Le vinyle de l'album, nouvellement sélectionné et édité par Yoko Kanno sortira le 15 décembre ! L'anime original Cowboy Bebop a été diffusé à la télévision en 1998. Le style visuel de l'animation a choqué tous ceux qui l'ont vu, et il est devenu une oeuvre qui a attiré l'attention non seulement au niveau national, mais aussi au niveau international, avec notamment une adaptation en prise de vue réelle sur Netflix. Outre les images, la musique de Yoko Kanno a également attiré l'attention. La première bande originale, COWBOY BEBOP, comprend le thème d'ouverture Tank !. La musique, vaste et sans genre, est très appréciée tant au Japon qu'à l'étranger et dépasse le cadre de la musique d'anime.

La réédition de Chaosphere est une édition du 25e anniversaire en audio Hi-Def (remasterisée par Thomas Eberger et Sofia von Hage au Stockholm Mastering). Formé en 1987 à Umeå, en Suède, le groupe MESHUGGAH a été nommé l'un des dix groupes de hard et heavy les plus importants par Rolling Stone et jouit du respect et de l'admiration des fans et des musiciens. Impossible de parler de métal expérimental ou d'avant-garde sans évoquer ce groupe véritablement révolutionnaire : MESHUGGAH mélange des schémas rythmiques ultra-compliqués avec des riffs puissants et des growls agressifs, mêlant death metal, mathcore, thrash et métal progressif pour créer leur style unique. L'année 2023 marque désormais le 25ème anniversaire de l'un des premiers jalons du groupe : Chaosphere.

Réédition du premier album éponyme du commando de métal allemand 'Primal Fear', le légendaire premier album d'un groupe très motivé de vétérans du métal. L'énergie, la passion, la ferveur, la conviction : l'album reste à ce jour un manifeste de heavy metal et est la preuve irréfutable qu'il faut toujours suivre son coeur. Chainbreaker, Running In The Dust et Tears Of Rage combinent l'archétype de l'école de métal des années 80 avec une force de production moderne et une grandezza de jeu déchaînée. Cette nouvelle réédition en édition de luxe est accompagnée d'un livret détaillé, de photos rares, de notes de pochette et de 3 morceaux bonus. Un classique du Heavy Metal à ne pas manquer.

La nouvelle chanson, Blacklight Shine, est la première musique de Cedric Bixler-Zavala et Omar Rodriguez-Lopez sous la bannière de The Mars Volta depuis l'album Noctourniquet en 2012. Le groupe a fait des vagues après l'apparition d'un mystérieux cube à Grand Park à Los Angeles le 19 juin 2022, offrant une expérience auditive très spéciale aux fans. L'ytome Hodorxí Telesterion, une installation d'art audiovisuel, a été érigée pour raconter l'histoire du retour de The Mars Volta. À l'intérieur du cube, les visiteurs ont été emmenés dans un voyage complet et immersif dans l'espace, et où Blacklight Shine a été entendu pour la première fois par le public. L'expérience à l'intérieur du cube visait à provoquer une réflexion sur soi, avec le seul ventilateur guidant un voyage à travers des galaxies sans fin et un retour sur terre, vers soi-même. La réunification de The Mars Volta a été évoquée pour la première fois en 2018, lorsque Bixler-Zavala a tweeté à ce sujet.

Le légendaire duo techno allemand Pan-Pot annonce son tout nouveau projet FORTE , une collection de dix singles. Chaque morceau est présenté individuellement, chacun racontant sa propre histoire, influencée par le son du duo en constante évolution au fil des ans - quelque chose qui les a maintenus perpétuellement actuels. Ce point culminant marque également le 20ème anniversaire du duo, rappelant de manière retentissante pourquoi ils sont sur le devant de la scène depuis plus de deux décennies.

Après 5 longues années écoulées depuis le dernier album studio, ACTS OF GOD démontre vigoureusement la capacité d'IMMOLATION à créer des nouveaux sons fascinants, tout en gardant les pieds fermement ancrés dans la vieille école à savoir le Death Metal new-yorkais pour lequel le groupe est si réputé. Implacable et accrocheur dans la plus pure tradition imaginative du groupe, ACTS OF GOD est un voyage unique au bout des extrêmes, lourd, rapide, explosif, sauvage. Nous voulions que cette couverture soit beaucoup plus sombre ; plus mélancolique et désespérée. La musique a toujours été très sombre, et une grande partie du travail de Kantor avait le sentiment que nous voulions ; la collision semi-surréaliste avec une sensation classique, presque renaissance , explique le fondateur et chanteur/bassiste Ross Dolan. C'est énervant. Cela reflète vraiment parfaitement la musique , convient le fondateur et guitariste Robert Vigna.

Le nouveau projet du chanteur de Paradise Lost, Nick Holmes et le guitariste Greg Mackintosh. 'Host' est le concept initié sur l'album Host de PARADISE LOST, mais en l'abordant dans un contexte moderne. C'est en partie du gothique des années 80, en partie de l'électro et du rock. Un vrai défi qui met l'accent sur les atmosphères et la mélodie. Les origines de HOST, ne remontent pas à leur album de 1999 portant le même nom, mais plutôt aux clubs de musique du West Yorkshire du milieu à la fin des années 1980. Alors que Holmes et Mackintosh étaient déjà des fanatiques de heavy metal certifiés (metal thrashing mad comme Holmes l'assimile), ils étaient également attirés par les scènes musicales New Wave et Goth. Les rythmes martelants, les mélodies sublimes et le courant sous-jacent de l'obscurité les ont attirés, créant des refrains immédiats et un désir d'approfondir.

Après une série de disques sortis sur Coloring Lessons, Bliss Point, People Of Earth et Off Track Recordings, Malik Hendricks revient sur Darker Than Wax avec un nouvel album dancefloor teintés de rythmes brisés et de mélodies infusées de funk. Habitué du label, Malik a contribué à un morceau sur le Bodyclock Vol.1 de 2020, et nous sommes heureux de partager cette offre solo, accompagnée d'un remix du très branché James Bangura. Enregistré à Brooklyn en 2020 et 2021, Tessera marque un changement dans le parcours sonore des producteurs américains basés à Lisbonne. Normalement producteur axé sur les samples, les collaborations continues de Malik avec les musiciens John Barera et John Silas ont eu un impact sur le son de l'artiste avec leur approche funky et improvisée et l'ont poussé à explorer sa propre musicalité de manière plus profonde.

Formé par Demonaz (guitares)et Abbath (basse/chant) en 1990, IMMORTAL, s'est imposé comme l'un des groupes de black métal les plus importants au monde. Avec 'War Against All', les choses reprennent aujourd'hui là où elles se sont arrêtées avec 'Northern Chaos Gods' en 2018. On retrouve toujours cette même fougue, cette puissance, ce blast, cette façon de chanter incroyable et cela même si c'est Demonaz qui officie désormais derrière le micro. La violence n'a pas disparu, loin de là pour le plus grand plaisir des vieux amateurs du genre. Les norvégiens ont su se concentrer sur ce qui fait leur force première : une authentique fureur glaciale. WAR AGAINST ALL' sortira dans 4 éditions : - Édition Coffret 33T contenant le vinyle de couleur blanche, le CD + 1 drapeau, 1 Pin's , 1 Patch , 1 tapis de souris, - Édition limitée vinyle standard, - Édition vinyle couleur argent, - Édition CD digipack.

Découvrez le 7ème volume des séries Jazz Is Dead. Pour cette très belle édition, Jazz Is Dead accueille un artiste de renommée mondiale en la personne du brésilien João Donato. Donato fait partie des légendes de la musique brésilienne, aux côtés d'Antonio Carlos Jobim, João Gilberto, Dorival Caymmi, ou encore Ary Barroso. Un échantillon de certains de ses titres de chansons les plus descriptifs suggère que Donato est à l'aise avec les hybrides musicaux : Bluchanga, Sambolero et Sambongo, pour n'en citer que quelques-uns. En l'absence d'un genre formel pour qualifier son style de musique, Donato a un son distinct, immédiatement reconnaissable dès les premières mesures de n'importe laquelle de ses compositions. Il était très axé funk/groove à l'époque de ses albums des années 1960, Sambou et The New Sound if Brasil. Ses compositions sont d'une simplicité trompeuse, tandis que ses arrangements sont harmoniquement complexes, révélant leurs détails complexes lors d'une écoute répétée.

Le groupe berlinois de post-rock The Ocean frappe fort avec son nouvel opus Holocene ! Après une tournée mondiale de six mois, le groupe berlinois de (post-)rock/metal atmosphérique et progressif The Ocean revient avec la suite de son double album Phanerozoic acclamé par la critique (2020). Avec Holocene, The Ocean clôt sa série d'albums inspirés de la paléontologie, et passe à la vitesse supérieure en s'orientant vers le monde électronique tout en redéfinissant la lourdeur. Fondé à l'aube du millénaire, le groupe de musiciens dirigé par le guitariste Robin Staps ne montre aucun signe de ralentissement, même avec plus de 20 ans à son actif. Rassemblés autour d'une vision commune d'exploration sonore sans limite et de lourdeur implacable, ils ont acquis une formidable réputation au sein des scènes (post-)rock et metal.

Comprenant certains des albums les plus forts jamais réalisés par Black Sabbath, HAND OF DOOM présente pour la première fois la collection complète originale de Black Sabbath 1970-1978 sur picture disc. Ce coffret collector contient le premier album éponyme du groupe (1970), ainsi que le multi-platine Paranoid (1970), les albums de platine Master Of Reality (1971), Vol. 4 (1972) et Sabbath Bloody Sabbath (1973), Sabotage (1975), certifié or, aux côtés de Technical Ecstasy (1976) et Never Say Die! (1978). Ce boxset comprend également une grande affiche couleur du groupe prise à Los Angeles au cours de l'été 1972 alors que le groupe enregistrait le Vol. 4. Ce coffret limité est accompagné d'un grand poster couleur. En 1968, Black Sabbath a été formé par Ozzy Osbourne, Tony Iommi, Geezer Butler et Bill Ward. Le quatuor a créé un son féroce qui dépassait tout ce qui avait été entendu auparavant.

Madness est l'un des groupes britanniques les plus emblématiques de tous les temps. Depuis leurs débuts à la fin des années 70, ils ont marqué la scène musicale et sont connus pour leur son unique, qui allie ska, pop et une bonne dose d'humour britannique. Avec 10 albums classés dans le top 10, 15 singles classés dans le top 10 et de nombreuses récompenses, dont le prestigieux Ivor Novello Award, ils ont su conquérir le coeur des mélomanes du monde entier. Après une pause de sept ans, le groupe revient avec son 13e album studio Theatre Of the Absurd Presents C'Est La Vie. Le résultat est un album brillant et intemporel qui reflète les années folles de sa création. Les 14 chansons représentent la crème de la crème des nombreuses chansons que le groupe a concoctées et ont été rassemblées en un ensemble percutant et concentré. L'album, produit par le groupe lui-même, offre un mélange éclectique de pop accrocheuse et de compositions uniques.

Le premier album pop classique de Kylie Minogue, Kylie, sorti à l'origine le 4 juillet 1988, est le premier des quatre albums qu'elle a enregistrés avec Stock Aitken & Waterman donnant naissance à six singles, dont Got To Be Certain, The Loco-Motion et le hit mondial I Should Be So Lucky, énorme succès commercial, faisant vendre l'album à plus cinq millions d'exemplaires dans le monde à la fin des années 90. Cette réédition LP nouvellement remasterisée célèbre le 35e anniversaire du premier album et est pressée sur du vinyle Neon Pink dans une pochette gatefold.

Madness est l'un des groupes britanniques les plus emblématiques de tous les temps. Depuis leurs débuts à la fin des années 70, ils ont marqué la scène musicale et sont connus pour leur son unique, qui allie ska, pop et une bonne dose d'humour britannique. Avec 10 albums classés dans le top 10, 15 singles classés dans le top 10 et de nombreuses récompenses, dont le prestigieux Ivor Novello Award, ils ont su conquérir le coeur des mélomanes du monde entier. Après une pause de sept ans, le groupe revient avec son 13e album studio Theatre Of the Absurd Presents C'Est La Vie. Le résultat est un album brillant et intemporel qui reflète les années folles de sa création. Les 14 chansons représentent la crème de la crème des nombreuses chansons que le groupe a concoctées et ont été rassemblées en un ensemble percutant et concentré. L'album, produit par le groupe lui-même, offre un mélange éclectique de pop accrocheuse et de compositions uniques.

The Fear of Fear' s'inscrit dans la continuité du premier album du groupe, 'Eternal Blue', qui a connu un succès retentissant en 2021 et s'est hissé au sommet des classements et des listes de fin d'année des critiques. L'EP contient le single The Void, sorti précédemment, ainsi que 5 nouveaux titres pour un total de 6 chansons. 'The Fear of Fear' est mis en valeur par un nouveau single, Jaded et le clip cinématographique qui l'accompagne.

L'album est une collection de morceaux choisis personnellement par Johnny Marr illustrant les 10 ans de Johnny en tant qu'artiste solo. Il comprend également deux nouveaux titres studio intitulés Somewhere et The Answer, produits avec James Doviak, collaborateur de longue date. Le nouvel album et l'édition de luxe comprend du matériel provenant de la carrière solo de l'ancien guitariste des Smiths, ainsi que deux nouveaux morceaux, des démos inédites et une reprise de Depeche Mode. Cette version de luxe de 'Spirit Power: The Best of Johnny MARR' comprend cinq démos et raretés inédites, dont des démos de Hi Hello et The Messenger .

Le musicien et compositeur lauréat de plusieurs Grammy Awards, Dhani Harrison, a annoncé la sortie dInnerstanding', son premier album solo en six ans. Le nouvel album sera disponible en édition vinyle 2LP de couleur jaune fluo le 9 février 2024, via H.O.T. Dossiers/BMG. Nous voici dans un nouveau monde et voici le nouvel album qui en est issu. Dhani Harrison sur son nouvel album, 'Innerstanding'. La semaine dernière, Harrison a sorti le premier morceau de l'album, Damn That Frequency, qui met en vedette Graham Coxon de Blur au saxophone. En plus de son apparition sur ce morceau, Coxon joue également à la guitare sur quatre autres chansons d'Innerstanding. L'album présente également des apparitions de Liela Moss de The Duke Spirit et de la chanteuse australienne Mereki, acclamée par la critique. L'album a été produit par Harrison et co-mixé avec le producteur Paul Hicks (The Beatles, Joe Strummer, The Rolling Stones), lauréat d'un Grammy Award.

Black Sabbath a été formé à Birmingham en '68 par Ozzy Osbourne, Tony Iommi, Geezer Butler et Bill Ward. The Ultimate Collection a été élaborée par les membres du groupe, ce qui a donné lieu à une collection de 17 titres comprenant les chansons classiques du groupe, notamment Paranoid, Iron Man, War Pigs, N.I.B. et The Wizard, ainsi que des morceaux choisis de leurs albums classiques. Remasterisé par le célèbre ingénieur Andy Pearce (Motorhead, Deep Purple, Lou Reed...) en 2009, cette collection est l'accompagnement définitif de tous les fans de Sabbath et de tous ceux qui aiment le hard rock.

On ne présente plus Corey Taylor, leader charismatique et incontournable de Slipknot et Stone Sour. Il revient avec un deuxième album solo, CMF2, suite du très bon CMFT sorti en 2020. Une rentrée qui s'annonce bruyante. Auteur-compositeur-interprète, acteur et auteur à succès du New York Times, Corey Taylor (Slipknot, Stone Sour), lauréat d'un Grammy Award, sort son nouvel album studio solo CMF2 le 15 septembre 2023. Mon premier album solo était en quelque sorte d'où je venais. Cet album est plus là où nous allons , ajoute Taylor. CMF2 - où Taylor chante et joue de la guitare solo et rythmique, du piano et de la mandoline - contient l'énergie, l'expérimentation et la franchise qui définissent une carrière qui l'a vu vendre plus de 12 millions d'albums avec son groupe Slipknot, lauréat d'un Grammy, et plusieurs millions avec le top des charts Stone Sour.