WON

WOMEN'S RIGHTS

Women Of your Life est le second album du groupe d'Indie de Sleeping Bag. Le trio originaire de l'Indiana est dirigé par Dave Segedy, qui est le batteur, parolier et chanteur du groupe (et oui, un batteur qui écrit et chante toutes les chansons!). Avec une voix à la Malkmus et des mélodies inhabituellement addictives, Sleeping Bag crée des chansons qui ont l'air à la fois familières et inédites. Sur ce second album, les chansons sont plus longues, un peu plus personnelles et les arrangements plus développés. Maintenant disponible en vinyle.

Women Of your Life est le second album du groupe d'Indie de Sleeping Bag. Le trio originaire de l'Indiana est dirigé par Dave Segedy, qui est le batteur, parolier et chanteur du groupe (et oui, un batteur qui écrit et chante toutes les chansons!). Avec une voix à la Malkmus et des mélodies inhabituellement addictives, Sleeping Bag crée des chansons qui ont l'air à la fois familières et inédites. Sur ce second album, les chansons sont plus longues, un peu plus personnelles et les arrangements plus développés. Maintenant disponible en vinyle.

Xiu Xiu a pendant longtemps écumé les blogs musicaux. Avec Women As Lovers, Xiu Xiu nous délivre 14 chansons intenses et très diversifiées où leur fureur créative est incroyable, s'épanchant dans une infinité de dimension. Composé de Jamie Stewart (chanteur), Caralee McElroy, Ches Smith (batterie) et Devin Hoff (basse), Xiu Xiu est une référence dans le monde des home-studistes, tellement leur méticulosité d'enregistrement est impressionnante. Women As Lovers marrie l'ancien et le futuriste, dans toute leur terreur et leur beauté. Des gongs traditionnels se heurtent à des nappes de section informatique. Avec Xiu Xiu, c'est la ténacité qui mène le siège. L'amour est allé se coucher depuis longtemps. Néanmoins cette noirceur n'entache en rien la beauté de Women As Lovers.

Le troisième album de Van Halen réalise l’exploit d’être dans le droit fil de ses prédécesseurs (on est là pour s’amuser, et le hard rock est le véhicule idéal pour nous transporter vers des sommets de plaisir), tout en offrant une indiscutable évolution à l’inspiration, et donc à la musique (nous sommes aussi des êtres doués de raison). C’est également le disque des premières : première utilisation de claviers sophistiqués (c’est même un piano électrique, dada d’Eddie Van Halen, qui ouvre le bal, un comble). Premier répertoire uniquement constitué de compositions du groupe (avec « And The Craddle Will Rock... », seul single projeté sur le marché, « Romeo Delight », qui dans le privé peut être aussi considéré comme un sex toy, ou « Everybody Wants Some !! », standard absolu du groupe). Première incursion (et la dernière !), enfin, de la gent féminine dans une chanson de Van Halen, avec la participation de Nicolette Larson dans les choeurs de « Could This Be Magic ? ». La tension de l’album est palpable (Eddie souhaitant être reconnu comme un grand musicien et compositeur, le chanteur David Lee Roth étant juste là pour s’amuser), et c’est sans nul doute ce qui en fait la force, et le ciment, dans un projet curieux, où la musique la plus rêche jamais enregistrée par le groupe cohabite avec quelques mesures de country music, ou des ambiances totalement acoustiques. Women And Children First parviendra à la sixième position des classements de musique pop, alors que le single « And The Craddle Will Rock... » devra se contenter de la 55ème place de sa catégorie.

Le troisième album de Van Halen réalise l’exploit d’être dans le droit fil de ses prédécesseurs (on est là pour s’amuser, et le hard rock est le véhicule idéal pour nous transporter vers des sommets de plaisir), tout en offrant une indiscutable évolution à l’inspiration, et donc à la musique (nous sommes aussi des êtres doués de raison). C’est également le disque des premières : première utilisation de claviers sophistiqués (c’est même un piano électrique, dada d’Eddie Van Halen, qui ouvre le bal, un comble). Premier répertoire uniquement constitué de compositions du groupe (avec « And The Craddle Will Rock... », seul single projeté sur le marché, « Romeo Delight », qui dans le privé peut être aussi considéré comme un sex toy, ou « Everybody Wants Some !! », standard absolu du groupe). Première incursion (et la dernière !), enfin, de la gent féminine dans une chanson de Van Halen, avec la participation de Nicolette Larson dans les choeurs de « Could This Be Magic ? ». La tension de l’album est palpable (Eddie souhaitant être reconnu comme un grand musicien et compositeur, le chanteur David Lee Roth étant juste là pour s’amuser), et c’est sans nul doute ce qui en fait la force, et le ciment, dans un projet curieux, où la musique la plus rêche jamais enregistrée par le groupe cohabite avec quelques mesures de country music, ou des ambiances totalement acoustiques. Women And Children First parviendra à la sixième position des classements de musique pop, alors que le single « And The Craddle Will Rock... » devra se contenter de la 55ème place de sa catégorie.

Avec plus de 13 millions d'albums vendus à travers le monde et 11 ans de carrière, Amy MacDonald nous présente son premier Best Of Woman Of The World, inclus deux titres inédits.

WOMAN / 40TH ANNIVERSARY (LA)

Un premier album Justice qui marqué la décennie electro & pop. Un deuxième album rock, Audio Video Disco, qui les a propulsés en tête d'affiche des plus grands festivals de rock du monde. Leur troisième album Woman est une nouvelle pierre à l'édifice de Justice. L'absence a été longue mais le résultat est à la hauteur. Justice est de retour avec Woman.

Quatre années après le superbe album « The light of the Sun », Miss Jill Scott est de retour. Elle dévoile en mars « You Don't Know », leçon d'amour tout en cuivres et guitares blues. Puis c'est le tour du groovy single « Fools Gold ». Jill Scott décrit cet album comme la rencontre de la Philly soul classique et du R&B; elle a produit cet album avec son acolyte de longue date, Andre Harris (« A long Walk » & The Way ») et le compositeur / producteur Aaron Pearce (Boyz II Men)

A l'aube de la sortie du premier album de Rag'n'Bone Man Human et en pleine ascension mondiale, retournons à la genèse du projet avec l'EP Wolves de 9 titres sorti en digital il y a quelques mois... A l'âge de 15 ans, Rory Grahams alias Rag'n'Bone Man, a commencé à rapper dans sa ville natale d'Uckfield et à 19 ans, encouragé par son père, il chante dans les soirées blues. Son amour du blues et du rap se développe pour se transformer en quelque chose de plus grand, lorsqu'il rejoint le collectif hip hop de Brighton The Rum Commitee. Là il se rend régulièrement à Londres pour jouer lors des nuits hip hop de Brixton. Les sorties des EP Blues Town, Wolves et Disfigured lui ont permis de fédérer des foules importantes à travers tout le Royaume Uni très tôt dans sa carrière. Wolves inclut deux featurings d'exception avec Vince Staples et Kate Tempest. Wolves est dans le top 200 digital en France depuis début octobre.

à l'apogée de la mania Fire*Eater et en tant que première grande signature du super-label Dreamworks, cet album a fait parler de lui dans tous les magazines les plus branchés et à la mode de l'époque, au milieu de rumeurs selon lesquelles des membres du groupe rejetaient des offres lucratives comme modèles pour Calvin Klein. Le fait qu'ils aient réussi à produire un album aussi solide que Wolf Songs for Lambs est toujours quelque chose qui émerveille. Cet album, avec leurs albums précédents, a longtemps fait office de totem parmi les partisans assidus du groupe, propageant le mot comme gospel et convertissant des païens en croyants depuis plus de vingt ans. Cette version publiée par Third Man Records, est remasterisée directement depuis les bandes originales. Disponible en vinyle pour la première fois depuis 1997.

BONNIE PRINCE BILLY, alias WILL OLDHAM, alias PALACE, l'apôtre du renouveau folk de Louisville, Kentucky dévoile son nouveau chef d'oeuvre : un disque singulier, brut, riche et intense qui vient sublimer la discographie de BONNIE 'PRINCE' BILLY. Pour l'enregistrement de ce disque, WILL OLDHAM s'est entouré de Ben Boye, Van Campbell, Shahzad Ismaily, Emmett Kiely et Angel Olsen.

Découvrez le nouvel album de Steve Hackett Depuis son départ de Genesis, et après plus de vingt ans de carrière en solitaire, il n'est plus à prouver le réel talent créatif de Steve Hackett. Il s'est entouré de ses musiciens habituels : Roger King aux claviers, Gary O' Toole à la batterie, Rob Townsend à la clarinette et saxophone, Nick Beggs à la basse et Amanda Lehmann au chant, sans oublier son frère John Hackett à la flûte Il a également invité des pointures comme Simon Phillips (Toto) à la batterie et Chris Squire (Yes) à la basse. On ne peut également s'empêcher d'avoir du respect pour ce musicien atypique, qui est constamment resté intègre dans ses choix artistiques. Steve Hackett a traversé les décades en laissant dans sa musique, toujours avec la même conviction, un reflet délicat fidèle à sa personnalité de musicien romantique. Steve Hackett est une légende vivante et a toujours tenu une place importante dans tous les coeurs de fans de Rock Progressif. Les mélodies sont atmosphériques, bluesy, symphoniques, acoustiques, aux couleurs de The Enid, des Beattles, Wolflight est un must, tout simplement, un album aux mélodies imparables et dont la beauté, la créativité, la sensibilité et le romantisme sont les maîtres mots. SPÉCIFICITÉS DE L'ÉDITION LIMITÉE - Mediabook avec BluRay et l'album mixé en 5.1

WOLF LIE DOWN

Découvrez le nouvel album de Steve Hackett Depuis son départ de Genesis, et après plus de vingt ans de carrière en solitaire, il n'est plus à prouver le réel talent créatif de Steve Hackett. Il s'est entouré de ses musiciens habituels : Roger King aux claviers, Gary O' Toole à la batterie, Rob Townsend à la clarinette et saxophone, Nick Beggs à la basse et Amanda Lehmann au chant, sans oublier son frère John Hackett à la flûte Il a également invité des pointures comme Simon Phillips (Toto) à la batterie et Chris Squire (Yes) à la basse. On ne peut également s'empêcher d'avoir du respect pour ce musicien atypique, qui est constamment resté intègre dans ses choix artistiques. Steve Hackett a traversé les décades en laissant dans sa musique, toujours avec la même conviction, un reflet délicat fidèle à sa personnalité de musicien romantique. Steve Hackett est une légende vivante et a toujours tenu une place importante dans tous les coeurs de fans de Rock Progressif. Les mélodies sont atmosphériques, bluesy, symphoniques, acoustiques, aux couleurs de The Enid, des Beattles, Wolflight est un must, tout simplement, un album aux mélodies imparables et dont la beauté, la créativité, la sensibilité et le romantisme sont les maîtres mots. SPÉCIFICITÉS DE L'ÉDITION LIMITÉE - Mediabook avec BluRay et l'album mixé en 5.1

Fort de près de 800.000 albums vendus dans le monde, de tournées sur les cinq continents, de collaborations mémorables (les bandes originales de Virgin Suicides, Lost In Translation, Marie Antoinette...), Phoenix déjà considéré par la presse internationale comme le meilleur groupe français du monde revient avec son 4ème album studio Wolfgang Amadeus Phoenix produit à Paris par le groupe et Philippe Zdar de Cassius. Wolfgang Amadeus Phoenix conjugue mélodies pop ravageuses et production ambitieuse, marquant ainsi un nouveau cap pour ce groupe désormais incontournable de la scène française.

STARS - THE BEST OF (1992-2002)

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