Voici l'édition Super Deluxe de What's Going On qui vient célébrer le 40è anniversaire de la sortie du chef-d'oeuvre de Marvin Gaye. Avec cet album, Marvin Gaye a cassé le « modèle » Motown et s'est affranchi des règles du label en tant qu'artiste et producteur sans concession. Depuis le jour de sa sortie, l'album est considéré comme son oeuvre la plus aboutie tant au niveau des textes et des thèmes abordés que de la production. Cette édition propose une version remasterisée de l'album, les singles en version mono ainsi qu'une partie des sessions instrumentales faites à Detroit et inédites à ce jour. Le 33 tours offre la version Detroit Mix de l'album, une version totalement inédite en vinyle à ce jour. L'album contient également des photos rares et inédites, ainsi que l'histoire de la conception du disque.

Jeune prodige anglais, Declan McKenna incarne à 17 ans et à merveille l’adage « la valeur n’attend pas le nombre des années ». Après avoir remporté en 2015 le concours « Emerging talents » de Glastonbury, il a déjà tourné depuis partout et fait d’importants plateaux TV en Angleterre (Jools Holland), US (Conan & Colbert) & en France (Le Petit Journal). Et séduit la presse internationale. « What Do You Think About The Car ? » son premier album est un remarquable manifeste de britpop racée, avec des morceaux tels « The kids don’t wanna come home » & « Brazil » qui font fi gure de futurs classiques. Ainsi qu’un manifeste de conscience et d’engagement social & politique de cette toute nouvelle génération. « Declan McKenna se dirige vers de grandes choses » (NME) - « La conscience sociale musicale de la génération Z » (i : D) - « S’il est si bon à 17 ans, Dieu sait ce qui nous attend dans le futur » (Sunday Times)

The Inspector cluzo aka les rockfarmers fêteront en 2018 ses 10 ans d'indépendance totale. Les deux gascons sortent leur album 'We the people of the soil', l'album des 10 ans. Cet album a été enregistré, mixé et produit à Nashville par le quatre fois grammies awards winners Vance Powell, producteur attitré de Jack White, Raconteurs, Dead Weather.

WELCOME TO MALI

Alors même qu'il terminait une tournée mondiale à guichets fermés avec Sting, Shaggy travaillait déjà sur son prochain album solo aussi festif qu'introspectif : Wah Gwaan?! ('Comment ça va ? / Quoi de neuf ?' en patois jamaïcain). L'artiste reste fidèle à ses racines jamaïcaines, tout en explorant d'autres influences. Le premier single You est un duo avec le jeune youtubeur canadien Alexander Stewart. Shaggy a vendu plus de 30 millions d'albums à ce jour. Avec des titres comme Angel ou It Wasn't Me, Shaggy a été un des pionniers du ragga/dancehall, bien avant Sean Paul, Pitbull, J Balvin, Daddy Yanke ou Maluma. L'artiste traverse les décennies, sans jamais que le succès ne se démente. En 2018, le Caribéen est toujours aussi populaire en témoigne 44/876 son projet commun avec l'icône du rock britannique Sting. L'album est certifié disque d'or en France.

VU DE L EXTERIEUR

Capté le 25 novembre 1994 à Miami dans le cadre de la tournée mondiale des Rolling Stones pour présenter l'album 'Voodoo Lounge', ce concert restauré, remixé et remasterisé contient 10 titres inédits. Avec une mise en scène incroyablement futuriste et en avancé sur son temps, cette tournée géante totalisa 134 shows sur 6 continents et 3,5 millions de spectateurs. Trois invités de choix participent au concert de Miami : Sheryl Crow, Robert Cray et Bo Diddley. Pour la première fois, 10 titres qui avaient été coupés au montage à l'époque retrouvent leur place et l'ordre d'origine. Les formats vidéo, comportent 5 titres bonus filmés au Giants Stadium, New Jersey qui n'avaient pas été joués à Miami. Cette nouvelle sortie reflète donc au mieux cette tournée inoubliable des Rolling Stones, donnée entre août 1994 et août 1995.

IN HEAT

4ème album solo pour Drake avec pas moins de 20 titres ! Evidemment de beaux featurings comme : PartyNextDoor, Popcaan, Rihanna sur Too Good, Faithfull avec la voix de Pimp C & dvsn... Entre sons tendres et dansants le natif de Toronto confirme, si besoin était son statut de rappeur-leader !

Johnny Hallyday (de son vrai nom Jean-Philippe Léo Smet, né le 15 juin 1943 à Paris) est un chanteur, interprète et acteur français. En 2009, après 50 ans de carrière, Johnny Hallyday reste un des plus célèbres chanteurs francophones. Ses ventes avoisinent les 60 millions d'exemplaires en France uniquement. Il a obtenu 39 disques d'or, 18 de platine et 7 Victoires de la musique. 26 millions de spectateurs sont venus voir ses concerts lors de 100 tournées en France et en Europe. Il est l'une des personnalités les plus présentes dans le paysage médiatique français. À ses débuts, lors de la période yéyé (les sixties), Johnny Hallyday impose un répertoire inspiré et adapté de ses idoles américaines. Il a enregistré quelque 1 000 chansons, dont 250 adaptations (soit le quart de sa discographie); il a par ailleurs lui-même composé un peu plus d'une centaine de ses chansons. Son oeuvre est marquée par une voix puissante, une réelle présence sur scène et des mises en scène élaborées. Comme la plupart des chanteurs et musiciens francophones, sa carrière internationale n'a jamais vraiment été un succès. Malgré quelques concerts à l'étranger dans les années 1960 et 1970, ainsi qu'un concert à Las Vegas en 1996, il est quasiment inconnu du grand public en dehors du monde francophone. Le 2 décembre 2007, il annonce au journal télévisé de 20 heures de TF1 que la tournée Tour 66, prévue en 2009, sera sa dernière tournée. Il invoque « J'ai trop le respect du public pour ne pas être trop âgé pour monter sur scène. Je ne voudrais pas devenir pathétique. » Cette tournée comportait notamment une étape à Madagascar et au Vietnam, ces deux concerts ayant des vocations humanitaires, puisqu'ils furent donnés au profit de l'Unicef (dont son épouse Læticia est marraine) et pour financer un orphelinat.

Mélodiste de talent, l'américano-canadien propose un univers très varié et surprenant. Cette réédition en double vinyle 180 grammes fait la part belle a ses compositions pop les plus efficaces. Cette sortie est l'occasion de retrouver ces plus grands succès et la reprise intense de 'Hallelujah' de son illustre compatriote canadien Léonard Cohen. Alliant grandiloquence et pop efficace Rufus Wainwright n'a cessé de se renouveler en proposant de belles mélodies pop et des opéras pop léchés.

Après une arrivée sans préavis sur la scène hexagonale, d'un EP acclamé tant par la critique que par le public et une tournée partout en France, voici enfi n Vertigo. Un premier album à la hauteur de tout ce qu'on pouvait imaginer de la part de Simone Ringer (chant), Raoul Chichin (guitare), Joseph Delmas (guitare) et Clément Aubert (basse). Le groupe affi rme son aptitude à transcender les contrastes entre sentiments bruts et mélopées entraînantes. Si la mode est aux atmosphères hip-hop et urbaines, Minuit s'affranchit des tendances en préférant cultiver son jardin rock'n'roll, sans oublier que les solos de guitares peuvent s'habiller d'échos synthétiques. En refusant de choisir entre rock vintage, variété française, glam, funk et autres étiquettes, Minuit a tracé sa voie. Musiciens accomplis, les membres de Minuit sont à la fois des ermites de studio et des bêtes de scène. Ils seront donc ainsi en tournée française dès la sortie et toute l'année 2019.

VARIATIONS SUR LE MEME T'AIME

VANESSA PARADIS

Après leur quatrième album ‘Black Veil Brides’ de 2014, classé dans le top 200 de Billboard et nommé ‘album de l’année’ aux Alternative Press Music Awards de 2015, le groupe revient avec leur cinquième album ‘Vale’,. L’album est produit par John Feldmann (Blink-182, Panic! At the Disco). Les deux premiers singles sont ‘My Vow’ et ‘The Outsider’.

     

SO, cet opus, 5ème album studio de l'artiste, est sans aucun doute son plus grand succès. Le morceau Sledgehammer a d'ailleurs atteint le numéro 1 au billboard américain, et sur les charts anglais. Egalement l'occasion de re-découvrir le titre Don't Give Up, en duo avec la chanteuse Kate Bush. Plusieurs guest de renom ont participé à So, tels que Manu Katché, Stewart Copeland, et David Rhodes sur 'That Voice Again. US, est le sixième album studio (le neuvième en général) de Peter Gabriel. Les singles de l'album sont Digging in the Dirt, Steam, Blood of Eden (aussi dans le film de Wim Wenders, Until the End of the World, sorti en1991), et Kiss That Frog. UP, les paroles de l'album traitent principalement de la naissance et surtout de la mort. Le morceau d'ouverture, Darkness, est une chanson sur le fait de surmonter les craintes. Growing Up est une sommation de la vie soumise aux pulsations. Le premier single, The Barry Williams Show est un downbeat, chanson jazzy traitant de talk-shows comme ceux de Jerry Springer. Le deuxième single, More Than This est l'un des morceaux les plus rythmés de l'album. La chanson pose la question de savoir s'il y a quelque chose de plus à vivre.

En Aout 1969, ce qui deviendra l'évènement le plus marquant de l'histoire du Rock, va lancer en grande pompe de nombreuses carrières et en confirmer d'autres. Cette année est aussi considérée par les esthètes du Rock comme l'apogée d'un des groupes américains les plus influent des 60's et du début des 70's, The Creedence Clearwater Revival. C'est entre 1968 et 1969 que le groupe va sortir ses plus grands standards et distiller un Rock du Bayou qui marquera au fer rouge ces années pourtant inondées de psychédélisme et de Power Flower sous acid. Cette période charnière va voir la naissance de Creedence Clearwater Revival, Bayou Country et Green River, les albums mythiques de ce groupe incomparable. La voix de John Fogerty et les riffs puissants de son frère Tom, vont devenir l'empreinte indélébile d'un Rock US décomplexé. Leur statut de nouvelle star du Rock leur avait valu de figurer en bonne place dans l'ordre de passage des groupes, mais le show interminable du Greatfull Dead aura eu raison de l'horaire star réservée aux Creedence. Tout ça n'empêchera pas le groupe de démontrer leur science du show pour finalement mettre tout le monde d'accord. Désireux de ne pas apparaitre sur le documentaire sorti en 1970 sur Woodstock, les CCR seront aussi absents de la bande originale. Il n'en reste pas moins que le groupe a fait une des prestations les plus aboutie de ce festival au combien mythique. Il était temps de réparer cette injustice et de rendre aux Creedence ce qu'il lui appartient. L'empreinte indélébile de leur performance à Woodstock est enfin disponible sur un double Vinyle 180 grammes en Gatefold et un CD qui sortirons à l'occasion du 50e anniversaire du festival le plus important de l'Histoire.

Issu de sessions live enregistrées en avril 1966, ce double LP démontre la force d’interprétation d’une des plus grandes voix de la soul. Mort l’année suivante Otis Redding aura marqué son époque et bien plus encore en seulement 3 ans. De 'Respect' à 'Mr. Pitfull' en passant par des reprises cultes comme 'Satisfaction' ou 'A hard day’s night' ce LP reprend les plus grands tubes de l’artiste.

Nirvana 'unplugged' : ceux qui pensaient que le talent du groupe tenait à une pédale de distorsion n'y croyaient pas. Et pourtant, voici un disque splendide, interprété avec une retenue et une finesse incroyables par le groupe de Cobain (renforcé d'un second guitariste et d'une violoncelliste) dont les compositions sont ici magnifiées (About A Girl, Polly) et qui chante d'une voix qui n'a jamais été aussi belle. Et puis il y a les reprises, sublimes, des Vaselines, des Meat Puppets (invités sur trois titres) et surtout de Leadbelly (Where Did You Sleep Last Night) et de Bowie (l'exceptionnel The Man Who Sold The World) : une nouvelle direction passionnante se dessinait pour Nirvana, dans la lignée de R.E.M. (dont Cobain était fan et dont le producteur est ici aux manettes)... Regrets éternels.