Pendant 10 ans les membres des 2 formations se sont croisés régulièrement, ont collaboré, s’enrichissant mutuellement. C’est à l’issue de l’une de ces réunions, sur l’album Adiu Miladiu du Bal Brotto Lopez, qu’en 2016 ils décident de franchir le pas. Une tournée réunissant les deux univers voit le jour dans la foulée. Quercy-Pontoise. Difficile de trouver meilleur nom pour l’album enregistré en public cet été là. Simple boutade du chanteur des Ogres, pour présenter à la fois l’origine francilienne de sa fratrie et celle de ses confrères du sud, nous dit-on ? Pas si sûr. Car, on comprend dès la première piste, que d’un côté comme de l’autre, on prend l’affaire très au sérieux. Les Ogres, fidèles à leurs principes d’ouverture sur le monde, intègrent parfaitement à leur répertoire les sonorités et les lettres du bal occitan. Ainsi, Vous m’emmerdez !, de leur album éponyme, devient Que m’emmerdatz !. Ils adoptent les codes jusqu’à chanter dans la langue des troubadours avec un travail remarquable de prononciation. L’alternance des voix de Fred Burguière et de Guillaume Lopez, l’équilibre entre les compositions issues des 2 formations dans le choix des titres et le même attachement à la qualité des textes réconcilient Oïl et Oc. Même Allain Leprest s’en trouve occitanisé, avec sa chanson C’est peut-être, adaptée dans les deux langues. Autre témoin de cette concorde, Mon pays, co-écrite par les six musiciens de l’ensemble, rapproche avec humour les chauvinismes parisiens et gascons dans une valse populaire. Populaire et résolument festif : voilà les caractéristiques des 2 univers qui expliquent que le mariage fonctionne si bien. L’opus, tourné d’abord vers le public, fait la part belle aux tempos rapides, où s’expriment toute la virtuosité des instrumentistes et leur goût pour les mélodies d’inspiration traditionnelle. Parfois soutenues -car avec les Ogres le rock n’est jamais très loin - par la saturation d’une guitare. Tous ces musiciens sont des multi-instrumentistes. Trombone, scie musicale, contrebasse, soubassophone, piano... le large instrumentarium dont ils disposent permet d’explorer au long des 12 morceaux du disque une palette sonore exceptionnellement riche. Ce projet des soeurs et frères Burguière et du duo Cyrille Brotto et Guillaume Lopez s’avère donc être propice à la danse et autres réjouissances. Sans jamais perdre de vue la possibilité de laisser une place à des copains de passage. C’est le cas de la dernière plage de l’album, Lo pont de Nantas / Amazone, qui accueille les chanteurs languedociens Aqueles et la violoniste Alexandra Lacouchie. Donner de l’espace aux autres, cette qualité rare chez les musiciens, commune aux membres du bal de Quercy Pontoise ne s’explique pas. C’est l’envie de partage qui les réunit tous sur la même scène.

PARTAGE DES EAUX

Une rencontre peu ordinaire au cours de laquelle elle interprète quelques grands titres de son répertoire ainsi que des grandes chansons françaises. De Bashung à Zazie, en passant par Brel ou Jonaz. Elle est accompagnée des Violons du Roy, orchestre de chambre dont la réputation à l'international n'est plus à faire, sous la direction de Simon Leclerc. C'est un rendez-vous inoubliable où la passion et l'émotion se côtoient, un moment grandiose.

Délicatement porte´ par le piano de Laurent Esteva et l'accordéon de Sébastien Farge, découvrez Cyrille Gallais, auteur-compositeur- interprète a` travers ce coffret entre titres originaux, poèmes mis en musique et hommages a` Jacques Brel, Le´o Ferre´, Gilbert Bécaud... Ce coffret vous permet de découvrir Cyrille Gallais sur scène a` travers cet enregistrement en public re´alise´ a` l'automne 2016 au théâtre de Blanzac (Charente). Un concert immortalise´ sur CD et DVD pour le plus grand plaisir des amoureux de la chanson française. Un 2e`me CD est également propose´ dans ce coffret avec 15 titres studio originaux.

1 - C'est dit 2 - La fin de la fin du monde 3 - Prendre racine 4 - Nathan 5 - Yalla 6 - Tu n'as qu'à m'attraper 7 - J'attends 8 - Si seulement je pouvais lui manquer 9 - Aussi libre que moi 10 - Passage des cyclones 11 - Présentation des musiciens (châtelet les halles) 12 - Tien an men 13 - Face à la mer 14 - Pas un jour ne passe 15 - La bourgeoisie des sensations 16 - En apesanteur 17 - C'est d'ici que je vous écris 18 - Pomme c

Musique Samba Mambo Si Maman Si Comment Lui Dire Ce Soir Je Ne Dors Pas La Declaration Ce Garcon Qui Danse Je L'aimais Chanson d'une terrienne Chanson Pour Consoler La Chanson De Maggie Ca Balance Pas Mal A Paris Le Meilleur De Soi-Meme Aime La ( Presentation Musiciennes) Viens Je T'emmene Quand On Est Enfant

LIVE TOUR 80

LIVE TOUR 85

La tournée Les Années Américaines s'est achevée le 9 janvier dernier dans un Olympia plein à craquer par le 76ème concert d'une tournée phénoménale à guichets fermés ! Soit l'Olympia complet 13 soirs en février & avril 2015, une dizaine de festivals en été et 2 Palais des Sports triomphaux en octobre. La setlist comprenait principalement des titres piochés dans les 5 albums parus entre 1974 & 1981 : Le Maudit (1974), Vancouver (1976), Hollywood (1977), 7ème (1979), Laisse-la vivre (1981) Ainsi que quelques autres perles... ! Quand je repense à ces années américaines, les souvenirs arrivent en bataille. Funambule entre l'enfer et les paradis, j'ai vécu dans ce pays 10 ans de bonheurs et de souffrances, mais surtout découvert une autre façon de faire de la musique - ma musique. J'ai eu l'occasion de jouer avec les plus grands musiciens du monde (merci Steve), l'occasion d'écrire des textes qui me semblaient sortir des fulgurances de mon stylo, des mélodies qui me réveillaient en sursaut, des rifs de cuivres que je griffonnais sur de petits bouts de papier. Tous ces morceaux de musique, ces morceaux de vie, ces morceaux de moi, en fait, ceux que j'avais réussi à ne pas égarer, sont dans les chansons de ce spectacle. Je suis heureuse de pouvoir les partager avec vous et de vous offrir ces souvenirs intenses. MERCI !!!!!!! Véronique Sanson Ce Live, c'est l'emprunte magnifique de la tournée mémorable d'une artiste incontournable ! A découvrir en éditions 2CD+DVD & 2CD+BLU-RAY Un live de plus de 2h30, soit l'intégralité du concert en Video & en Audio !

La tournée Les Années Américaines s'est achevée le 9 janvier dernier dans un Olympia plein à craquer par le 76ème concert d'une tournée phénoménale à guichets fermés ! Soit l'Olympia complet 13 soirs en février & avril 2015, une dizaine de festivals en été et 2 Palais des Sports triomphaux en octobre. La setlist comprenait principalement des titres piochés dans les 5 albums parus entre 1974 & 1981 : Le Maudit (1974), Vancouver (1976), Hollywood (1977), 7ème (1979), Laisse-la vivre (1981) Ainsi que quelques autres perles... ! Quand je repense à ces années américaines, les souvenirs arrivent en bataille. Funambule entre l'enfer et les paradis, j'ai vécu dans ce pays 10 ans de bonheurs et de souffrances, mais surtout découvert une autre façon de faire de la musique - ma musique. J'ai eu l'occasion de jouer avec les plus grands musiciens du monde (merci Steve), l'occasion d'écrire des textes qui me semblaient sortir des fulgurances de mon stylo, des mélodies qui me réveillaient en sursaut, des rifs de cuivres que je griffonnais sur de petits bouts de papier. Tous ces morceaux de musique, ces morceaux de vie, ces morceaux de moi, en fait, ceux que j'avais réussi à ne pas égarer, sont dans les chansons de ce spectacle. Je suis heureuse de pouvoir les partager avec vous et de vous offrir ces souvenirs intenses. MERCI !!!!!!! Véronique Sanson Ce Live, c'est l'emprunte magnifique de la tournée mémorable d'une artiste incontournable ! A découvrir en éditions 2CD+DVD & 2CD+BLU-RAY Un live de plus de 2h30, soit l'intégralité du concert en Video & en Audio !

L'album Live de cette fin d'année ! Après le succès de son dernier album «ROC'ECLAIR », et ses nombreux singles désormais devenu des classiques, Jean-Louis Aubert revient sur l'ensemble de sa carrière, avec un live enregistré à Paris Bercy en novembre 2011, date mémorable de sa tournée « ROC'ECLAIR TOUR ». Toutes les chansons de Jean-Louis Aubert (solo et Téléphone) en live et un nouveau titre inédit « Vingt ans » accompagnent ce projet, appelé sobrement « LIVE = VIVANT ».

LIVE ZENITH (BONUS TRACK)

Sa vie durant, Léo Ferré n’aura eu de cesse d’offrir aux plus grands poètes de la langue française, des mélodies capables de magnifier leurs vers et de les déposer dans l’oreille des gens. Ainsi, grâce à Ferré, Guillaume Apollinaire, René Baër, Charles Baudelaire, Jean-Roger Caussimon sont devenus nos familiers, comme le deviendront plus tard Paul Verlaine et Arthur Rimbaud.

           

Le Poète qui a changé la face du cinéma et de la chanson française. Les chansons et les poèmes de Jacques Prévert interprétés par les plus grands interprètes : Juliette Gréco, Les Frères Jacques, Yves Montand, Marcel Mouloudji, Lys Gauty, Germaine Montero, Marianne Oswald, Agnès Capri, Fabien Loris, Edith Piaf, Cora Vaucaire, Michèle Arnaud, Florelle, Renée Lebas, Claire Leclerc, Eric Amado, Marlène Dietrich, Jacques Douai, Francis Lemarque, Arletty, Jean-Marc Tennberg, Mary Marquet et... Jacques Prévert ! Né en 1900, Jacques Prévert ne s’est lancé dans l’écriture que dans le courant de sa 28ème année. Fort de ses rencontres et de ses fréquentations des milieux artistiques des années 20 et plus particulièrement du mouvement surréaliste, il sut se forger un style à nul autre comparable. Humaniste, pacifiste, antimilitariste, anticlérical, antidogmatique, en deux mots authentique libertaire, il n’adhèrera à aucun parti, même s’il fut un temps compagnon de route des organisations communistes, notamment par le truchement de la compagnie de théâtre ouvrier ‘‘Octobre’’. Particulièrement sollicité par le milieu cinématographique, il écrira d’innombrables scénarios, adaptations et dialogues. Son association avec le réalisateur Marcel Carné a offert au cinéma français quelques-uns de ses plus grands chefs d’oeuvres (Drôle de drame, Le Quai des brumes, Le Jour se lève, Les Visiteurs du soir, Les Enfants du Paradis). Ses ‘chansons’ mises en musique à partir de 1935 par des compositeurs comme Christiane Verger, Voldemar Rosenberg, Maurice Thiriet, Maurice Jaubert, Henri Crolla et surtout Joseph Kosma ont fait le tour du monde. ‘‘Les Feuilles Mortes’’ (‘‘Autumn Leaves’’) est encore aujourd’hui un des titres les plus repris sur la planète. Ses textes commenceront à être publiés en recueil à partir de 1946. Le premier, ‘‘Paroles’’, s’est vendu en quelques années à plus de deux millions d’exemplaires ! Avec Guillaume Apollinaire qui le précède et Léo Ferré qui lui succède, Jacques Prévert peut prétendre au titre de plus grand poète français du XXe siècle.

Quand on a découvert les nouvelles chansons de l'Orléanais, et en particulier les propos et les arrangements de Désolé et Dans La Chambre d'Hôtel, on a assez vite compris que ces nouvelles chansons scellaient l'épilogue de Peut-être Un Jour (monopsone - 2014), le disque le plus personnel et important de la riche discographie de Matthieu laudanum Malon. Mais c'est aussi et surtout un cap franchi sur son voyage artistique au long cours. Il faudra attendre encore un peu pour écouter le prochain album de Malon (mais plus très longtemps puisqu'il est déjà bien avancé). Gageons qu'il comptera quelques trésors à la hauteur de Sur La Dune, qui a été directement inspiré par les photos proposées par Stéphane Merveille pour la réalisation de la pochette du disque, alors que Matthieu s'enfermait dans son home-studio. En mêlant histoires vécues, fantasmes et extrapolations autour de ces clichés évocateurs, cette chanson est une merveille de mélancolie larvée, une ode à la tristesse, comme seuls les rockers romantiques peuvent l'imaginer. Pour ce qui est des reprises, Matthieu Malon réalise ce qu'il voulait faire depuis longtemps en s'appropriant en français deux pierres angulaires de son enfance/adolescence. D'abord avec Come Back And Stay composée par Jack Lee mais dont on connait surtout l'interprétation de Paul Young, qu'on écoutait en boum en 1983. Dansons Les Larmes Aux Yeux est quant à elle une relecture du classique d'Ultravox qui tournait en boucle sur MTV et qui trotte encore dans la tête de Matthieu les soirs de pleine lune.

LIVE(S)

 Avec ce double live du guitar hero français, retrouvez de superbes interprétations de Police, Led Zep, Stones, Beatles, Hendrix... et bien sur Téléphone. Un florilège de Rock'N'Roll absoluement incontournable!

Il pleut sur la mer et ça nous ressemble / De l'eau dans de l'eau, c'est nous tout crachés... Allain Leprest, récemment lauréat du grand prix de l'académie Charles Cros pour l'ensemble de son oeuvre est un chanteur précieux que ses pairs comparent parfois au grand Jacques. Sa rencontre avec François Lemonnier, chanteur pour enfants, a donné lieu à quelques semaines de collaboration en Normandie, leur terre natale à tous les deux : peintures, écritures, musiques, coquilles Saint-Jacques et rires. C'est une virgule dans le chemin de chacun et une belle parenthèse pour tous les deux. François a présenté ses amis et ses voisins, Allain les a embrassés et ils s'en souviennent encore. Au risque de contredire Allain Leprest dans la chanson du bistrot d'Omaha Beach, où y'a rien qui se passe, quelque chose se passe dans cet album à la poésie salutaire.

Quand on a découvert les nouvelles chansons de l'Orléanais, et en particulier les propos et les arrangements de Désolé et Dans La Chambre d'Hôtel, on a assez vite compris que ces nouvelles chansons scellaient l'épilogue de Peut-être Un Jour (monopsone - 2014), le disque le plus personnel et important de la riche discographie de Matthieu laudanum Malon. Mais c'est aussi et surtout un cap franchi sur son voyage artistique au long cours. Il faudra attendre encore un peu pour écouter le prochain album de Malon (mais plus très longtemps puisqu'il est déjà bien avancé). Gageons qu'il comptera quelques trésors à la hauteur de Sur La Dune, qui a été directement inspiré par les photos proposées par Stéphane Merveille pour la réalisation de la pochette du disque, alors que Matthieu s'enfermait dans son home-studio. En mêlant histoires vécues, fantasmes et extrapolations autour de ces clichés évocateurs, cette chanson est une merveille de mélancolie larvée, une ode à la tristesse, comme seuls les rockers romantiques peuvent l'imaginer. Pour ce qui est des reprises, Matthieu Malon réalise ce qu'il voulait faire depuis longtemps en s'appropriant en français deux pierres angulaires de son enfance/adolescence. D'abord avec Come Back And Stay composée par Jack Lee mais dont on connait surtout l'interprétation de Paul Young, qu'on écoutait en boum en 1983. Dansons Les Larmes Aux Yeux est quant à elle une relecture du classique d'Ultravox qui tournait en boucle sur MTV et qui trotte encore dans la tête de Matthieu les soirs de pleine lune.