LE NOUVEL ALBUM DU DUO QUI A RéINVENTé LA POP AMERICAINE Seing Other People se positionne comme le plus récent dernier album de Foxygen. A chaque album, le groupe meurt puis renait avec le suivant. Mais ce nouveau projet semble avoir sa propre touche à la fois amère et douce mettant en avant une sorte de passage loin d'un mouvement d'abandon pour le groupe. Seing Other People est original et inatendu, en bref un album à ne surtout pas manquer.

SECRET TREATIES

Avec les Rainbones, pas de chichis. C’est l’efficacité qui prime avant tout. Armés d’un son gras-bluesy et d’une rythmique implacable, ils dégainent un set qui nous ramène tout droit au coeur des antres marécageuses du Mississippi. Un peu comme si le swamp-rock avait trouvé ses correspondants outre-Atlantique... Entre ballades sombres et chocs électriques, ils s’exaltent dans une danse étrange aux mélodies envoûtantes en naviguant tel un galion fantôme, à travers les sillons de Grinderman, du Gun Club ou encore des Cramps. Les trois dijonnais Yann Duterche (ex Rollercoaster), Daniel Scalliet (projet Vertigo) et Ank Baumann (the Romanée Countezz), se font maîtres d’un rock and roll tendu et habité où les guitares sales et vicieuses ne laissent personne indifférent.

Initialement sorti en 1968 chez Vanguard Records, le deuxième album de PETER WALKER, Second Poem To Karmela Or Gypsies Are Important était un mélange révolutionnaire de folk, de raga et de psychédélisme qui est resté méconnu pendant des décennies. Alors que le premier album de PETER WALKER pour Vanguard, Rainy Day Raga a connu de nombreuses rééditions, ce deuxième effort est resté une relique très recherchée des connaisseurs. Light In The Attic le réédite donc aujourd'hui, en versions CD et LP. Minutieusement remasterisé à partir des enregistrements originaux, cette édition bénéficie également d'un livret écrit par GLENN JONES qui a interrogé PETER WALKER pendant de longues heures sur ses associations avec le gourou du LSD Timothy Leary, le maître du ragga Ali Akbar Khan ou son ami Sandy Bull. L'opportunité parfaite de comprendre les icônes culturelles des années 60 et de réécouter la fusion entre sons occidentaux et orientaux longtemps travaillée par WALKER.

SECOND LOVE

SECOND LOVE

MEG BAIRD, mieux connue pour ses superbes compositions, son travail à la guitare et ses chants ethérés au sein d'ESPERS, l'un des groupes de psych folk les plus énigmatiques, inventifs et adorés à l'heure actuelle, sort son deuxième album solo, Seasons On Earth .

MEG BAIRD, mieux connue pour ses superbes compositions, son travail à la guitare et ses chants ethérés au sein d'ESPERS, l'un des groupes de psych folk les plus énigmatiques, inventifs et adorés à l'heure actuelle, sort son deuxième album solo, Seasons On Earth .

Le duo folk australien revient avec un album sobre, délicat, au songwriting somptueux. Sculptor peut être écouté fort parce que la musique de Luluc est magistrale dans son minimalisme. Il y a un avant et un après la musique de Luluc - un virage qui touche les gens avec une force rare. Avec Sculptor, Luluc élargi sa palette sonore grâce à sa collaboration à succès avec Aaaron Dessner de The National, coproducteur sur Passerby. Le multi-instrumentaliste, chanteur et producteur Steve Hassnett a enregistré un large spectre d'instruments pour entièrement répondre à une vision audacieuse et complète pour ce troisième album. Randell et Hassett ont presque écrit, enregistré et produit cet album eux-mêmes, mais leur vision est loin d'être étriquée. En plus de Mascis (Dinosaur Jr.), plusieurs amis ont collaboré sur Sculptor, Jim White de Dirty Three joue de la batterie sur Genius', ou les musiciens Matt Eccles à la batterie et Dave Nelson aux cors. L'enregistrement a eu lieu dans le nouveau studio de Luluc à Brooklyn, qu'ils ont eux-mêmes construit. POUR CEUX QUI AIMENT Bon Iver, The National

SCREAMING LIFE / FOPP

Avec 11 albums studio et 15 ans de carrière à écumer les routes pour offrir le meilleur mélange improbable de rock, blues, folk et musique mariachi, les natifs d'Arizona ont fini par rassembler une armée de fans, devenant une référence de la scène indépendante américaine. Spécialement en France où leurs collaborations avec JEAN-LOUIS MURAT et FRANCOIZ BREUT leur ont permis de faire adhérer un nouveau public. Une de leur particularité était qu'ils distribuaient leurs enregistrements lives en CD lors de leurs concerts. En Novembre 2011, une première édition limitée d'un coffret Road Atlas 1998-2011 rassemblant les huit vinyles desdits concerts rencontre un franc succès, et se trouve en rupture de stock quasi instantanément. Afin de répondre à cette demande incroyable, chaque vinyle a été réédité de la même manière, avec en prime la version MP3 des titres.

Le nouvel album de l'un des groupes américains les plus importants de ces 20 dernières années. Schmilco, qui sortira le 9 septembre, est le dixième album studio de WILCO. L'album comprend 12 nouvelles chansons écrites par le leader Jeff Tweedy, il est le troisième à sortir sur leur propre label, dBpm Records. Il fait suite à leur album surprise de 2015, Star Wars. Alors que le sextet nous a habitués à des guitares fuzz-glam et à d'éblouissants arrangements presque baroques, Schmilco, principalement acoustique, aspire plus à de vastes espaces et au chaos. Comme pour tout groupe de leur ampleur, les membres de Wilco sont amenés à se questionner sur leur identité : comment faire face à la discordance entre ce qu'ils sont, et la façon dont le public les perçoit ? comment conserver son innocence et son sérieux quand certain voient Wilco comme plus qu'un groupe de six musiciens ? C'est un peu ce que véhicule Schmilco. Enregistré au studio du groupe à Chicago, ce nouvel album est produit par Jeff Tweedy et Tom Schick. WILCO se compose de Jeff Tweedy, John Stirratt, Nels Cline, Glenn Kotche, Patrick Sansone et Mikael Jorgensen.

Aaron Hemphill, ex-Liars, défie toute logique avec son premier album solo sous le nom de Nonpareils Aaron Hemphill présente son premier album solo intitulé Scented Pictures qu’il sortira sous le nom de Nonpareils le 6 avril 2018 via Mute/[PIAS]. Ce sont ses premières chansons depuis son départ de Liars en 2016. Les morceaux sur Scented Pictures, enregistrés à Berlin, sont directement inspirés de concepts en lien avec la mémoire ou plus précisément avec l’expérience sensorielle de la mémoire. Ils débordent de couleurs et d’idées luxuriantes bien que leurs structures cherchent à défier toute logique afin d’explorer des recoins psychédéliques étranges et sauvages. Ayant cherché de nouvelles sources d’inspirations après une longue période où la musique instrumentale était sa seule préoccupation, Scented Pictures voit l’écriture de Hemphill prendre une nouvelle forme, se transformant en quelque chose de plus aérien et abstrait; sans pour autant sacrifier les hooks. POUR CEUX QUI AIMENT Liars, Battles, Suuns

Aaron Hemphill, ex-Liars, défie toute logique avec son premier album solo sous le nom de Nonpareils Aaron Hemphill présente son premier album solo intitulé Scented Pictures qu’il sortira sous le nom de Nonpareils le 6 avril 2018 via Mute/[PIAS]. Ce sont ses premières chansons depuis son départ de Liars en 2016. Les morceaux sur Scented Pictures, enregistrés à Berlin, sont directement inspirés de concepts en lien avec la mémoire ou plus précisément avec l’expérience sensorielle de la mémoire. Ils débordent de couleurs et d’idées luxuriantes bien que leurs structures cherchent à défier toute logique afin d’explorer des recoins psychédéliques étranges et sauvages. Ayant cherché de nouvelles sources d’inspirations après une longue période où la musique instrumentale était sa seule préoccupation, Scented Pictures voit l’écriture de Hemphill prendre une nouvelle forme, se transformant en quelque chose de plus aérien et abstrait; sans pour autant sacrifier les hooks. POUR CEUX QUI AIMENT Liars, Battles, Suuns

Ce quatuor venant tout droit de Bristol fait un rock alternatif et expérimental, sous teinté de post-rock. Influencé pleinement par des artistes tels que Talking Heads ou Television, le groupe produit par Geoff Barrow, membre de Portishead, propose des sonorités puissantes, s'aidant des guitares énergiques et d'une batterie omniprésente et répétitive, le tout accompagné de la voix imposante de Luke Brookes.

SCAN THE BLUE

Le nom de Kee Marcello éveille des souvenirs parmi ceux qui se sont éveillés au hard rock dans les années 80 ou au tout début des 90's. En effet, Kee Marcello n'est autre que le guitariste du plus grand groupe de hard rock suédois, Europe, groupe qu'il avait rejoint juste après la sortie du blockbuster « The Final Countdown » en 1986, en remplacement de John Norum. Il s'illustrera en studio sur deux albums du groupe, « Out Of This World » et « Prisoners in Paradise ». Après quelques albums parus de façon indépendante, il revient avec un album très solide, comme une version « heavy » d'Europe, attendue depuis bien longtemps par les fans. Il ne ressort pas les vieilles ficelles mais a conçu un album à la production moderne et aux titres accrocheurs et inspirés. Une belle résurrection.

L'un des plus beaux albums enregistré par SONNY ROLLINS en tant que leader accompagné par un quartet avec TOMMY FLANAGAN, DOUG WATKINS et MAX ROACH. Hackensack, New Jersey, June 22, 1956.

L'un des plus beaux albums enregistré par SONNY ROLLINS en tant que leader accompagné par un quartet avec TOMMY FLANAGAN, DOUG WATKINS et MAX ROACH. Hackensack, New Jersey, June 22, 1956.

Le neuvième album de Can, Saw Delight, voit le groupe être rejoint par deux nouveaux musiciens, ex-membres de « Traffic ». La direction musicale lorgne du côté de la world music, bien avant l'exposition que connaîtra le genre au milieu des années 80 avec des artistes comme Paul Simon et Peter Gabriel. Saw Delight a été réalisé en stéréo binaurale, utilisant deux micros afin de recréer l'espace et immerger l'auditeur comme s'il se trouvait aux côtés des musiciens.