au lendemain l’âme sonore du légendaire orchestre : des ruptures rythmiques et des contrastes dynamiques poussés à l’extrême, une mise en valeur des détails d’orchestration inédite. Ce sont ces caractéristiques qui sont mises en valeur dans ce coffret qui regroupe essentiellement des musiques descriptives, à thème, où les qualités rythmiques et de coloriste du grand chef anglais éclairent le répertoire d’un jour nouveau.

Enregistrer un album, c'est oser la création, comme une peinture. Au contraire de l'instant d'un concert où notre art disparaît immédiatement lorsque nous nous arrêtons de jouer, enregistrer permet de conserver éternellement son oeuvre, de la transmettre. Cet album représente toute la richesse musicale du marimba. Par une sélection d'oeuvres d'époque et de styles différents liées par des improvisations rythmiques, il raconte de petites histoires. La musique du monde entier semble être née au même endroit. Le battement de nos coeurs provoque l'instinct premier de la création d'un rythme acoustique, bien avant la mélodie.

RHAPSODY IN BLUE, UN AMERICAIN A PARIS, CONCERTO EN FA

1 - Rhapsody in blue2 - An american in paris3 - Allegro4 - Adagio - andante con molo5 - Allegro agitato 

Katia et Marielle Labèque, deux soeurs pianistes, sont connues pour la fusion et l'énergie de leur duo. Elles ont atteint la renommée internationale avec leur interprétation contemporaine de Rhapsody in Blue de George Gershwin (version originale de l'oeuvre écrite par le compositeur pour deux pianos) et ont depuis lors développé une carrière éblouissante autour du monde. L'album mythique qui fut l'un des premiers disques d'or de la musique classique (1980), fait aujourd'hui son retour au catalogue, sous l'étiquette Decca et à prix réduit!

RHAPSODY IN BLUE APPALACHIAN SPRING ADAG

RHAPSODY IN BLUE AN AMERICAN IN PARIS PORGY AND BESS SUITE;CUBAN OVERTURE

Les deux grandes pièces symphoniques de George Gershwin, jubilatoires, avec le pianiste Kirill Gerstein et l’orchestre symphonique de Saint Louis : le plus court chemin du classique au jazz ! George Gershwin est un génie dilettante inspiré qui a su faire de la somme de styles parfaitement maîtrisés, sa musique, en tout point unique. Dans cet album enregistré en concert au Powell Hall de Saint Louis aux U.S.A., l’excellent pianiste Kirill Gerstein et le chef du Saint Louis Symphony, David Robertson, ont choisi d’interpréter le Concerto en Fa et la version avec jazz band de la Rhapsodie in Blue. Le programme est complété par des pièces pour piano seul, et une pièce en duo avec le grand vibraphoniste américain Gary Burton.

RHAPSODY IN BLUE

Benjamin Grosvenor est le plus jeune pianiste à avoir été sacré Meilleur jeune musicien de l'année par la BBC en 2004. Il avait alors 11 ans. Son premier album Chopin, Liszt et Ravel a été sacré Diapason d'or de l'année 2012. A 20 ans à peine, il publie son premier enregistrement avec orchestre, consacré à un programme exigeant : Rhapsody in blue de Gershwin; le Concerto en sol de Ravel et le Concerto n°2 en sol mineur de Saint-Saëns. Ce qui frappe une nouvelle fois l'auditeur, c'est l'étonnante maturité de jeu de Benjamin Grosvenor, assortie d'une technique irréprochable. « Dans une ère de virtuoses prêts-à-l'emploi, les dons de Benjamin Grosvenor se détachent : poétique, romantique et presque old-school. Sa Rhapsody in blue est très européenne de par sa chaleur et sa sensualité ».

Dans cet enregistrement live de Rhapsody in blue et du Concerto pour piano en Fa, Riccardo Chailly mélange la finesse du classique et la sophistication du Gewandhaus Orchestra (dont il est le chef attitré depuis 2005), avec la sensibilité jazz du pianiste Italien Stefano Bollani. La particularité de ce disque réside dans la combinaison des genres : la Rhapsody in Blue est jouée dans sa version pour jazz band, alors que le Concerto conserve l'orchestration symphonique originale de Gershwin. La suite orchestrale Catfish Row - tirée de l'opéra Porgy and Bess de Gershwin, ainsi que l'un de ses premiers morceaux Rialto Ripples viennent compléter ce disque. L'ECLECTISME DE GERSHWIN MIS EN VALEUR AVEC BRIO PAR DEUX MUSICIENS D'EXCEPTION !

RHAPSODIES HONGROISES

La première rencontre au disque de deux stars de la nouvelle génération : Gautier Capuçon et Gabriela Montero. On ne présente plus Gautier Capuçon, artiste exclusif Virgin Classics, le plus grand violoncelliste actuel français, qui vient de se distinguer dans son dernier album récemment paru le Double concerto de Brahms avec son frère Renaud. Gabriela Montero est une jeune pianiste d'origine vénézuélienne, qui enregistre en exclusivité pour EMI Classics. Son premier album paru en France, Bach and Beyond, a été chaleureusement accueilli par la presse Choc du Monde de la Musique de l'année 2006. Elle est reconnue pour ses talents tant classiques que d'improvisatrice. Après s'être rencontrés à Lugano dans le cadre du festival que dirige la grande Martha Argerich pour découvrir les talents, ils se retrouvent ici pour un premier récital au disque dans un programme de musique de chambre russe avec Rachmaninov et Prokofiev. Un disque intimiste et d'une profonde sensibilité mettant en avant toute leur complicité et leurs affinités musicales.

RHAPSODIES HONGROISES

Après le succès du coffret Les Voix célestes avec Radio Classique en décembre dernier, voici un nouveau rendez-vous avec Radio Classique, qui a vu son audience augmenter de 200 000 auditeurs en novembre-décembre 2014. La musique slave n'a jamais été marquetée et pourtant elle contient de nombreuses pages parmi les plus célèbres de la toute la musique. C'est ce qui sera fait avec RHAPSODIE, un beau digipack de 2CD qui sortira le 2 mars prochain; la musique hongroise, le folklore tzigane et kaddish ont fortement influencé les compositeurs classiques, et c'est cet aspect dansant, énergique, coloré (Brahms, Dvorák, Monti...) mais aussi poignant (Kreisler, Schubert) que met en valeur RHAPSODIE dans un double album très grand public : qui ne connait pas les danses de Brahms et Dvorák, la Czardas de Monti, la mélodie hongroise de Schubert ou la Moldau de Smetana ?

RHAPSODIE IN BLUE

       

REVOLUTIONS CHRONIQUES MUSICALES AUTOUR DE LA MARSEILLAISE

Clair-obscur pianistique La gigantesque fresque de l'histoire et les minuscules instants de vie s'amalgament pour former des entrelacs de mémoire. C'est sur cette incongruité que repose l'art de l'interprète. Les révolutions des compositeurs auront été personnelles comme elles auront été politiques. Dans ce disque, David Kadouch souligne que la musique est ce paradoxe humain qui le montre à la fois dans tout ce qu'il a de plus démesuré et dans tout ce qu'il a de plus petit.