Hildegard Lernt Fliegen est un sextet joyeux et rythmé, dirigé par le chanteur Andreas Schaerer. Ensemble, ils ont remporté le prix BMW World Jazz, tandis qu'Andreas a lui gagné le prix ECHO Jazz de chanteur de l'année 2015. Mais loin de lui l'idée de se reposer sur ses lauriers, il a donc entrepris de composer pour son groupe avec l'Orchestre du Lucerne Festival Academy. Le résultat est époustouflant : la grande salle de concert de Lucerne affichait complet, et sur scène 65 musiciens, ainsi que le très respecté chef d'orchestre Mariano Chiacchiarini, créaient une musique séduisante et sans frontières. D'un point de vue visuel autant qu'acoustique, le spectacle était au rendezvous : harmonieux, parfois improvisé, le résultat est superbe et dénote d'une alchimie sans égal entre l'orchestre, le compositeur et le chef d'orchestre. En est témoin la standing-ovation et les sourires nombreux à la sortie, sourire que vous aurez très certainement à l'écoute de ce magnifique enregistrement.

THE BEST OF NEW ORLEANS

THE BEST OF DJANGO REINHARDT 24 CLASSIC JAZZ PERFORMANCES

THE BESPOKE MAN'S NARRATIVE

THE ART TATUM / BEN WEBSTER QUARTET

THE BE BOP REVOLUTION : THE COMPLETE STUDIO MASTER TAKES 1944-1954

THE BEAUTY OF AN ARBITRARY MOMENT

TANDEM

Qui l’a déjà vu sur scène sait qu’Eric Schaefer est tellement plus qu’un batteur qui se contente d’accompagner ! Il creuse un sillon unique derrière ses fûts, prend des risques, apporte à la musique des couleurs inouïes. Compositeur de talent, qui s’affranchit des barrières stylistiques, un journaliste l’a un jour prénommé « l’étoile centrale de la scène jazz allemande ». Passionné par ses voyages au Japon, il s’y est établi trois mois afin d’y étudier la philosophie et la religion. Le Pays du Soleil Levant a été aussi pour le musicien une magnifique terre d’exploration et d’inspiration. C’est durant son séjour qu’il compose de nouveaux titres et décide de rentrer à Berlin afin d’enregistrer sans attendre un nouvel album. Il collabore avec de nombreux artistes japonais afin de créer un pont inattendu entre la musique traditionnelle de ce pays envoûtant et la musique occidentale. Une ode à la philosophie de vie japonaise magnifiée en musique !

L’histoire de Spartacus est belle et ALEX NORTH en est conscient. Il passe beaucoup de temps à étudier le script et à capter l’atmosphère historique et intemporelle du film. Malgré les aspects très conventionnels et fonctionnels de l’ambiance musicale que crée le compositeur, la véritable force de la B.O. est qu’il introduit des instruments antiques pour renforcer les faits historiques (hautbois chinois, dulcimer, sarrussophone...). Pour les fans de musiques de film qui ne se rassasient jamais de grands classiques !

THE ATOMIC MR. BASIE

THE ATOMIC MR. BASIE

Son premier album s'intitule Rebirth et a vu l'émergence d'un des jeunes bassistes/compositeurs les plus excitants de la scène européenne, mais aussi l'un des trios les plus stables de la scène. Aujourd'hui, Jacopo Ferrazza, de nouveau accompagné du guitariste Stefano Carbonelli et du batteur Valerio Vantaggio, démontre son talent avec un nouvel ensemble de compositions originales appelé Theater. Si Rebirth a été un grand début, Theater est la preuve que ce n'était pas un coup de chance ou une un réussite ponctul, mais simplement une étape dans une carrière qui mérite d'être suivie et écoutée attentivement.

Ce double album contient l'intégralité de l'enregistrement The Astaire Story. Initialement édité en coffret deluxe de 4 vinyles, il fut réalisé par le producteur Norman Granz pour démontrer l'immense talent de chanteur du grand Fred Astaire dans un contexte jazz, accompagné par un groupe d'exception sous la direction du maître Oscar Peterson.

THE 3 HERDS (1945-1954)

THE ART OF IMPROVISATION

SWING

SWING

SWING

Collection Matchball : des albums incontournables avec un visuel inédit tiré des collections des plus grands photographes de jazz Edition Limitée