THANK YOU - INSTRUMENTAL

THANK YOU FOR STICKIN WITH TWIG

Le projet de ce norvégien signé chez Ipecac rappelle les débuts de la pop dans les années 50-60, convoquant à la fois des sonorités jazz et rock.

THANK YOU FOR STICKIN WITH TWIG

LIARS sort son nouvel album TFCF, pour ‘Theme From Crying Fountain’ et sort une fois encore de sa zone de confort pour explorer un nouveau territoiremusical. Pour ce nouvel album, Angus Andrew, le fondateur du groupe, a décidé de changer ses habitudes. Alors que les albums précédents avaient été écrits et composés dans de grandes villes telles Brooklyn, Los Angeles ou Berlin, TFCF été écrit et composé au milieu du Bush Australien. Angus en est en effet originaire mais a quitté le pays il y a 20 ans. 1 la suite de son éloignement avec Aaron Hemphill, Angus est parti pour son Australie native pour travailler sur ce nouvel album qui ne ressemble pas aux précédents. Il s’est dès lors retrouvé avec la nature, et n’a jamais semblé aussi connecté avec son environnement que lorsqu’il était dans une grande ville. Cette situation donne à l’album une couleur intime et autobiographique. TFCF est donc un autre chapitre inattendu dans la saga de LIARS, et celui qui confirme, pour Angus, que de belles choses sont encore à venir ! Pour les fans de : NO AGE, CLINIC, SUUNS, DEERHUNTER

Le EP tiré de la collaboration exceptionnelle entre LEON BRIDGES et KHRUANGBIN.

Le EP tiré de la collaboration exceptionnelle entre LEON BRIDGES et KHRUANGBIN.

TENDERLY

Le sax hurleur apporte une touche 50's à la voix de Betty Boop de Loolie et le tout se la joue tarantinesquement rock'n roll Abus Dangereux Le premier album de Loolie and the Surfing Rogers content 12 titres et autant de trésors à découvrir On y trouve de la Soul (Tell me Why, Sweet caresses) du Rock (Fly Fly, Arabian night) du Rock Steady (Surfing Rogers) et du Psyché (Beat me Down). La majorité des chansons sont interprétées en anglais, hormis une première composition «Suspendue» écrite par Hervé Scott Flament (Ici Paris) et une reprise de Egyptian Shumba, adaptée dans la langue de Molière. L’album est un bijou de finesse et de groove, convenant à un grand panel de public, à écouter tranquillement dans son salon ou pour danser. POUR CEUX QUI AIMENT The Ronettes, Amy Winehouse, Wanda Jackson

Robert Ellis revient pour un nouvel album : une collection de morceaux au piano, à l'esprit originel du Texas ! Les gens attendent et veulent certaines choses du Texas, et moi, je me bats contre ça depuis un long moment, confie Robert Ellis. J'ai réalisé que l'on ne devrait pas étiqueter le Texas. J'ai envie de redéfinir qu'est-ce que ça veut dire d'être texan. C'est ce Texas-piano-man, qui a écrit Texas Piano Man, un album aux racines honkytonks, proposé par un guitariste qui prend le temps de se poser derrière un piano, cet instrument stationnaire, et qui s'inspire des icônes Billy Joel, Leon Russell ou encore Elton John, au plus loin des caricatures et archétypes étroits des artistes et autres excentriques qui peuplent les recoins du Texas. Robert Ellis présente un album entre abandon sauvage et pop majestueuse, crier comme un animal et provoquer, derrière une performance vocale qui rappelle Brian Wilson. Poser sa guitare et se mettre au piano, nous inviter à découvrir le véritable esprit du Texas : fort en confiance, plus grand que la vie, parfois grave et pourtant toujours accompagné d'un clin d'oeil et d'un sourire.

Texas : l'album célébration de leurs 25 ans de carrière : 8 classiques revisités (Summer Son, Say what you want, I don't want a lover...) et 4 inédits !

A l'occasion de ses 25 ans de carrière, Texas revisite ses meilleurs morceaux ! Le groupe au grand complet ne se contente pas d'offrir à ses fans une simple version re-masterisée de ses plus grands tubes; pour honorer son public ainsi que ces 25 dernières années au service de la musique, le groupe est retourné à la source et aux racines de sa musique, la soul. Et c'est entouré du très acclamé duo de producteurs New Yorkais Truth & Soul (Lee Fields, Adele, Amy Winehouse, Aloe Blacc) que Texas entre en studio pour revisiter ses plus grands succès, de I Don't Want A Lover à The Conversation mais aussi quatre nouvelles chansons inédites ! Cette rétrospective unique va même jusqu'à surprendre les premiers concernés : « C'est presque comme si on découvrait qui on était, 25 ans après », confie Sharleen. Alors, êtes-vous prêts à « découvrir » Texas ?

TESTED

Le célèbre groupe de punk/rock britannique FISHER-Z revient avec un nouvel album engagé et actuel Fischer-Z est un groupe punk/rock britannique réputé pour ses chansons mélodieuses, ses paroles poétiques, ses commentaires sociaux et politiques rusés et ses textures expérimentales. En 42 ans de carrière, le groupe a sorti 20 albums, donné plus de 3.000 concerts dans le monde et vendu plus de deux millions d'albums. FischerZ a déjà commencé en 1977 et peut être contextualisé à la fin des années 1970 dans l'école des groupes de punks intelligents, excentriques, énergiques et chargés d'accrocs qui se sont superposés aux mouvements new wave et post-punk. Le premier catalogue du groupe s'accorde parfaitement avec les productions de XTC, Talking Heads, Wire et Mission Of Burma. En 2019, Fischer-Z est toujours bien vivant ! Toujours à la hauteur de leurs façons légendaires de défier le public avec des performances théâtrales et des versions incendiaires de leurs oeuvres préférées. Swimming In Thunderstorms est un album actuel tant dans ses chansons que dans son esprit, avec des guitares rock costauds et oniriques, une atmosphère céleste et des touches artistiques et imaginatives. John Watts démontre une fois encore son talent de chanteur, guitariste et poète !

Le célèbre groupe de punk/rock britannique FISHER-Z revient avec un nouvel album engagé et actuel Fischer-Z est un groupe punk/rock britannique réputé pour ses chansons mélodieuses, ses paroles poétiques, ses commentaires sociaux et politiques rusés et ses textures expérimentales. En 42 ans de carrière, le groupe a sorti 20 albums, donné plus de 3.000 concerts dans le monde et vendu plus de deux millions d'albums. FischerZ a déjà commencé en 1977 et peut être contextualisé à la fin des années 1970 dans l'école des groupes de punks intelligents, excentriques, énergiques et chargés d'accrocs qui se sont superposés aux mouvements new wave et post-punk. Le premier catalogue du groupe s'accorde parfaitement avec les productions de XTC, Talking Heads, Wire et Mission Of Burma. En 2019, Fischer-Z est toujours bien vivant ! Toujours à la hauteur de leurs façons légendaires de défier le public avec des performances théâtrales et des versions incendiaires de leurs oeuvres préférées. Swimming In Thunderstorms est un album actuel tant dans ses chansons que dans son esprit, avec des guitares rock costauds et oniriques, une atmosphère céleste et des touches artistiques et imaginatives. John Watts démontre une fois encore son talent de chanteur, guitariste et poète !

TERREMOTO DE JEREZ

L’un des songwriters américains les plus importants depuis Dylan, de retour avec un album grand cru classé. Disciple et ami de Townes Van Zandt et Guy Clark, membre de la confrérie « outlaw » en marge de Nashville dans les années 70, Don Juan patenté (7 mariages !), junkie repenti après une longue descente aux enfers qui l’a mené jusqu’à la prison, acteur à ses heures dans des séries comme The Wire ou Treme, Steve Earle est surtout un songwriter et performer colossal, aussi à l’aise dans le rock et le folk que dans le bluegrass et la country, tous genres qu’il aborde avec un cœur punk et une âme de rebelle engagé dans tous les combats de la gauche radicale américaine, ce qui lui a valu le surnom de « hardcore troubadour. » Terraplane, le tout premier album de blues de Steve Earle, enregistré de nouveau avec ses fidèles Dukes, a été produit par le légendaire producteur R.S. Field (Buddy Guy, John Mayall) à Nashville, au House of Blues Studio D. Il fait suite à The Low Highway, album salué par les media français et qui valut à l’artiste de jouer au Trianon, à Paris, à guichet fermé.

L’un des songwriters américains les plus importants depuis Dylan, de retour avec un album grand cru classé. Disciple et ami de Townes Van Zandt et Guy Clark, membre de la confrérie « outlaw » en marge de Nashville dans les années 70, Don Juan patenté (7 mariages !), junkie repenti après une longue descente aux enfers qui l’a mené jusqu’à la prison, acteur à ses heures dans des séries comme The Wire ou Treme, Steve Earle est surtout un songwriter et performer colossal, aussi à l’aise dans le rock et le folk que dans le bluegrass et la country, tous genres qu’il aborde avec un coeur punk et une âme de rebelle engagé dans tous les combats de la gauche radicale américaine, ce qui lui a valu le surnom de « hardcore troubadour. » Terraplane, le tout premier album de blues de Steve Earle, enregistré de nouveau avec ses fidèles Dukes, a été produit par le légendaire producteur R.S. Field (Buddy Guy, John Mayall) à Nashville, au House of Blues Studio D. Il fait suite à The Low Highway, album salué par les médias français et qui valut à l’artiste de jouer au Trianon, à Paris, à guichet fermé.

Arrivé au milieu des années 70, John Hiatt, auteur-compositeur-interprète américain, trace son modeste sillon année après année. Modeste dans le sens où il n’est pas très connu du vaste public, mais en fait chacun de ses disques est un petit bijou que les connaisseurs chérissent secrètement. Une fois encore pour ce 22ème album (et ses 62 ans), Hiatt pose sa voix rocailleuse sur des mélodies folk/blues...

Arrivé au milieu des années 70, John Hiatt, auteur-compositeur-interprète américain, trace son modeste sillon année après année. Modeste dans le sens où il n’est pas très connu du vaste public, mais en fait chacun de ses disques est un petit bijou que les connaisseurs chérissent secrètement. Une fois encore pour ce 22ème album (et ses 62 ans), Hiatt pose sa voix rocailleuse sur des mélodies folk/blues...