En 1969, Stand Up, le deuxième album de Jethro Tull, marquait un tournant avec l'arrivée du guitariste Martin Barre et l'introduction d'influences folk-rock dans le Blues du groupe. Pensé par Ian Anderson, cet album recèle les titres ‘A New Day Yesterday, ‘Fat Man' et Bouree in E Minor'. Issue de l'édition collector Stand Up (The Elevated Edition), cette version CD simple propose les nouveaux mixes stéréo de l'album par Steven Wilson, ainsi que les mixes single stéréo et mono des titres ‘Living In The Past' et ‘Driving Song'. L'édition vinyle 180g. inclut quant à elle une réplique de l'illustration pop up originale, ainsi qu'une carte de téléchargement.

The Parlotones est LE groupe pop rock Sud-Africain incontournable ! Chacun de leurs albums est un événement, grâce à leur savant mélange de ballades pop et de chansons rock plus rythmées aux refrains puissants. « Stands Like Giants, leur nouvel album, et peut-être le plus abouti, nous emmène dans un nouveau voyage à travers l'alternative rock, où chaque chanson est un single potentiel.

STARS

De ses premiers pas sur scène avec son groupe formé au collège, en passant par la finale d'America's Got Talent, lui permettant de chanter avec Stevie Wonder, la jeune native d'Oakland n'a cessé de séduire par son talent, son style, sa passion et son authenticité. Avec deux premières mixtapes saluées par la critique et une nomination l'an dernier aux Grammy Awards, Kehlani est très vite pressentie comme ‘l'avenir du r&b'. Après plusieurs collaborations ces derniers mois (Trey Songz, Zayn, G-Eazy, Chance The Rapper...) et suite au carton du titre ‘Gangsta' sur la B.O du film ‘Suicide Squad', nommée aux Grammy Awards 2017, Kehlani dévoile enfin son 1er album !

Formé en 2014, le supergroupe inclut la crème du Rock & Roll Hall of Fame : Sammy Hagar (Van Halen), le bassiste Michael Anthony (Van Halen), le batteur Jason Bonham et le guitariste Vic Johnson. Il s'impose rapidement comme l'une des formations les plus démesurées et excitantes du moment, enchaînant avec aisance des tubes interplanétaires de Montrose, Van Halen, Sammy Hagar and The Waboritas et Led Zeppelin. à travers leurs paroles et leurs mélodies, les chansons de Space Between alternent entre révélations introspectives et hymnes poignants. La musique puise dans les carrières impressionnantes des membres du groupe, tant au niveau indépendant que collaboratif, et révèle un groupe de vétérans toujours au sommet de leur art.

On ne présente plus Charlie Winston... Après trois albums, plus de 600 000 albums vendus et des singles qui résonnent encore dans toutes les têtes ( Like A Hobbo, Kick The Bucket ou Hello Alone...), cet auteur-compositeur-interprète s'est fait une place dans le coeur de tous les Français. Avec son nouvel album Square 1, Charlie Winston revient à l'essence de sa musique et la liberté créatrice, un retour à ses bases. Son premier single The Weekend évoque la manière dont chacun se réinvente une fois le weekend arrivé : une chanson exaltante, joyeuse et ensoleillée qui encourage à nous libérer des contraintes pour devenir de meilleures versions de nous-même. Le chapeau est ressorti du placard, et ça fait du bien !

Suite au succès de Truelove's Gutter (2009), plébiscité par le public et la critique, Richard Hawley publie Standing At The Sky's Edge, son premier album sur Parlophone, le 7 mai 2012. Enregistré au Yellow Arch Studio de Sheffield en 2011, Standing At The Sky's Edge marque un changement de direction radical pour le musicien et chanteur britannique. Ce disque euphorique stimule les sens par sa couleur sonore, et charrie des éléments de rock psychédélique et de space rock, tout en faisant également la part belle à des moments plus délicats. L'album, dont les textes parlent d'amour, de la perte de l'être cher, de rédemption et d'autres aspects plus sombres de la condition humaine, est mis en valeur par la voix de baryton de Richard Hawley qui survole des paysages musicaux en Technicolor. Il y a fort à parier que Standing At The Sky's Edge va contribuer à faire de Richard Hawley un des meilleurs guitaristes anglais contemporains.

STAND BACK : 1981-2017

Stevie Nicks entrera dans l'histoire en mars prochain en devenant la première artiste féminine intronisée pour la deuxième fois au Rock and Roll Hall of Fame, tout d'abord en 1998 en tant que membre de Fleetwood Mac et cette année pour son extraordinaire carrière solo étalée sur près de 40 ans. Afin de célébrer cet événement, Rhino a sélectionné les enregistrements les plus incontournables de ses albums studio et live, ses participations à des bandes originales et ses plus célèbres collaborations (avec Tom Petty & The Heartbreakers, Don Henley, Lana Del Rey, Lady Antebellum et bien d'autres...). En 1981, six ans après avoir rejoint Fleetwood Mac, Stevie Nicks a démarré sa carrière solo avec son premier album Bella Donna. Cet énorme succès s'est écoulé à plus de cinq millions d'exemplaires aux états-Unis. Il s'est installé à la première place des charts et a engendré quatre singles, dont l'hymne Edge Of Seventeen. D'autres albums de platine allaient suivre The Wild Heart (1983), Rock A Little (1985) et The Other Side Of The Mirror (1989). Des extraits de ses huit albums sont présents dans cette anthologie, des hits Stand Back et Talk To Me jusqu'à The Dealer, tiré de 24 Karat Gold : Songs From The Vault (2014). Dans STAND BACK, ces titres solo sont accompagnés de collaborations mémorables, dont Stop Draggin' My Heart Around avec Tom Petty & The Heartbreakers, Leather And Lacenavec Don Henley, You're Not The One avec Sheryl Crow et Beautiful People Beautiful Problems avec Lana Del Rey. Au-delà de ses enregistrements studio, STAND BACK explore également la carrière scénique de Stevie Nicks avec d'éblouissantes performances live, dont des extraits de la tournée 1981 Bella Donna (Dreams et Rhiannon) et de son album en public de 2009 The Soundstage Sessions (Sara et une reprise de Crash Into Me du Dave Matthews Band). Cette anthologie estcomplétée par ses contributions aux musiques de film, avec Blue Lamp, tiré de Heavy Metal et If You Ever Did Believe issu de Practical Magic.

SOUTHERN NATIVE

Avec ce neuvième opus enregistré en studio, le groupe anglais offre une nouvelle série de morceaux funky et soul.

SWEET FREEDOM

SPUNK

STRAWBERRIES FOR PIGS

Juste après la sortie de 40, leur premier album après 26 ans d'absence, les Stray Cats, le légendaire trio rockabilly, fête leurs 40 ans de carrière avec l'arrivée de Runaway Boys. Runaway Boys reprend les trois premiers albums du groupe : Stray Cats, Gonna Ball et Rant'N'Rave. Disponible en 3 éditions : un 2 CD, un double vinyle et un coffret collector comprenant également des morceaux rares, un livre de 40 pages sur l'histoire des Stray Cats et, également, un jeu de société où vous pourrez faire la course à travers le sud-est de l'Angleterre, du café Ace à Brighton. Celui-ci est livré avec des dés et des pièces de jeu sur mesure.

Considéré comme la compilation la plus astucieuse de chansons de David Bowie à ce jour, le coffret Sound + Vision a été publié une première fois en novembre 1989 sur le modeste label canadien Rykodisc dont le travail de réédition des disques de Frank Zappa avait impressionné celui qui n’était plus, à l’époque, que le chanteur de Tin Machine. Indisponible depuis 1996, année ou EMI a récupéré les droits d’exploitation du back-catalogue de l’artiste, Sound + Vision (d’après le titre d’une chanson de Low, interprétée dans le cadre de la tournée A Reality), rassemble aujourd’hui 67 morceaux. Toutes les époques de la carrière du caméléon du rock sont couvertes, de Space Oddity, représentée ici par sa démo acoustique de 1969, à The Buddha Of Suburbia (BO méconnue publiée en 1993 qu’affectionne tout particulièrement l’artiste), et Sound + Vision se visite comme un musée réunissant des chansons désormais classiques mais aussi des perles rares destinées à combler les bowiephiles (la version single de The Prettiest Star parue en 1970, avec Marc Bolan à la guitare, 1984/ Dodo, le mythique meddley enregistré en 1973 ou After Today issue des séances de Young Americans, deux ans plus tard).