Depuis sa création le studio Harcourt préserve et cultive les valeurs fondamentales qui ont forgé son succès et sa réputation : excellence, esthétisme et art de recevoir très parisien. Né de la collaboration entre Cosette Harcourt et les frères Lacroix, patrons de presse, Studio Harcourt ne en 1934 dans le 8e arrondissement de Paris. Iconique grâce à son inimitable style noir et blanc, l’esthétique de Studio Harcourt puise son inspiration dans les racines de l’âge d’or du cinéma français en noir et blanc. Le Studio est devenu une véritable institution aujourd’hui labellisée « Entreprise du Patrimoine Vivant ».La griffe Harcourt poursuit une quête d’intemporalité en représentant non seulement des portraits mais surtout en créant une mémoire picturale des grandes figures artistiques, culturelles et politiques du XXe siècle. On ne plaisante pas avec les portraits chez Studio Harcourt ! C’est tout un art. Le jeu d’ombres et de lumières ajouté au noir et blanc sont là pour donner un effet mystique au portrait, capturant un moment ou le temps est suspendu et mettant en valeur son objet.Si le sujet favori de Studio Harcourt reste les photos de star, le mobilier de luxe est aussi mis en valeur voir sublimé par les photos en noir et blanc du studio parisien.

Depuis sa création le studio Harcourt préserve et cultive les valeurs fondamentales qui ont forgé son succès et sa réputation : excellence, esthétisme et art de recevoir très parisien. Né de la collaboration entre Cosette Harcourt et les frères Lacroix, patrons de presse, Studio Harcourt ne en 1934 dans le 8e arrondissement de Paris. Iconique grâce à son inimitable style noir et blanc, l’esthétique de Studio Harcourt puise son inspiration dans les racines de l’âge d’or du cinéma français en noir et blanc. Le Studio est devenu une véritable institution aujourd’hui labellisée « Entreprise du Patrimoine Vivant ».La griffe Harcourt poursuit une quête d’intemporalité en représentant non seulement des portraits mais surtout en créant une mémoire picturale des grandes figures artistiques, culturelles et politiques du XXe siècle. On ne plaisante pas avec les portraits chez Studio Harcourt ! C’est tout un art. Le jeu d’ombres et de lumières ajouté au noir et blanc sont là pour donner un effet mystique au portrait, capturant un moment ou le temps est suspendu et mettant en valeur son objet.Si le sujet favori de Studio Harcourt reste les photos de star, le mobilier de luxe est aussi mis en valeur voir sublimé par les photos en noir et blanc du studio parisien.

Les baskets sont un des symboles forts de notre génération streetwear. Tous les modèles de baskets ne traversent pas les époques mais certaines d'entre elles illustre une période particulière à nos yeux : nos premières Converse ou la première paire de Air Max par exemple. Le modèle LD Waffle Sacai de Nike est l'une des paires les plus illustratrices de l'année 2019. Elle s'affiche dans notre intérieur pour lui donner un style urbain et design. Un mélange très réussi entre mode et art minimaliste contemporain. Ce jeune créatif lillois illustre le profil des personnalités qu'il admire dans un style minimaliste, urbain et contemporain. Il définit son univers parun savant mélange entre Art et Culture Urbaine, et chez The Cool Republic on valide !

Hugoloppi, c’est le surnom d’un jeune créatif lillois inspiré par l’art minimaliste, contemporain et urbain. Hugo illustre le visage des personnalités qu’il admire en y apposant son style haut en couleur sur des affiches qui deviendront un élément incontournable de votre décoration ! Hugo Loppinet dit “Hugoloppi” est un jeune illustrateur de 24 ans ayant poursuivi des études dans les domaines de la communication et du marketing, à la suite desquelles il a créé sa micro entreprise en décembre 2018, afin de proposer diverses prestations dans la communication stratégique et visuelle. C’est en décidant d’investir dans une petite tablette graphique premier prix, par simple curiosité, pour tester l’une des nouvelles forme d’art 2.0 : le dessin numérique que tout a commencé. Un “style” dans l’ère du temps : singulier et coloré, la puissance des réseaux sociaux… il n’en fallait pas plus pour que le travail du jeune Hugo suscite un réel intérêt et de la reconnaissance de la part de son entourage, de la toile, et même de certaines marques et médias. L’impression des affiches se fait sur papier couché mat 180g/m².Le papier couché est un papier dont la surface est recouverte d’une ou plusieurs couches de pigments pour améliorer son toucher et la qualité d’impression. Le papier couché mat propose un toucher brut remarquable avec un rendu sobre et de grande qualité. Les affiches sont imprimées à Lille, via la technique d'impression jet d’encre.Pour ce type d'impression, l'encre liquide contenue dans les cartouches est injectée dans de minuscules canaux puis est projetée sur le papier et nécessite un temps de séchage pour éviter les risques de bavures. L’impression jet d’encre permet une très bonne qualité d'impression notamment pour les infographies et autres illustrations, avec un rendu couleur aussi vif que sur l’écran de votre ordinateur ! On est particulièrement fan de cette affiche à l’effigie du mythique personnage du Joker !

Vous êtes fan de constellation ? Découvrez ces belles affiches dessinées spécialement en fonction de votre signe astrologique par l'illustratrice Agathe Singer. Elle créée des illustrations pour la parfumerie, le textile, le design d’intérieur, la mode et l’édition.Son travail à la gouache et à l’aquarelle explore un univers de faune et de flore colorée et naïve. Dans cette série d'illustrations, elle a souhaité exprimer le pouvoir et la féminité de diverses façons.The Cool Republic vous présente l'affiche Sagittarius. Cette affiche design ajoutera une touche personnelle à votre décoration intérieure.

The Cool Republic vous présente l'affiche I'm not there, réalisée par l'illustrateur Quentin Monge. Bercé par le soleil et les plages de St Tropez, Quentin Monge grandit la tête remplie de couleurs. Aujourd'hui, il vit à Paris, où les ondes estivales de son enfance influencent sans cesse son travail. Quentin Monge capture un univers minimaliste à travers des motifs joliment composés. Cette affiche design ajoutera une pointe d'originalité à votre décoration : la Cool Team adore !

The Cool Republic vous présente l'affiche Muses, réalisée par l'illustratrice Alexandra de Assunçao aux influences minimalistes, qui se passionne pour le dessin et les compositions graphiques aux formes abstraites. Alexandra de Assunçao capture et interprète les moments du quotidien, des instants simples, exquis, afin de créer un langage graphique sensible, tendre, et rêveur. Cette affiche design ajoutera de la vie à votre décoration avec ces émotions sur papier : la Cool Team adore !

Depuis sa création le studio Harcourt préserve et cultive les valeurs fondamentales qui ont forgé son succès et sa réputation : excellence, esthétisme et art de recevoir très parisien. Né de la collaboration entre Cosette Harcourt et les frères Lacroix, patrons de presse, Studio Harcourt ne en 1934 dans le 8e arrondissement de Paris. Iconique grâce à son inimitable style noir et blanc, l’esthétique de Studio Harcourt puise son inspiration dans les racines de l’âge d’or du cinéma français en noir et blanc. Le Studio est devenu une véritable institution aujourd’hui labellisée « Entreprise du Patrimoine Vivant ».La griffe Harcourt poursuit une quête d’intemporalité en représentantnon seulement des portraits mais surtout en créant une mémoire picturale des grandes figures artistiques, culturelles et politiques du XXe siècle. On ne plaisante pas avec les portraits chez Studio Harcourt ! C’est tout un art. Le jeu d’ombres et de lumières ajouté au noir et blanc sont là pour donner un effet mystique au portrait, capturant un moment ou le temps est suspendu et mettant en valeur son objet.Si le sujet favori de Studio Harcourt reste les photos de star, le mobilier de luxe est aussi mis en valeur voir sublimé par les photos en noir et blanc du studio parisien.

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The Cool Republic vous présente l'affiche Jardin Indien, réalisée par l'illustratrice française Léa Morichon. Elle conjugue l’utilisation traditionnelle de la peinture (peinture à l’huile et gouache) avec les outils numériques et s’émerveille du pouvoir qu’ont les images de susciter un imaginaire. Ses voyages sont sa principale source d’inspiration : car Léa aime le soleil, les voiliers loin du rivage et pardessus tout, la mer. C’est à sa relation passionnelle avec la couleur que l’on doit l’émotion et la chaleur qui se dégagent de ses dessins.

Depuis sa création le studio Harcourt préserve et cultive les valeurs fondamentales qui ont forgé son succès et sa réputation : excellence, esthétisme et art de recevoir très parisien. Né de la collaboration entre Cosette Harcourt et les frères Lacroix, patrons de presse, Studio Harcourt ne en 1934 dans le 8e arrondissement de Paris. Iconique grâce à son inimitable style noir et blanc, l’esthétique de Studio Harcourt puise son inspiration dans les racines de l’âge d’or du cinéma français en noir et blanc. Le Studio est devenu une véritable institution aujourd’hui labellisée « Entreprise du Patrimoine Vivant ».La griffe Harcourt poursuit une quête d’intemporalité en représentant non seulement des portraits mais surtout en créant une mémoire picturale des grandes figures artistiques, culturelles et politiques du XXe siècle. On ne plaisante pas avec les portraits chez Studio Harcourt ! C’est tout un art. Le jeu d’ombres et de lumières ajouté au noir et blanc sont là pour donner un effet mystique au portrait, capturant un moment ou le temps est suspendu et mettant en valeur son objet.La passion pour la photo et son intensité s'exprime aussi chez Studio Harcourt dans des affiches au caractère fort comme c'est la cas ici avec cette femme en short sur un drapeau anglais.

Sergeant Paper est une marque parisienne fondée sur l'idée que l'art doit être accessible à tous. Depuis 5 ans, se réunissent dans sa boutique initiés, curieux et artistes autour des arts graphiques. Aujourd'hui, Sergeant Paper propose une énorme sélection d'affiches et œuvres pour toutes les occasions. Zoran Lucic est l'illustrateur qui a créé cette affiche. Pour Roger Federer, il a fait le choix du blanc et du noir, très sobre, ce qui permet d'accrocher la fiche dans n'importe quelle pièce.

Sergeant Paper est une marque basée à Paris, fondée sur l'idée que l'art doit être accessible à tous. Depuis 5 ans, sa boutique réunit les initiés, les curieux et les artistes autour des arts graphiques. Aujourd'hui, Sergeant Paper propose une large sélection d'affiches et œuvres pour toutes les occasions. Pour cette affiche, Zoran Lucic compare avec humour Novak Djokovic au Joker de l'univers de Batman. Avec des légères touches de couleur, cette affiche est pleine de pep's et d'énergie.

A Paris depuis 2005, Sergeant Paper est une marque qui réunit les artistes, les passionnés et les curieux autour des arts graphiques. Le fondement de Sergeant Paper est que l'art doit être accessible à tous, pour ne priver personne du plaisir d'acquérir des œuvres d'art. S'associant à plein d'illustrateurs et graphistes, il y a tout genre d'affiches !C'est à Miami Beach qu'Alex Asfour nous emmène, le long des larges plages qui s'étendent de North Shore Open Space Park à South Pointe Park et bordé de palmiers.