EAGULLS

Cet album éblouissant de Judy Dyble est superbement produit, et on y entend la voix magnifique et crystalline de la chanteuse folk accompagné de ses très bons musiciens. Tout au long de l'album on entend les balades folk de la chanteuse du groupe folk britannique Fairport Convention.

EBBHEAD

ECHOES IN BLUE

Depuis 20 ans, CALEXICO n'a cessé de briser les barrières musicales enlaçant de multiples styles, une variété dans les instrumentations avec comme point d'orgue cette americana métissée des grands espaces, fantasme d'une Amérique multiculturelle. Pour ce nouvel album, JOEY BURNS et JOHN CONVERTINO se sont inspirés de la ville de Mexico (et ses mariachis), ville qu'ils n'avaient étrangement jamais explorée. C'est aussi l'album le plus collaboratif de l'histoire du groupe avec une multitude de participation : SAM BEAM (IRON & WINE), BEN BRIDWELL (BAND OF HORSES), NICK URATA (DEVOTCHKA), NEKO CASE, SERGIO MENDOZA les membres de TAKIM (un groupe instrumental grec). Edge Of The Sun est un album lumineux ouvert sur le monde qui se classe parmi les meilleures oeuvres du groupe.

Depuis 20 ans, CALEXICO n'a cessé de briser les barrières musicales enlaçant de multiples styles, une variété dans les instrumentations avec comme point d'orgue cette americana métissée des grands espaces, fantasme d'une Amérique multiculturelle. Pour ce nouvel album, JOEY BURNS et JOHN CONVERTINO se sont inspirés de la ville de Mexico (et ses mariachis), ville qu'ils n'avaient étrangement jamais explorée. C'est aussi l'album le plus collaboratif de l'histoire du groupe avec une multitude de participation : SAM BEAM (IRON & WINE), BEN BRIDWELL (BAND OF HORSES), NICK URATA (DEVOTCHKA), NEKO CASE, SERGIO MENDOZA les membres de TAKIM (un groupe instrumental grec). Edge Of The Sun est un album lumineux ouvert sur le monde qui se classe parmi les meilleures oeuvres du groupe.

Depuis 20 ans, CALEXICO n'a cessé de briser les barrières musicales enlaçant de multiples styles, une variété dans les instrumentations avec comme point d'orgue cette americana métissée des grands espaces, fantasme d'une Amérique multiculturelle. Pour ce nouvel album, JOEY BURNS et JOHN CONVERTINO se sont inspirés de la ville de Mexico (et ses mariachis), ville qu'ils n'avaient étrangement jamais explorée. C'est aussi l'album le plus collaboratif de l'histoire du groupe avec une multitude de participation : SAM BEAM (IRON & WINE), BEN BRIDWELL (BAND OF HORSES), NICK URATA (DEVOTCHKA), NEKO CASE, SERGIO MENDOZA les membres de TAKIM (un groupe instrumental grec). Edge Of The Sun est un album lumineux ouvert sur le monde qui se classe parmi les meilleures oeuvres du groupe.

EFFRA PARADE

Ege Bamyasi laisse planer la brume et cogne dès le départ avec un pincement aigu. Souvent décrit comme l'album le plus tendu et tourmenté de CAN, c'est en fait la représentation du groupe dans son état le plus concentré et sérieux, notamment avec une incroyable performance sur le single 'Spoon'. Le groupe de légende a toujours su transcender les frontières ethniques, les expériences électroniques couplées à la musique classique moderne.

Ege Bamyasi laisse planer la brume et cogne dès le départ avec un pincement aigu. Souvent décrit comme l'album le plus tendu et tourmenté de CAN, c'est en fait la représentation du groupe dans son état le plus concentré et sérieux, notamment avec une incroyable performance sur le single 'Spoon'. Le groupe de légende a toujours su transcender les frontières ethniques, les expériences électroniques couplées à la musique classique moderne.

J Mascis, la figure incontournable de la scène indie-pop américaine depuis plus de 30 ans, sort un nouvel album solo ! J Mascis, connu comme le leader et frontman à la voix caverneuse du groupe indie mythique Dinosaur Jr., sort son quatrième album solo : 10 titres enregistrés au studio Bisquiteen, dans la digne lignée de ses précédents albums. Il y joue la plupart des instruments, et s'entoure de Mark Mulcahy (Miracle Legion), Pall Jenkins (Black Heart Procession) et Zoë Randell (Luluc). Elastic Days déborde de grands moments : d'épiques crochets qui vous piègent d'une manière subtile, des sons de guitares slide qui s'étreignent comme de vieux amants, et des structures instrumentales et vocales aux fort potentiel de balades pop. Il y aussi des morceaux aux influences plus jazz et post-psychédéliques comme Give It Off', et enfin on trouve des morceaux avec beaucoup de claviers qui rappellent l'époque de Scott Thurston lorsqu'il jouait avec les Stooges (le morceau Drop Me'). L'album joue sur la combinaison entre l'holisme et la variété du disque qui va certainement toucher beaucoup de gens.

EL ASTRONAUTA

Le 15 juillet marquera le retour triomphal de PET SHOP BOYS avec leur nouvel album studio «ELECTRIC», le premier à paraître sur leur propre label X2 (en collaboration avec Kobalt Label Services). Pour l'occasion, le groupe aux 50 millions d'albums vendus dans le monde s'est associé au producteur STUART PRICE (MADONNA, NEW ORDER) pour enregistrer huit morceaux originaux et une reprise de BRUCE SPRINGSTEEN, «The Last To Die». Enchaînant les tubes en puissance, ce nouvel opus combine à la perfection nappes de synthé vintage et beats phénoménaux. LES LÉGENDES DE LA DANCE MUSIC SONT DE RETOUR AU SOMMET DE LEUR FORME, PRÊTS À ENFLAMMER LE DANCEFLOOR !

ELECTRIC EMPIRE

Deux ans et demi après nous avoir comblé avec un premier album éponyme, Serpent Power remet le couvert en sortant Electric Looneyland. Ce superduo, composé de Paul Molloy (The Zutons) et Ian Skelly (The Coral), reprend là où il s'était arrêté en 2015 : dans un patchwork psychédélique qui emprunte à de nombreux genres différents pour se forger sa propre identité, bigarrée et exaltante. Au premier abord moins éparpillé que son prédécesseur, ce second opus nous gratifiera même de compositions à l'ambiance plus posée et ambitieuse (la somptueuse Howling, les très Coral-esques Gates Of Heaven et Ancient Aviator).

Il s'agit d'un album country-rock de B J Shaver avec son fils. La magie de ce duo opère encore sur cet album avec des accents bluesy et dans la pure tradition du rock Texan.

Lee Ranaldo, membre fondateur de Sonic Youth et considéré comme un des meilleurs guitaristes de tous les temps, nous offre un nouvel album avec la participation de Sharron Van Etten, Nels Cline (Wilco) et Steve Shelley (Sonic Youth). Lee Ranaldo, l’ex guitariste/chanteur de Sonic Youth, revient avec son douzième album solo, Electric Trim, sur le label Mute. Enregistré à New-York et Barcelone en collaboration avec Raül ‘Refree’ Fernandez, Lee Ranaldo évolue vers des nouveaux territoires musicaux en accompagnant sa musique live de beats électroniques et de samples. Il collabore également avec la chanteuse Sharon Van Etten, Nels Cline (Wilco) et l’auteur new-yorkais Jonathan Lethem pour l’écriture de six de ses titres. «Je suis tellement excité à propos de ce disque, il représente de nouveaux développements, de nouvelles directions pour moi, et je suis impatient de reprendre la route pour jouer cette musique en live. Je suis aussi heureux de collaborer avec Mute pour cette sortie - c’est comme un retour à la maison, puisque Sonic Youth avait sorti ses premiers disques sur Blast First / Mute», affirme l’artiste. Pour les fans de : Sonic Youth, Thurston Moore, Dinosaur Jr., Pavement...

Un album rare enfin réédité. Parmi tous les artistes de l'histoire du rock, Bob Dylan est sans doute un de ceux qui a été le plus repris. De The Byrds à Adele en passant Manfred Mann ou les Guns N'Roses, les noms les plus prestigieux ont revisité ses classiques. Pourtant, Dylan's Gospel, des BROTHERS AND SISTERS, un choeur de Los Angeles, est un disque très spécial. Initialement sorti en 1969 sur Ode Records, cet album rare permet de découvrir une poignée des classiques de Dylan revisités à une période révolutionnaire du gospel. Produit par LOU ADLER (qui a travaillé sur Tapestry, le grand succès de Carole King), arrangé par GENE PAGE (Motown) et interprété par la crème des chanteurs de l'époque, Dylan's Gospel permet aussi de retrouver MERRY CLAYTON (qui accompagne Mick Jagger sur Gimme Shelter), EDNA WRIGHT (The Honeycones) et GLORIA JONES (interprète de la version originale de Tainted Love en 1965).

DWIGHT SINGS BUCK

DWIGHT SINGS BUCK