LIVE AT THE OLYMPIA

La toute première sortie vidéo dvd et Bluray de Melody Gardot. Octobre 2015, Melody Gardot faisait une nouvelle escale à l'Olympia pour retrouver son public français. Filmé en haute définition, le concert contient des titres de son dernier opus Currency Of Man, de My One And Only Thrill sorti en 2009 et quelques classiques. À la guitare ou au piano, Melody offre un show très élégant teinté de jazz, de blues et de R&B, alternant groove et moments plus intimes, soutenue par 7 musiciens exceptionnels dont une section cuivre aux accents très soul. Au-delà de ses talents d'écriture et d'interprétation, l'artiste originaire de Philadelphie est aussi un exemple de persévérance. Accidentée à l'âge de 19 ans, son amour de la musique fut sa meilleure thérapie pendant son hospitalisation, se traduisant par la sortie en 2005 de son premier disque Some Lessons : The Bedroom Sessions. En quelques années, Melody Gardot allait être nominée aux Grammy Awards et vendre plus de deux millions d'albums.

La toute première sortie vidéo dvd et Bluray de Melody Gardot. Octobre 2015, Melody Gardot faisait une nouvelle escale à l'Olympia pour retrouver son public français. Filmé en haute définition, le concert contient des titres de son dernier opus Currency Of Man, de My One And Only Thrill sorti en 2009 et quelques classiques. À la guitare ou au piano, Melody offre un show très élégant teinté de jazz, de blues et de R&B, alternant groove et moments plus intimes, soutenue par 7 musiciens exceptionnels dont une section cuivre aux accents très soul. Au-delà de ses talents d'écriture et d'interprétation, l'artiste originaire de Philadelphie est aussi un exemple de persévérance. Accidentée à l'âge de 19 ans, son amour de la musique fut sa meilleure thérapie pendant son hospitalisation, se traduisant par la sortie en 2005 de son premier disque Some Lessons : The Bedroom Sessions. En quelques années, Melody Gardot allait être nominée aux Grammy Awards et vendre plus de deux millions d'albums.

Voici, pour la première fois en vidéo, le dernier concert des Doors jamais filmé... Août 1970 - Alors que la condamnation de Jim Morrison pour attentat à la pudeur à Miami projette une ombre inquiétante sur le groupe, les Doors s'envolent pour le Festival de l'île de Wight en Angleterre. Les 600.000 fans rassemblés avaient défoncé les clôtures pour assister aux concerts des meilleurs artistes de l’époque comme Jimi Hendrix, The Who, Miles Davis et Joni Mitchell. Les Doors montèrent sur scène à deux heures du matin et prouvèrent qu'ils possédaient encore toute la magie qui les avait propulsés leaders de leur génération. Nous avons joué avec une furie contrôlée, et Jim était en bonne forme vocale, a déclaré Ray Manzarek. A cause du procès, il a tout donné mais sans bouger un muscle. Le dieu Dionysos avait été enchaîné. Moins d'un an après, Jim Morrison disparaissait. Le dernier concert filmé des Doors enfin en vidéo ! Méticuleusement restauré à partir de la pellicule originale. Remixé en Dolby Digital 5.1 à partir des multipistes d’origine par Bruce Botnick, l’ingé-son historique des Doors. 17 minutes d’interviews du groupe en bonus.

Voici, pour la première fois en vidéo, le dernier concert des Doors jamais filmé... Août 1970 - Alors que la condamnation de Jim Morrison pour attentat à la pudeur à Miami projette une ombre inquiétante sur le groupe, les Doors s'envolent pour le Festival de l'île de Wight en Angleterre. Les 600.000 fans rassemblés avaient défoncé les clôtures pour assister aux concerts des meilleurs artistes de l’époque comme Jimi Hendrix, The Who, Miles Davis et Joni Mitchell. Les Doors montèrent sur scène à deux heures du matin et prouvèrent qu'ils possédaient encore toute la magie qui les avait propulsés leaders de leur génération. Nous avons joué avec une furie contrôlée, et Jim était en bonne forme vocale, a déclaré Ray Manzarek. A cause du procès, il a tout donné mais sans bouger un muscle. Le dieu Dionysos avait été enchaîné. Moins d'un an après, Jim Morrison disparaissait. Le dernier concert filmé des Doors enfin en vidéo ! Méticuleusement restauré à partir de la pellicule originale. Remixé en Dolby Digital 5.1 à partir des multipistes d’origine par Bruce Botnick, l’ingé-son historique des Doors. 17 minutes d’interviews du groupe en bonus.

Kit de nettoyage pour vinyles Cultura Ce kit, prêt à l’emploi est idéal pour retirer la poussière et les impuretés de vos disques vinyles. Ce kit contient : Un spray nettoyant de 10 ml Une brosse velours anti-statique Ce kit permet de réduire les bruits parasites et augmente la qualité d’écoute de vos disques vinyles. 1. Vérifiez la propreté de votre brosse en velours (risque de rayure). Si besoin, retirez les poussières et impuretés à l’aide de la petite brosse fournie. 2. Vaporisez le spray sur le velours de la brosse (2 ou 3 fois). Ne vaporisez pas directement sur votre disque. 3. Effectuez un mouvement de va et vient dans le sens des sillons du disque pour que le nettoyant pénètre bien et retire les impuretés en profondeur. Appuyez légèrement et assurez-vous que seule la partie en velours touche la surface du disque. 4. Nettoyez bien le velours entre 2 passages de brosse. Attention : provoque une sévère irritation des yeux.

Enregistrement du concert mythique donné le 28 août 1970 par Chicago au Isle of Wight Festival ! Inclus des versions inoubliables de leurs tubes I'm a Man, 25 or 6 to 4, Introduction, South California Purples et Ballet for a Girl in Buchannon... Concert disponible pour la première fois en vinyle.

Le concert hommage exclusif aux trois « rois » du blues : contient son incroyable concert donné le 29 août 2015 au Greek Theatre à Los Angeles. Ce show fût l'occasion de célébrer de façon spectaculaire la musique de Freddie, Albert et BB King à travers les plus grands morceaux de ces légendes du blues ainsi que de quelques classiques de Bonamassa.

The Beatles : Live At The Hollywood Bowl est un nouvel album qui reflète la joie et l'enthousiasme des trois concerts donnés en 1964 et 1965, à guichets fermés au Hollywood Bowl de Los Angeles. Le CD au format digipack, compagnon idéal au documentaire de Ron Howard The Beatles : Eight Days A Week - The Touring Years qui retrace les débuts de la carrière du groupe est accompagné d'un livret de 24 pages. L'album original de 1977 The Beatles : Live At The Hollywood Bowl resté trop longtemps épuisé, sort aujourd'hui dans une nouvelle version directement issue des bandes originales qui préserve l'ambiance des concerts tout en rendant compte des performances du groupe dans la meilleure qualité possible. C'est Gilles Martin qui a produit, remixé et masterisé les 17 titres à Abbey Road, y compris les 4 inédits de ces concerts uniques et inoubliables ! Tracklisting : ORIGINAL ALBUM (1977) 1. Twist & Shout 2. She's A Woman 3. Dizzy Miss Lizzy 4. Ticket To Ride 5. Can't Buy Me Love 6. Things We Said Today 7. Roll Over Beethoven 8. Boys 9. Hard Day's Night 10. Help! 11. All My Loving 12. She Loves You 13. Long Tall Sally BONUS TRACKS 14. You Can't Do That 15. I Want To Hold Your Hand 16. Everybody's Trying To Be My Baby 17. Baby's In Black

Chez lui ou presque, dans l'amphithéâtre légendaire de Los Angeles, où jouèrent avant lui les Beatles et tant d'autres artistes, Ben Harper laisse libre cours à son talent au gré de ces quinze morceaux fulgurants, agrémentés d'images tournées en coulisse et en balance, ainsi que de clips extraits de Diamonds on the Inside.

Jeff Beck a célébré ses 50 ans de carrière lors d’un concert unique au fameux Hollywood Bowl de Los Angeles en août 2016. La setlist s’étend de ses premiers titres avec les Yardbirds en 1966, jusqu’à des morceaux récents issus de son dernier album 'Loud Hailer'. Au cours de la soirée, Jeff Beck est rejoint sur scène par de grands artistes avec qui il a collaboré au fil des années comme Billy F. Gibbons, Buddy Guy, Jimmy Hall, Jan Hammer, Beth Hart et Steven Tyler. Le concert culmine lorsque tous les artistes se retrouvent sur scène pour un rappel émouvant, avec une reprise de 'Purple Rain' en hommage à Prince qui venait de disparaître quelques mois auparavant.

Jeff Beck a célébré ses 50 ans de carrière lors d’un concert unique au fameux Hollywood Bowl de Los Angeles en août 2016. La setlist s’étend de ses premiers titres avec les Yardbirds en 1966, jusqu’à des morceaux récents issus de son dernier album 'Loud Hailer'. Au cours de la soirée, Jeff Beck est rejoint sur scène par de grands artistes avec qui il a collaboré au fil des années comme Billy F. Gibbons, Buddy Guy, Jimmy Hall, Jan Hammer, Beth Hart et Steven Tyler. Le concert culmine lorsque tous les artistes se retrouvent sur scène pour un rappel émouvant, avec une reprise de 'Purple Rain' en hommage à Prince qui venait de disparaître quelques mois auparavant.

JOHN LEGEND « Live At The House Of Blues » : Prodige compositeur, pianiste, chanteur, sa musique se retrouve à la rencontre du Gospel, du Rythm 'n' Blues et du Hip Hop.

DOUBLE VINYLE Gatefold + Carte de Téléchargement

En 2004, The Who revenaient pour la première fois au Festival de l'Ile de Wight depuis leur concert légendaire de 1970. Emblème de la culture hippie, ce fameux festival avait connu une longue éclipse avant d'être relancé en 2002 pour connaître depuis un succès constant. La tournée 2004 des Who était la première en Angleterre depuis le décès de leur membre fondateur John Entwistle. Alors que les ombres s'allongeaient sur le site du festival, les Who prenaient d'assaut la scène pour un concert incendiaire dont les tubes ravivèrent l'esprit de 1970 et comblèrent les 35.000 fans rassemblés ! Formation : Roger Daltrey (chant); Pete Townshend (guitares, chant); Simon Townshend (guitares, chant); Pino Palladino (basse); Zak Starkey (batterie); John Rabbit Bundrick (claviers, piano).

Avec le Livre Tibétain des Morts et, plus loin dans le temps, le Livre Egyptien des Morts, nous constatons qu'à travers les âges et les civilisations, une cartographie de l'au-delà a plusieurs fois été esquissée pour préparer le mourant à ce qui l'attend. Mais qui peut aujourd'hui vraiment comprendre et relier à sa vie concrète et quotidienne, ce que les auteurs de ces manuscrits ont transmis à leurs contemporains il y a des centaines ou des milliers d'années ? C'est sous la forme d'un docu-fiction que nous est raconté l'accompagnement de fin de vie de Julia, puis sa guidance à travers les mondes de sa conscience et ceux de l'au-delà. Le Premier Souffle, avec la force des images et des sons, avec ses textes pleins de cœur et d'intelligence, dévoile une incroyable leçon de vie : les actes que nous posons lors de notre vie terrestre, non seulement orientent notre parcours durant la mort, mais créent également les conditions de notre renaissance. Ce docu-fiction est un voyage de la vie à la mort, puis à la renaissance, dont aucun spectateur ne ressort sans une formidable bouffée d'espoir et de responsabilité quant à sa réalité d'être humain. En bonus, les coulisses du tournage.

PALE SUN CRESCENT MOON

Capté à Munich en Juillet 2009, voici une étonnante représentation de l'exigent opéra de Hans Pfitzner, Palestrina. 38 solistes, un grand choeur et l'orchestre philarmonique de Bavière pour une mise en scène ambitieuse de Christian Stuckl, cet opéra qui s'inscrit dans la fin du romantisme raconte l'histoire fictive de Giovanni Pierluigi da Palestrina, l'un des plus importants compositeurs de musique sacrée de la Renaissance italienne, qui, dans ce livret, craint de voir disparaître son pouvoir créatif d'artiste et sa place dans la société de l'époque. Un tourment existentiel parfaitement interprété par l'imposant Chistopher Ventris dans le rôle de Palestrina et la convaincante mise en scène résolument «pop art» de Christian Stuckl.

PALE AND THE COLORFUL

Eddy Mitchell a eu le plaisir de retrouver son public pour une série de concerts exceptionnels au Palais des Sports de Paris au printemps dernier. Afin de permettre au plus grand nombre d'y assister, le concert a été retransmis en direct par satellite. Filmé spécialement à travers 10 angles différents de caméra, ce spectacle incontournable est aujourd'hui disponible en DVD (image haute définition et son immersif 5.1) et en CD. Accompagné par 21 musiciens dirigés par Michel Gaucher, son vieux complice, il interprète à la fois des chansons de son dernier album Quelque chose a changé, Il faut vivre vite, Tu ressembles à hier, Combien je vous dois et les incontournables Couleur menthe à l'eau, Le Cimetière des éléphants, 18 ans demain, Pas de Boogie Woogie... arrangés par son Big Band pour l'occasion.