TOKORATS

L'intérêt pour la musique « boss reggae » de la fin des années 60 et début des années 70 a rarement été aussi vif, c'est pourquoi nous répondons à la demande générale en proposant « Spirit of 69 » : une box deluxe 7 comprenant des reproductions fidèles de 8 des albums les plus recherchés du style. Pressés en haute qualité, masterisés depuis les meilleures sources disponibles, chacun de ces disques est compilé et annoté par Michael De Koningh. Alors que les copies originales de ces 8 disques de collection s'échangent à présent pour des prix à trois chiffres, « Spirit of 69 » offre la possibilité à tous les fans de se procurer certains des plus rares et fins 45 tours de l'époque sans casser leur tirelire !

SO TOUGH

TOGETHER

Le premier projet solo du leader de Midlake E.B. The Younger, leader du groupe Midlake se lance en solo pour un premier album.Eric Brandon Pulido décrit To Each His Own comme un album très personnel et qui tire ses inspirations dans une folk / rock chaleureuse. On retrouve une réflexion à travers ses paroles sur sa place dans ce monde et les conséquences des choix qu'il a pu faire. Onze titres sur lesquels Pulido vous emmène dans un voyage à travers sa recherche musicale postMidlake.On retrouve donc sur ce projet Pulido au chant et à la guitare acoustique, Joey Mc Clellan à la guitare électrique McKenzie Smith à la batterie, Jesse Chandler à la flute, Scott Lee à la basse, Daniel Creamer au clavier ainsi que Beau Bedford. On y retrouve donc des membres de Midlake et de BNQT mais aussi des Texas Gentlemen. Bedford est également le principal producteur et Matt Pence l'ingénieur du son de ce disque.

TO EACH

12 ans après le succès mondial de Ma Fleur, The Cinematic Orchestra signe son grand retour avec l'album To Believe ! The Cinematic Orchestra est de retour avec un nouvel album qui explore une question intemporelle mais devenue vitale en 2019 : que croire ? Jason Swinscoe, fondateur du groupe, et Dominic Smith, collaborateur de longue date, se sont entourés de tout un panel d'artistes, mêlant d'anciennes connaissances à des contributeurs inédits : Moses Sumney, Roots Manuva, Heidi Vogel, Grey Reverend (vocaliste de Bonobo sur First Fires ), Dorian Concept et Tawiah (Mark Ronson, Kindness) et Miguel Atwood-Ferguson (Flying Lotus, Anderson Paak, Thundercat, Hiatus Kaiyote) du côté des cordes. L'artiste et photographe Brian B+ Cross a travaillé, avec Swinscoe et Smith, sur le concept même de cet album mixé par Tom Elmhirst (David Bowie, Frank Ocean, Adele) aux légendaires Electric Lady Studios de Jimi Hendrix. Le visuel est quant à lui signé The Designers Republic (tm) (Aphex Twin).

12 ans après le succès mondial de Ma Fleur, The Cinematic Orchestra signe son grand retour avec l'album To Believe ! The Cinematic Orchestra est de retour avec un nouvel album qui explore une question intemporelle mais devenue vitale en 2019 : que croire ? Jason Swinscoe, fondateur du groupe, et Dominic Smith, collaborateur de longue date, se sont entourés de tout un panel d'artistes, mêlant d'anciennes connaissances à des contributeurs inédits : Moses Sumney, Roots Manuva, Heidi Vogel, Grey Reverend (vocaliste de Bonobo sur First Fires ), Dorian Concept et Tawiah (Mark Ronson, Kindness) et Miguel Atwood-Ferguson (Flying Lotus, Anderson Paak, Thundercat, Hiatus Kaiyote) du côté des cordes. L'artiste et photographe Brian B+ Cross a travaillé, avec Swinscoe et Smith, sur le concept même de cet album mixé par Tom Elmhirst (David Bowie, Frank Ocean, Adele) aux légendaires Electric Lady Studios de Jimi Hendrix. Le visuel est quant à lui signé The Designers Republic (tm) (Aphex Twin).

Le nouvel album ravageur des skates-punkers légendaires : Millencolin ! Le quartet de punks suédois revient avec un nouvel album, SOS. C'est certain : les membres du groupe sont ne se sont pas désunis depuis le début de la formation du groupe, 26 ans auparavant, 8 album plus tard et presque 2000 concerts derrière eux ! Nous sommes un groupe qui s'est sincèrement formé dans le respect et la compréhension de l'autre, autours de notre passion pour le rock, explique le chanteur/bassiste Nikola Sarcevic. Si vous nous demandez, c'est le meilleur métier du monde ! SOS est le neuvième album studio du groupe, le dernier depuis l'album True Brew, sorti en 2015. SOS a été enregistré dans les studios Soundlab à Örebro, en Suède, et mixé par Jens Bogren (Dimnu Borgir aux studios Fascination Street.

SPIDERLAND

Sophisticated Beggar est le premier album du guitariste et auteurcompositeur-interprète folk / rock anglais Roy Harper. Il est sorti en 1966. L'album est maintenant disponible chez Science Friction !

Soon Over Babaluma, le sixième album de Can, voit pour la première fois les instrumentistes du groupe prendre la charge des parties vocales, suite au départ de Damo Suzuki. Celles-ci sont assurées par le guitariste Michael Karoli et le claviériste Irmin Schmidt. Il s'agit également du dernier album du groupe à être réalisé via un enregistreur deux pistes. Soniquement, Can pousse encore plus loin l'exploration présente sur Future Days.

SOOTHE YOU GROOVE YOU

Cherry Glazerr revient avec Stuffed & Ready, un deuxième album plus mature, au son lourd et puissant ! Les deux années tumultueuses écoulées depuis la sortie d'Apocalypstick, le Jour d'Investiture en 2017, auraient pu pousser le groupe à des commentaires explicites. Cependant, lorsque Creevy a commencé à écrire les dix chansons de Stuffed & Ready, elle s'en est inspirée de manière inattendue. Son honnêteté sans faille dans sa tentative de réconcilier la confusion et la colère dans ce climat politique actuel confère à l'album sa puissance et sa gravité. Je raconte comment je me sens et où je suis dans la vie, dit-elle. J'ai ressenti le besoin d'expliquer mes sentiments.... pas seulement de les exprimer, mais de chercher pourquoi je ressens les choses de cette manière. Avec Apocalipstick, j'étais une adolescente trop confiante, qui tentait de résoudre les problèmes du monde. Avec Stuffed & Ready, je suis une femme beaucoup plus fatiguée et peut-être plus cynique, qui pense que vous devez tout d'abord vous comprendre vous-même.

STILL LIFE AT THE PENGUIN CAFE

SPECTRUM

Six rééditions vinyle des classiques de Studio One. De Willie Williams à Bob Marley and the Wailers en passant par Jackie Mittoo, Alton Ellis, The Skatalites, The Heptons et bien d’autres, ces rééditions sont un évènement à ne pas louper. Bienvenue à l’Université du reggae !

Clement « Sir Coxsone » Dodd, fondateur du lamel Studio One, restera à jamais parmi les producteurs de musiques Jamaïcains les plus talentueux qui soit. De ses Downmeat prophétiques qui auront influencé jusqu’à nos générations, puis à la création de Studio One au démut des années 60, Coxsone aura fait décoller la carrière de nommreux artistes : Bob Marley & The Wailers, Ken Boothe, Toots And The Maytals, The Skatalites. A la fin des années 70 il va trouver la nouvelle signature musicale de la Jamaïque : Le Dancehall. Ses origines remontent au démut de la décennie avec des DJs comme Dillinger et Prince Jazzbo, qui adaptent de grands classiques à de nouvelles sonorités musicales. Ainsi, la nouvelle vague d’artistes qui arrivent chez Studio One (Sugar Minott, Michigan and Smiley, Willie Williams et Lone Ranger) va permettre au studio de garder la tête du classement. Grâce aux nouvelles technologies des années 70 que ces artistes arrivent à mixer le dum, le deejaying, le discomix et les synthés pour créer le son du futur. Hors ses nouvelles signatures, Clement Dodd continue toujours à améliorer et faire évoluer les musiques de ses artistes d’origine vers une tendance plus actuelle (Alton Ellis, Horace Andy, Freddie McGregor et Johnny Osbourne).

Après le succès de ses trois premiers albums, Duane Eddy a choisi de se plonger dans le riche passé musical de l'Amérique pour l'album Songs of Our Heritage. Sorti à l'origine sur le label Jamie en 1960, il a longtemps été indisponible en vinyle. Beaucoup plus acoustique que ses prédécesseurs (Duane Eddy joue de la guitare acoustique et du banjo), il est son quatrième album à être entré dans les charts au Royaume-Uni, atteignant le 13e rang. Toutes les chansons sont des airs traditionnels arrangés par Duane Eddy (sauf la chanson de cowboy Mule Train, qui a été écrite par Fred Glickman, Hy Heath et Johnny Lange). Cet album offre des performances calmes et atmosphériques, très différent de l'enthousiasme à haut niveau d'octane de ses enregistrements précédents. L'interprétation de Duane Eddy des airs Cripple Creek, Streets of Laredo et Scarlet Ribbons (entre autres) a montré qu'il était possible, dans le genre rock & roll, de préserver la musique traditionnelle américaine tout en l'enrichissant d'un son plus moderne. En plus du LP original, cette sortie WaxTime 500 inclut le titre bonus Lost Island, qui a été enregistré à la même période.

La nouvelle sensation du rock anglais entre énergie foudroyante et désinvolture ! Les Londoniens de Shame se sont rapidement fait remarquer comme l’un des groupes les plus viscéraux et excitants en live, après avoir tourné au Royaume-Uni et en Europe. Après s’être fait leur place parmi la scène squat-punk de Brixton en 2015 où ils ont été pris sous l’aile de Fat White Family, la fureur de leurs représentations les a vite amenés à tourner avec des groupes comme Slaves et Warpaint. Shame s'est déjà fait une place en France en participant à des festivals comme La Route du Rock, Les Eurockéennes de Belfort, Pitchfork ou encore Art Rock. Le son glacial et claustrophobique de leurs compositions s’inscrit dans la lignée de groupes tels que Magazine et Joy Division. POUR CEUX QUI AIMENT The Fall, Fat White Family, Television Personalities, Wire, Joy Divison, Magazine