THE ELEKTRA YEARS 1978-1987

Ce sixième album de Rob Zombie a été enregistré et mixé au studio Goathouse, il est accompagné de John 5 (guitare), Piggy D (basse) et Ginger Fish (batterie). Comme à son habitude, Rob Zombie a produit un album provocant tant dans la musique, du métal toujours sans concession, que dans son aspect graphique.

THE ELECTRIC BOOGIE

THEE KNIGHTS OF TRASHE REVENGE TRASH FROM THE VAULT

The Einaudi sound, CD, Interprète : Ludovico Einaudi - 2.01. Divenire - Dalal, Ludovico Einaudi, - 2.02. I giorni - Dalal, Ludovico Einaudi, - 2.03. Primavera - Dalal, Ludovico Einaudi, - 2.04. Run - Dalal, Ludovico Einaudi, - 2.05. Melodia africana : i - Dalal, Ludovico Einaudi, - 2.06. Melodia africana : ii - Dalal, Ludovico Einaudi, - 2.07. Melodia africana : iii - Dalal, Ludovico Einaudi, - 2.08. Limbo - Dalal, Ludovico Einaudi, - 2.09. Berlin song - Dalal, Ludovico Einaudi, - 2.10. Experience - Dalal, Ludovico Einaudi, - 2.11. The crane dance - Dalal, Ludovico Einaudi, - 2.12. Fairytale - Dalal, Ludovico Einaudi, - 2.13. Brothers - Dalal, Ludovico Einaudi, - 2.14. Dietro casa - Dalal, Ludovico Einaudi, - 2.15. In un'altra vita - Dalal, Ludovico Einaudi, - 1.01. Nuvole bianche - Dalal, Ludovico Einaudi, - 1.02. Le onde - Dalal, Ludovico Einaudi, - 1.03. Bella notte - Dalal, Ludovico Einaudi, - 1.04. Fly - Dalal, Ludovico Einaudi, - 1.05. Una mattina - Dalal, Ludovico Einaudi, - 1.06. Due tramonti - Dalal, Ludovico Einaudi, - 1.07. Andare - Dalal, Ludovico Einaudi, - 1.08. Love is a mystery - Dalal, Ludovico Einaudi, - 1.09. Nightbook - Dalal, Ludovico Einaudi, - 1.10. Ombre - Dalal, Ludovico Einaudi, - 1.11. Giorni dispari - Dalal, Ludovico Einaudi, - 1.12. Monday - Dalal, Ludovico Einaudi, - 1.13. Julia - Dalal, Ludovico Einaudi,

THE EFFECTIVE DISCONNECT

Ecrit et composé par le guitariste des Maccabees, Felix White, The Edge révèle l'intensité impitoyable du monde du cricket, illustrant l'ascension et la chute de la plus grande équipe d'Angleterre et son impact extrême sur la santé mentale des joueurs. Entre 2009 et 2013, l'équipe anglaise de cricket est sortie du fond du classement pour devenir la première et la seule équipe anglaise à atteindre le numéro 1 mondial. The Edge raconte l'histoire de la montée en flèche de cette bande spéciale de frères et de son énorme bilan. Impressionnant, amusant et émotionnel, The Edge est une partie de cricket comme vous ne l'avez jamais vu auparavant. L'album contient des récits de joueurs de cricket de renommée mondiale tels que Jimmy Anderson, Matt Prior, Toby Jones et d'autres...

Inspiré de l'éclipse solaire de 2017, ce nouveau disque de John Hiatt est un bijou de blues rock. John Hiatt a annoncé que son nouvel album, The Eclipse Sessions, sortira le 12 octobre sur New West Records. John Hiatt a écrit ce disque pendant l'éclipse solaire de 2017 et toute l'ambiance et l'atmosphère du disque s'en ressentent. Pour ce disque, John Hiatt s'est entouré de Kevin McKendre qui a produit l'album. On retrouve en invité le batteur de longue date de Hiatt, Kenneth Blevins, et le bassiste Patrick O'Hearn, ainsi que Yates McKendree qui a travaillé en tant qu'ingénieur du son sur le disque. Entre blues et folk, ce nouvel album de Hiatt est dans la pure veine de ce qu'il sait faire, et Hiatt continue de creuser son sillon dans la musique blues-rock. Pour autant, cet album marque un retour aux sources pour Hiatt qui revient à un trio bass, batterie, guitare et qui explore le blues dans sa pure tradition. A la fois métamorphose et continuité ce premier disque en 4 ans, marque une nouvelle page pour le grand guitariste américain. POUR CEUX QUI AIMENT Tom Waits, Steve Earle, Bob Dylan

Après avoir tourné dans toute la France et assuré plus de 80 premières parties depuis le printemps 2012 : Yael Naim, Imany, The Do, Lilly Wood And The Prick... Mariama sort son premier album le 3 septembre prochain. Sa voix a le grain et l'élan des voix d'Afrique de l'Ouest, la douceur et la limpidité des voix pour lesquelles on a inventé le lied, jadis en Allemagne. On y entend aussi l'écho des divas du jazz ou de Tracy Chapman, la gouaille des grandes faiseuses de tubes de Londres ou de New York, la profondeur spirituelle du reggae ou de la soul old school. Libre, inspirée, sensible. Bertrand Dicale

Il est difficile de suivre la vie fragmentée et la musicalité de Matthew Schneider. Son double parcours a toujours embrassé à la fois un amour constant pour Chet Atkins et la virtuosité de la session de Nashville, ainsi qu'un flirt frustrant mais fructueux avec le underground et le milieu de post-rock de Chicago. Dans son comté natal de McHenry, alors qu'il était adolescent, il était un phénomène de guitare, un moteur de fierté locale qui jouait des hymnes et des vieux succès pour un public de citadines ravies sous une chemise boutonnée et une coupe de cheveux au ras. Son cahier de coupures est rempli d'éloges qui ont fait l'objet de ses performances à la maison de Dobbyn, le long de la rivière Fox. Le fait qu'il ait réussi le lycée tient en partie au fait qu'il a fourni la bande-son de nombreuses soirées ivres de son professeur et qu'il l'a laissé glisser comme un athlète étoile. Dans un univers parallèle et simultané, il était amené à jouer avec des groupes comme Adhesive et Filament (deux groupes différents partageant membres et amants) qui avaient plus en commun avec Seam et Tortoise que Chester ou Les. à l'été de 1998, immédiatement après avoir obtenu son diplôme de lycée, Schneider s'est rendu à Nashville pendant plusieurs semaines, où il a découvert qu'il était plus une ville fantôme qu'un accueil chaleureux pour un joueur de session en plein essor. Le melting-pot fécond de jazz et de rock de Chicago était beaucoup plus attrayant. Il s'installe à Wicker Park avec ses compagnons de groupe Adhesive et participe à une succession d'actes : The Exciting Trio, puis Toe (où lui et Griffin Rodriguez remplacent respectivement Jeff Parker et Doug McCombs of Tortoise), puis l'ex-Codeine Doug Le grand ensemble de fusion de Scharin, HiM. Après avoir parcouru l'Europe avec HiM, Schneider s'est retiré pendant six mois dans la maison vide de sa mère à Marengo, dans l'Illinois. Il se souvient Je voulais apprendre l'instrument. Conservant sa trajectoire idiosyncratique en tant que musicien, Schneider ne revient jamais tout à fait sur la route. Il se réfugie plutôt à Chicago, créant des méthodes et des accords de plus en plus complexes pour sa guitare acoustique tout en se concentrant sur ses enfants et sa menuiserie. Il devient, dans un sens classique, le secret caché de la musicalité à Chicago. Faisant face à son jeu, les interprètes intrépides sont constamment assommés. Sans enfermer son travail dans une spiritualité douteuse, il canalise quelque chose de simultanément à la fois poétique et mathématique, comme la musique des sphères de Kepler. Chaque composition est instantanée, improvisée et lancée comme si elle était complètement formée, n'ayant un sens que par rapport à ses propres règles d'interaction spontanément formées.

THE EARTH ROLLS ON

THE EARTH IS NOT A COLD DEAD PLACE

Après The Endless River triple disque de platine soit 300 000 albums vendus depuis sa sortie en 2014 et + de 750 000 albums remasterisés vendus en France depuis 2011 PINK FLOYD nous propose un coffret gargantuesque retraçant les jeunes années du groupe de 1965 à 1972. DU JAMAIS VU SUR LE MARCHE DE LA REEDITION : Coffret Edition Limitée contenant 27 disques et 5 vinyles 45 tours 7’’, du matériel bonus et de nombreuses répliques d'affiches, tickets de concerts, partitions. En plus, les meilleurs moments de cette anthologie seront également disponible en version 2CD : The Early Years - CRE/ATION’ inclus 19 inédits Le groupe s'est plongé dans ses imposantes archives et a exploré les débuts de sa carrière pour proposer un Coffret Deluxe comprenant 7 volumes individuels au format livre relié renfermant du matériel inédit. Des captations pour la télévision, des sessions de la BBC, des titres inédits et des prises alternatives pour une durée record de 12 heures et 33 minutes de musique (130 titres) et plus de 15 heures de vidéo, des répliques fidèles des 45-tours, de la Memorabilia, des longs-métrages et de nouveaux mixes. Vegetable Man et In The Beechwoods, deux titres inédits enregistrés en 1967, ont bénéficié d'un nouveau mixage à l'occasion de cette sortie.

Après The Endless River triple disque de platine soit 300 000 albums vendus depuis sa sortie en 2014 et + de 750 000 albums remasterisés vendus en France depuis 2011 PINK FLOYD nous propose un coffret gargantuesque retraçant les jeunes années du groupe de 1965 à 1972. DU JAMAIS VU SUR LE MARCHE DE LA REEDITION : Coffret Edition Limitée contenant 27 disques et 5 vinyles 45 tours 7’’, du matériel bonus et de nombreuses répliques d'affiches, tickets de concerts, partitions. En plus, les meilleurs moments de cette anthologie seront également disponible en version 2CD : The Early Years - CRE/ATION’ inclus 19 inédits Le groupe s'est plongé dans ses imposantes archives et a exploré les débuts de sa carrière pour proposer un Coffret Deluxe comprenant 7 volumes individuels au format livre relié renfermant du matériel inédit. Des captations pour la télévision, des sessions de la BBC, des titres inédits et des prises alternatives pour une durée record de 12 heures et 33 minutes de musique (130 titres) et plus de 15 heures de vidéo, des répliques fidèles des 45-tours, de la Memorabilia, des longs-métrages et de nouveaux mixes. Vegetable Man et In The Beechwoods, deux titres inédits enregistrés en 1967, ont bénéficié d'un nouveau mixage à l'occasion de cette sortie.

L'album rock le plus grinçant des vénérés MONKS, The Early Years 1964-1965. Leur leitmotiv : une haine viscérale vouée aux BEATLES. Leur style : banjo électrifié et cacophonie diverse... Ce groupe américain, souvent célébré par RADIOHEAD, IGGY POP ou encore les WHITE STRIPES s'est formé dans une caserne, sur fond de guerre froide. Les MONKS ont eu une carrière fulgurante mais néanmoins marquante : c'est encore aujourd'hui LA référence garage-rock des 60's. Leurs lourdes rythmiques binaires additionnées à un effet fuzz permanent ont bercé les futurs inventeurs de Krautrock. Cette somptueuse réédition réunit leurs titres incontournables ainsi que des bonus, mais aussi une biographie de THE MONKS comme vous ne l'avez jamais lue, par le journaliste KEVIN HOWES.

Tighten Up - THE INSPIRATIONS 1. Tighten Up - THE INSPIRATIONS - Uncle Charlie - THE MELLOTONES 1. Uncle Charlie - THE MELLOTONES - None Such Busted Me Bet What a Sufferation - THE MELLOTONES 1. None Such Busted Me Bet What a Sufferation - THE MELLOTONES - Popeye Stranger on the Shore Stranger on the Shore - UPSETTERS THE 1. Popeye Stranger on the Shore Stranger on the Shore - UPSETTERS THE - You Crummy Too Gravelicious - LEE SCRATCH PERRY 1. You Crummy Too Gravelicious - LEE SCRATCH PERRY - Honey Love - BURT WALTERS 1. Honey Love - BURT WALTERS - Baby Baby 5-10-15 Hours - VAL BENNETT 1. Baby Baby 5-10-15 Hours - VAL BENNETT - Bronco Django Shoots First - UPSETTERS THE 1. Bronco Django Shoots First - UPSETTERS THE - What a Botheration - LEE SCRATCH PERRY 1. What a Botheration - LEE SCRATCH PERRY

Réédition du premier live de Saxon sorti en 1982. Ce live a été enregistré durant leur tournée de 1981 avec leur batteur Nigel Glockler. Cette réédition contient des titres rares enregistrés lors de cette tournée.

Date Palms, c'est le duo Gregg Kowalsky (claviers, éléctronique) et Marielle Jakobsons (violon, flûte, éléctronique). A partir d'instruments rock et ils s'inspirent d'un mélange de musique traditionnelle indienne, de country, de minimalisme et de jazz spirituel pour aboutir à un style qui leur est propre. Sur ce troisième album, le duo élargit son équipe pour inclure Ben Bracken, à la basse éléctrique, Michael Elrod au Tanpura et Noah Phillips à la guitare électrique (une première pour le groupe). Inspiré par les paysages californiens, la première partie de la l'album est à l'image de la rivière Yuba, paisible et mélancolique, alors que la deuxième partie de l'album est plus sombre, plus lourde avec une présence plus insistante de la basse et du violon.

THE DUMB ROOM

Joe Jackson est un musicien unique dans l'histoire de la pop britannique; issu de la culture punk il se fait remarquer immédiatement par son habileté à combiner l'énergie brute, la créativité et le refus des stereotypes. Encore une fois, il surprend ses innombrables fans avec cet album en hommage à la légende du Jazz Duke Ellington, une de ses constantes sources d'inspiration au cours de ses trois décennies de carrière. Si techniquement l'album est un tribute il n'en reste pas moins un album très personnel et non conventionnel, qui témoigne de l'éclat intemporel des compositions du Duke mais démontre aussi une nouvelle fois tout le talent d'arrangeur, de musicien et de chanteur de son initiateur. Le résultat est une fusion ambitieuse des genres, mélange d'électronique et d'organique, magnifiée par une pléaîde de prestigieux guests dans le respect du pluriculturalisme du Duke : L'icône Rock Iggy Pop, la diva R'nB Sharon Jones, la chanteuse Iranienne Sussan Deyhim, Lilian Vie du collectif Zuco103, le 'guitar hero' Steve Vai, les deux stars du Jazz contemporain Regina Carter (Violon) et Christian McBride (Basse) ainsi que plusieurs membres de The Roots.