THE EVOL'

Pour le 10ème anniversaire de sa sortie, cet album a été entièrement remasterisé et comporte en bonus le morceau inédit 'Seasons of Purgatory', composé et enregistré lors des sessions d'origine. Le DVD contient un documentaire 'Making of' de plus de 2h00, avec des interviews, des scènes filmées pendant les enregistrements. On y trouve également le concert complet donné lors du Thrash Domination en 2009 au Japon. Le vinyle a été passé de LP simple à un LP double afin d'optimiser le son. Heathen va sortir un nouveau disque studio en 2020, avec une tournée. Les thrashers de la Bay Area de Heathen sont toujours vivants et ils le prouvent avec la sortie de leur nouvel album, The Evolution Of Chaos. Formé en 1984 HEATHEN est un groupe de Metal natif de la baie de San Francisco (Californie). Le groupe se démarque des autres combos par ses riffs précis et ravageurs et ses mélodies harmoniques. HEATHEN est inspiré par les groupes de Rock des séventies comme Rainbow et Nwobhm et par les premières vagues de thrash métal (Metallica, Exodus). Il aura fallu attendre prés de 6 ans pour que HEATHEN donne suite à son précèdent album Recovered paru en 2004 et qui contient des reprises de titres de Queen, Thin Lizzy, Tygers Of Pan Tang et Sweet Savage. The Evolution Of Chaos enregistré en Californie contient 10 Titres originaux de Thrash Metal. Le groupe de San Francisco est actuellement composé de Lee Altus (guitariste chez Exodus), Kragen Lum (guitariste chez Prototype), Dave White (chant), John Torres (bassiste chez Angel Witch) et Darren Minter à la batterie.

THE EVOL'

THE EVERLY BROTHERS

Réédition : The Apartments groupe culte : en 1985, The Evening Visits... and Stays for Years est un premier album parfaitement mélancolique, qui évoque autant Nick Drake que le Velvet Underground en flanelle de Loaded.

THE EVENING SUN TURNS CRIMSON

THE ETERNAL IDOL

Faut-il encore présenter Sonic Youth, ce groupe emblématique qui a influencé de nombreux groupes indépendants tels que Breeders, Blonde Redhead, Pavement ou encore Nirvana ? Fondé en 1981 à New York, le groupe de rock a transcendé les frontières entre genres musicaux, repoussé les limites de la saturation et étendu celles du noisy rock. Pour ce seizième opus, les membres de Sonic Youth ont été influencés par The Wipers, un groupe de punk rock originaire de Portland, idolâtré par Nirvana qui avait repris un de leurs titres D7. Thuston Moore explique qu'il n'écoutait que The Wipers, et d'autres groupes obscurs de black metal lors de la composition des douze chansons de The Eternal. Le groupe réussit ici la parfaite synthèse des différents courants musicaux explorés par le passé : no wave, hard-core, grunge, post-rock ou encore electro minimaliste. En effet, en tant que spécialiste de la manipulation sonore, Sonic Youth enveloppe toujours ses mélodies pop par des dissonances et des distorsions pour créer un son qui lui est propre, reconnaissable dès les premières mesures. The Eternal est donc un brillant condensé de la marque Sonic Youth : allant du no wave primaire de leurs débuts (Anti-Orgasm) aux structures plus radicales des années 90 (Antenna), jusqu'à leur période plus exploratrice de ces cinq dernières années (Massage The History). Enregistré au studio Echo Canyon West avec John Agnello (Alice Cooper, Bob Dylan, Breeders, Patti Smith.), The Eternal marque le grand retour de Sonic Youth qui signe là un de ses meilleurs albums. Près de 30 ans après ses débuts, Sonic Youth montre qu'il est l'un des plus grands groupes encore en activité et qu'il n'est pas devenu, contrairement à d'autres, qu'une enseigne vintage placardée sur les T-shirts de jeunes fashionistas en quête de crédibilité musicale.

Faut-il encore présenter Sonic Youth, ce groupe emblématique qui a influencé de nombreux groupes indépendants tels que Breeders, Blonde Redhead, Pavement ou encore Nirvana ? Fondé en 1981 à New York, le groupe de rock a transcendé les frontières entre genres musicaux, repoussé les limites de la saturation et étendu celles du noisy rock. Pour ce seizième opus, les membres de Sonic Youth ont été influencés par The Wipers, un groupe de punk rock originaire de Portland, idolâtré par Nirvana qui avait repris un de leurs titres D7. Thuston Moore explique qu'il n'écoutait que The Wipers, et d'autres groupes obscurs de black metal lors de la composition des douze chansons de The Eternal. Le groupe réussit ici la parfaite synthèse des différents courants musicaux explorés par le passé : no wave, hard-core, grunge, post-rock ou encore electro minimaliste. En effet, en tant que spécialiste de la manipulation sonore, Sonic Youth enveloppe toujours ses mélodies pop par des dissonances et des distorsions pour créer un son qui lui est propre, reconnaissable dès les premières mesures. The Eternal est donc un brillant condensé de la marque Sonic Youth : allant du no wave primaire de leurs débuts (Anti-Orgasm) aux structures plus radicales des années 90 (Antenna), jusqu'à leur période plus exploratrice de ces cinq dernières années (Massage The History). Enregistré au studio Echo Canyon West avec John Agnello (Alice Cooper, Bob Dylan, Breeders, Patti Smith.), The Eternal marque le grand retour de Sonic Youth qui signe là un de ses meilleurs albums. Près de 30 ans après ses débuts, Sonic Youth montre qu'il est l'un des plus grands groupes encore en activité et qu'il n'est pas devenu, contrairement à d'autres, qu'une enseigne «vintage» placardée sur les T-shirts de jeunes fashionistas en quête de crédibilité musicale.

THE ESSENTIEL : SANTANA

Originally released as the two-disc, 40-track collection The Essential Barbra Streisand in 2002, this set retains the same playlist order only with different cover art and a modified title. In either title or form, however, it does a great job of presenting the signature tracks from Streisand's Columbia Records catalog, all arranged chronologically from her recording debut in 1963 through to 1999 -- which means People, Second Hand Rose, The Way We Were, and every key song associated with this one-of-a-kind singer's five-decade career.

THE ESSENTIAL WHITNEY HOUSTON

Van Morrison vient rejoindre la prestigieuse collection The Essential avec cette toute première compilation, la seule à couvrir absolument toute sa carrière de 5 décennies. Si vous ne devez avoir qu'un album de Van Morrison c'est celui-ci ! Artiste reconnu et révéré par ses pairs, l'univers artistique de Van Morrison a évolué au fil du temps passant du Rythmn'n Blues, au rock, au jazz, mélangeant toutes ces influences en créant ce positionnement tout à fait séminal que la presse qualifia de « Celtic Soul » et qui donna une couleur irlandaise à la soul (voir le film The Commitments qui n'aurait jamais existé sans Van Morrison !). Van Morrison c'est d'abord une voix extraordinaire, gorgée de feeling et de force. Celle d'un homme qui sait où il va et ne s'encombre pas de détours pour y arriver. Une sacré force de caractère, un artiste sans compromission. Du tube planétaire « Gloria » de son premier groupe Them en 1965 (repris comme on sait par Patti Smith qui en fit un de ses « chevaux » de bataille), à Sweet Thing, enregistrement live de 2009,ce sont 37 titres qui ont été sélectionnés par l'artiste lui-même. Inclus : Brown Eyed Girl, Astral Weeks, The Way Young Lovers Do, Moondance, Jackie Wilson Said (repris par Dexys Midnight Runners), Wild Night, Caravan, Why Must I Always Explain?, etc...

The Essentials II est le second album compilant les plus grands hits de Scott Bradlee et Postmodern Jukebox. Les chansons y figurant combinent plus de 110 millions de vues sur Youtube. On peut aussi y compter de célèbres invités : Haley Reinhart, Casey Abrams, Morgan James, Robyn Adele Anderson, et d'autres encore ! Adaptant une musique d'époque à un monde moderne, Postmodern Jukebox passe de sensation du moment à véritable phénomène mondial en faisant traverser le temps la musique pop. Mené par le talentueux pianiste et arrangeur Scott Bradlee, PMJ vient mêler hits de pop moderne (tels ceux de Céline Dion, Beyoncé ou Radiohead) dans d'anciens styles, depuis le jazz swing vers une soul vintage en passant par la pop orchestrale des sixties. Connu pour ses vidéos engendrant systématiquement des millions de vues, Postmodern Jukebox gagne la réputation mondiale d'un groupe disruptif et met en scène ce style unique sur les 5 continents, dans près de 100 pays.

The rockabilly collection Nombre de disques : 4L'émergence du Rockabilly au milieu des années 50 retentit dans le monde entier. Le style est né du mariage de la country et du proto rock'n'roll des débuts du r&b. Slap de basse, paroles aboyées, rythmes saccagés, primitif et sauvage, le rockabilly a su conserver un public loyal au court des 50 dernières années, après avoir offensé les adultes et fait la joie des ados en quête de frissons. Les 100 titres de cette collection de 4 CD incluent la crème des classiques du rockabilly avec des artistes comme Carl Perkins, Charlie Feathers, Buddy Holly, Jerry Lee Lewis et Gene Vincent, mais aussi des perles plus obscures de Johnny Horton, Jack Scott, Sonny Burgess, plus prisées des aficionados. Vous y trouverez aussi un essai sur le rockabilly par Max Décharné, auteur du livre A Rocket In My Pocket.

THE ESSENTIAL REBRAND : SIMON&GARFUNKEL

THE ESSENTIAL REBRAND : THE CLASH

THE ESSENTIAL REBRAND : ROY ORBISON

THE ESSENTIAL REBRAND : MILES DAVIS

THE ESSENTIAL REBRAND : ELVIS PRESLEY