C'est la date du Samedi 19 juin qui a été privilégiée pour cette édition 6 vinyles. Cette date regroupe le plus d'invités autour de Johnny. A la setlist du 19 juin ont été rajoutés les quatre titres qu'il n'interprète qu'une seule fois le 18 juin. Pour 'Le bon temps du rock'n'roll' c'est la version du 20 juin qui clôture cette série de concerts qui a été choisie pour cette édition.

Le concert final de Children Of Bodom en 2019, maintenant disponible ! Children of Bodom était un groupe finlandais de death metal mélodique originaire d'Espoo. Formé en 1993 sous le nom d'Inearthed, le groupe était composé d'Alexi Laiho (guitare solo, chant), Jaska Raatikainen (batterie), Henkka Seppälä (basse), Janne Wirman (clavier) et Daniel Freyberg (guitare rythmique). Le groupe a sorti dix albums studio, deux albums live, deux EP, deux albums de compilation et un DVD. Le troisième album studio du groupe, Follow the Reaper, a été leur premier album à recevoir une certification or en Finlande, et les albums studio suivants ont obtenu le même statut. Leurs quatre albums suivants ont débuté à la première place du classement finlandais des albums et ont également été classés au Billboard 200 des États-Unis. Ils sont l'un des artistes finlandais les plus vendus de tous les temps, avec plus de 250 000 albums vendus rien que dans ce pays.

Le concert final de Children Of Bodom en 2019, maintenant disponible ! Children of Bodom était un groupe finlandais de death metal mélodique originaire d'Espoo. Formé en 1993 sous le nom d'Inearthed, le groupe était composé d'Alexi Laiho (guitare solo, chant), Jaska Raatikainen (batterie), Henkka Seppälä (basse), Janne Wirman (clavier) et Daniel Freyberg (guitare rythmique). Le groupe a sorti dix albums studio, deux albums live, deux EP, deux albums de compilation et un DVD. Le troisième album studio du groupe, Follow the Reaper, a été leur premier album à recevoir une certification or en Finlande, et les albums studio suivants ont obtenu le même statut. Leurs quatre albums suivants ont débuté à la première place du classement finlandais des albums et ont également été classés au Billboard 200 des États-Unis. Ils sont l'un des artistes finlandais les plus vendus de tous les temps, avec plus de 250 000 albums vendus rien que dans ce pays.

Le concert final de Children Of Bodom en 2019, maintenant disponible ! Children of Bodom était un groupe finlandais de death metal mélodique originaire d'Espoo. Formé en 1993 sous le nom d'Inearthed, le groupe était composé d'Alexi Laiho (guitare solo, chant), Jaska Raatikainen (batterie), Henkka Seppälä (basse), Janne Wirman (clavier) et Daniel Freyberg (guitare rythmique). Le groupe a sorti dix albums studio, deux albums live, deux EP, deux albums de compilation et un DVD. Le troisième album studio du groupe, Follow the Reaper, a été leur premier album à recevoir une certification or en Finlande, et les albums studio suivants ont obtenu le même statut. Leurs quatre albums suivants ont débuté à la première place du classement finlandais des albums et ont également été classés au Billboard 200 des États-Unis. Ils sont l'un des artistes finlandais les plus vendus de tous les temps, avec plus de 250 000 albums vendus rien que dans ce pays.

Rockstar

Weejuns

Pump Up The Valuum de NOFX réédité en vinyle après 23 ans ! Cet album a pris une éternité, encore plus longtemps que Decline . Nous avons commencé en décembre 1999 et terminé en février 2000. Bien sûr, nous avons pris des vacances et nous avons fait une tournée de trois semaines en janvier. Nous avons enregistré 22 chansons, mais nous en avons mis 8 à la poubelle. Nous les terminerons une autre fois. Le titre Pump Up The Valuum a été retiré de l'album. Je pense que beaucoup de chansons de cet album parlent de drogues. Je pense que c'est parce que nous aimons les drogues et que nous aimons encore plus chanter à leur sujet. Il n'y a pas de ska, pas de reggae, pas de jazz, juste du punk et un peu de polka. Je ne ressens pas le besoin de rejouer une chanson de ska, mais on ne sait jamais. Oui, je pensevraiment que je divague. -NOFX.

Revolution Saints présente Against the Winds, un nouvel album porté par la voix de Deen Castronovo Revolution Saints, le groupe dirigé par Deen Castronovo, chanteur et batteur de Journey, a fait un retour triomphal en 2023 avec une formation remaniée et leur dernier album à succès, Eagle Flight. De nouveaux membres ont rejoint Castronovo : le bassiste Jeff Pilson (connu pour son travail avec Foreigner et anciennement de Dokken) et le guitariste Joel Hoekstra (anciennement de Whitesnake et Night Ranger). Cette nouvelle itération, Revolution Saints MK II, a offert à ses fans son deuxième album, Against the Winds, un album captivant prêt à raviver la ferveur pour le rock mélodique. Ce nouvel album, principalement produit et composé par Alessandro Del Vecchio (qui contribue également aux claviers et aux chants d'ambiance), offre ce que l'on est en droit d'attendre : des chants captivants, des mélodies enchanteresses et des accroches qui resteront gravées dans votre esprit pendant des jours.

Old Gods of Asgard, également connus sous le nom de Poets of The Fall, font à nouveau partie du monde du jeu vidéo ! Le prochain album, Rebirth - Greatest Hits, comprend quatre titres déjà sortis en version numérique et quatre nouvelles chansons, dont trois sont présentées dans le jeu Alan Wake 2 de Remedy. Le jeu devrait sortir le 27 octobre 2023. De plus, c'était extrêmement gratifiant de constater l'incroyable talent et le dévouement de toutes les personnes impliquées dans le projet. Tout le monde a tout donné et s'y est vraiment investi, a commenté Marko Saaresto, le chanteur principal du groupe. Remedy Entertainment est l'une des sociétés de jeux vidéo les plus prospères de Finlande. Il combine le gameplay avec du matériel d'action réelle et met en vedette de nombreux acteurs familiers de Finlande et de l'étranger. Le jeu continue l'histoire de l'écrivain Alan Wake, qui a commencé dans le premier jeu Alan Wake en 2010.

Martin Horntveth (connu sous le nom de Jaga Jazzist & The National Bank), désormais alias Gouldian Finch, sort enfin son premier album solo. L'album, intitulé Hatch pour rester dans les métaphores ornithologiques, est un véritable oeuf d'or rempli de délices musicaux éclectiques dans les domaines de la dance expérimentale et de la pop électronique, avec des influences de jazz, de hiphop, de funk et de nu soul.

Watain est sorti de l'enfer en 1998 et s'est élevé depuis jusqu'à devenir l'un des groupes de Black Métal les plus connus et les plus notoires du monde. Son héritage est souvent évoqué avec crainte, mais rarement avec indifférence et ses concerts sont devenus un phénomène mondial. Avec son très attendu septième album studio, Watain continue donc d'électriser son public avec sa marque de magie black métal inimitable, là où le sacré et le solennel s'entrechoquent avec une force brute et inaltérée. Enregistré Live à l'intérieur d'une vieille église dans la campagne suédoise, 'The Agony & Ecstasy of Watain' emmène l'auditeur un pas de plus dans l'intimité du groupe qui, bien qu'étant toujours entouré de rumeurs et de controverses, a toujours cherché à s'exprimer de la manière la plus sincère et authentique qui soit.

33 ans après sa création, PARADISE LOST est non seulement l'un des groupes de Metal les plus influents au monde, les fondateurs du genre Metal Gothique mais aussi l'un des groupes les plus variés. Du death au Doom, en passant par des hymnes synthés pop accrocheurs, le quintette du Yorkshire n'a jamais hésité à franchir les frontières tout en restant fidèle à lui-même. Enregistré au Mill Nightclub, près de la ville natale du groupe, dans le Yorkshire, en Angleterre le groupe dévoile maintenant un album live composé de 16 morceaux qui couvrent tous les styles et les grands succès de leurs trois décennies de carrière. Capté au Mill Nightclub près de la ville natale du groupe dans le Yorkshire, en Angleterre, l'enregistrement a été mixé par Les Smith et masterisé par Jaime Gomez Arellano.

BEHEMOTH n'est pas qu'un simple groupe de Black Metal. Au-delà des limites du genre, le groupe a grandi et évolué pour devenir rien de moins que la personnification de la rébellion, de l'individualité et de l'expression inébranlable de soi. Le titre de l'album signifie aller à contre-courant. Aller à contre-courant des valeurs, de la morale et de l'éthique et être en opposition contre les tendances destructrices de la culture pop - la culture de l'annulation ou encore les médias sociaux. Le nouvel album de BEHEMOTH est la bande-son ultime de ces temps étranges et troublés. Une énergie colossale. Produit par Joe Barresi (Queens of the Stone Age, Nine Inch Nails, Alice in Chains, Tool).

A l'occasion des 20 ans de l'album Elephant, l'un des plus gros succès de tout l'histoire du rock dans le monde ; Third Man proposent une édition vinyle couleur limitée avec un disque marbré rouge et l'autre blanc marbré pressés à l'usine Third Man de Nashville. La pochette est une version alternative à l'originale avec Meg et Jack portant des vêtements blancs, le texte au verso sera embossé (en relief). L'album comprend le plus gros tube du groupe et certainement un des morceaux les plus iconiques de l'histoire du rock Seven Nation Army popularisé par les reprises chorales dans tous les stades de la planète depuis 20 ans...

Moins d'un an après 'Keep You Close', dEUS crée la surprise et offre à ses fans 10 nouveaux titres totalement inédits ! 'Following Sea', preuve d'une inspiration plus grande que jamais, traduit la volonté du groupe belge de faire mentir sa réputation. Comme l'explique Tom Barman : Nous avions des chansons que nous ne voulions pas perdre, que l'on ne voulait pas voir sur une étagère pendant quatre ans, nous avons donc décidé de rompre avec notre manière de travailler et de les rendre publiques rapidement. C'est 2012 bordel, l'idée d'attendre des mois pour les sortir semble tellement démodé. Eloignés de leur zone de confort, les dEUS livrent leur premier morceau en français 'Quatre Mains' ouverture en forme de générique de film d'espions, ainsi que certains de leurs morceaux les plus touchants tels que 'Nothings', 'The Soft Fall' et 'Crazy About You'.

Le premier album des pionniers de l'électronique soul, Little Dragon, initialement sorti en 2007, était un disque lambda car personne n'aurait imaginé que l'avenir de la musique soul viendrait de Goteborg, en Suède. Mais voilà que Little Dragon est arrivé, cette créature rêveuse, tout droit venu du ciel. Avec le recul, il est facile de comprendre pourquoi certaines des plus grandes sommités musicales de ce monde (Gorillaz...) se sont précipitées pour travailler avec eux. Little Dragon revenait avec un deuxième album spectaculaire à l'automne 2009, une épopée électro pop palpitante dont Prince serait fier ! Machine Dreams, avec ses accroches lancinantes et ses airs glorieusement contagieux. Après avoir tourné sans relâche depuis le dernier disque, Little Dragon s'est retrouvé très populaire sur la côte ouest des USA. Après être apparu dans l'émission populaire Morning Becomes Eclectic de KCRW, leur album est devenu le plus joué sur la station après Radiohead.

KingUnderground & Delicious Vinyl présentent une version rééditée avec amour de ce disque hip-hop recherché et fondateur, avec tous les rythmes instrumentaux originaux de J Dilla. Cette version instrumentale de l'album sort aux côtés de la version originale avec Common, Talib Kweli, Posdnuos, T-3 & Guilty Simpson, et est rééditée pour la première fois en vinyle depuis 2013. En 2008, deux ans seulement après le décès de James Yancey alias J Dilla, Mike Ross, fondateur de Delicious Vinyl, a présenté à la mère de J Dilla, Maureen Yancey (alias Ma Dukes), un coffre-fort de rythmes inédits de son défunt fils. Après l'ami d'enfance de Dilla (et collaborateur de longue date), Frank Nitty (Of Frank N' Dank) faisait partie d'un groupe de confidents, qui ont parcouru avec amour le coffre au trésor de la musique, formulant un hommage à leur ami décédé de la meilleure façon qu'ils connaissaient. .

KingUnderground & Delicious Vinyl présentent une version rééditée avec amour de ce disque hip-hop recherché et fondateur, avec tous les rythmes instrumentaux originaux de J Dilla. Cette version instrumentale de l'album sort aux côtés de la version originale avec Common, Talib Kweli, Posdnuos, T-3 & Guilty Simpson, et est rééditée pour la première fois en vinyle depuis 2013. En 2008, deux ans seulement après le décès de James Yancey alias J Dilla, Mike Ross, fondateur de Delicious Vinyl, a présenté à la mère de J Dilla, Maureen Yancey (alias Ma Dukes), un coffre-fort de rythmes inédits de son défunt fils. Après l'ami d'enfance de Dilla (et collaborateur de longue date), Frank Nitty (Of Frank N' Dank) faisait partie d'un groupe de confidents, qui ont parcouru avec amour le coffre au trésor de la musique, formulant un hommage à leur ami décédé de la meilleure façon qu'ils connaissaient. .

Triple vinyle noir. Enregistré le 5 novembre 2022 au Cirque Royal (Bruxelles), ce nouveau Live est un fantastique témoignage de sa tournée anniversaire 60 ans de carrière ! Sheila interprète ici de nombreux hits issus de ses périodes Yéyé ('Le folklore américain' - 'L'heure de la sortie' - 'L'école est finie'), Pop ('Les Rois Mages', 'Mélancolie', le medley 'Adam et Eve' - 'Tu es le soleil' - 'Poupée de porcelaine' - 'Quel tempérament de feu' - 'Un prince en exil'), Disco (le titre 'Spacer', le medley 'Love Me Baby' - 'You Light My Fire' - 'Saturday Night' - 'Singin' In The Rain'), Rock ('Little Darlin, 'Put it in writing') jusqu'aux chansons emblématiques de son album 'Venue d'ailleurs' ('La Rumeur', 'Cheval d'Amble', 'Tous Yéyé', 'Law of Attraction').

L'artiste britannique revient avec un septième album studio pour lequel il a travaillé avec une variété de producteurs, dont Jonny Coffer, Red Triangle, Jack & Coke et Steve Robson. James Blunt est devenu une sorte de trésor national au Royaume-Uni dès le début d'une carrière marquée par des hits incontournables tels que 'Goodbye My Lover' ou 'You're Beautiful', respecté pour son honnêteté, son esprit et son charme qu'on retrouve à la fois sur disque, sur scène et sur son compte Twitter toujours engageant et plein d'humour. Il a remporté deux Brit Awards, deux Ivor Novello Awards et a été cinq fois nommé aux Grammy Awards.