Big Crown Records présente Piece of Me, le deuxième album de Lady Wray.C'est en quelque sorte un retour aux sources pour Nicole Wray. Alors que son premier album solo de 2016, Queen Alone, s'orientait davantage vers la soul et le R&B avec des nuances de hip-hop, ce disque change le mélange. C'est toujours du R&B avec les textures de la soul analogique, mais il y a une lourde influence du hip-hop. Les baIeries boom-bap et les lignes de basse lourdes sont au premier plan, créant une toile de fond parfaite pour que Lady Wray aborde le bon, le mauvais, le difficile et le joyeux dans sa collection de chansons la plus personnelle à ce jour. La chanson titre, Piece of Me, véritable classique, parle des personnes dans votre vie qui ont besoin de plus que ce que vous êtes prêt à donner. Sa voix est si puissante, si brute et si profonde qu’il est difficile d’imaginer qu'elle était assise sur une chaise, enceinte de 8 mois, au moment de l’enregistrement.

30 ans après sa disparition, Bob Marley reste aujourd'hui encore plus qu'une star, un symbole de liberté. Tout au long de sa carrière, grâce à ses inoubliables chansons, il a pris parti pour la défense des opprimés et des plus faibles. Il était un des créateurs du reggae, cette musique jamaïcaine qu'il a propulsée à un niveau planétaire.

1994 . Inclus ma petite entreprise .

La BANDE ORIGINALE Du film musical LES DEMOISELLES DE ROCHEFORT Un film de Jacques DEMY / Musique de Michel LEGRAND A l'occasion du 20e anniversaire de la disparition de Jacques Demy, Universal propose pour la première fois une réédition 33t. vinyle identique à l'originale (tracklist complet et pochette). Une musique signée par l'immense Michel Legrand : Nous sommes deux soeurs jumelles... ou encore Nous voyageons de ville en ville, nombreuses sont les chansons de MICHEL LEGRAND tirées de ce film musical qui sont passées à la postérité ; toutes gravées dans les mémoires collectives. Cette BOF sera nommée pour l'Oscar de la meilleure bande originale en 1969. Le metteur en scène JACQUES DEMY avec la complicité musicale du mythique MICHEL LEGRAND créeront ensemble bon nombre de chefs-d'oeuvre comme Les Parapluies de Cherbourg ou encore Peau d'âne.

L'album fondateur du glam rock, ressort en vinyle 180 grammes. C'est avec le single Hot Love, qui se classe directement N°1 des charts britanniques en septembre 1971, que se déclenche une véritable Rexmania qui n'a d'équivalent dans l'histoire de la pop que la Beatlemania de 1963. Electric Warrior est la meilleure vente de l'année au Royaume-Uni. Marc Bolan devient l'icône glam rock du début des seventies.

Cream est sans aucun doute le groupe incontournable des années 60. Il révélera notamment God alias Eric Clapton accompagné du bassiste Jack Bruce et du batteur Ginger Baker. Sorti en novembre 1967 le très blues-psychédélique Disraeli Gears est le second album du groupe qui leur permettra d'éclater aux USA. Inclus les 2 tubes planétaires : Strange Brew et Sunshine of Your Love.

the Philips years - in concert

Réédition vinyle de l'album I Put a Spell on You (sorti en 1965) : I Put a Spell on You est une chanson composée en 1956 par Screamin' Jay Hawkins. La version originale est interprétée avec ironie, mais Nina Simone l'a transformée en chanson d'amour soutenue par des cuivres et des cordes. Devenue l'une de ses chansons les plus connues, Nina Simone a choisi I Put a Spell on You comme titre de son autobiographie en 1992. Par ailleurs, les Beatles s'en sont inspirés pour composer Michelle. Inclus également sa célébre reprise du titre Ne me quitte pas...

the Philips years - high priestess of soul

Pionniers d'un Hard Rock aux cotés de Led Zepplin et autres Black Sabbath, Deep Purple va dynamiter le Rock en proposant des riffs ravageurs accompagnés de l'orgue du fantasque Jon Lord. Cette période verra l'alternance des 2 plus grandes voix de l'époque avec Dio. Ian Gillan pour commencer et David Coverdale qui apportera avec lui une tessiture vocale plus blues. A ne manquer sous aucun prétexte!

Dernier album de Talk Talk paru sur son nouveau label, la prestigieuse étiquette Verve Records, suite aux démêlés entre le groupe et EMI, Laughing Stock s'inscrit dans la continuité de Spirit Of Eden, si ce n'est avec plus de perfectionnisme. A l'instar de son prédécesseur, les séances se sont étalées sur une année de répétitions, improvisations et mise en forme, aboutissant à six titres s'enchaînant avec une fluidité remarquable. L'obsession de Mark Hollis pour l'oeuvre de Miles Davis - celui aventureux de In A Silent Way - et le néo-classicisme de Debussy se fait plus présente, libérant son inspiration de toute contrainte liée au format pop. Evoluant vers une formation symphonie de chambre à mi-chemin entre deux options avec la présence de sept violons et deux violoncelles, Hollis parcourt un univers sonore fait de longues respirations silencieuses (Myrrhman) et de breaks minimalistes (Ascension Day).

Pour son 1er best of, Louise attaque met les petits plats dans les grands : un inédit enregistré pour l'occasion Du monde tout autour, un inédit exhumé des bandes de leurs tout débuts, Snark et plein d'images. Des images dessinées par Robin bien sûr mais aussi des films. Un documentaire de 66 minutes datant de 1998, année où le groupe devint un phénomène de société, une session de 4 titres enregistrés en studio cette année, un petit documentaire sur l'enregistrement de leur 3ème album à NY, et le clip de Du monde tout autour .

100% Reggae, enregistré par Gainsbourg à Kingston, avec des pointures comme Sly & Robbie et les I three de Rita Marley, cet album est son plus gros coup de ré-interprétation d'un genre. Succès énorme (enfin), il donnera à son auteur une nouvelle aura auprès de la jeunesse ainsi qu'un nouvel élan à ses prestations scéniques. En rupture avec ses concept-album de la décennie 70, il est certainement moins développé musicalement, même si son reggae est d'excellente facture. Mais le décalage des talk-over en français et du groove jamaïquain crée ici une ambiance de désinvolture géniale. Désinvolte, mais oh combien subversive, cette reprise de La Marseillaise en reggae qui fera couler tant d'encre. Ici Gainsbourg joue la surenchère de son image sale et pas rasé qu'une certaine partie de la France lui colle à la peau, et çà donne Eau et gaz à tous les étages, Les locataires ou Des laids des laids.

Si en guise de valeur étalon du rock français, il ne devait rester qu'un groupe, ce groupe serait Noir Désir : de ses premiers pas discographiques (1987), à l'ultime reprise de Bashung (Aucun express - 2010), c'est près de 25 ans de carrière, jalonnés d'hymnes, de concerts épiques, et de millions de ventes. Soyons désinvoltes / n'ayons l'air de rien , reprend la quintessence de ce parcours hors normes. (Tostaky, A ton étoile, Un jour en France, Le vent nous portera...).

Fame à la mode est le premier album 100% made in USA sorti en 1975. L’artiste sera entouré de nombreuses pointures comme Lee Ritenour ou Georges Clinton. Bien que boycoté à sa sortie, le titre Jesus for Tonite finira par s’imposer auprès d’un très large public.

Album qui confirme la fascination de Johnny pour les Etats-Unis, Cadillac , sous la direction d'Etienne Roda-Gil, contient les perles Mirador et Si j'étais moi.

A l'occasion de ces 50 ans de carrière, Universal a décidé de commercialiser l'ultime Best Of en 1cd et de rafraîchir les Best of 2cd et 50+ belles déjà existants.

Après le succès du Best Of 60's de notre Titi parisien du Rock'n'roll Français, retrouvez sur cette compilation en vinyle 180 grammes les titres qui auront marqués la période crooner / Rock d'Eddy Mitchell. Les années 70 auront été pour le Rocker de Belleville un virage dans les arrangements de haute volée du maitre. A vos platines!

Les plus grands tubes de Zazie réunis dans un best of 20 titres : Je suis un homme, Rue de la paix, A ma place, Larsen, Zen, Un point c'est toi, Tout le monde, Sucré salé.

A l'occasion du cinquantième anniversaire du Film, le label Panthéon réédite la bande originale du Clan des Siciliens en vinyle. Le Clan des Siciliens (1969) un film d'Henri Verneuil - Musique d'Ennio Morricone.