RESTLESS FAITHFUL DESPERATE

Le live ultime pour tous les inconditionnels du groupe depuis toujours ! Le concert du groupe en tête d'affiche au Bang Your Head Festival 2015 immortalisé pour l'éternité ! Accept a bercé tout une génération. Plus, même : il nous a contaminé à jamais avec ce poison à la fois doux et puissant qu'est le heavy metal ! Restless & Live contient tous les ingrédients qui ont fait d'Accept une légende.

RESTLESS FAITHFUL DESPERATE

REST IN VIOLENCE

Plus qu’un album live, un moment anthologie déjà essentiel ! Le 26 mars 2016 Johnny Hallyday donnait un concert d’anthologie à Bruxelles : Un show spectaculaire, à guichets fermés, marqué par une émotion palpable, porté par un artiste au sommet de sa gloire, qui couronnait une tournée triomphale considérée comme le meilleur tour de chant de l’artiste depuis 20 ans. Johnny y interprète ses tubes les plus légendaires mais également de nombreux titres interprétés pour la toute première fois sur scène, comme les chansons de son dernier album studio « De L’Amour » salué par la critique, certifié Disque de Diamant et couronné d’une Victoire de la Musique « Album de l’Année » !

Poppy Ackroyd délivre une musique pour piano moderne, sensible et envoutante. La compositrice néo-classique Poppy Ackroyd, qui faisait notamment partie de The Hidden Orchestra publie son quatrième album Resolve qui sort sur le label One Little Indian (Bjork, Cody Chesnutt). Si ses premiers albums consistaient à utiliser uniquement le piano et le violon en poussant leurs possibilités le plus possible, la musicienne de Brighton va cette fois plus loin avec de multiples arrangements à la clarinette, flûte, violoncelle ou au hang. Avec ce nouvel album instrumental Poppy Ackroyd s'inscrit dans l'héritage de Nils Frahm, Max Richter ou Haushka. Le piano Le piano cristallin avec ses boucles aux échos se mêle aux violons et ces sonorités classiques se mêlent à des mélodies plus contemporaines. Avec ce nouveau disque, la compositrice s'impose dans le cercle fermé des pianistes néo-classiques et entend marquer de son empreinte le monde de la musique classique contemporaine. POUR CEUX QUI AIMENT Nils Frahm, Max Richter, Philip Glass, Ryuichi Sakamoto

RESISTANCE A LA NUIT (DVD STANDARD)

Brandon Coleman publie un premier album aux accents jazz et funk. Ayant grandi à Los Angeles, Brandon Coleman a appris le piano et l'orgue grâce à son frère musicien lui aussi Marcus Coleman qui lui en a appris les premiers rudiments. Par la suite, il fait des études de musique à Colburn School of Performing arts (le Julliard de la côte ouest comme il dit) ou il a appris le jazz sous la tutelle du saxophoniste Lee Secard et trompettiste M. Clay Jenkins. Par la suite il a travaillé avec les plus grands noms parmi lesquels Alicia Keys, Roy Hargrove, Angie Stone etc... Il fait partie depuis quelques années du groupe de Kamasi Washington qu'il accompagne également sur scène. POUR CEUX QUI AIMENT Roy Hargrove, Thundercat, Kamasi Washington

Brandon Coleman publie un premier album aux accents jazz et funk. Ayant grandi à Los Angeles, Brandon Coleman a appris le piano et l'orgue grâce à son frère musicien lui aussi Marcus Coleman qui lui en a appris les premiers rudiments. Par la suite, il fait des études de musique à Colburn School of Performing arts (le Julliard de la côte ouest comme il dit) ou il a appris le jazz sous la tutelle du saxophoniste Lee Secard et trompettiste M. Clay Jenkins. Par la suite il a travaillé avec les plus grands noms parmi lesquels Alicia Keys, Roy Hargrove, Angie Stone etc... Il fait partie depuis quelques années du groupe de Kamasi Washington qu'il accompagne également sur scène. POUR CEUX QUI AIMENT Roy Hargrove, Thundercat, Kamasi Washington

RESIN POCKETS

Retrouvez les BO d'une des plus grandes franchises du jeu vidéo avec plus de 70 miilions de ventes et déjà 6 films tirés de la licence. Composée par la Capcom Sound Team : Masami Ueda, Makoto Tomozawa et Akira Kaida, la bande originale envoutante de Resident Evil est devenue une référence pour les jeux d'horreur, donnant au chef-d'oeuvre qui définit le genre original, un sens persistant et déconcertant de la claustrophobie. Cette bande son correspond à la version Gamecube de 2002, pressée sur double vinyle deluxe 180g de couleur noire.

RESET

RESERECTION

Le dandy bandit, figure emblématique des quartiers Nords de Marseille, le maire de la ville comme on le surnomme est un provocateur dans l'âme. Ses textes et son image sont le miroir parfait de ce personnage atypique : décalé, piquant et surtout 100% authentique. On peut le retrouver dans une cellule dorée sirotant du champagne évoquant son passé dans le milieu carcéral ou encore sur un char d'assaut avec des armes en Hongrie, ce sont les malheurs de Sosomaness, rappeur si fédérateur et provocateur. Le rappeur aux millions de vues nous balance des punchlines à tout va et nous ravit avec ses textes si imagés. On retrouvera également des invités de renom tels que Fianso, Hoos et l'Algerino.

Le retour Triumphant du guitariste virtuose ! Le fondateur de Triumph, célèbre groupe canadien de hard rock des 80’s aux 8 disques d’or, nous revient accompagné de son nouveau groupe RESolution9. Les membres de RESolution9 sont des musiciens issus du quartet qui accompagnent Rick live : Dave Dunlop à la guitare, Steve Skingley à la basse, et Paul DeLong à la batterie. Enregistré et mixé en grande partie aux fameux studios MetalWorks de Mississauga, la ville natale de Rick, ce disque plein de vitalité est loin d’être un simple retour aux sources ou un quelconque comeback. On y retrouve même les deux autres membres fondateurs du trio Triumph (Gil Moore et Mike Levine) qui reprennent pour la première fois du service aux côtés de Rick Emmett sur « The Grand Parade » qui résonne comme une suite au « Suitcase blues » de 1979. Enfin, le légendaire guitariste de Rush, Alex Lifeson, joue sur deux morceaux stellaires et James LaBrie de Dream Theater chante sur deux titres magiques. Ce magnifique album s’annonce comme le premier d’une fructueuse collaboration à venir entre Rick Emmett et Mascot !

Nouvelle collaboration hors-norme pour le duo phare de l’Animalerie ! Requiem/Nativité se détache des disques précédents tout autant du point de vue des compositions d'Oster Lapwass (qui expérimente plus que jamais) que de celui de l'écriture et de l'interprétation de la part de Lucio Bukowski. Il n'est pas question ici seulement de la mort et de la naissance mais des morts et des naissances successives de chaque homme et femme à chaque instant de son existence. Qu'il s'agisse d'art, d'amour, de routine quotidienne ou de questions sociales, rien de linéaire, rien de figé, mais un mouvement continuel : celui de l'expérience et de la beauté, de la terreur et de la création... En ce sens Lucio Bukowski et Oster Lapwass contournent les règles et dogmes propres au rap (qu'il soit moderne ou classique) pour faire naître un album à la couleur singulière et à la musicalité difficilement classable. Les compositions bougent et vivent, se métamorphosant en cours de route tandis que les textes empruntent parfois des voies inhabituelles (recours à la rime embrassée, prose...) et des flows changeant. Le format des chansons lui-même s'inscrit dans le refus du cadre (celles-ci variant de deux à plus de treize minutes). Sans compromis et hors norme.

REQUIEM K.626

REQUIEM K.626

REQUIEM

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