Inspiré d'un concert avec l'orchestre Philarmonique de Dortmund lors duquel il a ré-interprété des oeuvres de Debussy, Voyage De La Planète marque le début d'un nouveau chapitre dans la carrière de Marc Romboy. La combinaison de sons étranges et fascinants avec la beauté sublime de la musique classique lui permet de créer une expérience sonore extraordinaire, émotionnelle et armosphérique.

Paul Rose aka SCUBA est reconnu comme l'un des meilleurs producteurs de DUBSTEP. Il nous livre un condensé du son des soirées organisées au BERGHAIN depuis juillet 2008. Producteur anglais expatrié à Berlin, il a su parfaitement mélanger le son dub step et minimal voire carrément ambient incluant pas mal d'inédits de sa part.

VOLUTES

En 2017, le producteur hollandais Martyn installé à Washington D.C. a subi une métamorphose qui a commencé par une urgence médicale et qui a abouti dans une transformation musicale. Après avoir survécu à une crise cardiaque, il est rentré dans son studio et a commencé à réévaluer les éléments qui l'ont amené à faire de la musique : le sampling, la mélancolie, la science-fiction, les textures, la polyrythmie, Detroit, mais l'envie de produire à nouveau vient de l'écoute de l'album M'Boom (1979) de Max Roach avec son ensemble de percussions. Créé en l'espace de huit mois, Voids est son premier album pour Ostgut Ton et prend un chemin différent que ces précédents efforts. On y retrouve ses fondations post-dubstep et garage UK recontextualisées avec des éléments de percussions rituelles africaines Nyahbinghi, de drum & bass et de gqom - mélange enfiévré de house urbaine minimaliste et de musiques traditionnelles sud-africaines. Sans concessions ni collaborations cet album plus sombre et plus autobiographique vise à surmonter son traumatisme mais aussi le décès d'un proche, le producteur Marcus Intalex aka Trevino à qui le morceau Manchester est dédié.

VIVE LA VIE

VIP HOUSE CLUB 2019

Il s'agit de la compilation de musique dance et house par excellence avec les sons typiques d'Ibiza et de Miami, qui regroupe les meilleurs titres des charts et des clubs : It Happens Sometimes, Put Your Back Into It, Fly Life et bien d'autres, avec des versions clubs et remixes spéciaux !

VINTUL PRIN SALCII

VIN PLOILE

SYMPATHY

Un mélange de musique de films turques, indiens, iraniens et africains, de house et de dub constituent cet album. Un melting pot musical qui débouche sur techno aux accents orientaux.

4e album solo du compositeur allemand Andi Otto (derrière l'alias Springintgut), également enseignant en musicologie à Berlin et Bern et qui l'un des plus grands connaisseurs de la musique sensitive aujorud'hui. Un travail d'orfèvre combinant microsamples vocaux, instrumentations expérimentales et strctures de beat d'une extrême finesses, le tout teinté de sonorités indiennes envoûtantes. Un album dans la veine du 'slowed up dancefloor' qui rappellera à certains les compositions d'Onra, Deadbeat ou encore James Pants.

VERMONT

Vermonische Melodien est une collection de compositions du DJ et producteur M.RUX, réalisée avec de vieilles machines Vermona de l'Allemagne de l'Est. Les neuf morceaux d'electronica regorgent d'influences des disques exotica des années 60 ainsi que de leur penchant pour les technologies de la musique vintage. On y entend des voix qui chantent des berceuses (Magische Time), marmonnent des syllabes hachées (Seelnatrax) ou récitent du Shakespeare (Bakelit) - sont-elles réelles ? Oui ! Mais elles sont pour la plupart générées par le premier instrument de synthèse vocale au monde, l'IBM 704 de 1954, et transformées en beauté mélodique décalée grâce à des vocodeurs.

Avec Velvet Desert Music Vol. 2, Jörg Burger a intensifié sa vision pour cette nouvelle série de compilations Kompakt. La musique qu'il a recueillie ici possède une sonorité unique, peut-être équivalente à celles des légendaires films acid western des années 1960-1970. La compilation comprend des morceaux de The Fantastic Twins, Sascha Funke, Paulor, Rebolledo, Superpitcher, The Novotones, habitués des compilations de Burger ainsi que Golden Bug, The Liminanas, Mount Obsidian (alias César Urbina / Cubenx), et Lake Turner. Le disque s'écoute d'une traite mais cache également des subtilités nécessitant une écoute avertie. C'est la nouvelle musique des frontières.

Velvet Desert Music Vol.1 est la première édition d'une nouvelle série de compilations sur Kompakt, réalisée par l'un des figures de proue de la musique électronique à Cologne, Jörg Burger (alias The Modernist, The Bionaut, Burger/Ink et bien d'autres). Velvet Desert Music Vol. 1 assemble des éléments rock, folk, country, surf, krautrock et psychédélique à de la musique électronique contemporaine. Velvet Desert Music Vol.1 contient des titres inédits et des remixes de Matias Aguayo (Terrapin), Fantastic Twins, Paulor, Rebolledo, Sascha Funke & Cosmo Vitelli, Superpitcher, The Modernist, et plus. Avec une ambiance et une atmosphère unique, cette compilation partage certaines similitudes avec la série Pop Ambient de Kompakt dans la mesure où elle ne ressemble pas à une compilation classique de différents artistes mais s'écoute comme si c'était l'album d'un groupe imaginaire. Jörg Burger est en charge du concept et de la sélection. Les styles de musique qu'il réunit ont eu une forte influence sur son travail depuis de nombreuses années. Il a désormais créé une plateforme pour les mettre en avant. En plus de présenter sa propre musique, Jörg Burger a invité des amis et artistes proches qui partagent des influences musicales similaires. Tous les morceaux ont été spécialement composés ou remixés pour la compilation, y compris le premier morceau de Burger/Ink depuis la sortie de l'emblématique Las Vegas sur Harvest et Matador Records en 1996.

VALOR

Le nouvel album de Dave DK est un un voyage musical épique qui sillonne les territoires du label Kompakt entre house, ambient et techno. Ce troisième album du producteur allemand, après un premier sorti en 2000 sur Muller Records et un suivant en 2007 pour Moodmusic, contient 11 titres superbement mixés entre chaleur des atmosphères et rigueur des beats. Ce sont des morceaux à la fois intimes, destinés à être écoutés au casque, et aussi sur lesquels on peut danser en club. Un parfait album Kompakt!

Le nouvel album de Dave DK est un un voyage musical épique qui sillonne les territoires du label Kompakt entre house, ambient et techno. Ce troisième album du producteur allemand, après un premier sorti en 2000 sur Muller Records et un suivant en 2007 pour Moodmusic, contient 11 titres superbement mixés entre chaleur des atmosphères et rigueur des beats. Ce sont des morceaux à la fois intimes, destinés à être écoutés au casque, et aussi sur lesquels on peut danser en club. Un parfait album Kompakt!

La recherche du plaisir et l'évitement de la douleur comme une métaphore de la rave music correspond bien à celle de Sam Barker. Le résident du club berlinois Berghain et fondateur de Leisure System a passé les dernières années à explorer le potentiel euphorique de la modification de variables clés dans les formules de la dance music. C'était particulièrement vrai pour son premier EP Debiasing chez Ostgut Ton en 2018, qui était plein d'accords rythmiques inattendus, de mélodies et de percussions mais dépourvus de kickdrums. Ce qui semblait être un exercice expérimental sur papier était en réalité taillés pour les clubs : des morceaux qui fonctionnaient sur le dancefloor mais résistaient aux catégories si facilement définissables lorsque l'on utilise un kick. Petit à petit, cette particularité a défini le son de Barker. Aujourd'hui, dans son premier album solo Utility, Barker se concentre sur la fusion de l'expérimentation et du pragmatisme de la piste de danse avec la psychologie qui sous-tend le processus de prise de décision musicale. Utility est donc une approche musicale ludique, mais sans ironie, de tout un éventail d'idées utilitaristes et transhumanistes : des modèles pour quantifier le plaisir à l'abolition de la souffrance pour les êtres sensibles (pas seulement les humains) par l'utilisation éthique des drogues et des nanotechnologies. Sur neuf titres, la vision de Barker fluctue à travers des vagues de vignettes musicales profondément psychédéliques; des mélodies et des rythmes flottants et futuristes comme stimulation cérébrale ciblée. Le son s'appuie fortement sur une synthèse modulaire, ainsi que sur des instruments mécaniques et des réverbérations douces fabriqués par l'artiste pour créer des atmosphères à la fois étrangères et émotionnellement reconnaissables, fonctionnelles et utopiques. Utility n'est en aucun cas un album concept. Au lieu de cela, c'est une vision honnête de la musique comme moyen de maximiser le plaisir et d'accroître sa conscience.