Baxter Dury fête ses 20 ans de carrière avec un best-of (inclus un titre inédit) ! 2001-2021 : Baxter Dury célèbre ses deux premières décennies de carrière au travers d’un best of inédit. Mr Maserati 2001-2021 illustre l’univers nocturne et morose unique du dandy londonien, toujours traversé par ce doux amour de l'humanité propre au chanteur anglais. Des arrangements pop de son premier album, Len Parrot’s Memorial Lift, au passage plus disco de Prince of Tears, ce best of rassemble les meilleurs morceaux des six albums de Baxter Dury, ainsi qu’une nouvelle chanson exclusive intitulée ‘D.O.A’.

Le répertoire de Nicoletta revisité en piano-voix Le puissant blues de sa voix a si peu d’équivalent dans le paysage français que Ray Charles voulait faire d’elle une noire-américaine. Son goût pour le gospel, ses nombreux récitals dans les églises, réclamaient un disque qui mettrait à nu son tempérament de chanteuse soul et le porterait haut. Nicoletta est de retour avec un projet qui revisite son répertoire en piano-voix : des arrangements aux pianos acoustiques et électriques, fins, modernes, sans artifices. Présents également sur l'album, un inédit écrit par Carla Bruni et des duos avec Marina Kaye et Erik Truffaz.

LE COLLECTIF MYTHIQUE ARCHIVE REVIENT AVEC UN 12E ALBUM INEDIT APRES 6 ANS D'ABSENCE Archive, le collectif mythique du sud de Londres adulé des français présente son 12ème album studio: Call To Arms & Angels. Un double album événement de 17 titres qui marque le grand retour du groupe après 6 ans d'absence, suite à la sortie de The False Foundation en 2016. Call To Arms & Angels est un véritable voyage guidé par ce courant sombre et électrique unique typique de l'univers d'Archive ; riche de contrastes irrésistibles, l'album reflète avant tout les frustrations individuelles et collectives face à la réalité des luttes quotidiennes auxquelles beaucoup sont confrontés en matière de santé et de bien-être.

LE COLLECTIF MYTHIQUE ARCHIVE REVIENT AVEC UN 12E ALBUM INEDIT APRES 6 ANS D'ABSENCE Archive, le collectif mythique du sud de Londres adulé des français présente son 12ème album studio: Call To Arms & Angels. Un double album événement de 17 titres qui marque le grand retour du groupe après 6 ans d'absence, suite à la sortie de The False Foundation en 2016. Call To Arms & Angels est un véritable voyage guidé par ce courant sombre et électrique unique typique de l'univers d'Archive ; riche de contrastes irrésistibles, l'album reflète avant tout les frustrations individuelles et collectives face à la réalité des luttes quotidiennes auxquelles beaucoup sont confrontés en matière de santé et de bien-être.

Beach House dévoile un 8ème album pop et atmosphérique de haute voltige ! Beach House est de retour ! Le groupe américain sortira son 8ème album studio intitulé Once Twice Melody le 18 février prochain via Bella Union/[PIAS]. Once Twice Melody est le premier album entièrement produit par Beach House. Pour la première fois, un ensemble de cordes a été utilisé en studio, avec des arrangements de David Campbell. Once Twice Melody comprend 18 titres et, avant sa sortie physique, est présenté en 4 chapitres distincts sur les plateformes de streaming. Once Twice Melody est surement un des plus beaux albums de Beach House. Un album de haute voltige mêlant titres dream-pop mélancoliques et rêveurs dans la plus pure tradition du groupe originaire de Baltimore - une perle rare qui place Beach House une fois de plus sur le devant de la scène pop indé !

Deuxième opus des rééditions remasterisées de la discographie de Miossec. A l’occasion de l’anniversaire des 25 ans de Baiser , nous allons rééditer ce disque fondateur, en version vinyle gatefold et cd digibook accompagnées d’un magnifique livret enrichi de photos inédites. Ce deuxième disque a incontestablement continué à fait bouger quelques lignes de l’histoire de la chanson.

Un retour electronique et triomphant pour le groupe britannique. Après plus de trois ans d’absence, le mythique groupe anglais Editors marque officiellement son grand retour avec le sortie de leur septième album studio intitulé EBM, qui sortira le 23 septembre via Play It Again Sam ! Ce nouvel album sera le premier avec le nouveau membre du groupe Benjamin John Power, alias Blanck Mass, qui a été annoncé officiellement comme membre permanent. EBM marque un pas en avant haletant dans la carrière du groupe et représente le matériel d'Editors le plus original à ce jour - une poussée palpitante et implacable de rock électro et industriel à couper le souffle. Le titre de l'album est un acronyme de Editors et Blanck Mass, mais aussi une référence à l'Electronic Body Music, le son puissant qui a vu le jour dans les années 1980. Un album hymnique qui marque le retour du groupe de Birmingham sur le devant de la scène.

Voix chaleureuse et arrangements classieux : l'incontournable album soul de Jonathan Jeremiah ! Le chanteur et compositeur anglais Jonathan Jeremiah est de retour avec la sortie de son cinquième album : Horsepower For The Streets. Cet album syncrétise l’essence même de son univers musical ; composé dans la plus pure tradition soul, les arrangements rappellent les productions iconiques des années 60’s de Lalo Schifrin et Terry Callier, ou encore du plus contemporain Michael Kiwanuka. Y s’ajoutent des sections rythmiques addictives, des cordes mélodiques et la voix vibrante unique du chanteur pour un résultat solaire. Ecrit et composé en grande partie à Saint-Pierre-De-Côle dans les environs Bordeaux pendant la dernière tournée de l’artiste en France, l’album a ensuite été enregistré dans une église à Amsterdam en compagnie des vingt musiciens de l’orchestre Amsterdam Sinfonietta.

'Saturday Night In San Francisco' est un album live des guitaristes Paco De Lucia, Al Di Meola et John McLaughlin, qui a été enregistré en 1980 au Théâtre Warfield de San Francisco. Publié en 1981, l'album confine au génie tant le jeu des musiciens est exceptionnel de virtuosité.

Guitariste, auteur-compositeur, producteur, 15 fois nommé aux Grammy Awards et surtout plus gros artiste de Rock instrumental avec plus de 10 millions d’albums vendus, la renommée de Joe Satriani n’est plus à faire ! En 1995, Joe Satriani a fondé le 3G tour lors duquel on retrouvait les guitaristes les plus talentueux comme Steve Vai, Eric Johnson, Steve Morse, Uli John Roth parmi bien d'autres et il fait également partie du supergroupe Chickenfoot depuis 2008. En 2022, il revient avec 'The Elephants of Mars' enregistré en compagnie de ses musiciens de tournée, depuis différents endroits du Monde pendant le confinement. Avec cet album Joe Satriani délivre un album exceptionnel à la hauteur de ses espérances et nous embarque dans un voyage lors duquel on se s'ennuie jamais... Grâce à des titres comme Through A Mother's Day Darkly, Sahara ou The Elephants Of Mars, l'artiste transcende l'auditeur à travers de multiples émotions et nous laisse une empreinte indélébile.

L'auteure, compositrice et interprète américaine LP est de retour. Produit par son collaborateur de longue date Mike Del Rio, ce luxuriant et captivant nouvel album composé de 15 titres signe le retour en grande pompe d’une des figures incontournables de la scène pop mondiale. Fort des singles 'The One That You Love', 'How Low Can You Go', 'One Last Time' et le récent 'Goodbye', Churches est une perle pop qui a déjà tout d’un classique. L'album évènement à ne surtout pas manquer !

Sorti en pleine pandémie, 'Whoosh' le dernier album de Deep Purple a connu un véritable succès et a permis au groupe de rester dans une énergie positive et plein d'adrénaline malgré le contexte mondial compliqué. Celui-ci a forcé les membres du groupe à rester chez eux mais surtout à penser différemment leur manière de créer de la musique ensemble. Cela les a amenés à concevoir 'Turning to Crime', nouveau projet si particulier et une première dans leur carrière. Entièrement composé de reprises de grands classiques du rock et bijoux musicaux soigneusement choisis par chacun des membres du groupe, 'Turning to Crime' comprend notamment des titres de Bob Dylan, Fleetwood Mac, Bob Seger mais aussi quelques belles surprises. 'Turning to Crime' représente les humeurs du groupe au moment où ils se sont lancés dans ce projet, et Deep Purple surprend une nouvelle fois ses fans avec un album différent en tout point de ce que Paice, Morse, Gillan, Airey et Glover ont pu proposer jusqu'à présent.

Live at the Isle of Wight Festival 1970 est un album live des Moody Blues qui consiste en leur performance live au festival de l'île de Wight en 1970. L'album est sorti en 2008. Les Moody Blues sont arrivés au troisième festival de l'île de Wight en août 1970 en tant que l'un des meilleurs groupes de rock au monde. Jimi Hendrix, The Who et The Doors figuraient parmi les autres attractions, mais les Moodies pouvaient voyager sur l'île satisfaits que leur troisième album en 2 ans, A Question Of Balance , se situait plutôt en haut du classement britannique. : leurs précédents opus 'On The Threshold Of A Dream' et 'To Our Children's Children's Children' avaient fait respectivement 1 et 2, donc il n'y avait aucun doute sur le statut du quintette en compagnie de telles stars.

Edge of Thorns est le 7e album studio du groupe Savatage sorti en 1993. Toutes les chansons sont écrites et composées par Criss Oliva, Jon Oliva et Paul O'Neill.

Power of The Night' est le troisième album de Savatage, sorti en 1985. Produit par Max Norman (producteur de ' Blizzard of Ozz ' d'Ozzy Osbourne et ' Countdown To Extinction ' de Megadeth) cet album est le dernier du bassiste Keith Collins, plus tard remplacé par Johnny Lee Middleton en 1986. Remasterisé en format vinyle avec la demo exclusive de No More Saturday Nights , Power Of The Night ressort avec l’artwork original et sera disponible en format Vinyle Gatefold 180gr Noir et en édition limitée Vinyle Gatefold Blanc Transparent avec un packaging Pop-Up Gatefold collector.

Depuis 50 ans Deep Purple a façonné la scène Hard Rock et inspiré de nombreuses générations de musiciens à travers le monde. Le 18 juillet 2011, Deep Purple rentre dans l'Arena Di Verona, par la même entrée que les gladiateurs à l'époque. Live in Verona est un exceptionnel enregistrement d'un concert mémorable des vétérans du Hard Rock, accompagné du 'Neue Philharmonie', originaire de Francfort et composé de 38 instruments. Le 'Neue Philharmonie' a suivi le groupe sur toute sa tournée Européenne en 2011 donnant lieu à des moments uniques et hors du temps, notamment grâce à des arrangements originaux proposés par l'orchestre. Live in Verona est un concert électrique, capturé dans l'un des lieux les plus prestigieux et spectaculaires d'Europe, aujourd'hui disponible pour le plus grand bonheur des fans.

Quand Lofofora sort son premier album en 1995, le groupe est loin d’être un inconnu : voilà cinq ans qu’il enchaîne les concerts avec une notoriété croissante (première partie d’Iggy Pop, passage aux Transmusicales de Rennes). Un an après la sortie du premier EP cinq titres, le premier album de Lofofora (sobrement intitulé Lofofora ) vient enfoncer le clou et consolider la belle réputation du groupe dans le milieu underground et au-delà. Posant les bases de ce que sera le style Lofofora (un rock énervé puisant aussi bien dans le hardcore que dans le funk ou le hip-hop), on retrouve dans cet album des titres comme Holiday in France , No facho (Dub Spirit) et, bien sûr, L’oeuf qui, vingt-cinq ans plus tard, résonnent toujours aussi fort dans les oreilles et dans les cœurs des afficionados du groupe et du rock énervé en général.

lost not forgotten archives: the making of scenes from a memory - the sessions (

Can I go again?, le premier album de l'auteur-compositeur-interprète Benét (Benét Nutall), basé à Richmond, en Virginie, est une collection variée de morceaux indie-pop, rock et soul contemplatifs et bien ficelés, qui résonnent émotionnellement tout en étant immédiats et contagieux. Le premier EP de Benét, Game Over (2021), était un effort honnête d'introspection à travers des atmosphères électroniques dance et disco. La question titre de son premier album sert à réinitialiser le jeu avec plus de connaissances, de maturité et d'assurance, alors que Benét s'oriente vers un accompagnement instrumental plus organique et un songwriting plus raffiné. Les riffs de guitare aiguisés et exubérants et la ligne de basse entraînante de Insensitive soulèvent la voix de Benét qui chante les sentiments de nervosité, de désir, et finalement les surmonte avec assurance.

A World Of Piano!

Felipe Gordon est un producteur colombien basé à Bogota. Il est l'un des visages les plus célèbres de la scène house underground latino-américaine. Il s'est d'abord construit un palmarès de productions purement house depuis le milieu des années 2010 jusqu'à aujourd'hui, en étant soutenu par Laurent Garnier et en sortant des disques sur les labels house les plus réputés du monde (Royal Oak, Razor-N-Tape, Toy Tonics, Local Talk, Shall Not Fade, etc.) Sa touche sonore unique, entremêlant des éléments de sons analogiques bruts issus de sa collection de synthétiseurs et un solide bagage d'échantillonnage hip-hop, lui permet d'explorer et de revisiter ses influences pour créer une signature musicale solide.

Électrochoc de Quentin Tarantino dans les années 90, Pulp Fiction a marqué une génération de cinéphiles. Mythique, la bande-son est à la hauteur du film avec un mélange de perles du rock'n'roll, de la surf music, de la pop et même de la soul. L'album est composé de seize titres pour quarante et une minutes de bonheur musical qui vous replongeront dans les années 60 et 70.

Un nouvel album aux accents folk inspiré du blues et du rockabilly des années 60 Le mythique groupe de Boston Dropkick Murphys est de retour avec son nouvel album This Machine Still Kills Fascists. Explorant de nouveaux horizons musicaux tirant vers la folk et utilisant de nombreuses guitares acoustiques, sans aucun amplificateur, ce projet donne vie aux écrits du compositeur et chanteur folk contestataire américain Woody Guthrie. Dans les 10 chansons qui composent This Machine Still Kills Fascists, les Dropkick Murphys transposent au présent les éternels combats de Guthrie et prouvent qu’ils sont toujours aussi pertinents dans le monde actuel.

Le coeur de Lamb Of God brûle toujours ! Pour des millions de headbangers Lamb Of God est tout simplement le groupe de metal contemporain le plus important au monde. 'Omens' est probablement l'album le plus furieux de Lamb Of God à ce jour. Densément musclé, imprégné d'une méchanceté déconcertante et avec un regard pessimiste sur les luttes intérieures comme sur les affaires mondiales. 'Omens' est une entrée furieuse dans leur discographie. L'album a été enregistré live en studio, y compris les attaques vocales vibrantes de Blythe, les riffs menaçants de Morton et Adler, les rythmes imparables de Cruz et Campbel qui attirent l'attention en injectant encore plus de nuances et de personnalité qu'auparavant.

ALADDIN SANE sera réédité en vinyle limité 50ème anniversaire remasterisé en half-speed et picture vinyle réalisé à partir du même master. La pochette de l'album est une des plus célèbres de tous les temps, et la plus coûteuse de l'histoire selon la rumeur de l'époque. Le nouveau pressage d'ALADDIN SANE a été réalisé sur une laque Neumann VMS80 à partir des numérisations 192kHz des bandes masters d'origine sans traitement lors du transfert. La gravure half-speed a été réalisée par John Webber aux AIR Studios. Avril 2023 marquera le 50ème anniversaire de la sortie d'ALADDIN SANE de David Bowie, dix mois seulement après celle de l'incontournable THE RISE AND FALL OF ZIGGY STARDUST AND THE SPIDERS FROM MARS. Sa chanson-titre, 'Panic In Detroit', 'Lady Grinning Soul' et 'Time' soulignaient une singulière évolution musicale par rapport à son prédécesseur avec l'inclusion de cuivres, d'instruments à vent, de choeurs soul et du jeu de piano unique de Mike Garson.

Les Egarés

Flag

random access memories

Groupe emblématique de la scène Metal - Harcore française, Black Bomb A réédite aujourd'hui (en juin 2022) en vinyle (éditions limitées à 300 exemplaires) ses deux derniers albums studio 'Comfortable Hate' (2015) et 'Black Bomb A' (2018). ' Comfortable Hate ', qui sort pour la première fois dans ce format, est édité en vinyle rouge transparent. ' Black Bomb A ' est édité en vinyle transparent.

'Iron Fist' est un classic de Motörhead à une période cruciale où le groupe s'est retrouvé pris dans la tornade du succès. Quarante ans plus tard, cet album sonne comme le premier Motörhead sans les gants et les ceintures de sécurité. Un indispensable parmi les indispensables. Pressé sur vinyle en 1LP colored, 3LP deluxe aussi disponible en double CD avec un livret deluxe de 24 pages. Comprend un spectacle live complet de l'Apollo de Glasgow publié pour la première fois, ainsi que des démos inédites de l'album.

Bande originale du film musical The Greatest Showman sorti en 2017 : un succès international !Inclus les singles The Greatest Show, This is Me et Rewrite The Stars. Les titres sont notamment interprétés par Hugh Jackman et Zac Efron.

LE GROUPE INTERNATIONAL N°1 DE RETOUR AVEC UN ALBUM DE TUBES POP ! NEUVIÈME ALBUM STUDIO DU QUATUOR BRITANNIQUE, PRODUIT PAR MAX MARTIN ET PORTÉ PAR LE SINGLE 'HIGHER POWER' LANCÉ AU PRINTEMPS 2021 DEPUIS LA STATION SPATIALE INTERNATIONALE AVEC L'AIDE DE THOMAS PESQUET. Le quatuor britannique s'apprête à sortir leur neuvième album studio, 'Music Of The Spheres', produit par le producteur star de nombreuses fois récompensé Max Martin, et introduit avec le single Higher Power, ritournelle pop optimiste et entraînante lancée depuis la Station Spatiale Internationale par Thomas Pesquet. Sur le thème graphique de l'espace, Coldplay livre un nouvel opus pop taillé pour les stades, fait à la fois d'hymnes entraînants et de ballades chaleureuses.

Après le succès du EP Territory, le premier album du phénomène The Blaze est sans doute la sortie electro la plus attendue de 2018. Porté par une musique électro très émotionnelle et des clips saisissants d’humanité et de réalisme, le succès de The Blaze ne fait que grandir et dépasse déjà nos frontières. Formé par les cousins Jonathan et Guillaume Alric, The Blaze est un duo français qui intrigue autant qu’il fascine. Le premier choc apparait en 2016 avec la parution du clip Virile. L’an dernier sortait sur le label Animal 63 Territory, le premier EP-6 titres de The Blaze. Ep accompagné par un second clip, une fois encore remarquable de sensibilité et de poésie et primé bien au-delà de l’hexagone. Heaven, petit dernier du triptyque The Blaze, s’impose comme un coup de maître de plus, en attendant le triomphe attendu au festival Coachella et leur premier album.

des fleurs

Les plus grands succès de Louis Chedid revisités en piano-voix avec Yvan Cassar ! Inclus un inédit. Louis Chedid revient avec un projet qui revisite son répertoire en piano-voix avec Yvan Cassar, pianiste, chef d’orchestre, arrangeur de génie (Johnny Hallyday, Claude Nougaro, Mylène Farmer, Roberto Alagna, Charles Aznavour). Sur ce disque, Yvan Cassar multiplie les univers sonores : les chansons sont enveloppées de toutes les sensations que peut procurer le piano. De Ainsi soit-il à Les Absents ont toujours tort, les chansons courent en équilibre sur le fil de l’émotion... Inclus les titres Ainsi soit-il, Tout ce qu'on veut dans la vie, Anne ma soeur Anne, T'as beau pas être beau, La belle….

Le nouvel album du leader de Blur et Gorillaz 7 ans après la sortie de son album Everyday Robot (+40k ventes), Damon Albarn, figure majeure de la scène indie actuelle présente son nouvel album solo : The Nearer The Fountain, More Pure The Stream Flows. Une oeuvre panoramique inspirée par les paysages de l'Islande et composé pendant le confinement ; 11 morceaux qui explorent les thèmes de la fragilité, de la perte, de l'émergence et de la renaissance. Au cours d'une carrière marquée par des changements et des explorations musicales perpétuels, l'album repousse une nouvelle fois les frontières, avec des arrangements orchestraux expansifs se mêlant à des mélodies intimes, le tout accompagné de certaines des performances vocales les plus saisissantes de l’artiste à ce jour.

Le mythique groupe allemand dévoile un second album live inédit. Quelques mois après la sortie acclamé de Live In Stuttgart 1975, le mythique groupe allemand CAN dévoile Live in Brighton 1975 : le deuxième d'une série d'album live à paraitre. Disponible dans son intégralité pour la première fois. Live in Brighton 1975 est un nouvel aperçu des performances live uniques de CAN, et sur cette version particulière, qui se déroule en sept parties, vous êtes invités à rejoindre leur voyage expérimental et interstellaire. On y retrouve la voix rare et évocatrice de Michael Karoli sur ‘Brighton 75 Drei’, l'incroyable batterie de Jaki Liebezeit sur ‘Brighton 75 Vier’ et des jam qui vont rappelleront le mythique ‘Vitamin C’, notamment sur ‘Brighton 75 Sieben’.

ENFIN ! Le nouvel album d'un des meilleurs groupes de rock français Stupor Machine marque le grand retour du mythique groupe de rock français Eiffel; un sixième album en dix-huit ans d’activité. ‘Stupor Machine’ marque l’envie d’en découdre avec une écriture au caractère bien trempé, dans un univers surréaliste et pessimiste bâti sur des axes narratifs nouveaux pour le groupe (la fable, la comédie, l'anticipation, la divagation, l'errance) et qui regroupe deux des plus belles chansons d’amour du groupe. Un nouvel album tant attendu qui saura ravir tous les fans de la première heure!

À l'occasion de l'anniversaire des 25 ans de Boire , nous allons rééditer ce disque fondateur. Un disque au petit budget, sec, sans batterie, loin des canons de l'époque avec ses paroles rugueuses. Ce disque a imprimé une certaine génération, a fait bouger quelques lignes, a pris une place qu'il n'était pas censé avoir dans l'histoire de la chanson. La tournée BOIRE, ECRIRE, S'ENFUIR est une relecture de ce premier album avec les chansons écrites pour les autres, comme des extensions, des contre-chants. De nouvelles chansons écrites et chantées avec Mirabelle Gilis, pendant le confinement, viendront éclairer l'horizon.

Monster Movie est le premier album de Can. Leur pratique de l'improvisation, l'expérimentation et l'empilement de plages de sons ont établi la norme pour les futurs albums de Can, piliers du mouvement avant-gardiste baptisé krautrock par la presse britannique. Monster Movie est le seul album où l'on retrouve Malcolm Mooney au chant jusqu'à Rite Tim, paru 20 ans plus tard.

Hot Like Dynamite a été conçu sur les milliers de kilomètres parcourus pendant la première tournée en solo de Yarol Poupaud et achevé au mythique studio parisien Motorbass Tout commence à l’été 2019, entre deux concerts, par un break avec Victor Mechanik, le multi-instrumentiste de 28 ans qui accompagne Yarol aux claviers. Dans le coin de campagne où ils posent leurs sacs, une grange aménagée en studio leur fait de l’oeil. En tête-à-tête dans cet espace isolé, ils partent en quête d’une écriture moins systématique, de schémas mélodiques moins convenus. En quelques jours naissent les versions brutes du morceau-titre Hot Like Dynamite , de Rio et de Chevrolet . Au cours des mois suivants, toujours au même endroit, cette spontanéité donne naissance à Bullet in the Head , Crocodile , Margarita , The Detonator , puis à l’essentiel de l’album.

L’auteur-compositeur et multi-instrumentiste Yann Tiersen est de retour avec son nouvel album Kerber. Avec Kerber, c’est un nouveau chapitre de la carrière de Yann Tiersen qui s’ouvre. Fidèle à son approche sonore nuancée et subtile, le compositeur nous offre ici un monde magnifiquement texturé, hautement immersif et soignement construit dans lequel il nous invite à entrer. Dans ce nouvel album, le piano est la source, mais l'électronique est l'environnement dans lequel il existe : le piano était un précurseur pour créer quelque chose autour duquel l'électronique pouvait travailler. Après avoir passé le printemps à écrire les parties de piano, il a passé l'été à créer une banque d'échantillons sonores en s'inspirant de ces parties et en les jouant sur des instruments tels que le piano, le mellotron et le clavecin. D’une beauté renversante, Yann Tiersen mêle sur Kerber des influences classiques à des influences plus contemporaines. Un résultat atmosphérique et cinématographique envoûtant.

Découvrez le premier album rock d'Emily Loizeau enregistré aux studios Rockfield auPays de GallesC'est l'histoire de Icare, cinquième album studio de la Franco-Anglaise. Et elle est riche en premières fois, ennouveaux défis, en rencontres inédites, en méthodes assouplies. Comme, par exemple, de sortir cet album entotale indépendance, sans conseils à suivre, d'avis à prendre en compte, en confiant juste la distribution à [PIAS].Comme, par exemple, de choisir en gage de liberté, la production d'un Anglais, John Parish, dont les états deservices, voire de sévices, font rêver Emily, de PJ Harvey à Aldous Harding. C'est enfin, par exemple, de passerle piano si bien élevé d'Emily dans de rugueuses pédales d'effets de guitare rock. Mais il fallait briser des règles,la bienséance : le monde l'exigeait. Il y a donc un côté table-rase dans Icare et Emily Loizeau n'a pas hésité àfracasser la vaisselle, le confort et les habitudes dans ce processus libérateur.

Ici-Bas

Le groupe joua l'album dans son intégralité lors d'un concert hommage à Kurt Weill commandé en septembre 1989 par La Bâtie-Festival de Genève et par le Fri-Son de Fribourg. C'est le premier album du groupe avec Alain Monod (aka Al Comet) qui remplace Cesare Pizzi aux claviers.

A l'occasion de la sortie de nouvel album de Renaud, Warner Music France réédite en vinyle remasterisés 180g.Chante Georges Brassens (pour la première fois disponible à l'unité) et Molly Malone.

En 1974, le groupe d'Alice Cooper avait atteint l'échelon supérieur de la célébrité rock... puis s'était séparé. En octobre 2015, plus de 40 ans plus tard, le propriétaire du magasin de disques et superfan Chris Penn a convaincu le line-up original de se réunir pour une performance très spéciale dans son magasin de disques Good Records à Dallas, au Texas. Alice Cooper (chant), Michael Bruce (guitare), Dennis Dunaway (basse) et Neal Smith (batterie) ont été rejoints sur scène par l'actuel guitariste d'Alice, Ryan Roxie (en remplacement de feu Glen Buxton). Un public comble, croyant être venu chez Good Records pour 'Snakes!' de Dennis Dunaway ! Guillotine ! Chaises électriques !' signature de livre, ont été surpris de témoigner d'un événement à part entière. L'émission de retrouvailles historique comprenant des classiques de tous les temps tels que No More Mr. Nice Guy, I'm Eighteen et School's Out est maintenant disponible pour la toute première fois dans le monde.

Harcourt - Juliette Gréco

Redécouvrez toutes les perles de la musique électronique sélectionnées par FG dans une collection double vinyle évènement ! Pour la rentrée, retrouvez les premiers volumes accompagnés d'un nouvel opus spécial House ! AVEC : George Morel - Cassius - Motor City Drum Ensemble - Mézigue - Moloko - Soha - Bob Sinclar - DJ GREGORY - Joe Smooth - St Germain...

Le duo londonien Jockstrap, formé par la chanteuse-compositrice et violoniste Georgia Ellery (Black Country, New Road) et le producteur Taylor Skye, sort 'I Love You Jennifer B', un premier album chez Rough Trade. Le duo y dévoile une club music avant-gardiste mêlant la voix diaphane de Georgie Ellery aux compositions imprévisibles et spontanées de Taylor Skye.

1997 marque le retour du duo Native, après le succès de leur premier album et de la tournée folle qui s'en suivit. Cette deuxième collection de chansons confirme que l'on est bien en présence d'artistes d'exception. Ce disque comprend les titres Le Saut, Dans Ce Monde À Part, L'éclat De Nos Coeurs , Les Couleurs De L'amour et Décide L'Heure.

Redécouvrez la Bande Originale de la série télé culte Les Mondes Engloutis Par le célèbre compositeur Vladimir Cosma.

Concert donné le 07 Mars 1993 sur MTV.

De retour après 3 ans, le groupe irlandais Lankum revient avec une vision psychédélique approfondie de la musique folk, canalisant un ensemble d’influences et d’histoires pour créer un son rare. Encensés pour leurs performances live, Ian Lynch (uillean pipes, tin whistle, chant), Daragh Lynch (chant, guitare), Cormac Mac Diarmada (violon) et Radie Peat (harmonium, accordéon, chant) jouent à l’unisson à l’instar d’un organisme vivant, et créent avec ‘False Lankum’ un objet obsédant tissant ensemble ambient, folk, trad et noise dans un tourbillon sombre et intense.

The Other Side of Make-Believe, le nouvel album d’Interpol.

Vivre (Parce que - La Collection)

Global Musique Vol. 2

Tana Talk 4 est la prochaine sortie de la célèbre série Tana Talk de Benny the Butcher, après le chef-d'œuvre de 2018, Tana Talk 3. L'album est entièrement produit par les producteurs de hip-hop The Alchemist et Daringer, qui ont beaucoup travaillé sur Tana Talk 3. L'album comprend des featurings de J. Cole, Diddy, Westside Gunn, Conway The Machine, Boldly James, Stove God Cooks et 38 Spesh. Benny The Butcher a ouvert la voie en tant que voix d'élite du rap underground pour devenir un artiste de premier plan. Le prolifique rappeur New Yorkais a créé deux séries d'albums légendaires (et simultanées), et a atteint deux fois le Top 40 des albums du Billboard en tant qu'indépendant. Il présente son très attendu Tana Talk 4. En 2004, Benny a lancé la série Tana Talk alors qu'il était en résidence surveillée. Comme il l'avait promis sur Tana Talk 3, Benny a livré deux volumes de The Plugs I Met, en 2019 et 2021, sur son label Black Soprano Family.

Le chanteur, auteur-compositeur, producteur et guitariste James Bay, nommé trois fois aux GRAMMY Awards et récompensé par les BRIT Awards, sortira son troisième album complet, Leap, le 08 juillet. Pour ce nouvel album réalisé à distance entre Londres et Nashville, James Bay a travaillé avec les auteurs-compositeurs et producteurs d'Ed Sheeran, Lorde, Taylor Swift & Billie Eilish.

Stratovarius - Groupe emblématique de Métal Symphonique et l'un des groupes scandinaves les plus connus dans le genre et a influencé de nombreux groupes de la scène Metal à travers le monde. Les finlandais ont connu un succès international avec les albums 'Fourth Dimension' (1995), 'Episode' (1996) ou le projet 'Elements, Pt. 1' et 'Elements, Pt.2' - pour ne nommer que quelques-uns des succès du groupe et tournants dans leur carrière. En 2009, 'Polaris' a marqué un nouveau départ pour Stratovarius avec le départ de leur guitariste et leader Timo Tolkki. Sept ans après leur dernier album 'Eternal', Stratovarius prouve une fois encore son statut emblématique sur la scène Metal en revenant avec un album des plus fracassants.