Après un premier EP sorti l'été dernier qui a fait sensation dans la presse et les émissions de radio spécialisées, HUGO MANUEL aka CHAD VALLEY, par ailleurs leader de JONQUIL, son projet pop, arrive avec son premier album. Mélange entre électro luxuriante à la WASHED OUT ou TORO Y MOI et d'électro-pop.

Le roi est mort ! Vive le roi ! Après avoir digéré la fin du désormais mythique LCD SOUNDSYSTEM il est temps de vous présenter NEW BUILD réunissant des membres du défunt groupe mais également du très bon HOT CHIP. Il est formé par AL DOYLE (qui jouait dans les deux groupes) et FELIX MARTIN et s'apprête à sortir « Yesterday was lived and lost ». Cette alléchante association chapeauté par l'ingénieur son du label new-yorkais DFA, TOM HOPKINS, paraîtra sur LANARK Records. Rock, pop, disco et synthétique « Yesterday was lived and lost » puise son inspiration d'artistes tel que THE HUMAN LEAGUE, PETER GABRIEL, ou encore BRIAN ENO. Un certain nombre de morceaux ne sont pas sans rappeler les travaux d'ALEXIS TAYLOR et de sa bande (HOT CHIP). En effet Do You Not Feel Loved? et Behind The Shutter sont habillés de nappes électroniques dignes de « One Life Stand ». En revanche à l'écoute de Misery Loves on ne peut nier l'influence des auteurs de Daft Punk Is Playing At My House (LCD SOUNDSYSTEM) sur ce nouveau projet. «Yesterday was lived and lost» est pari réussi, un album léché et bien produit qui s'inspire de ses grands frères sans jamais les singer.

Leafcutter John s'associe à ses compagnons de route éléctro, Border Community, pour la sortie de son septième album : le petit mais pour autant superbement réalisé artefact utopique 'Yes! Come Parade With Us'. Entremêlant des couches de synthés modulaires avec un ensemble d'enregistrements de terrain recueillis au cours de sa marche de soixante mile le long du sentier côtier de Norfolk durant l'été 2017, ces sept hymnes populaires chantent avec positivité et une notion de l'espace, et voient Leafcutter John en pleine évolution. Le CD est limité à 1000 copies numérotés.

Leafcutter John s'associe à ses compagnons de route éléctro, Border Community, pour la sortie de son septième album : le petit mais pour autant superbement réalisé artefact utopique 'Yes! Come Parade With Us'. Entremêlant des couches de synthés modulaires avec un ensemble d'enregistrements de terrain recueillis au cours de sa marche de soixante mile le long du sentier côtier de Norfolk durant l'été 2017, ces sept hymnes populaires chantent avec positivité et une notion de l'espace, et voient Leafcutter John en pleine évolution. Le CD est limité à 1000 copies numérotés.

YAWN ZEN

Voici venu le temps du grand retour des DUB PISTOLS avec leur cinquième album « Worshipping The Dollar ». Le groupe londonien de dub/big beat fondé en 1996 nous avait déjà enchanté avec des albums tels que « Rum & Coke » (2009) ou encore « Six Millions Ways to Live » (2005). Electro, dub, reggae, calypso, ska, hip-hop ça brasse toujours dans tous les sens, ça donne toujours une furieuse envie de bouger la tête et le corps et leur soundsystem risque bien de faire un malheur sur les festivals d'été !!! Les DUB PISTOLS sont une machine à tubes et ils nous le prouvent encore aujourd'hui avec « Worshipping The Dollar » !

Marie Davidson revient avec un disque de musique électronique percutant aux multiples influences. Marie Davidson est une chanteuse, poètesse et productrice de musiques électroniques québecoises. Elle est la moitié du groupe Essaie Pas. En solo, elle a déjà sorti 3 albums dont Adieux au Dancefloor; Avec son nouvel album, elle retourne les projecteurs pour les braquer sur elle-même. Working Class Woman constitue le 4ème disque de la Montréalaise, et c'est aussi son plus analytique : une mise au point sur son état d'esprit, un commentaire sur le stress et les tensions d'une vie qui gravite autour de la musique électronique et de la culture des clubs. Le son de Working Class Woman est plus direct que celui de ses précédentes sorties. Elle creuse toujours les mêmes sillons, de l'Italo Disco, au proto-industriel et à électro, mais les leste d'un coup de poing en plein plexus, ce qui en fait un disque plus viscéral que toutes ses sorties précédentes. POUR CEUX QUI AIMENT Essaie Pas, Xeno & Oaklander, Boy Harsher

WIGGLE FOR 20 YEARS

WHORL

Le producteur dublinois Shit Robot en bonne compagnie pour son nouvel album What Follows ! Marcus Lambkin aka Shit Robot est de retour avec son troisième long format, What Follows, chez DFA Records. Cet album arrive après From The Cradle To The Rave (2010) et We Got A Love (2014) qui ont reçu les applaudissements de la critique (The Guardian, Pitchfork...) et accueilli des invités tels que Reggie Watts et James Murphy (LCD Soundsystem), parmi d’autres. Ce nouvel album a été enregistré dans le home studio de Marcus à Stuttgart et dans différents studios new-yorkais, puis mixé pendant 11 intenses journées de travail dans le studio de Juan Maclean dans le New Hampshire. Comme dans ses précédents albums, le producteur de Dublin a enrôlé bon nombre de fantastiques collaborateurs pour les parties vocales. On retrouve notamment la voix saisissante d’Alexis Taylor (Hot Chip) sur le single principal ‘End Of The Trail’ et le titre d’ouverture de l’album ‘In Love’. Cette fois pourtant, Lambkin a voulu montrer plus de son travail de DJ en utilisant majoritairement des boîtes à rythme. On y retrouve donc un son moins pop, moins disco, mais plus de beats, que Shit Robot a retrouvés tout en s’éloignant des ordinateurs et en se tournant vers des synthés analogiques !

Véritable légende de la bass music britannique, DOBIE sort aujourd'hui son premier album depuis 1997 et la parution du classique «The Sound Of One Hand Clapping». Touche à tout, le compositeur génial dote les treize pistes instrumentales de «We Will Not Harm You» de sonorités techno, house, dubstep, latines, jazz, soul, funk... le tout venant soutenir une solide base hip-hop.

Véritable légende de la bass music britannique, DOBIE sort aujourd'hui son premier album depuis 1997 et la parution du classique «The Sound Of One Hand Clapping». Touche à tout, le compositeur génial dote les treize pistes instrumentales de «We Will Not Harm You» de sonorités techno, house, dubstep, latines, jazz, soul, funk... le tout venant soutenir une solide base hip-hop.

WELL MANNERED FRIVOLITY

Nabihah Iqbal (anciennement Throwing Shade) sort un nouvel album « Weighing Of The Heart » chez Ninja Tune Anciennement connue sous le nom Throwing Shade, Nabihah abandonne ce nom de scène pour reprendre son nom civil, se positionne ainsi fièrement comme une musicienne et artiste britannique et donne à sa musqiue une direction plus ouverte et affirmée. « J’ai choisi le nom de Throwing Shade en 2009 quand j’étais DJ pour des soirées, ne sachant pas si une carrière musicale pouvait en découler, changer mon nom aujourd’hui est un grand bond en avant ». Nabihah a vraiment pris les choses en main en studio, elle joue quasiment de tous les instruments d’elle même (Synthés, claviers, et batterie). Elle a aussi ajouté des guitares, instrument qui prenait de plus en plus de place lors de ses concerts. POUR CEUX QUI AIMENT Warpaint

WE GOT A LOVE

Après Epoch nominé aux Grammy Awards en 2016, Tycho revient avec Weather : un nouvel album audacieux qui marque un tournant dans la carrière du groupe En 2016, l'album Epoch de Tycho, nominé aux Grammy Awards et arrivé au sommet du classement Billboard, offrit un énorme succès au groupe basé à San Francisco. A présent, le projet de musique électronique - dirigé par le compositeur principal Scott Hansen - dévoile une toute nouvelle approche de son son avec la sortie de leur cinquième album studio. Ce projet marque un pas en avant audacieux pour Tycho avec l'introduction d'une série de titres chantés. Il associe ainsi les bases d'un paysage sonore distinctif propre à Hansen aux chants délicats, planants et veloutés de Hannah Cottrell (Saint Sinner), pour donner naissance à un alliage somptueux. à bien des égards, Weather est le point culminant de la carrière de Tycho - chaque étape antérieure étant franchie avec l'intention d'atterrir sur ce nouveau terrain créatif. Au cours des 13 dernières années, Tycho a évolué, partant du projet solo à temps partiel d'un graphiste à un groupe extrêmement couronné de succès et en tournée mondiale. La musique a également suivi cette trajectoire abrupte et nous apporte de nouveaux éléments, un côté plus humain de la musique, s'étendant toujours plus loin sur des horizons soniques inédits.

Après Epoch nominé aux Grammy Awards en 2016, Tycho revient avec Weather : un nouvel album audacieux qui marque un tournant dans la carrière du groupe En 2016, l'album Epoch de Tycho, nominé aux Grammy Awards et arrivé au sommet du classement Billboard, offrit un énorme succès au groupe basé à San Francisco. A présent, le projet de musique électronique - dirigé par le compositeur principal Scott Hansen - dévoile une toute nouvelle approche de son son avec la sortie de leur cinquième album studio. Ce projet marque un pas en avant audacieux pour Tycho avec l'introduction d'une série de titres chantés. Il associe ainsi les bases d'un paysage sonore distinctif propre à Hansen aux chants délicats, planants et veloutés de Hannah Cottrell (Saint Sinner), pour donner naissance à un alliage somptueux. à bien des égards, Weather est le point culminant de la carrière de Tycho - chaque étape antérieure étant franchie avec l'intention d'atterrir sur ce nouveau terrain créatif. Au cours des 13 dernières années, Tycho a évolué, partant du projet solo à temps partiel d'un graphiste à un groupe extrêmement couronné de succès et en tournée mondiale. La musique a également suivi cette trajectoire abrupte et nous apporte de nouveaux éléments, un côté plus humain de la musique, s'étendant toujours plus loin sur des horizons soniques inédits.

TODDLA T demande à deux légendes de la scène underground de Sheffield, ROSS OTON et DJ PIPES, d'agiter, de détruire puis de reconstruire son album dans le même style qui a façonné son univers sonore. Designer renommé, DJ et acteur de la scène musicale underground de Sheffield pendant plus d'une décennie, PIPES est la principale source d'inspiration de TODDLA. Quant à ORTON, entre ses contributions aux disques de TODDLA, il a fait partie de FAT TRUCKERS, a été le batteur de JARVIS CROKER et a produit le titre de MIA, « Galang ». Il a aussi remixé et produit plein de beau monde, des KILLS à KELIS en passant par TINCHY STRYDER et les ARCTIC MONKEYS. Le duo s'est donc emparé de l'album «Watch Me Dance» de TODDLA T et l'a remixé aux sonorités de la culture bass de Sheffield. Une refonte de l'album original digne de la «Steel City», s'aventurant plus loin et bien plus cohérent qu'une simple série de remixes sans rapport entre eux.

TODDLA T demande à deux légendes de la scène underground de Sheffield, ROSS OTON et DJ PIPES, d'agiter, de détruire puis de reconstruire son album dans le même style qui a façonné son univers sonore. Designer renommé, DJ et acteur de la scène musicale underground de Sheffield pendant plus d'une décennie, PIPES est la principale source d'inspiration de TODDLA. Quant à ORTON, entre ses contributions aux disques de TODDLA, il a fait partie de FAT TRUCKERS, a été le batteur de JARVIS CROKER et a produit le titre de MIA, « Galang ». Il a aussi remixé et produit plein de beau monde, des KILLS à KELIS en passant par TINCHY STRYDER et les ARCTIC MONKEYS. Le duo s'est donc emparé de l'album «Watch Me Dance» de TODDLA T et l'a remixé aux sonorités de la culture bass de Sheffield. Une refonte de l'album original digne de la «Steel City», s'aventurant plus loin et bien plus cohérent qu'une simple série de remixes sans rapport entre eux.

De l'eau a coulé sous les ponts depuis l'époque où le DJing et la production ne constituaient pour TODDLA T que de simples hobbies. En 2011, à l'heure de la sortie de son second album « Watch Me Dance », le jeune anglais officie régulièrement sur la BBC1, a produit les chansons de certaines des plus grandes étoiles de la scène urbaine britannique TINCHY JAMMER, BASY, ROOTS MANUVA, MS DYNAMITE), tourne à travers le monde entier en tant que DJ, possède une flopée de remixes à son actif (HOT CHIP, GYPTIAN, GORILLAZ, MAJOR LAZER, pour ne citer qu'eux) et a récemment fondé son propre label : Girls Music. TODDLA T est un DJ faisant désormais incontestablement partie de la cour des grands. « Watch Me Dance » est un grand pas en avant pour TODDLA T. L'album contentera autant les fans du premier opus « Shinky Shinky » que les milliers de clubbers encore étrangers à ses productions. Ce chef d'oeuvre de dubwise et de street-soul réunit par ailleurs les collaborations prestigieuses de ROOTS MANUVA, SKREAM, MS DYNAMITE, ROSS ORTON, WAYNE MARSHALL, DONAEO, ROISIN MURPHY et SHOLA AMA.