ROMEO ET JULIETTE

ROMEO ET JULIETTE

ROMEO AND JULIET

VERDI 1813-1901 Rigoletto : La donna è mobile La Traviata : Lunge da lei... De' miei bollenti spiriti... O mio rimorso Un ballo in maschera : Forse la soglia attinse... Ma se m'è forza perderti Ernani : Padre, con essi intrepido... Odi il voto... Sprezzo la vita I Lombardi : La mia letizia Don Carlo : Io l'ho perduta... Io la vidi Macbeth : O figli... Ah! La paterna mano Rigoletto : Ella mi fu rapita... Parmi veder Messa da Requiem : Ingemisco Rolando Villazón Münchner Rundfunkorchester - Marcello Viotti (1-2, 5-8) Bayerischer Rundfunkchor - Münchner Rundfunkorchester - Michel Plasson (3-4) Orchestra dell' Accademia Nazionale di Santa Cecilia, Roma - Antonio Pappano (9) Dès le début de sa prestigieuse carrière, Rolando Villazón s'est révélé un interprète éminent du chant verdien. A l'instar de Luciano Pavarotti avec Rodolfo de la Bohème, c'est avec Alfredo de la Traviata qu'il a fait ses débuts dans de nombreux théâtres : l'Opéra Bastille, le Metropolitan Opera, le Staatsoper de Berlin, le Festival de Salzbourg ou encore les Chorégies d'Orange. Mais il a aussi régulièrement chanté le Duc de Rigoletto, à Londres et New York en particulier. S'il n'a interprété Macduff de Macbeth qu'en début de carrière, et Don Carlo qu'à deux reprises (Amsterdam/Chailly, puis Londres/Pappano), il chante en revanche régulièrement la partie de ténor du Requiem : il s'y est illustré, entre autres, à Berlin avec Daniel Barenboïm, à Rome avec Antonio Pappano. Il est vrai que son timbre sombre et ardent, sa personnalité de feu, son chant à la fois viril et raffiné conviennent idéalement aux héros solaires ou tourmentés du théâtre verdien. Parions que pour longtemps encore, Viva Verdi fera écho à Viva Villaz?n ! C'est dans la première et la plus glorieuse partie de sa carrière que Rolando Villazón a enregistré pour Virgin Classics ses récitals les plus marquants. A l'occasion de l'importante actualité que connaitra le ténor cet automne en France, Virgin Classics a pour la première fois regroupé dans un album de 40 minutes les grands airs verdiens qui ont jalonné ses superbes récitals pour Virgin Classics : du Duc de Mantoue (Rigoletto) à Alfredo (La Traviata), de l'Ingemisco du Requiem de Verdi à Macduff (Macbeth), retrouvez Rolando Villazón à son apogée dans Verdi, et à tout petit prix.

Pianiste/compositeur français installé à Londres, RIOPY est un artiste hors du commun. Son univers musical lui a permis de toucher une très large audience à l’international à travers le cinéma, la télévision ou la publicité. Remarqué pour ses compositions originales inspirées, poétiques, cinématographiques et profondément empreintes de modernisme, il nous dévoile aujourd’hui son nouvel album. RIOPY fait partie de la nouvelle génération des pianistes/compositeurs infl uencés par Philip Glass, Hans Zimmer ou encore Ludovico Einaudi.

Après 75000 exemplaires vendus du CD Natalie Dessay & Michel Legrand, voici à l'approche de l'été une nouvelle escapade de Natalie Dessay, cette fois avec 3 amies actrices, chanteuses et toutes musiciennes, direction le Brésil ! Un album chaleureux aux couleurs de Rio et de ses sortilèges. 4 parisiennes amoureuses de la musique brésilienne : Natalie Dessay-Agnès Jaoui- Helena Noguerra Liat Cohen, guitare La guitare est au coeur de la musique brésilienne, classique ou populaire. Son triple héritage amérindien, européen et africain lui confère un parfum unique et savoureux. Le brésilien Villa-Lobos a puisé son inspiration aux sources profondes de l'âme de son pays et l'on peut dire qu'il est à la guitare ce que Chopin est au piano. De nombreux musiciens brésiliens ont séjourné à Paris et développé un lien fort avec la capitale française. C'est ainsi que quatre amies se sont réunies, Natalie Dessay, Agnès Jaoui, Helena Noguerra et Liat Cohen, pour construire ce pont musical en entre Rio et Paris. Des parisiennes amoureuses de la musique brésilienne rendent hommage à des compositeurs brésiliens très attachés à Paris. NATALIE DESSAY chante la Bachianas n° 5 de Villa-Lobos dans sa version avec guitare. AGNES JAOUI, artiste aux talents multiples qui a déjà consacré un superbe disque à des musiques sud-américaines vendu à plus de 100 000 exemplaires, apporte ici sa musicalité, son timbre chaud et intime. La langue maternelle d'HELENA NOGUERRA est le portugais; écoutez-la chanter Desafinado et Agua e vinho, avec ce sens inné de la langue et de son rythme. LIAT COHEN entoure les trois chanteuses des volutes de sa guitare virtuose et délicate. Toutes se retrouvent tout au long de l'album en trio ou en quatuor, notamment pour le légendaire « Les eaux de mars ». Un album événement porté par une tournée, une promotion importante et un marketing d'envergure.

Après 75000 exemplaires vendus du CD Natalie Dessay & Michel Legrand, voici à l'approche de l'été une nouvelle escapade de Natalie Dessay, cette fois avec 3 amies actrices, chanteuses et toutes musiciennes, direction le Brésil ! Un album chaleureux aux couleurs de Rio et de ses sortilèges. 4 parisiennes amoureuses de la musique brésilienne : Natalie Dessay-Agnès Jaoui- Helena Noguerra Liat Cohen, guitare La guitare est au coeur de la musique brésilienne, classique ou populaire. Son triple héritage amérindien, européen et africain lui confère un parfum unique et savoureux. Le brésilien Villa-Lobos a puisé son inspiration aux sources profondes de l'âme de son pays et l'on peut dire qu'il est à la guitare ce que Chopin est au piano. De nombreux musiciens brésiliens ont séjourné à Paris et développé un lien fort avec la capitale française. C'est ainsi que quatre amies se sont réunies, Natalie Dessay, Agnès Jaoui, Helena Noguerra et Liat Cohen, pour construire ce pont musical en entre Rio et Paris. Des parisiennes amoureuses de la musique brésilienne rendent hommage à des compositeurs brésiliens très attachés à Paris. NATALIE DESSAY chante la Bachianas n° 5 de Villa-Lobos dans sa version avec guitare. AGNES JAOUI, artiste aux talents multiples qui a déjà consacré un superbe disque à des musiques sud-américaines vendu à plus de 100 000 exemplaires, apporte ici sa musicalité, son timbre chaud et intime. La langue maternelle d'HELENA NOGUERRA est le portugais; écoutez-la chanter Desafinado et Agua e vinho, avec ce sens inné de la langue et de son rythme. LIAT COHEN entoure les trois chanteuses des volutes de sa guitare virtuose et délicate. Toutes se retrouvent tout au long de l'album en trio ou en quatuor, notamment pour le légendaire « Les eaux de mars ». Un album événement porté par une tournée, une promotion importante et un marketing d'envergure.

Un artiste d'aujourd'hui crée des oeuvres d'aujourd'hui Cet album unique réunit trois concertos créés par Renaud Capuçon en première mondiale ces cinq dernières années. Ils ont été composés spécialement pour lui par trois compositeurs européens majeurs : l'allemand Wolfgang Rihm, et les français Pascal Dusapin et Bruno Mantovani. Ils sont tous les trois enregistrés pour la première fois. Encouragé par les exemples de Rostropovitch, Kremer et Mutter, Renaud Capuçon ne se contente pas de jouer les chefs d'oeuvre du répertoire passé, mais il entend jouer un rôle dans la création d'oeuvres d'aujourd'hui.

RIGOLETTO

Réédition exceptionnelle restaurée minutieusement en 24-bit/96Hz, réalisée par les Studios Abbey Road à partir des bandes originales. Maria Callas chanta Gilda (Rigoletto) dans une série de représentations, en 1952, à Mexico. Elle enregistra le rôle trois ans plus tard. Elle va bien au-delà de l’esprit jeune fille et des coloratures étincelantes qui imprègnent le personnage durant ses premières apparitions, et évolue, au fil du drame, vers une dimension tragique Une fois entendue, impossible de l’oublier : voilà ce qu’écrivait le magazine Gramophone à propos de la prestation de la Callas. On pourrait l’appliquer de la même façon à celle de Tito Gobbi qui incarne tous les aspects de la personnalité de son personnage, le bouffon maudit du roi.

RIENZI

RICHARD STRAUSS : CAPRICCIO

Dès sa prise de direction de l’Orchestre Philharmonique de Berlin en 2002, Simon Rattle a surpris par ses partis pris qui enrichirent du jour au lendemain l’âme sonore du légendaire orchestre : des ruptures rythmiques et des contrastes dynamiques poussés à l’extrême, une mise en valeur des détails d’orchestration inédite. Ce sont ces caractéristiques qui sont mises en valeur dans ce coffret qui regroupe essentiellement des musiques descriptives, à thème, où les qualités rythmiques et de coloriste du grand chef anglais éclairent le répertoire d’un jour nouveau.

1 - Rhapsody in blue2 - An american in paris3 - Allegro4 - Adagio - andante con molo5 - Allegro agitato 

RHAPSODIES HONGROISES

La première rencontre au disque de deux stars de la nouvelle génération : Gautier Capuçon et Gabriela Montero. On ne présente plus Gautier Capuçon, artiste exclusif Virgin Classics, le plus grand violoncelliste actuel français, qui vient de se distinguer dans son dernier album récemment paru le Double concerto de Brahms avec son frère Renaud. Gabriela Montero est une jeune pianiste d'origine vénézuélienne, qui enregistre en exclusivité pour EMI Classics. Son premier album paru en France, Bach and Beyond, a été chaleureusement accueilli par la presse Choc du Monde de la Musique de l'année 2006. Elle est reconnue pour ses talents tant classiques que d'improvisatrice. Après s'être rencontrés à Lugano dans le cadre du festival que dirige la grande Martha Argerich pour découvrir les talents, ils se retrouvent ici pour un premier récital au disque dans un programme de musique de chambre russe avec Rachmaninov et Prokofiev. Un disque intimiste et d'une profonde sensibilité mettant en avant toute leur complicité et leurs affinités musicales.

RHAPSODIES HONGROISES

Après le succès du coffret Les Voix célestes avec Radio Classique en décembre dernier, voici un nouveau rendez-vous avec Radio Classique, qui a vu son audience augmenter de 200 000 auditeurs en novembre-décembre 2014. La musique slave n'a jamais été marquetée et pourtant elle contient de nombreuses pages parmi les plus célèbres de la toute la musique. C'est ce qui sera fait avec RHAPSODIE, un beau digipack de 2CD qui sortira le 2 mars prochain; la musique hongroise, le folklore tzigane et kaddish ont fortement influencé les compositeurs classiques, et c'est cet aspect dansant, énergique, coloré (Brahms, Dvorák, Monti...) mais aussi poignant (Kreisler, Schubert) que met en valeur RHAPSODIE dans un double album très grand public : qui ne connait pas les danses de Brahms et Dvorák, la Czardas de Monti, la mélodie hongroise de Schubert ou la Moldau de Smetana ?

Mondialement et unanimement considéré comme le plus grand flutiste d'aujourd'hui, Emmanuel Pahud a enregistré un programme de concertos pour flûte au temps de la Révolution française. Cet album regroupe des concertos rares de Gluck, Pleyel, Devienne et Gianella, et révèle comment l'écriture et la facture de la flûte traversière ont connu leur propre révolution durant cette période tumultueuse. De nouveau, Emmanuel Pahud plonge dans l'histoire et l'évolution de son instrument durant la seconde moitié du 18e siècle. « Révolution vous emmène à travers 3 décennies de concertos pour flûte autour de la tempête que fut la prise de la Bastille en 1789, c'est aussi un écho naturel au précédent album, Le Roi Flûtiste, dédié à un premier âge d'or de la flûte à l'occasion du tricentenaire de Frédéric le Grand en 2012. J'ai en effet choisi de me consacrer aujourd'hui à un autre âge d'or de l'instrument, cette fois autour de la Révolution française - écho de la flûte de Devienne à celle de Quantz, de la musique autour de Mozart à celle autour de Bach, de la Révolution à la Monarchie, d'une école française à une école allemande, d'une génération issue du Classique à une génération issue du Baroque, les deux reliées par les Lumières et en quête d'un monde meilleur libéré du joug des générations précédentes : un idéal révolutionnaire. »

La Chaîne YouTube Révisons Nos Classiques, qui compte plus de 40.000 abonnés, bouscule depuis 2015 les idées reçues sur la musique classique pour la rendre accessible à tous. Si l'on connait tous quelques airs, que ce soit au travers d'une publicité, d'un film ou même d'un jeu vidéo; il n'est pas toujours facile de mettre un nom sur une oeuvre ou d'identifier son compositeur... Cet automne, mettez-vous à la musique classique et devenez incollable ! Warner Classics, en association inédite avec Révisons Nos Classiques, vous propose de découvrir ou redécouvrir, avec simplicité, pédagogie et une touche d'humour les plus grands airs classiques et leurs compositeurs, interprétés par les plus grands artistes tels que Renaud & Gautier Capuçon, Camille & Julie Berthollet, Alexandre Tharaud, Lucienne Renaudin-Vary, Edgar Moreau...