Equipment Pointed Ankh rallume la flamme des braises fumantes de Cassiber avec vitalité et un salutaire entrain. Un appel aux armes Recihien! Ce troisième album a été enregistré sur la partie supérieure de l'autoroute I-65 et ramené fortuitement dans leur hameau de la ville portuaire. Sept (huit ?) titres de transgressions du genre inspirées du Grand Lac, filtrées par les esprits boueux des riverains de l'Ohio ! Enregistré chez Electrical Audio à Chicago, IL and End of an Ear à Louisville, KY -Automne 2021. Enregistré et mixé par Taylor Hales chez Electrical Audio. Produit par le Barney Rubble Trio. Masterisé par Seth Manchester chez Machines With Magnets à Providence, RI. L'instrumentation de ce programme comprend (mais ne se limite pas à) : batteries, pianos, clarinettes en plastique, guitares à 16 cordes.
Enigma est le premier album studio du quatuor tropicaliste de l'ère spatiale Os Barbapapas. Ces adjectifs peuvent donner un aspect kitsch au projet, mais cette impression est directement réduite à néant par la dose glacée de riffs de jazz brésilien de l'ouverture de l'album, avec le premier single, Se Liga Na Sequência. Os Barbapapas explore l'immense richesse du patrimoine musical brésilien et sud-américain voire au-delà. En 2019, Pedro, collègue du label The Düsseldorf Düsterboys, est revenu au QG de Fun in the Church après avoir repéré le groupe comme une valeur sûre de la scène de São Paulo. Ils ont pu alors sortir ensemble Doowoodoowoo, à partir des enregistrements déjà existants du groupe. En 2022, ils ont pu enfin se réunir et travailler en studio. Il y a une différence notable entre Doowoodoowoo et Enigma, où les mélodies de glass harp et accord guitare sont séparés, de sorte que les arrangements en contrepoint augmentent considérablement le son.
Les plus grandes bandes originales réunis dans une collection vinyle évènement ! Redécouvrez les bandes originales de films français cultes composées par deux célèbres chefs d'orchestre ; Vladimir Cosma et Paul Misraki dans une collection vinyle Made In France !
Palace', la compilation officielle du club mythique qui a écrit L'histoire de la nuit parisienne entre 1978 et 1983. À l'occasion des 45 ans de son ouverture et des 40 ans de la disparition de son créateur Fabrice Emaer, découvrez une sélection musicale impeccable signée Guy Cuevas, le DJ historique du Palace entre 1978 et 1981. Entre disco, pop, world musique, soul et excentricités en tout genre, revivez les années Palace en édition limitée.
En mars 2022, Car Seat Headrest donnait un concert explosif au Brooklyn Steel à New York, quelques mois après la sortie de leur album 'Making a Door Less Open'. Une résidence de trois nuits au cours de laquelle le groupe de rock américain a joué des nouvelles versions de titres issus de son riche catalogue. Car Seat Headrest a compilé 14 de ces interprétations live sur 'Faces From The Masquerade', une édition double vinyle comportant notamment les classiques 'Beach Life-In-Death', 'Crows', 'Something Soon' ou encore 'Drunk Drivers/Killers Whales'.
The Seeds est un groupe de rock Américain natif de Los Angeles qui au départ jouait dans la tradition des Animals d'Eric Burdon ou des Pretty Things. À partir de 1967, la musique des Seeds devient plus psychédélique et ils enregistrent un deuxième album, Web of Sound. En 1968, ils participent au tournage du film de Richard Rush Psych Out,. En 1969 sort l' album A Full Spoon of Seedy Blues sous le nom de Sky Saxon Blues Band avec des notes de pochette rédigée par Muddy Waters. Je crois que l'Amérique a enfin produit un groupe comparable aux Rolling Stones . Malgré ces éloges, les Seeds se séparent à la fin de la décennie. Par la suite, Sky Saxon fait le tour des maisons de disques avec des chansons qu'il qualifie de supérieures à celles des Beatles. L'album original paru en 1966 est ici augmenté de 10 titres bonus.
Le légendaire DJ international Keb Darge est tombé sous le charme de cette musique lorsque sa petite amie japonaise l'a forcé à assister à une soirée Rockabilly en 1989. Dès que le DJ a laissé tomber l'aiguille sur Rockabilly Boogie de Johnny Burnette, Keb a été hypnotisé. Il se mit bientôt à la recherche des meilleurs morceaux horriblement rares et glissa des milliers d'euros dans la poche arrière de collectionneurs spécialisés comme Boz Boorer, lorsque le guitariste légendaire n'enregistrait pas ou ne tournait pas avec Morrissey. Bien sûr, Keb prenait ensuite ces disques et les présentait à de nouveaux publics dans ses DJ sets du monde entier. Bien qu'il ait fallu du temps pour le convaincre, Keb a maintenant appliqué ses compétences perfectionnistes en matière de compilation pour sélectionner 14 tueurs pour embellir cette fantastique collection. Allant du Blue Jeans and A Boy's Shirt de Glen Glenn au bouffant All Dressed Up de Jimmy Johnson, presque montagnard.
Incident At a Free Festival est un hommage aux créneaux horaires du milieu de l'après-midi à Deeply Vale, Bickershaw, Krumlin, Weeley et Plumpton - des festivals du début des années 70 qui n'ont pas les pouces de colonne offerts à l'île de Wight ou à Glastonbury Fayre, mais qui auraient été des rites de passage pour des milliers d'enfants. Les groupes plus bas dans l'affiche auraient été chargés de réveiller les gentils hippies et de plaire à la fois aux motards gras et aux filles en bottes hautes qui voulaient remuer leurs hanches. Et la meilleure façon d'y parvenir était d'utiliser le volume, les riffs et les percussions. Compilé par les vénérés Bob Stanley et Pete Wiggs de Saint Etienne, c'est le côté le plus heavy du début des années 70 qu'ils ont résumé dans la célèbre collection English Weather . Il y a un air de menace et de frissons illicites parmi les morceaux d'Andwella, Stack Waddy et Leaf Hound (dont l'album Growers of Mushroom vaut bien plus de 1 000 £).
Une nouvelle édition limitée d'un best-of de Jackie Mittoo and The Soul Brothers en 2LP couleur ! Jackie Mittoo est l'un des artistes les plus importants de l'histoire de la musique jamaïcaine. En tant que membre fondateur des légendaires Skatalites, en tant qu'arrangeur/producteur interne au Studio One et en tant qu'artiste solo à part entière, à la tête de groupes tels que The Soul Brothers, Sound Dimension et Soul Vendors. Ces enregistrements classiques et rares ont été réalisés au milieu des années 1960 au Studio One. Les Soul Brothers ont comblé le fossé entre le Ska et l'arrivée du Rocksteady en mélangeant le tout avec du Funk, du Jazz et des styles latins. Les Soul Brothers ont enregistré au Studio One entre 1965 et 1967, période de transition entre le Ska et le Rocksteady où la musique était un mélange de Funk, de Latin et de Jazz avec parfois un rappel du Ska et un soupçon de Rocksteady. Les Soul Brothers sont nés en 1965 des cendres des grands Skatalites.
The Beatles: 1962 - 1966 (2023 Edition) Les compilations rouge et bleu ont fait découvrir les Beatles à des générations de fans l'incroyable histoire du groupe. Pour le 50ème anniversaire de sa sortie The Beatles: 1962 - 1966, 12 titres supplémentaires ont été ajoutés chronologiquement, comprenant pour la première fois certaines des premières chansons de George Harrison et quelques reprises R&B et rock'n'roll qui ont eu une grande influence sur le groupe. The Beatles: 1967 - 1970 (2023 Edition) Les compilations rouge et bleu ont fait découvrir les Beatles à des générations de fans, l'incroyable histoire du groupe. Pour le 50ème anniversaire de sa sortie The Beatles: 1967 - 1970, 9 titres supplémentaires ont été ajoutés dont Blackbird , Glass Onion et la nouvelle chanson Now And Then , la dernière chanson des Beatles, Now And Then , une démo piano / voix de John Lennon datant des années 70.
The Beatles: 1967 - 1970 (2023 Edition) Les compilations rouge et bleu ont fait découvrir les Beatles à des générations de fans, l'incroyable histoire du groupe. Pour le 50ème anniversaire de sa sortie The Beatles: 1967 - 1970, 9 titres supplémentaires ont été ajoutés dont Blackbird , Glass Onion et la nouvelle chanson Now And Then , la dernière chanson des Beatles, Now And Then , une démo piano / voix de John Lennon datant des années 70. Elle a été complétée avec des parties jouées par Paul McCartney, George Harrison et Ringo Starr, puis enrichie d'un nouvel arrangement pour cordes. La version 2CD contient désormais 37 titres, dont 6 avec de nouveaux mix pour 2023. Le livret contient de nouvelles notes de pochette du journaliste et auteur John Harris. Pour les fans actuels et les générations futures, cette nouvelle compilation 1967-1970 est une célébration de l'héritage musical intemporel des Beatles.
The Beatles: 1962 - 1966 (2023 Edition) Les compilations rouge et bleu ont fait découvrir les Beatles à des générations de fans l'incroyable histoire du groupe. Pour le 50ème anniversaire de sa sortie The Beatles: 1962 - 1966, 12 titres supplémentaires ont été ajoutés chronologiquement, comprenant pour la première fois certaines des premières chansons de George Harrison et quelques reprises R&B et rock'n'roll qui ont eu une grande influence sur le groupe. La version 2CD contient désormais 38 titres, dont 30 avec de nouveaux mixes pour 2023. Le livret contient de nouvelles notes de pochette du journaliste et auteur John Harris. Pour les fans actuels et les générations futures, cette nouvelle compilation 1962-1966 est une célébration de l'héritage musical intemporel des Beatles.
Septième album de Future Islands (et quatrième chez 4AD), 'People Who Aren't There Anymore' prend la suite de 'As Long As You Are' paru à l'automne 2020 et d'une tournée internationale. Mené par la voix inimitable de Samuel T. Herring et sa poésie sincère, le groupe de Baltimore continue de distiller sa synth pop énergique au fil de ces 12 nouveaux titres rappelant que la vie est une suite de cycles et que, le changement étant inévitable, il est parfois nécessaire de lâcher prise et de suivre le courant.
Beach House dévoile un 8ème album pop et atmosphérique de haute voltige ! Beach House est de retour ! Le groupe américain sortira son 8ème album studio intitulé Once Twice Melody le 18 février prochain via Bella Union/[PIAS]. Once Twice Melody est le premier album entièrement produit par Beach House. Pour la première fois, un ensemble de cordes a été utilisé en studio, avec des arrangements de David Campbell. Once Twice Melody comprend 18 titres et, avant sa sortie physique, est présenté en 4 chapitres distincts sur les plateformes de streaming. Once Twice Melody est surement un des plus beaux albums de Beach House. Un album de haute voltige mêlant titres dream-pop mélancoliques et rêveurs dans la plus pure tradition du groupe originaire de Baltimore - une perle rare qui place Beach House une fois de plus sur le devant de la scène pop indé !
Après un 10e album marquant et une série de rééditions d'albums antérieurs parus tout au long de l'année, Bibio continue de faire suivre chaque album d'un EP. Son nouvel EP Sunbursting aborde le rock brésilien et le yacht rock avec une grande variété d'instruments accompagnant la voix d'Olivier St. Louis. Un EP pour l'été qui n'en finit pas.
Considéré comme le point culminant de la carrière de At The Gates par beaucoup de ceux qui les suivent depuis leur première incarnation, With Fear I Kiss The Burning Darkness est sorti en 1993. L'album était connu pour son style révolutionnaire à l'époque, avec des arrangements mélodiques très complexes conservant un côté sombre et brutal mélangé à de légers accents de black metal et des paroles poétiques et philosophiques accompagnant les chansons.
Le groupe norvégien Ulver s'est fait connaître en partant d'un contexte de black metal plus enraciné dans ses premières années, pour devenir largement connu pour ses paysages sonores de haut niveau et son art expérimental et électronique exquis dans le cadre de son évolution continue et toujours changeante. Cette édition de Vargnatt marque les 30 ans de sa sortie originale. L'audio lui-même provient de la platine DAT originale, et cette édition contient le titre bonus Vargnatt, enregistré en direct à Bootleg TV à Oslo en 1993 et provenant de l'original U-Matic, avec l'aimable autorisation de la Bibliothèque nationale de Norvège.
30 ans après sa sortie Pour célébrer le 30e anniversaire de l'album multi platine Doggystyle de Snoop Dogg, considéré comme l'un des plus importants de tous les temps, Death Row Records le remettra en vente avec la liste originale des titres de 1993 sur vinyle. Cette nouvelle édition du 30e anniversaire comprendra le titre Gz Up, Hoes Down, qui ne figurait pas sur l'album depuis son pressage en 1993. Pour les nouveaux et les anciens fans, il s'agit de la version définitive de l'album classique qui a lancé la carrière solo de Snoop et a contribué à définir le son de Los Angeles.
Découvrez A Joyful Holiday , le tout premier album jazz de Noël de Samara Joy, 2 fois lauréate d'un Grammy en 2023, disponible dès le 27 octobre. A Joyful Holiday présente 2 singles de Noël sortis l'année dernière Warm In December et Holy Night , ainsi que 4 nouveaux titres inédits dont The Christmas Song (Live) , un duo entre Samara et son père Antonio McLendon.
Enregistré à Londres avec le Royal Philharmonic Orchestra et dirigé par Joe Hisaishi lui même, A Symphonic Celebration réunit sur le même album les plus beaux morceaux des films d'animation des studios Ghibli, nouvellement arrangés par le compositeur pour orchestre symphonique, dont Le Château Ambulant, Mon voisin Totoro, Le Voyage de Chihiro, Princesse Mononoké, Kiki la petite sorcière et bien d'autres.
C'est la date du Samedi 19 juin qui a été privilégiée pour cette édition 6 vinyles. Cette date regroupe le plus d'invités autour de Johnny. A la setlist du 19 juin ont été rajoutés les quatre titres qu'il n'interprète qu'une seule fois le 18 juin. Pour 'Le bon temps du rock'n'roll' c'est la version du 20 juin qui clôture cette série de concerts qui a été choisie pour cette édition.
Le concert final de Children Of Bodom en 2019, maintenant disponible ! Children of Bodom était un groupe finlandais de death metal mélodique originaire d'Espoo. Formé en 1993 sous le nom d'Inearthed, le groupe était composé d'Alexi Laiho (guitare solo, chant), Jaska Raatikainen (batterie), Henkka Seppälä (basse), Janne Wirman (clavier) et Daniel Freyberg (guitare rythmique). Le groupe a sorti dix albums studio, deux albums live, deux EP, deux albums de compilation et un DVD. Le troisième album studio du groupe, Follow the Reaper, a été leur premier album à recevoir une certification or en Finlande, et les albums studio suivants ont obtenu le même statut. Leurs quatre albums suivants ont débuté à la première place du classement finlandais des albums et ont également été classés au Billboard 200 des États-Unis. Ils sont l'un des artistes finlandais les plus vendus de tous les temps, avec plus de 250 000 albums vendus rien que dans ce pays.
Le concert final de Children Of Bodom en 2019, maintenant disponible ! Children of Bodom était un groupe finlandais de death metal mélodique originaire d'Espoo. Formé en 1993 sous le nom d'Inearthed, le groupe était composé d'Alexi Laiho (guitare solo, chant), Jaska Raatikainen (batterie), Henkka Seppälä (basse), Janne Wirman (clavier) et Daniel Freyberg (guitare rythmique). Le groupe a sorti dix albums studio, deux albums live, deux EP, deux albums de compilation et un DVD. Le troisième album studio du groupe, Follow the Reaper, a été leur premier album à recevoir une certification or en Finlande, et les albums studio suivants ont obtenu le même statut. Leurs quatre albums suivants ont débuté à la première place du classement finlandais des albums et ont également été classés au Billboard 200 des États-Unis. Ils sont l'un des artistes finlandais les plus vendus de tous les temps, avec plus de 250 000 albums vendus rien que dans ce pays.
Le concert final de Children Of Bodom en 2019, maintenant disponible ! Children of Bodom était un groupe finlandais de death metal mélodique originaire d'Espoo. Formé en 1993 sous le nom d'Inearthed, le groupe était composé d'Alexi Laiho (guitare solo, chant), Jaska Raatikainen (batterie), Henkka Seppälä (basse), Janne Wirman (clavier) et Daniel Freyberg (guitare rythmique). Le groupe a sorti dix albums studio, deux albums live, deux EP, deux albums de compilation et un DVD. Le troisième album studio du groupe, Follow the Reaper, a été leur premier album à recevoir une certification or en Finlande, et les albums studio suivants ont obtenu le même statut. Leurs quatre albums suivants ont débuté à la première place du classement finlandais des albums et ont également été classés au Billboard 200 des États-Unis. Ils sont l'un des artistes finlandais les plus vendus de tous les temps, avec plus de 250 000 albums vendus rien que dans ce pays.
Pump Up The Valuum de NOFX réédité en vinyle après 23 ans ! Cet album a pris une éternité, encore plus longtemps que Decline . Nous avons commencé en décembre 1999 et terminé en février 2000. Bien sûr, nous avons pris des vacances et nous avons fait une tournée de trois semaines en janvier. Nous avons enregistré 22 chansons, mais nous en avons mis 8 à la poubelle. Nous les terminerons une autre fois. Le titre Pump Up The Valuum a été retiré de l'album. Je pense que beaucoup de chansons de cet album parlent de drogues. Je pense que c'est parce que nous aimons les drogues et que nous aimons encore plus chanter à leur sujet. Il n'y a pas de ska, pas de reggae, pas de jazz, juste du punk et un peu de polka. Je ne ressens pas le besoin de rejouer une chanson de ska, mais on ne sait jamais. Oui, je pensevraiment que je divague. -NOFX.
Revolution Saints présente Against the Winds, un nouvel album porté par la voix de Deen Castronovo Revolution Saints, le groupe dirigé par Deen Castronovo, chanteur et batteur de Journey, a fait un retour triomphal en 2023 avec une formation remaniée et leur dernier album à succès, Eagle Flight. De nouveaux membres ont rejoint Castronovo : le bassiste Jeff Pilson (connu pour son travail avec Foreigner et anciennement de Dokken) et le guitariste Joel Hoekstra (anciennement de Whitesnake et Night Ranger). Cette nouvelle itération, Revolution Saints MK II, a offert à ses fans son deuxième album, Against the Winds, un album captivant prêt à raviver la ferveur pour le rock mélodique. Ce nouvel album, principalement produit et composé par Alessandro Del Vecchio (qui contribue également aux claviers et aux chants d'ambiance), offre ce que l'on est en droit d'attendre : des chants captivants, des mélodies enchanteresses et des accroches qui resteront gravées dans votre esprit pendant des jours.
Old Gods of Asgard, également connus sous le nom de Poets of The Fall, font à nouveau partie du monde du jeu vidéo ! Le prochain album, Rebirth - Greatest Hits, comprend quatre titres déjà sortis en version numérique et quatre nouvelles chansons, dont trois sont présentées dans le jeu Alan Wake 2 de Remedy. Le jeu devrait sortir le 27 octobre 2023. De plus, c'était extrêmement gratifiant de constater l'incroyable talent et le dévouement de toutes les personnes impliquées dans le projet. Tout le monde a tout donné et s'y est vraiment investi, a commenté Marko Saaresto, le chanteur principal du groupe. Remedy Entertainment est l'une des sociétés de jeux vidéo les plus prospères de Finlande. Il combine le gameplay avec du matériel d'action réelle et met en vedette de nombreux acteurs familiers de Finlande et de l'étranger. Le jeu continue l'histoire de l'écrivain Alan Wake, qui a commencé dans le premier jeu Alan Wake en 2010.
Martin Horntveth (connu sous le nom de Jaga Jazzist & The National Bank), désormais alias Gouldian Finch, sort enfin son premier album solo. L'album, intitulé Hatch pour rester dans les métaphores ornithologiques, est un véritable oeuf d'or rempli de délices musicaux éclectiques dans les domaines de la dance expérimentale et de la pop électronique, avec des influences de jazz, de hiphop, de funk et de nu soul.
Watain est sorti de l'enfer en 1998 et s'est élevé depuis jusqu'à devenir l'un des groupes de Black Métal les plus connus et les plus notoires du monde. Son héritage est souvent évoqué avec crainte, mais rarement avec indifférence et ses concerts sont devenus un phénomène mondial. Avec son très attendu septième album studio, Watain continue donc d'électriser son public avec sa marque de magie black métal inimitable, là où le sacré et le solennel s'entrechoquent avec une force brute et inaltérée. Enregistré Live à l'intérieur d'une vieille église dans la campagne suédoise, 'The Agony & Ecstasy of Watain' emmène l'auditeur un pas de plus dans l'intimité du groupe qui, bien qu'étant toujours entouré de rumeurs et de controverses, a toujours cherché à s'exprimer de la manière la plus sincère et authentique qui soit.
33 ans après sa création, PARADISE LOST est non seulement l'un des groupes de Metal les plus influents au monde, les fondateurs du genre Metal Gothique mais aussi l'un des groupes les plus variés. Du death au Doom, en passant par des hymnes synthés pop accrocheurs, le quintette du Yorkshire n'a jamais hésité à franchir les frontières tout en restant fidèle à lui-même. Enregistré au Mill Nightclub, près de la ville natale du groupe, dans le Yorkshire, en Angleterre le groupe dévoile maintenant un album live composé de 16 morceaux qui couvrent tous les styles et les grands succès de leurs trois décennies de carrière. Capté au Mill Nightclub près de la ville natale du groupe dans le Yorkshire, en Angleterre, l'enregistrement a été mixé par Les Smith et masterisé par Jaime Gomez Arellano.
BEHEMOTH n'est pas qu'un simple groupe de Black Metal. Au-delà des limites du genre, le groupe a grandi et évolué pour devenir rien de moins que la personnification de la rébellion, de l'individualité et de l'expression inébranlable de soi. Le titre de l'album signifie aller à contre-courant. Aller à contre-courant des valeurs, de la morale et de l'éthique et être en opposition contre les tendances destructrices de la culture pop - la culture de l'annulation ou encore les médias sociaux. Le nouvel album de BEHEMOTH est la bande-son ultime de ces temps étranges et troublés. Une énergie colossale. Produit par Joe Barresi (Queens of the Stone Age, Nine Inch Nails, Alice in Chains, Tool).
A l'occasion des 20 ans de l'album Elephant, l'un des plus gros succès de tout l'histoire du rock dans le monde ; Third Man proposent une édition vinyle couleur limitée avec un disque marbré rouge et l'autre blanc marbré pressés à l'usine Third Man de Nashville. La pochette est une version alternative à l'originale avec Meg et Jack portant des vêtements blancs, le texte au verso sera embossé (en relief). L'album comprend le plus gros tube du groupe et certainement un des morceaux les plus iconiques de l'histoire du rock Seven Nation Army popularisé par les reprises chorales dans tous les stades de la planète depuis 20 ans...
Moins d'un an après 'Keep You Close', dEUS crée la surprise et offre à ses fans 10 nouveaux titres totalement inédits ! 'Following Sea', preuve d'une inspiration plus grande que jamais, traduit la volonté du groupe belge de faire mentir sa réputation. Comme l'explique Tom Barman : Nous avions des chansons que nous ne voulions pas perdre, que l'on ne voulait pas voir sur une étagère pendant quatre ans, nous avons donc décidé de rompre avec notre manière de travailler et de les rendre publiques rapidement. C'est 2012 bordel, l'idée d'attendre des mois pour les sortir semble tellement démodé. Eloignés de leur zone de confort, les dEUS livrent leur premier morceau en français 'Quatre Mains' ouverture en forme de générique de film d'espions, ainsi que certains de leurs morceaux les plus touchants tels que 'Nothings', 'The Soft Fall' et 'Crazy About You'.
Le premier album des pionniers de l'électronique soul, Little Dragon, initialement sorti en 2007, était un disque lambda car personne n'aurait imaginé que l'avenir de la musique soul viendrait de Goteborg, en Suède. Mais voilà que Little Dragon est arrivé, cette créature rêveuse, tout droit venu du ciel. Avec le recul, il est facile de comprendre pourquoi certaines des plus grandes sommités musicales de ce monde (Gorillaz...) se sont précipitées pour travailler avec eux. Little Dragon revenait avec un deuxième album spectaculaire à l'automne 2009, une épopée électro pop palpitante dont Prince serait fier ! Machine Dreams, avec ses accroches lancinantes et ses airs glorieusement contagieux. Après avoir tourné sans relâche depuis le dernier disque, Little Dragon s'est retrouvé très populaire sur la côte ouest des USA. Après être apparu dans l'émission populaire Morning Becomes Eclectic de KCRW, leur album est devenu le plus joué sur la station après Radiohead.
KingUnderground & Delicious Vinyl présentent une version rééditée avec amour de ce disque hip-hop recherché et fondateur, avec tous les rythmes instrumentaux originaux de J Dilla. Cette version instrumentale de l'album sort aux côtés de la version originale avec Common, Talib Kweli, Posdnuos, T-3 & Guilty Simpson, et est rééditée pour la première fois en vinyle depuis 2013. En 2008, deux ans seulement après le décès de James Yancey alias J Dilla, Mike Ross, fondateur de Delicious Vinyl, a présenté à la mère de J Dilla, Maureen Yancey (alias Ma Dukes), un coffre-fort de rythmes inédits de son défunt fils. Après l'ami d'enfance de Dilla (et collaborateur de longue date), Frank Nitty (Of Frank N' Dank) faisait partie d'un groupe de confidents, qui ont parcouru avec amour le coffre au trésor de la musique, formulant un hommage à leur ami décédé de la meilleure façon qu'ils connaissaient. .
KingUnderground & Delicious Vinyl présentent une version rééditée avec amour de ce disque hip-hop recherché et fondateur, avec tous les rythmes instrumentaux originaux de J Dilla. Cette version instrumentale de l'album sort aux côtés de la version originale avec Common, Talib Kweli, Posdnuos, T-3 & Guilty Simpson, et est rééditée pour la première fois en vinyle depuis 2013. En 2008, deux ans seulement après le décès de James Yancey alias J Dilla, Mike Ross, fondateur de Delicious Vinyl, a présenté à la mère de J Dilla, Maureen Yancey (alias Ma Dukes), un coffre-fort de rythmes inédits de son défunt fils. Après l'ami d'enfance de Dilla (et collaborateur de longue date), Frank Nitty (Of Frank N' Dank) faisait partie d'un groupe de confidents, qui ont parcouru avec amour le coffre au trésor de la musique, formulant un hommage à leur ami décédé de la meilleure façon qu'ils connaissaient. .
Triple vinyle noir. Enregistré le 5 novembre 2022 au Cirque Royal (Bruxelles), ce nouveau Live est un fantastique témoignage de sa tournée anniversaire 60 ans de carrière ! Sheila interprète ici de nombreux hits issus de ses périodes Yéyé ('Le folklore américain' - 'L'heure de la sortie' - 'L'école est finie'), Pop ('Les Rois Mages', 'Mélancolie', le medley 'Adam et Eve' - 'Tu es le soleil' - 'Poupée de porcelaine' - 'Quel tempérament de feu' - 'Un prince en exil'), Disco (le titre 'Spacer', le medley 'Love Me Baby' - 'You Light My Fire' - 'Saturday Night' - 'Singin' In The Rain'), Rock ('Little Darlin, 'Put it in writing') jusqu'aux chansons emblématiques de son album 'Venue d'ailleurs' ('La Rumeur', 'Cheval d'Amble', 'Tous Yéyé', 'Law of Attraction').
L'artiste britannique revient avec un septième album studio pour lequel il a travaillé avec une variété de producteurs, dont Jonny Coffer, Red Triangle, Jack & Coke et Steve Robson. James Blunt est devenu une sorte de trésor national au Royaume-Uni dès le début d'une carrière marquée par des hits incontournables tels que 'Goodbye My Lover' ou 'You're Beautiful', respecté pour son honnêteté, son esprit et son charme qu'on retrouve à la fois sur disque, sur scène et sur son compte Twitter toujours engageant et plein d'humour. Il a remporté deux Brit Awards, deux Ivor Novello Awards et a été cinq fois nommé aux Grammy Awards.