Après le triomphal High Violet (2010) et plus d’ 1 million d’albums vendus dans le monde, The National signe son grand retour avec Trouble Will Find Me, sixième album en forme de chef d’oeuvre ! Les américains de The National se sont imposés au fil de cinq albums et quatorze ans de carrière comme l’un des groupes les plus incontournables de la scène indépendante internationale. Le groupe basé à Brooklyn est composé du chanteur Matt Berninger, des jumeaux Bryce et Aaron Dessner (guitares, claviers) et des frères Scott et Bryan Devendorff (basse, batterie). Après les albums The National (2001) et Songs For Dirty Lovers (2003) sortis sur leur propre label, le groupe signe chez Beggars Banquet pour la sortie de Alligator en 2005 puis du superbe Boxer en 2007 qui remporte un énorme succès à travers le globe. En 2008, le candidat présidentiel Obama les choisit pour illustrer ses films de campagne et le groupe se produit à des meetings du parti démocrate. En 2010, High Violet, propulse le groupe encore d’avantage sur le devant de la scène, l’album rentre 2ème au Billboard US et s’écoule à plus de 700.000 exemplaires à travers le monde. Il marque également une réelle progression dans le son du groupe, les arrangements et la production faisant preuve d’une sophistication et d’une assurance incroyables. Sur ce sixième opus, le timbre baryton inimitable de Matt, les riffs inventifs des Dessner et la section rythmique efficace des Devendorff forment toujours la colonne vertébrale du groupe. On y retrouve aussi sa classe incomparable et les treize titres qui le composent sont tous d’une beauté fragile saisissante. Trouble Will Find Me s’inscrit dans la continuité de High Violet mais il est encore plus riche et abouti. The National y atteint le sommet de son art et s’impose plus que jamais comme l’un des meilleurs groupes américains contemporains.

Un nouveau «Bootleg Series» qui permettra aux fans de découvrir l’une des périodes les plus surprenantes et controversées de la carrière de Bob Dylan. A la croisée des 70’s et des 80’s, Dylan proposa trois albums «Slow Train Coming» (1979), «Saved» (1980) et «Shot of Love»(1981), remplis de chansons de vénération et de dévotion. Ces chansons sont parmi les plus personnelles d’un Dylan animé d’une nouvelle foi. La Deluxe Version contient entre autres un nouveau film avec des performances inédites de ses concerts du début des années 1980, parmi les plus intenses de toute sa carrière. Cette collection présente 14 chansons inédites ainsi qu’une multitude d’inédits live, de prises studio rares, et plus encore...

Un nouveau «Bootleg Series» qui permettra aux fans de découvrir l’une des périodes les plus surprenantes et controversées de la carrière de Bob Dylan. A la croisée des 70’s et des 80’s, Dylan proposa trois albums «Slow Train Coming» (1979), «Saved» (1980) et «Shot of Love»(1981), remplis de chansons de vénération et de dévotion. Ces chansons sont parmi les plus personnelles d’un Dylan animé d’une nouvelle foi. La Deluxe Version contient entre autres un nouveau film avec des performances inédites de ses concerts du début des années 1980, parmi les plus intenses de toute sa carrière. Cette collection présente 14 chansons inédites ainsi qu’une multitude d’inédits live, de prises studio rares, et plus encore...

Formé en 1969 dans le sud des US les ALLMAN Brothers vont incarner aux cotés des Lynyrd Skynyrd la tradition d'un Rock efficace dont les racines ancrées solidement dans l'Amérique la plus authentique. Entre Blues, Country et Rock, le groupe va imposer un son unique. La reprise de Muddy Waters Trouble No More fut leur premier Jam, c'est donc naturellement que les spécialistes et historiens du groupe, Bill Levenson, John Lynskey et Kirk West vont nommer ce bijou du même titre. Jusqu'alors inédit, Trouble No More se retrouve évidement dans ce coffret 50e anniversaire. Vous pouvez retrouver dans ces coffret Deluxe 5CD et 10LP de nombreuses performances live, des Démo, des Alternate Takes et surtout des inédits. L'Edition Box Deluxe 10 LP est enveloppée de bois et de graphisme dorés d'une qualité exceptionnelle et la version 5CD est en plus agrémentée d'un livret de 88 pages retraçant les époques principales du groupe Fans de Rock Sudiste ou amoureux du groupe, rien n'est trop beau pour rendre hommage au incontournables Allman Brothers Band

TROUBLE IN MIND

LEE HAZLEWOOD est une des stars qui a défini la fin des années 60. Plus connu pour avoir écrit pour NANCY SINATRA le hit planétaire « These Boots Are Made For Walking », HAZLEWOOD a également sorti de prodigieux albums solos, plus rares mais tout aussi bons. Il a trouvé des soutiens de poids chez des artistes contemporains majeurs tels que BECK et SONIC YOUTH. Dans « Trouble Is A Lonesome Town », le cow-boy bohémien dresse le portrait de Trouble, ville imaginaire où il fait tout sauf bon vivre. Edité pour la première fois en CD dans sa version mono originale, cet objet collector est enrichi de quinze titres bonus, dont deux inédits de 1955/1956 et six titres de 1964 intitulés « The Lee Hazlewood Autobiography ». Ces derniers sont l'occasion pour le compositeur de revenir sur les étapes majeures de sa vie, de la petite enfance à la carrière d'artiste en passant par le séjour à l'armée. Le tout est sublimé par un livret rédigé par JOHN DIXON et une interview exclusive de HAZLEWOOD. Une véritable mine d'or pour les fans, et un régal pour tous les mélomanes !

TROUBLE IN DREAMS

TROUBLE AND DESIRE

TROUBLE

TROUBLE AND DESIRE

TROUBLE

TROUBLE

TROUBLE

Après avoir passé dix ans à travailler aux côtés des plus grands de l'industrie du disque, le trio Stepkids se forme en 2009. Le groupe se fait vite remarquer grâce à son style unique de soul psyché moderne, mélange étonnant de jazz classique, R&B, funk et pop/rock des années 70. Leur premier album The Stepkids, qui sort en 2011 et leur performances live aux visuels psychédéliques leur permet de tourner avec Kimbra, Mayer Hawthorne, Grace Potter, Mates of State ou encore The Horrors. Ces expériences et cette nouvelle maturité s'entendent sur leur nouvel album, Troubadour. Sur l'album figurent le chanson du single « Sweet Salvation », sorti en 2012 ainsi que « The Lottery », en écoute sur le site du magazine Rolling Stone. Le groupe vient pari ailleurs de lancer une série de reprises jazzy de chanteurs pop tels que Rihanna, Justin Timberlake, ou encore de « Get Lucky » de Daft Punk.

TROUBADOUR

«Sa présence comme sa gestuelle nous rappellent étrangement Bashung, alors que sa musicalité serait plus proche de celle de Daho. Ses mots, choisis et fins, portés par une voix d'une douceur surprenante, nous emmène loin le long des notes de son clavier. On est tout près du moment de grâce.»

Depuis 1999 Joakim, le boss du label TIGERSUSHI, est un acteur majeur de la French Touch Electro Son nouvel album TROPICS OF LOVE est inspiré par la house des années 90 et par les production R&B et Hip Hop Futuristes d'aujourd'hui.

Poni Hoax est de retour avec Tropical Suite, 4ème album enregistré dans 4 pays différents avec Redbull. Poni Hoax, groupe maudit et inaccessible formé par Laurent Bardainne en 2006 sort son quatrième album, Tropical Suite.A ceux qui les croyaient disparus, le groupe était en voyage loin de sa propre histoire, dans les faubourgs sombres de São Paulo, Capetown ou Pattaya. Laurent Bardainne a tout pensé pour permettre la construction de cette nouvelle épopée du groupe. Partir, fuir le cataclysme de leurs propres vies, établir un cadre de travail déconnecté. Fabriquer son propre mythe. Tropical Suite est l'histoire de ce voyage, de cette retraite.

Kate Davis a ramassé un violon à cinq ans, une basse à treize ans. Elle entre au Portland Youth Philharmonic avant la puberté, au Grammy Jazz Ensemble avant l'adolescence. Au moment où elle a obtenu son diplôme d'études secondaires, Kate a remporté le Presidential Scholar in the Arts Award et un tour complet à la Manhattan School of Music. En tant que jeune adulte, la virtuose a revendiqué les enthousiasmes de NPR, MTV, PBS et BBC ainsi que des invitations convoitées à la scène de Herbie Hancock, Ben Folds, Alison Krauss... Toutefois, Kate considère son premier album de rock indépendant comme sa récompense la plus méritée à ce jour. Kate a grandi comme une chérie du jazz, mais elle est devenue quelque chose de beaucoup plus dynamique. Les jours passés à pratiquer et à jouer sont devenus des nuits passées à écrire du rock indie cathartique - musique simultanément réfutée de sa formation d'origine - et en séances d'écoute de Beach House, Elliot Smith et TV On The Radio.

Kate Davis a ramassé un violon à cinq ans, une basse à treize ans. Elle entre au Portland Youth Philharmonic avant la puberté, au Grammy Jazz Ensemble avant l'adolescence. Au moment où elle a obtenu son diplôme d'études secondaires, Kate a remporté le Presidential Scholar in the Arts Award et un tour complet à la Manhattan School of Music. En tant que jeune adulte, la virtuose a revendiqué les enthousiasmes de NPR, MTV, PBS et BBC ainsi que des invitations convoitées à la scène de Herbie Hancock, Ben Folds, Alison Krauss... Toutefois, Kate considère son premier album de rock indépendant comme sa récompense la plus méritée à ce jour. Kate a grandi comme une chérie du jazz, mais elle est devenue quelque chose de beaucoup plus dynamique. Les jours passés à pratiquer et à jouer sont devenus des nuits passées à écrire du rock indie cathartique - musique simultanément réfutée de sa formation d'origine - et en séances d'écoute de Beach House, Elliot Smith et TV On The Radio.