Les avatars de James Cameron Itinéraire d'un auteur hors norme De la saga Terminator à celle d'Avatar en passant par Aliens, le retour ou Titanic, James Cameron ne cesse de se réinventer. Il pousse chaque fois un peu plus loin la technique, l'utilisation des effets spéciaux, et en met plein la vue aux spectateurs toujours curieux de découvrir son nouvel opus. En s'appuyant sur des histoires solides et des personnages émotionnellement forts et attachants, il marque l'imaginaire des cinéphiles depuis plus de quarante ans.Plus que celle d'un simple réalisateur, la carrière de James Cameron est celle d'un cinéaste complet qui s'essaie à tous les postes et à tous les genres avec un dynamisme égal et une exigence extrême.

Mon voisin Totoro Le voyage de Chihiro Le tombeau des Lucioles Princesse Mononoké... On ne compte plus les chefs-d'oeuvre du Studio Ghibli, qui incarne aujourd'hui animation d'excellence et savoir-faire cinématographique. Outre Hayao Miyazaki et Isao Takahata, quelques autres figures portent ces films magiques, qui véhiculent des valeurs universelles essentielles dans un vingt-et-unième siècle en plein questionnement.Ces discours humanistes, portés par des univers graphiques riches et des scénarios où nature et humanité sont en perpétuel échange, auront ainsi marqué plusieurs générations de spectateurs. Nous vous proposons un ouvrage sous forme de rétrospective qui revient d'une part sur chaque oeuvre, et étend son analyse en présentant de grandes thématiques liées au studio. Biographies, focus, coulisses, chroniques, inédits et hommages illustrés par plusieurs artistes français sont au rendez-vous. Bienvenue dans notre célébration du Studio Ghibli, artisan d'un rêve qui est désormais le nôtre.

Après deux albums teintés de funk et de disco, Prince Rogers Nelson devient dès 1980 le maître du Minneapolis Sound avec son troisième opus, le sulfureux et bien nommé  Dirty Mind . Dès ses premiers disques pour Warner Bros. Records, celui que l'on surnommera bientôt le Kid de Minneapolis offre sa vie à une production musicale foisonnante et variée. Prince traverse alors les années 1980 avec une irrévérence et une audace qui le caractériseront. Après avoir enchaîné les succès (Little Red Corvette, Purple Rain, Kiss, Sign O' The Times ou Batdance) et vendu plus de 100 millions d'albums, Prince a su se réinventer avec chacun de ses disques, déjouant les pronostics de ceux qui le croyaient mort, renaissant sans cesse de ses cendres, et surprenant toujours à travers de nouvelles directions artistiques.De Madonna à Miles Davis, de Michael Jackson à Kate Bush, tous les grands noms de la musique populaire ont souhaité un jour enregistrer à ses côtés. Depuis la mort inattendue du chanteur, en 2016, The Prince Estate s'applique à exhumer de The Vault, son coffre-fort de Paisley Park, de précieux albums jusqu'alors demeurés inédits. Des milliers de chansons y sommeillent encore, et chaque parution est un événement mondial. Ouvrage unique au monde, Prince, La Totale apporte un regard inédit sur l'oeuvre tentaculaire de l'artiste et détaille avec minutie la genèse de ses 684 chansons, dévoilant un à un les secrets de fabrication d'une discographie spectaculaire, à la hauteur de cet artiste hors norme et immortel.

Portrait du réalisateur américain D. Lynch, dont les oeuvres cinématographiques, à la fois novatrices, uniques et fantastiques, suscitent des interrogations. Des interviews ponctuent l'ensemble.

Découverte dans l'émission de téléréalité Objectif : reste du monde, Giuseppa retrace son parcours, de son enfance à son histoire d'amour avec Paga, en passant par ses ambitions, ses faiblesses et sa superficialité.

Une présentation de la vie et de l'oeuvre du peintre japonais Hokusai, notamment célèbre pour La vague, les Trente-six vues du Mont Fuji et son recueil de dessins en quinze volumes, la Manga.

Émoi, saisissement,  délicieuse horreur  pour reprendre l'oxymore consacré d'Edmund Burke : autant de sensations qui caractérisent l'expérience du sublime, ce singulier sentiment d'attraction mêlée d'effroi que nous éprouvons face à la puissance et aux déchaînements des éléments. Né au coeur du XVIIIe siècle, ce concept esthétique s'offre ici avec à-propos comme le fil conducteur d'une relecture de l'histoire passionnée que l'humanité entretient avec la nature dans tous ses excès. Au-delà des notions de beauté et de contemplation, cet ouvrage explore l'ambivalence de cet attrait persistant en faisant dialoguer oeuvres anciennes et contemporaines, de Léonard de Vinci à Lars von Trier, en passant par Christo et Jeanne-Claude, Gina Pane, Robert Smithson, Ana Mendieta, Laurent Grasso ou encore Giuseppe Penone. À l'heure du bouleversement de nos écosystèmes et des discours alarmistes, ce parcours manifeste la mutation radicale de la notion de sublime au cours du XXe siècle : l'avènement de la conscience environnementale s'accompagne de l'appel à une relation réenchantée et pacifiée à la nature qu'il reste à inventer.

L'étoile d'Edvard Grieg (1843-1907) a été soutenue par l'élan de la Norvège à la conquête de son indépendance. Très attaché à sa patrie, il est pourtant resté fidèle à son véritable tempérament d'intimiste et de poète. Ses oeuvres ont connu dès son vivant une popularité mondiale, en particulier le Concerto pour piano et Peer Gynt, encore très applaudis aujourd'hui. Mais Grieg a également laissé un répertoire vocal important (lieder et choeurs), des oeuvres de chambre pleines de saveur, ainsi qu'un corpus pianistique aussi précieux qu'envoûtant.De santé fragile, épuisé par sa carrière de concertiste, Grieg ne s'en est pas moins montré endurant dans les batailles artistiques ou humanitaires qui lui tenaient à coeur. Très estimé par les plus grands compositeurs de son temps, traitant d'égal à égal avec les écrivains de la Norvège tels Ibsen et Bjørson qui ont atteint comme lui une renommée européenne, il exprime dans sa musique une sensibilité accordée aux nuances les plus subtiles de la Nature et du sentiment.

Viendront à les influencer détiendront réellement le pouvoir. La démocratie moderne Implique une nouvelle forme de gouvernement, invisible : la propagande. Loin d'en faire la critique, l'auteur se propose d'en perfectionner et d'en systématiser les techniques, à partir des acquis de la psychanalyse.Edward Bernays Zones Un document édifiant où l'on apprend que la propagande politique au XXe siècle n'est pas née dans les régimes totalitaires, mais au coeur même de la démocratie libérale américaine.

Tout le monde il est beau, tout le monde il est gentil, disait Jean Yanne. Mais dans le milieu du cinéma français, ce n'est pas tout à fait vrai. De Belmondo balançant une droite à Jean-Pierre Melville sur le plateau de L'Aîné des Ferchaux à Maurice Pialat hurlant sur ses acteurs, les tournages de films sont parfois un peu chaotiques... Certains ne vont même pas jusqu'au bout. On ne verra ainsi jamais Marco Polo avec Alain Delon et Don Camillo et les contestataires avec Fernandel, interrompus en cours de route. On ne verra pas non plus des projets alléchants comme l'adaptation du Voyage au bout de la nuit écrite par Michel Audiard et réalisée par Jean-Luc Godard ou ce western comique avec les Chariots et John Wayne ! Ça tourne mal ! donnera un éclairage étonnant, voire inédit, en tout cas amusant, des coulisses du cinéma populaire français, et vous apprendrez des choses qui vous permettront de briller dans les dîners en ville. Vous saurez tout sur les débuts honteux et reniés de Richard Anconina, les coups de gueule de Jean-Pierre Mocky, les relations d'Alain Delon avec le milieu marseillais, l'engueulade d'anthologie entre Godard et Truffaut, la campagne de presse menée par  la critique française  contre L'As des as ,etc.Moteur... Action !

La sérigraphie est la méthode d'impression la plus populaire au monde. Elle permet d'imprimer sur une variété quasi infinie de supports avec une variété quasi infinie d'encres. L'univers visuel de la sérigraphie est incroyablement riche, et la diversité des effets et des textures fait de cette technique le véhicule parfait pour s'exprimer et laisser libre cours à sa créativité. Très facile d'utilisation, abordable et polyvalente, la sérigraphie séduit les amateurs comme les professionnels.Cet ouvrage présente les conseils des plus grands maîtres de la discipline. De l'aménagement de son espace de travail au séchage, en passant par les différentes étapes de préparation et d'impression, les outils et les techniques sont détaillés et illustrés par des schémas et des photographies.Les studios experts de la discipline sont mis à l'honneur à travers une galerie de portraits et de créations. De Toronto à Berlin en passant par Athènes et Paris, c'est toute la modernité et l'incroyable diversité de la sérigraphie qui se dévoile au fil des pages :Modem Multiples Le Dernier Cri Strane Dizioni Drid Machine Palefroi Print About Me Corpoc Heretic Icinori Medulla Tind Tom Kracauer Mara Piccione Crosshair Baker Prints Michelle Miller Lorenz Boegli Zansky Arrache-toi un oeil ! Re : Surgo ! Kate Banazi Laurie Hastings Les Queues de Sardines Damn Fine Print Design & Other Chika Ito Kid Icarus Taller 57 Insley and Nash Jealous Print Studio Margriet Thissen Clare Halifax Viadukt Lézard Graphique Harvey Lloyd Screens Kate Gibb Jeffrey Dell Gfeller + Hellsgård Daniel Barros Mother Drucker Gregory Le Lay Handsiebdruckerei Thomas Kühnen Roland Barth Legno Serigraffeur Harwood King Siebdruck-Corner

Anciens déportés pendant la Seconde Guerre mondiale, C. Lévy et P. Tillard ont publié en 1967 La grande rafle du Vel d'Hiv : 16 juillet 1942. Cabu, alors jeune dessinateur pour le magazine Candide, réalise à cette époque seize planches illustrant ces événements. Ces dessins sont publiés pour la première fois dans un ouvrage à l'occasion des commémorations de la rafle.

Les bibliothèques sont des lieux d'apprentissage, de découverte, mais aussi de rencontre. Mais cette institution connaît depuis quelque temps un changement d'image remarquable, passant du statut de réservoir de savoir introverti à celui de fournisseur d'informations et de médiateur de communication en réseau global. Les exigences posées à l'architecture de cette colonne vertébrale de la civilisation moderne font l'objet de nombreux débats, car elle doit répondre aux nouvelles exigences multimédias et numériques. La mise en oeuvre architecturale de ce profil d'exigences élargi et en constante évolution rend la construction de bibliothèques extrêmement variée et complexe. Mais c'est précisément pour cette raison qu'elle recèle d'énormes potentiels pour des projets audacieux et des concepts esthétiques géniaux. Qu'il s'agisse d'une nouvelle construction, d'une transformation ou d'une extension, ce volume montre la diversité de la tâche de construction à la croisée des techniques les plus modernes et des exigences culturelles à l'ère du numérique.

Toute une année de cinéma 456 films | 456 fiches Chaque fiche comprend : un générique complet, un résumé intégral,un commentaire critique, une photo L'annuel du cinéma, c'est aussi une somme d'informations extrêmement complète :· un Éphéméride · les Films qui ont marqué l'année · le Box-Office · les Étoiles de la rédaction · des Index (Réalisateurs, Titres originaux, Premiers longs métrages, Nationalités, Distributeurs, Genres) · un Répertoire thématique · les Palmarès (festivals français et étrangers, récompenses et prix nationaux et internationaux) · la Nécrologie des artistes disparus durant l'année

La philosophie selon Kaamelott Le royaume philosophique de Kaamelott Kaamelott fourmille de références philosophiques : les définitions du pouvoir d'Arthur et Léodagan rappellent les modèles de contrat social de Rousseau et de Hobbes, la Dame du Lac Interroge l'existence de Dieu à la Descartes... Quant à Perceval, sa conception bien à lui du monde qui l'entoure n'est pas sans rappeler les réflexions sur l'absurde d'Albert Camus. Sans compter les références philosophiques qui habitent tous les autres personnages loufoques de cet univers que nous adorons depuis leur apparition il y a une dizaine d'années.

 En cette fin d'après-midi de juillet, au centre de soins palliatifs d'Amiens, je m'approche du lit de mon père.Nous avons vécu avec intensité ces trois dernières années. Mais le crabe  progresse, sans rémission. Nous nous dévisageons en silence. Je l'entends alors murmurer, avec un geste de la main :  Va-t'en... Je ne veux pas que tu me voies mourir. Deux, trois minutes à le regarder encore depuis le couloir, immobile à côté d'Anne, ma femme, jusqu'à ce que l'infirmière nous enjoigne de partir. Le lendemain, elle m'annoncera que mon père s'est éteint.  Dites bien à mon fils que je l'aime...  Tels ont été, me dit-elle, ses derniers mots.Je suis désormais orphelin. Toute ma vie d'enfant et de jeune homme, entouré de ma famille, défile sous mes yeux... Je nous revois, réunis pour le repas de Noël 1965. J'ai douze ans et ne pense qu'à rejouer avec mes copains de la zone les films de cape et d'épée vus au cinéma du coin...J'ai la tête pleine de rêves et d'espoirs. Ils mettront quinze ans à se réaliser, de mes débuts à Sud Radio à ma première émission sur Canal+.

Des photographies donnant à contempler les postures les plus représentatives du yoga et accompagnées de légendes et d'essais de grands yogis.

De la scène au Panthéon, l'itinéraire poignant de l'une des plus grandes figures du XXe siècle, raconté par son fils Sous les paillettes et les costumes extravagants de cette star de la chanson et de la danse, se cache une femme de coeur et de courage à la destinée hors du commun. Résistante pendant la Seconde Guerre mondiale, engagée dans la lutte contre le racisme, Joséphine Baker est de tous les combats en faveur de l égalité et de la justice entre les hommes.Au faîte de sa carrière, elle décide avec son mari, Jo Bouillon, d'adopter des enfants de nationalité et de religion différentes pour prouver au monde que la fraternité entre les peuples n'est pas une utopie. C'est au coeur du Périgord, au château des Milandes, qu'elle installe sa  tribu arc-en-ciel . Jusqu'au jour où ses dettes la rattrapent...Son fils adoptif, Jean-Claude Bouillon-Baker, avec une sensibilité à fleur de peau, nous livre un témoignage bouleversant et inédit sur sa mère en faisant le récit de son enfance. Il rend ainsi l'hommage le plus poignant qui soit à l'une des plus grandes figures du XXe siècle.

La civilisation du poisson rouge Petit traité sur le marché de l'attention Le poisson rouge qui tourne dans son bocal serait incapable de fixer son attention au-delà de 8 secondes. Et le temps de concentration de la génération des Millennials, celle qui a grandi avec les écrans connectés, serait de 9 secondes. Serions-nous devenus des poissons rouges, vidés de notre être, incapables d'attendre ou de réfléchir, reclus dans la transparence, noyés dans un océan de messages, de sollicitations, d'informations, sous le contrôle des algorithmes et des robots ?Les empires économiques ont créé une nouvelle servitude avec une détermination implacable. Au coeur du système et de notre vie quotidienne, un projet caché : l'économie de l'attention. Sans rejeter la civilisation numérique, il est temps de reprendre le contrôle pour la transformer.

100 Œuvres d'art qu'il faut avoir vues Époustouflantes, incroyables, prodigieuses... laissez-vous conter l'histoire de 100 œuvres qui ont marqué l'histoire de l'art. Partez pour un voyage virtuel de l'art rupestre à ta peinture contemporaine à travers une sélection de 100 chefs-d'œuvre picturaux et sculpturaux. Peintures des grottes de Chauvet, la Joconde, le Radeau de la Méduse, Impression soleil levant, les Demoiselles d'Avignon... Chacune des œuvres exposées ici est commentée, chaque détail et technique analysés. Empruntez les couloirs du temps et suivez la voie tracée par les plus grands artistes.Offrez-vous enfin tes clés d'un domaine qui ne sera plus jamais réservé aux seuls initiés et ouvrez-vous aux merveilles de l'art sans autre guide que vous-même !