Magnifique chariot de bar français du milieu du siècle dernier, sur roues multidirectionnelles, avec deux plateaux en formica effet faux bois de rose, avec des bordures en laiton, un décor doré et une barre qui se soulève et s'abaisse pour maintenir les bouteilles, des années 1960.Le chariot est en très bon état d'origine, avec des signes d'âge et d'utilisation proportionnels au temps sur les plateaux, les roues et le corps, mais rien qui n'enlève sa fraîcheur, sa beauté, sa fonctionnalité ou son design (voir photos).La patine générale présente également de légers signes d'utilisation correspondant à l'âge, mais reste brillante et fait vraiment ressortir le chariot, en contraste avec la couleur marron plus foncée, formica, faux bois de rose des plateaux (voir photos).Les plateaux supérieur et inférieur ont tous deux une belle patine du temps sur la bordure en laiton or pâle. Le plateau supérieur présente également un décor supplémentaire en laiton doré au-dessus de la bordure, ce qui permet de placer facilement des verres ou tout autre objet souhaité. Le plateau inférieur est doté d'une barre qui se soulève et s'abaisse, ainsi que de deux bandes de laiton permettant de placer et de fixer les bouteilles. Les deux plateaux comportent également des pièces circulaires en laiton de couleur or qui ajoutent une belle touche de contraste à l'effet général du design.La pièce a été délicatement dépoussiérée et polie pour conserver l'éclat de la patine d'origine (voir photos).Le chariot est assez léger et facile à déplacer partout où l'on en a besoin : la salle à manger, la tanière, le salon, la cuisine,le patio ou le balcon.En outre, le chariot peut être plié et rangé de manière pratique si nécessaire.Parfait non seulement pour les grands espaces, mais aussi dans un petit appartement, un loft ou un bar extérieur.Un véritable objet de conversation à utiliser tel que conçu et prévu, qui se démarquera dans n'importe quel espace, qu'il soit MCM, industriel,Hollywood Regency, etc.DIMENSIONS :- Hauteur totale du chariot jusqu'à la poignée : 76 cm- Largeur totale jusqu'à la poignée : 67 cm- Profondeur totale : 47 cm- Largeur du plateau supérieur : 61,7 cm x Profondeur : 35,5 cm- Largeur du plateau inférieur : 61,3 cm x Profondeur : 35 cm

Installé dans la partie centrale de chaque bras, il y a 6 porte-lampes dans un modèle alternatif : 3 face vers le bas et 3 vers le centre. Les premiers sont recouverts de tubes amovibles de bougie en métal argenté tandis que les seconds sont en finition en métal argenté, mais légèrement plus petits en taille. Cette distribution des 12 lumières fournit un éclairage uniforme le long de la pièce. Chaque porte-lampe transporte une ampoule E14 standard jusqu’à 40 Watts. Actuellement photographié - équipé d’ampoules claires bougie de 25 Watts qui sont inclus dans le prix. D’autres formes d’ampoule E14 pourraient être utilisées pour un look différent. Les niveaux moyens et inférieurs sont suspendus du côté inférieur; attacher aux 6 bras par des chaînes d’argent à petits maillons. Les deux répètent le modèle de la canopée principale des cristaux optiques circulaires alternés avec des cadres en métal argenté. Le niveau moyen a 12 cristaux - le niveau inférieur a 6 cristaux. Il y a un total de 36 cristaux optiques ovales ronds dans ce lustre. Ceux-ci sont de haute qualité, typiques pour les dessins Sciolari, et reflètent magnifiquement la lumière. Les cristaux sont facilement amovibles pour le nettoyage ou le transport. Du haut du corps principal il ya un anneau en métal argenté. De là, il ya une chaîne métallique ton argent suspendu à la tasse de plafond de la même couleur. A l’intérieur il ya un crochet 'S' à accrocher au plafond. La chaîne peut être raccourcie ou allongée si nécessaire. Ce lustre vintage est en très bon état et construction sonore. Le cadre est en laiton plaqué chrome, original et en bon état, avec un peu de frottement dans des endroits en ligne avec l’âge. Il a une patine antique chaude mais pas d’oxydation. Les nuances de cristal sont toutes en très bon état; il n’y a pas de jetons majeurs et seulement 3 minuscules grignotines à peine perceptibles. L’emballage est offert gratuitement. Nous prenons un soin professionnel particulier dans l’emballage. Pour un transport sûr, les cristaux seraient enlevés et le cadre enveloppé dans une couche de papier bulle, mousse et carte souple. Les cristaux seront emballés séparément. Les deux cadres et cristaux s’adapteraient facilement

Ce canapé trois places a été conçu par le designer danois Johannes Andersen pour le fabricant suédois Trensum en 1958. Ce modèle est issu de la prestigieuse série Capri. Le cadre de ce canapé moderniste a une forme de boomerang, avec des coussins d'assise amples. Cette pièce a été revêtue d'un tissu en velours de la meilleure qualité, de couleur vert bouteille. La base est constituée de pieds chromés, minimalistes et en forme de T. La forme géométrique dans le style de l'ère spatiale distingue ce canapé des autres. C'est un design élégant et intéressant qui impressionne de tous les côtés. Le canapé possède une large assise, conçue pour que le confort de repos soit le plus élevé possible. Peut-être le design le plus célèbre d'Andersen et actuellement le plus recherché, il présente tous les éléments pour lesquels il était connu : une forme vraiment distinctive, des courbes frappantes et des bords coupés qui adoucissent le design en présentant une approche plus organique de la forme. Ce canapé est une icône du design.Johannes Andersen est né en 1903. Il est l'un des plus célèbres designers danois du 20e siècle. Il a fait un apprentissage d'ébéniste et a été certifié en 1922. Au milieu des années 1930, lorsque le design moderne danois a gagné en popularité au-delà du Danemark, il a ouvert son propre atelier. Avec succès dès le début, il a rapidement développé son style, influencé par les tendances danoises et l'éthique scandinave. Il a continué à travailler avec d'autres maisons de design, notamment CFC Silkeborg au Danemark et Trensum en Suède. Il est mort en 1991, mais son nom est immortel car il est connu dans le monde entier pour sa façon de jouer avec les formes.Ce canapé est en très bon état vintage, il a été entièrement restauré et retapissé. L'assise mesure 38 cm de haut.

Cette exquise armoire à boissons en chêne de style néo-espagnol, autrefois utilisée pour décorer un intérieur flamboyant, a été commandée par une personne fortunée et fabriquée sur commande par des maîtres artisans hautement qualifiés dans la seconde moitié du XIXe siècle. Un étonnant meuble à façade en cuir et laiton clouté repose sur deux pieds sculptés en forme de lyre avec un support en fer forgé - très caractéristique de ces pièces néo-espagnoles.Très inspiré par les cabinets bargueño de l'Espagne de la Renaissance, mais réimaginé pour les goûts aristocratiques de l'époque victorienne. La serrure marquée J. Bates de Wolverhampton et les charnières marquées d'un éléphant situent cette pièce aux alentours des années 1880, à l'aube du mouvement Art nouveau qui allait s'imposer dans les années suivantes.Le motif floral de la façade en cuir est cousu et peint à la main dans des teintes terreuses agréables, et sur le côté et la base, on trouve des sculptures en bois dans des verts, rouges et jaunes sourds. L'intérieur en chêne chaulé du meuble est divisé par une seule étagère, idéale pour conserver les champagnes et les vins, qui étaient incroyablement populaires à l'époque.Cette pièce intemporelle serait un ajout remarquable à toute maison, complétant les intérieurs de toutes les époques.Nous sommes à la recherche de la bonne clé.CREATEUR : InconnuLIEU D'ORIGINE : AngleterreDATE DE FABRICATION : c. 1880sPÉRIODE : 1880-1889MATÉRIAUX & TECHNIQUES : Bois, cuir, laiton, fer forgéCONDITION : Bon état d'origine.USURE : L'usure correspond à l'âge et à l'utilisation. Quelques usures ou fissures sur le cuir dues à de nombreuses années d'ouverture et de fermeture.HAUTEUR TOTALE : 145cm 57inHAUTEUR DU CABINET : 63cm 25inLARGEUR : 74cm 29inPROFONDEUR : 41cm 16.3in

Rare version du modèle 4205 d'Aksel Bender Madsen & Ejnar Larsens conçue en 1955 pour Fritz Hansen.Le fauteuil est très confortable, avec des pieds et des accoudoirs en teck et un dossier complet. Le cadre du fauteuil a été refait et le fauteuil sera rembourré dans le tissu de votre choix de Kvadrat, en faux cuir ou, pour un prix supplémentaire, dans le cuir de votre choix.Ejnar Larsen était un designer de meubles danois qui a travaillé en étroite collaboration avec Aksel Bender Madsen. Fils de l'ébéniste Otto Larsen, il est né à Copenhague le 30 mars 1917. Après une formation d'ébéniste, il a appris le design de meubles à l'école de design de Copenhague, où il a obtenu son diplôme en 1940. Par la suite, il a travaillé avec les designers de meubles Mogens Koch, Peter Koch et Palle Suenson. À partir de 1942, il conçoit ses propres modèles qu'il expose lors des expositions annuelles de la Guilde des ébénistes à Copenhague.Alors qu'il étudie sous la direction de Kaare Klint à l'Académie royale danoise des beaux-arts, il rencontre Aksel Bender Madsen qui devient son associé. En 1947, ils créent ensemble un studio de design. La même année, ils présentent les œuvres de l'ébéniste Willy Beck à l'exposition de la Guilde des ébénistes à Copenhague, à laquelle ils continuent de participer année après année. En plus de la conception de chaises sculpturales, ils ont également conçu des salons, deschambres à coucher, des étagères, des tables à manger et du mobilier de bureau. Leur travail le plus remarquable est la chaise Metropolitan Chair, en contreplaqué cintré, qui a été exposée en 1949 et fabriquée par Fritz Hansen à partir de 1952. Toutes leurs œuvres ont un style clair, intemporel et simple qui continue à plaire aujourd'hui.

Hans Wegner est l'un des designers danois les plus respectés et les plus recherchés du XXe siècle, avec des créations couvrant de nombreuses formes. Son travail a englobé de nombreux articles de mobilier, mais il est surtout connu pour ses créations de chaises. Ces chaises sont la chaise GE 881 Koldinghus qui a été fabriquée par Getama et qui date de la fin de sa vie car elles ont un aspect et une sensation plus modernes. Elles ont été conçues en 1988 et sont faites d'une simple structure en bois de hêtre courbé avec d'épaisses sangles en coton et les dossiers courbés les rendent très confortables. L'ensemble de 6 comprend 5 chaises et un fauteuil.Les chaises sont assorties à une table Magnus Olesen en bois courbé, modèle DK 7870. Olesen est un autre célèbre designer danois et fait partie des nombreux nouveaux designers danois qui se sont fait connaître dans la dernière partie du 20e siècle. La table rappelle beaucoup les modèles de table d'Alvar Aalto. Elle utilise un simple cadre de pieds en bois courbé assorti à un plateau rectangulaire et est fabriquée par le fabricant danois Durup. L'insert du plateau est en fait du linoléum, ce qui n'est pas aussi étrange qu'on pourrait le penser, car de nombreux designs danois ultérieurs ont utilisé ce matériau pour les plateaux de table, car il est très pratique, durable et facile à entretenir et à nettoyer. Il ajoute également de la couleur et cette couleur s'accorde bien avec les sangles en charbon des chaises de Wegner.Dans l'ensemble, la table et les chaises sont en très bon état d'origine. La table présente de petites marques sur le dessus, comme on peut s'y attendre, et la table et les chaises présentent de petits chocs et des marques sur les cadres, ce qui correspond à leur âge et à leur utilisation. La toile de coton épaisse des chaises est cependant en très bon état, sans signes évidents de décoloration et sans taches, marques importantes, trous, déchirures ou déchirures.Dimensions :Tableau - H70 X W155 X D90Chaises - H81 X W51 X D52cmHauteur du siège - 42cm

C'est un très joli petit ensemble de salle à manger pour tous ceux qui ont peu d'espace dans leur salle à manger ou leur cuisine, puisqu'il ne mesure que 121 cm fermé et 151 cm étendu et seulement 76 cm de profondeur - et malgré sa taille compacte, il est parfaitement utilisable comme ensemble de salle à manger 6 places.Les chaises ont un dossier et des accoudoirs en bois courbé et des pieds en bois ébondé épais et effilés. Elles sont appelées chaises papillon car leur dossier rembourré a une forme similaire aux ailes d'un papillon. La table a une petite rallonge qui peut être utilisée pour ajouter un peu plus d'espace pour les repas si nécessaire et comporte un beau plateau en érable figuré. Vu l'âge de la table, il est fort probable que le plateau soit en formica, mais c'est sans doute le meilleur plateau en formica que j'ai jamais vu. Il est clairement très bien porté au fil des ans et en fait bien mieux qu'un plateau en bois ou en placage ne l'aurait fait si la table avait plus de 70 ans.Les chaises sont rembourrées dans un tissu de coton texturé, de couleur or-biscuit. Toutefois, ce tissu a un aspect velours qui lui donne un aspect plus foncé ou plus clair selon la façon dont il est touché et brossé, comme on peut le voir sur les photos. L'ensemble de 6 comprend 4 chaises et 2 fauteuils.Dans l'ensemble, la table et les chaises sont en très bon état d'origine. La table présente de petites marques sur le dessus, comme on peut s'y attendre, et la table et les chaises présentent de petits chocs et des marques sur les cadres, ce qui correspond à leur âge et à leur utilisation. L'épais rembourrage des chaises ne présente pas de taches évidentes, de marques importantes, de trous, de déchirures ou de déchirures. Malheureusement, le designer et le fabricant sont inconnus, mais il s'agit clairement d'un service de qualité, comme en témoignent le savoir-faire et l'utilisation des bouchons en laiton à l'extrémité de chaque pied conique.Dimensions :Table - H74 X W121 - 151 (étendue) X D76cmChaises - H76 X W50 (fauteuils 66) X D52cmHauteur du siège - 48cm

Fantastique ensemble composé d’une tête de lit en simili cuir souple noir et deux tables de chevet flottantes en teck fabriqué par Nathan, des années 1960.La tête de lit capitonnée est recouverte de son revetement original noir en simili cuir. La surface est propre, confortable, lisse et brillante, elle est en excellent état d’origine car elle a été bien entretenu au cours des années, quelques minuscules signes d’âge et d’utilisation, et patine du temps. Pas de rayures, déchirures ou taches.Les chevets ont un support a un pied conique unique ( chevets flottants), avec un tiroir magnifiquement conçu avec une poignée de forme rectangulaire, inspiré du design scandinave. Ils sont également en excellent état d’origine, vintage avec de très legeres marques du temps etd’utilisation. A noter: Une marque juste en dessous du tiroir gauche et une autre en haut à droite du coin du haut dossier de la table de chevet . Le tiroir de gauche est en parfait état et sans tache marques. Le tiroir de droite a quelques anciennes taches ( je pense encre), mais rien n’affecte sa fonctionnalité (voir photos.) Les deux tiroirs s’ouvrent et se ferment parfaitement avec facilité.Les dessus de table et les panneaux sont en excellent état et sont fixés avec des 4 vis de chaque coté sur l’arriere des pieces et 1 de chaque coté sous les chevets (voir photos.)La tête de lit et les tiroirs portent la marque de l’editeur Nathan Quality (voir photos).Elles ont été nettoyés, dans le respect de leur état et de leur patine d’origine.Le prix est pour l’ensemble qui est indissociable.DIMENSIONS DE LA STRUCTURE:~ Hauteur maximale: 93 cm~ Largeur maximale des 2 chevets et tete de lit: 229 cm~ Profondeur maximale: 32 cmDIMENSIONS TETE DE LIT:~ Hauteur maximale de la tete de lit avec les pieds de soutien: 93 cm~ tete de lit : 55 cm~ largeur: 137 cm~ Espace entre les chevets: 142 cm ( convient donc pour un sommier matelas largeur standard 140 cm)~ profondeur: 2.5 cmDIMENSIONS CHEVETS:~ Hauteur: 90 cm~ Largeur: 43.5 cm~ Profondeur: 32 cm~ Intérieur des tiroirs: largeur: 37 cm profondeur: 27 cm

Conçu par George Nelson, cet ensemble de salon est une pièce emblématique du design moderne du milieu du siècle. Fabriqué par Herman Miller aux États-Unis d'Amérique, vers 1960.L'ensemble contient 4 éléments d'assise séparés recouverts de simili cuir noir, sur des pieds en métal chromé. Dans l'ensemble, il s'agit d'un style très reconnaissable qui ne manquera pas d'attirer l'attention de tout amateur de design.Il est dans un bon état vintage avec des signes mineurs d'usure conformes à l'âge et à l'utilisation,tout en conservant une belle patine.Dim :hauteur 70 cmLargeur 75 cmProfondeur 55 cmHauteur du siège 40 cmLe canapé mesure 280 cm de long au totalGeorge Nelson (1908-1986) était un designer industriel américain et l'un des fondateurs du modernisme américain. Alors qu'il était directeur du design pour la société de meubles Herman Miller, Nelson et son studio de design, George Nelson Associates, Inc. ont conçu la plupart des meubles modernistes les plus emblématiques du 20e siècle.En 1945, la société d'ameublement Herman Miller produisait principalement des modèles conventionnels à base de bois. Après avoir lu Tomorrow's House, D.J. Depree, le président d'Herman Miller, choisit Nelson comme prochain directeur du design de la société, bien que Nelson n'ait aucune expérience dans la conception de meubles. Depree était plus intéressé par la compréhension qu'avait Nelson de la meilleure façon de rendre les meubles innovants et utiles. Nelson se voit offrir un contrat qui lui donne la liberté de travailler en dehors d'Herman Miller et d'utiliser les dessins d'autres architectes avec lesquels Nelson avait travaillé. Il est devenu le directeur du design d'Herman Miller en 1947 et a occupé ce poste jusqu'en 1972. Le premier catalogue Herman Miller produit par Nelson est sorti en 1945. Dans les années qui ont suivi, il a présenté certains des meubles les plus emblématiques du 20e siècle. . Ray et Charles Eames, Harry Bertoia, Richard Schultz, Donald Knorr et Isamu Noguchi ont tous travaillé pour Herman Miller, sous la direction de Nelson. Bien que Bertoia et Noguchi aient par la suite exprimé des regrets quant à leur participation, cette période s'est avérée fructueuse pour l'entreprise et pour George Nelson.

Rare et exceptionnel banc antique en bois de hêtre ébonisé et naturel gaufré attribué à J.& J. Kohn vers 1902.Bien qu'il soit difficile d'établir le numéro de modèle exact de ce banc, il présente des similitudes frappantes avec le banc portant le numéro de modèle 67, présenté pour la première fois dans le catalogue de Jacob et Joseph Kohn en 1902. Il est cependant plus fin et plus beau, tant dans la construction que dans le gaufrage de l'assise et du dossier en contreplaqué. Il est également légèrement plus haut et plus large que le modèle 67, mais son esthétique est plus délicate en raison des découpes de chaque côté du dossier et aussi parce qu'il n'utilise pas le brancard à arceaux qui, dans le modèle 67, relie les pieds de chaque côté du cadre. Sur cette base, il offre une plus grande sensation d'espace et une position assise ouverte que le modèle 67 ne possède pas.En tout cas, c'est un banc magnifique et frappant qui fait sans doute partie du mouvement de la Sécession viennoise qui est né en Autriche au tournant du 19ème et 20ème siècle et qui est devenu plus connu par la suite sous le terme d'Art Nouveau. Fondé en 1897 par un groupe d'artistes, de sculpteurs, d'architectes et de fabricants de meubles autrichiens, le groupe a développé un style qui mettait l'accent sur des références quasi-symboliques à des formes nouvelles et plus organiques de la modernité ; le groupe comprenait de nombreuses figures connues et familières de l'époque, dont Josef Hoffmann, Koloman Moser, Otto Wagner et Gustav Klimt.Le banc est en très bon état antique et comporte un cadre ébonisé qui soutient l'assise et le dossier en contreplaqué gaufré de couleur blonde plus naturelle. Il y a plusieurs coups et marques, comme on peut s'y attendre étant donné qu'il a presque 120 ans et quelques petites zones qui semblent avoir été partiellement remplies de cire. En outre, il y a quelques légères fentes dans le cadre en bois courbé, comme cela arrive souvent lorsque le bois sèche au fil des ans, mais aucune n'affecte l'intégrité structurelle de la pièce - toutes les marques mentionnées sont mises en évidence dans la série de photos qui accompagnent cette description.DimensionsH101 X W130 X D56cmHauteur du siège : 47cmHauteur du bras : 69cm

Élégante et sophistiquée, style Hollywood Regency, table d'appoint en laiton et verre conçue par Vico Magistretti à la fin des années 70 pour Cattelan.Le Travertin et le verre sont tous deux en parfait état. Le laiton a de la corrosion.Cette beauté sera expédiée à l'étranger dans une caisse en bois faite sur mesure.Vico Magistretti est né le 6 octobre 1920 à Milan, en Italie. Il était le fils d'un architecte. Pendant la deuxième guerre mondiale, pour éviter d'être déporté en Allemagne, il quitte l'Italie pendant son service militaire le 8 septembre 1943 et s'installe en Suisse. Pendant son séjour, il a enseigné à l'université locale et a suivi des cours au Champ Universitaire Italien à Lausanne.Lors de son séjour en Suisse, il a rencontré Ernesto Nathan Rogers, qui s'est avéré être son maestro. Selon The Guardian, il est rapidement passé sous l'influence de l'architecte Ernesto Nathan Rogers, dont les idées humanistes pour la reconstruction de l'Italie d'après-guerre ont inspiré toute une série d'intellectuels. A cette époque, Magistretti a participé aux travaux de l'extraordinaire quartier expérimental de la périphérie de Milan, connu sous le nom de QT8, où un groupe d'architectes et de planificateurs ont été laissés en toute liberté. Magistretti a construit son église ronde poétique.Il revient à Milan en 1945 et obtient son diplôme de l'Université Politecnico di Milano en 1945.Après avoir obtenu son diplôme, il a travaillé dans l'entreprise de son père, Pier Giulio, avec l'architecte Paolo Chessa.Il a d'abord travaillé dans le domaine du design urbain à Milan. Dans les années 1950, il s'est lancé dans la production en série de meubles et de lampes. Certains sont devenus des pièces de musée. Entre autres, il a travaillé pour les entreprises suivantes : Artemide, Cassina, De Padova, Flou, Fritz hansen, Kartell, Schiffini.Selon The Guardian, son premier grand succès est venu avec la célèbre chaise Carimate produite par la société Cassina. La chaise a été un best-seller pendant des années et mêlait la simplicité rurale (la paille du siège) à la sophistication urbaine. Il y avait les lignes lisses des supports et des pieds en bois, la couleur, le cadre rouge vif pop-art et les éléments du design scandinave.

Un bureau de direction exceptionnel du milieu du siècle, fabriqué sur mesure en Wenge, en acier inoxydable et en chrome, avec une chaise en cuir noir assortie, conçu par Preben Fabricius et Jørgen Kastholm pour Kill International.Bien qu'ils n'aient travaillé ensemble que pendant 7 ans, Fabricius et Kastholm ont produit un ensemble étonnant de chaises, canapés, tables et bureaux pour Kill International. En ce qui concerne leurs bureaux, vous remarquerez que tous leurs bureaux sont basés sur un cadre principal en acier inoxydable, souvent avec des pieds chromés et toujours reliés par des vis à métaux à tête hexagonale noire. Le cadre est ensuite configuré avec des armoires en bois supplémentaires et généralement fini avec un plateau en verre épais ou des plateaux en bois. Il existe donc de nombreuses variations sur ce thème, mais je n'ai jamais vu un autre bureau comme celui-ci auparavant. Il comporte tous les éléments principaux, comme décrit précédemment, mais aussi un panneau en cuir noir sur le dessus et une étagère flottante à l'arrière. Cela le rend vraiment unique et il a sans doute été fabriqué sur mesure pour un client particulier.Le bureau est fourni avec une chaise assortie. La chaise est fabriquée aux dimensions exactes du bureau, de sorte qu'elle peut être entièrement glissée sous celui-ci pour gagner de l'espace et s'adapte exactement entre les armoires (la hauteur des bras étant également exactement la même que celle des armoires). Ce qui est moins visible, mais tout aussi important, c'est qu'en raison de cet ajustement exact, les barillets des clés ont été encastrés dans les armoires pour laisser de la place à la chaise. Vous ne trouverez peut-être pas cela très significatif, mais si vous regardez presque tous les bureaux qu'ils ont fabriqués et qui étaient équipés de tiroirs verrouillables, les barillets de clés dépassent toujours d'environ 2 cm du meuble ; cette pièce a donc été spécialement conçue à cet effet.L'ensemble est en excellent état vintage, avec juste quelques marques sur la vitre, le cadre et le cuir, comme on pouvait s'y attendre. Aucune ne ressort du tout, mais si vous regardez attentivement le pied gauche du bureau, vous verrez quelques marques sur le chrome qui ressemblent à une légère décoloration. Je les ai mises en évidence sur l'une des photos, mais comme le chrome est si réfléchissant dans le cadre d'une utilisation quotidienne normale, elles seraient très difficiles à voir.DimensionsBureau - H70 X W155 X D70cmTaille de l'orifice du genou - H67 X L 59 X P 50cmChaise - H86 X W58 X D60cmHauteur du siège - 48cmHauteur du bras - 65cm

Grand et impressionnant bureau de direction danois du milieu du siècle 1960 en bois de rose avec 7 dessins du maître artisan, architecte et designer Arne Vodder pour Sibast Furniture.C'est le grand-père de tous les bureaux autonomes d'Arne Vodder qui présentent l'ensemble des sept tirages à pleine extension. Il s'agit donc d'une bête rare et magnifique qui est également construite comme un réservoir avec une structure robuste reliée par des boulons en acier inoxydable - un détail de conception inhabituel pour Vodder, mais un coup de génie car les boulons hexagonaux exposés finissent par faire partie de l'attrait du design. Les détails en acier inoxydable sont également repris dans les poignées des tiroirs qui ont une forme géométrique simple et sont articulées de manièreà se replier vers le haut lorsqu'elles sont utilisées.Il a une présence vraiment frappante qui respire la force et l'intégrité, ce qui explique bien sûr pourquoi ce bureau exécutif se distingue dans sa catégorie. Il est également impressionnant sous tous les angles, donc si vous recherchez un bureau indépendant pour vous asseoir au centre d'une pièce, il est tout à fait adapté. Il est présenté dans un bon état vintage avec quelques coups et marques et avec un peu de soleil sur le plateau et les pieds de la table, comme vous vous en doutez, mais rien qui ne diminue son attrait. Elle est dans un état vintage intact et pourrait bien sûr être polie davantage, mais elle a un aspect tellement naturel et même vintage que j'ai estimé qu'il valait mieux la laisser dans son état d'origine.Sibast et VodderSibast Furniture a débuté comme ébéniste en 1908 sur l'île de Funen au Danemark. Peder Olsen Sibast a rapidement acquis la réputation de créer de magnifiques meubles en utilisant la simplicité et la durabilité comme références. Il a transmis son éthique et ses compétences à son fils Helge qui a non seulement poursuivi l'entreprise familiale mais l'a aidée à devenir l'un des producteurs de meubles les plus réputés du Danemark. La collaboration de Helge avec Arne Vodder, qui a commencé à dessiner pour la société au milieu des années 50, a été déterminante pour cette croissance. Ensemble, ils ont créé certains des designs danois du milieu du siècle les plus durables et les plus recherchés du XXe siècle, qui ont catapulté Sibast sous les feux de la rampe de la conception de meubles sur une scène mondiale.Ce bureau est l'incarnation des valeurs qui ont été défendues à l'époque : une éthique de l'utilisation pratique combinée à une forme esthétique simple mais aussi captivante - ce qui a été complété par la réputation bien méritée de Sibast pour son savoir-faire sublime et de haute qualité.