LE PRODUCTEUR BRITANNIQUE ASSOIT DÉFINITIVEMENT SON STATUT D'ICÔNE DE LA SCÈNE ELECTRO. Trois ans après la sortie de son chef d'oeuvre «Black Sands»qui lui permit de s'imposer comme un pilier de la scène electro mondiale, le producteur, compositeur et DJ anglais SIMON GREEN alias BONOBO sort le 1er avril 2013 son sixième opus «THE NORTH BORDERS» sur le label qui l'a vu naître, l'excellent Ninja Tune. Si «THE NORTH BORDERS» se place dans la continuité de son prédécesseur, avec son lot de pépites low-tempo hypnothiques et follement addictives, GREEN s'enfonce encore davantage dans l'expérimentation sonore et visuelle - à l' image du clip psychédélique de «Cirrus» - pour nous livrer son album le plus fascinant à ce jour.

THE NOISE MADE BY PEOPLE

THE NIGHT & THE CITY

THE NIGHT & THE CITY

D'un électisme multi-générationnel, cet album est chaotique et fort, et d'une virtuosité négligée. Dorian Concept sortira son nouvel album The Nature of Imitation (son 1er chez Brainfeeder) le 31 août prochain. Il fait suite à Joined Ends paru en 2014, un projet intime qu'il qualifiait de son album de musiques de chambres et qui l'a amené à se produire partout de Glastonbury au Sonar. Suite à cela, il s'est volontairement fait discret, et a passé les 4 années qui ont suivi à travailler un nouveau son et à peaufiner la production de ce nouvel album. Trouvant son inspiration dans un électisme multi-générationnel (le jazz des années 60, la fusion des 70, le prog-rock des années 80 et l'électro 90). Il qualifie lui même cet album comme étant vivant, chaotique et fort, d'une virtuosité négligée, déconstruit avec amour. POUR CEUX QUI AIMENT Machinedrum, Nosaj Thing, Hudson Wohawke

Les légendes ne meurent jamais dit le dicton, et DJ Shadow le confirme avec brio. Figure de proue de l'abstract hip-hop, l‘auteur du classique Entroducing, qui célèbre ses 25 ans de carrière cette année annonce la sortie de son cinquième album The Mountain Will Fall. On en connaît déjà le très percutant « Swerve » dévoilé en décembre dernier, ainsi que le titre éponyme de l'album révélé simultanément chez Zane Lowe et sur le site de Pitchfork début Avril : le grand retour de DJ Shadow fait l'évènement. The Mountain Will Fall contient 12 titres et des collaborations avec Run The Jewels, Nils Frahm, Matthew Halsall, Ernie Fresh...

Originaire du sud de Los Angeles, STEPHEN BRUNER aka THUNDERCAT est un bassiste Californien de génie, qui a commencé à jouer dès l'âge de 4 ans grâce à son père RONALD SR, batteur de THE TEMPTATIONS. Membre depuis des légendes du trash SUICIDAL TENDENCIES, qu'il a rejoint à 16 ans, il a longtemps apporté sa collaboration aux albums de grands noms du hip hop, de la soul ou encore du jazz, de SNOOP DOGG à STANLEY CLARKE en passant par ERIC BENET. Ce petit protégé de FLYING LOTUS, pour qui il jouait sur Cosmogramma et qui signe ici la production, dévoile son premier projet solo, The Golden Age Of Apocalypse . L'album mêle univers astral et savoir-faire, s'inscrivant comme la suite logique de Cosmogramma . Un florilège d'artistes impressionnant y accompagnent THUNDERCAT : d'ERYKAH BADU aux membres de SA-RA et J*DAVEY, du pianiste AUSTIN PERALTA à son frère et batteur RONALD BRUNER. En résulte un album reflétant à la perfection la musique de THUNDERCAT : une oeuvre combinant le jazz tradionnel, une base electro futuriste et la recherche d'une musique intemporelle. L'apocalypse est bel et bien dorée.

Deux ans et demi après leur premier album 23 Seconds acclamé par la critique et qui a secoué les dancefloors du monde entier, COBBLESTONE JAZZ revient avec un album powerhouse minimal qui restitue à merveille l'énergie du trio. Un mélange entêtant de grooves house jazzy et de funk suintant qui met la barre très haut en ce début d'année 2010. Intitulé The Modern Deep Left Quartet, cet opus marque un tournant important dans la formation du groupe, puisque MATHEW JONSON, DANUEL TATE et TYGER DHULA ont été rejoints par COLIN DE LA PLANTE (aka THE MOLE) avec qui ils collaboraient, occasionnellement, depuis 15 ans sous le nom de. THE MODERN DEEP LEFT QUARTET. A présent (comme le souligne le titre donné à cet album) le groupe intègre DE LA PLANTE comme membre officiel. Tous les ingrédients de COBBLESTONE JAZZ sont là : les beats subtilement enlevés, les arpèges entêtants, la touche caractéristique de Detroit et bien sûr, les puissantes lignes de basses qui explosent comme des perles de mercure. Mais le son de The Deep Modern Left Quartet est inhabituellement fluide, calme et nuancé, dénotant fortement dans le paysage de l'électro actuelle aux sonorités saturées et compressées à outrance. Le titre Chance Dub qui ouvre l'album scelle instantanément l'ambiance de cet album : Une attaque en règle contre la house moderne avec un sens aigu de l'harmonie, proche du Zen. Les tempos plus saccadés de Sun Child et les solos de TATE au Rhodes détonnent comme un HERBIE HANCOCK sous influence Baléarique. COBBLESTONE JAZZ n'a en tout cas rien perdu de la chaleur de leurs productions, devenue la patte du trio, qui enregistre sur du matériel analogique et accorde comme toujours une grande importance à l'improvisation (d'où la référence au jazz glissée dans leur nom). 23 Seconds témoigne à la fois de l'originalité du projet et aussi de ses énormes atouts pour conquérir les dancefloors.

THE MIX

THE MIX

Deuxième compilation sur BBE pour John Morales qui revient avec the M&M mixes. Considéré comme une légende des mixes, peu d'artistes peuvent se vanter d'avoir porté une telle contribution sur le monde de la musique house. Déjà plus de trente années de carrière, et Morales est toujours aussi inspiré. Reconnu pour avoir repris des tubes de façon exceptionnelle à leur donner une seconde vie (Rolling Stones,Gloria Estefan, The Temptations to Hall and Oates, Aretha Franklin), on retrouve sur cette compilation le meilleur de son travail en boogie (cd1) et salsoul (cd2).

Minimal Wave : à la fois un genre de musique électronique DIY en provenance des Etats-Unis et de l'Europe à la fin des années 70 et début des années 80, et le nom d'un label dédié à ces productions surprenantes. The Minimal Waves Tapes est le second volet de cette anthologie consacrée à la musique de ce label. A l'origine éditées en version limitée sur cassettes par les artistes eux-mêmes, seule une poignée de connaisseurs avaient eu à l'époque vent de ces sorties. Veronica Vasicka et Peanut Butter Wolf se sont chargés du reste, de la remasterisation de ces morceaux (à partir des bandes sons originales) à leur présence sur cette anthologie. Le genre Minimal Waves a principalement été marqué par l'utilisation de synthés analogiques et boîtes à rythmes fabriquées dans les années 70 et 80, une structure musicale simple mise en place par des artistes ayant vécu les premières heures de l'esthétique DIY. Un procédé artisanal : des enregistrements sur cassettes et réalisés dans des home studios, une façon de dessiner ses propres pochettes, un mode de collaboration basé sur l'échange de courriers. Le Fanzine CLEM (Contact List Of Electronic Musicians) avait à l'époque une influence considérable, ayant créé une véritable communauté mondiale d'adeptes dédiée à ce type de musique, bien avant l'heure d'internet et de l'utilisation des divers outils et nouvelles techniques de communication. Fondé à New York en 2005 par Veronica Vasicka, le label Minimal Waves fut dès le début consacré à la remastérisation et à la rééditions de productions Minimal Waves obscures, et éditées de manière limitée en version vinyle, parfois digitale.

Steve Moore, un des deux membres de Zombi, revient avec une nouvelle bande originale d'un film d'horreur. Pour la B.O. de The Mind's Eyes démontre son talent à construire des ambiances mais aussi des thèmes musicaux forts. Sur plus de 85 minutes Steve Moore oscille entre tension et horreur avec bonheur. Pour les fans de Zombi, Goblin, S U R V I V E, Trans Am, John Carpenter, Mogwai, Tangerine Dream, Explosions In The Sky.

Dan Snaith a commencé sa carrière il y a douze ans sous le nom de Manitoba, cependant il a du changé rapidement pour Caribou. Voici enfin le retour en édition limitée (200 exemplaires de chaque) de ses premiers disques.

Musique Pour La Danse est fier de présenter la bande originale réalisée par Coil, le mythique groupe anglais de musique expérimentale et industrielle, pour le documentaire d'éducation sexuelle The Gay Man's Guide To Safer Sex, sorti uniquement en VHS en 1992. Cette B.O. très recherchée sort pour la première fois en vinyle et en CD. La musique est décrite par John Balance, fondateur du groupe, comme légèrement new age, un genre de house progressive dans une interview pour Compulsion Online. On peut aussi l'identifier à une collection de beats balearic, de jazz brumeux assez proche du travail de Badalamenti pour David Lynch par exemple. L'album contient un edit du titre principal, découvert dans les masters originaux, et deux bonus, Nasa-Arab et Omlagus Garfungiloops, qui proviennent du CD Stolen And Contaminated Songs.

Le producteur de musique électronique Marquis Hawkes revient avec un nouvel opus de musique électronique puissant

Fort du concept ambitieux de son EP «Ganzfeld», Matmos, duo électronique de Baltimore, sort «The Marriage of True Minds», son premier album en cinq ans, sur le label Thrill Jockey Records. Connu pour sa pop rythmée et entraînante, le duo a toujours conjugué les genres assez librement mais on peut affirmer qu'il s'agit là du premier album électronique à démarrer par des claquettes pour se clôturer par du doom metal. Techno survoltée, mystérieuses impros au synthé, musique concrète, rythmes latino et sons éthiopiens tout autant destinés à un contexte académique, aux galeries d'art ou au clubbing, l'étourdissante palette que déploie «The Marriage of True Minds» est parcourue par une trame remarquablement ficelée : la télépathie. Les participations de Dan Deacon, Dominque Leone, Jenn Wasner (Wye Oak, Flock of Dimes), Carly Ptak (Nautical Almanac), Keith Fullerton Whitman, Jay Lesser, Angel Deradoorian des Dirty Projectors et Clodagh Simonds (Fovea Hex), Jason Willett (Half Japanese), Ed Schrader (Ed Schrader's Music Beat) et bien d'autres sont toutes passées au scalpel du montage numérique et ciselées en des morceaux précis qui, pour la 1ère fois dans l'oeuvre de Matmos, font la part belle aux chants et aux voix. On notera les reprises déconstruites de «You» de Palais Schaumberg, et du «E.S.P.» des Buzzcocks (qui se termine pour la 1ère fois en un duo chanté par le couple qui fête ses 20 ans).

THE MANY DIMENSIONS OF

THE MAN MACHINE

THE LOVE MACHINERY