STILL LIVE

TO THE EVENING CHILD

TOOT SWEET

Ce disque présente de toutes nouvelles versions des quatre symphonies d’Arvo Pärt, enregistrées par le NFM Wroclaw Philharmonic sous la direction de Tõnu Kaljuste, l’un des compagnons les plus fidèles de Pärt. Comme le grand compositeur estonien l’a noté chacune de ces symphonies est un monde en soi. Présentées ici dans l’ordre chronologique de leur conception elles font entendre le chemin musical et spirituel par lequel Pärt est passé au cours de sa carrière, et les manières très différentes dont il a exercé son art. Quarante-cinq ans séparent la Symphonie No. 1 (Polyphonic) écrite en 1963 alors qu’il était encore l’élève de Heino Eller, de la Symphonie No. 4 (Los Angeles) composée en 2008, époque à laquelle il était déjà devenu le compositeur contemporain le plus joué dans le monde.

Album posthume de Charlie Haden, marque l’ultime étape de la très fructueuse collaboration entre le contrebassiste américain et le pianiste prodige Gonzalo Rubalcaba, entamée dès 1986 lors de leur première rencontre à Cuba. Enregistré lors d’une série de concerts donnés au club Blue Note de Tokyo au printemps 2005, ce live retranscrit toute la complicité, l’intimité et l’intensité de leur relation artistique. 10 ans après, Impulse ! est heureux de publier cet enregistrement unique, un hommage à la grandeur et à la grâce de ce musicien inimitable disparu en juillet 2014.

TOGETHER

Le grand retour de Charlie Haden s'est amorcé en ce début d'année avec «Jasmine» le superbe album en duo avec Keith Jarrett sur le label ECM. Sophisticated Ladies son nouvel et très attendu album se place déjà comme l'événement jazz de cette rentrée 2010. Réuni autour de son fidèle groupe le Quartet West, Charlie Haden s'est également entouré des plus grandes chanteuses de jazz d'aujourd'hui : Norah Jones, Melody Gardot, Diana Krall, Cassandra Wilson. Des thèmes calibrés sur mesure pour chacune des chanteuses, une atmosphère sensuelle et soyeuse de la première à la dernière seconde, cet album est déjà un classique.

SONNIE SIDE UP

Septième album de Seasick Steve, il fut entièrement écrit et produit chez lui dans sa ferme en Norvège. Entouré de son batteur de toujours Dan Magnusson, le bluesman mythique américain présente une collection de 12 titres inoubliables mêlant blues rugueux, americana et country, pour un résultat détonnant, à l'image de 'Summertime Boy', un morceau célébrant la vie au soleil en Californie.

Special Edition, dirigé par le batteur Jack DeJohnette, est un groupe dont les membres changent en fonction des projets et qui, au fil du temps, a impliqué nombre de musiciens époustouflants dont David Murray, Arthur Blythe et Chico Freeman. Ce coffret rassemble les albums : Special Edition (1979), Tin Can Alley (1980), Inflation Blues (1982) et Album Album (1984), soulignant l'intense créativité de cette période dans la carrière de Jack DeJohnette. Ils nous révèlent un artiste, tout en gardant des références dans la tradition, rendant hommage à ses idoles du jazz, tout en étant néanmoins à l'avant-garde de l'exploration musicale. Enregistré entre 1979 et 1984 et remasterisé.

Speak No Evil Nombre de disques : 1 - 1 : Witch Hunt - 2 : Fee-Fi-Fo-Fum - 3 : Dance Cadaverous - 4 : Speak No Evil - 5 : Infant Eyes - 6 : Wild Flower - 7 : Dance Cadaverous (Alternate Take)

Sorti en 1990, 'Still Got The Blues' signe un retour aux sources et met en lumière ces premières amours. Avec cet opus, le guitare héros Irlandais nous livre un blues fidèle à ses racines et fait la part belle à des guests mythiques comme B.B King ou Albert Collins. Cette réédition Vinyle ravira les fans de Gary Moore et les aficionados du genre.

Avec « Songs of Ascension », Meredith Monk signe une oeuvre majeure dans sa riche carrière. Composée en 2008 et enregistrée en 2009, elle se présente comme une pièce d'un seul tenant, rompant ainsi avec son travail récent qui avait tendance à privilégier des formes fragmentaires et des principes de collage. Depuis quelques années, Meredith s'intéresse aux collaborations avec orchestre et quatuor à cordes. Songs of Ascension est un projet ambitieux, puisqu'à son groupe vocal habituel, elle a rajouté un quatuor à cordes, des instruments, et deux autres groupes vocaux. Ici, les voix et les instruments s'assemblent et s'opposent comme rarement dans son travail. L'inspiration provient de diverses sources : de chants de l'Ascension, groupe de psaumes chantés lors de pèlerinages d'une part, et par ailleurs d'une collaboration avec l'artiste conceptuelle Ann Hamilton pour concevoir l'occupation sonore d'une tour de 8 étages. De cette oeuvre le New Yorker disait qu'«Elle parvient à transmettre des qualités fondamentales comme l'humanité et l'humilité, qui sont rares dans le champ de la musique nouvelle. C'est une artiste pleine d'intelligence mais jamais cérébrale».

Les Éditions Milan Music sont heureuses de présenter ce concert exceptionnel de Richard Galliano, Tango Live Forever. Ce disque enregistré en 2005 (et inédit depuis) présente, selon Richard Galliano lui-même, un concert fabuleux, inoubliable où il fût au meilleur de sa forme. Il contient donc l'interprétation, par Richard Galliano, de titres fondamentaux du catalogue d'Astor Piazzolla (Libertango; Oblivion; Fuga y misterio; Milonga en ay menor; Buenos Aires Hora 0) ainsi que l'Opale concerto, composé par Richard Galliano.

Horace Silver tenait par-dessus tout à ses racines. C'est celles-ci qui embarquaient souvent son jeu incandescent dans des accents funky. Le pianiste n'oubliait jamais que son père, originaire du Cap-Vert, lui avait fait écouter d'autres musiques. Et ce disque (son meilleur ?) lui était dédicacé. Flanqué de Joe Henderson (saxophone ténor) avec Carmell Jones (trompette) en embuscade, le fougueux musicien s'en donne à coeur joie, multiplie les embardées, jubile et célèbre sans trop de manières un jazz fluide et immédiatement séduisant.

Sortie en 1957, à peine un an avant le mythique Lady in Satin, Songs for distingue Lovers reste à ce jour un des plus grands classiques du jazz vocal. Ces reprises de classiques de la musique populaire américaine par l'une des plus belles voix du jazz auront marqué l'histoire de la musique d'outre Atlantique. Cette réédition en vinyle 180 grammes devrait trouver une place de choix dans sur les étagères des amateurs du genre.

TIME REMEMBERED

TIME / LIFE

King of the Blues, B.B. King a joué devant un Royal Albert Hall complet à Londres. Ce fut une nouvelle nuit inoubliable dans la carrière du légendaire guitariste et bluesman. Le show a été filmé et enregistré. L'illustre Mr. King est rejoint sur scène par le guitariste virtuose DEREK TRUCKS, SUSAN TEDESCHI, le guitariste des Rolling Stone RONNIE WOOD, MICK HUCKNALL de Simply Red, et l'ancien Guns N' Roses SLASH. B.B. King et ses amis ont ravi la foule Londonienne avec les tubes I Need You So, Key To The Highway and The Thrill Is Gone, partageant solos, refrains et fougue des grands jours. Cette magnifique soirée s'est terminée avec tous les participants sur scène dans une version pleine de frissons de When The Saints Go Marching.

1 - On green dolphin street 2 - Waltz for debby 3 - Bud powell 4 - La cancion de sofia 5 - Windows 6 - Hackensack 7 - No mystery 8 - Senor mouse 1 - Captain marvel 2 - Senor mouse 3 - Crescent 4 - Armando's rhumba 5 - Renaissance 6 - High wire-the aerialist 7 - I loves you porgy 8 - After the cosmic rain 9 - Space circus 10 - 500 miles high