Au cours de l’été 2016, Yes s’est embarqué dans une ambitieuse tournée. Chaque soir, le groupe a interprété pour la première fois son album Drama (1980) dans son intégralité, ainsi que les faces 1 et 4 du double-album Tales From Topographic Oceans (leur premier album classé numéro un en 1973) et des classiques comme Roundabout et Starship Trooper Rhino rend hommage à la légendaire formation progressive récemment intronisée au Rock and Roll Hall of Fame avec le nouvel album live TOPOGRAPHIC DRAMA - LIVE ACROSS AMERICA, disponible le 24 novembre en 2CD et 3LP. Ces deux versions sont illustrées par une pochette de Roger Dean, collaborateur de longue date du groupe.

Alex Hepburn revient avec un nouvel album 'Things I've Seen', qui fait suite à l'énorme succès européen de Together Alone. Un premier album certifié disque de platine en France (certifié or en Allemagne, en Belgique et en Suisse). Alex Hepburn co-ecrit l'intégralité des textes de son nouvel opus avec Chris Ballard (Christina Aguilera, Leona Lewis) et signe la coproduction de tous les titres avec Craigie Dodds et Pete Boxta (Gorillaz, Amy Winehouse, A$ap Rocky, James Arthur,...) Son nouvel album Things I've Seen, inclus I Believe, If You Stay et Take Home to Mama Après l'énorme succès européen de son 1er album Together Alone', Alex Hepburn est de retour avec son 2ème album studio Things I've Seen'

Après la sortie de Papillon en 2019, 14ème album studio de Lara Fabian, l'artiste qui fête ses 50 ans cette année et ses 30 ans de carrière, prolonge cette aventure musicale exceptionnelle avec une réédition intitulée Papillon(s), à paraitre le 20 mars 2020. Papillon(s) réunit dans un élégant packaging, les onze chansons originales de l'album ainsi que trois titres inédits En chemin, C'est l'heure et Undefeated Love. A travers des sonorités résolument actuelles, ces morceaux soulignent les capacités vocales extraordinaires de Lara Fabian sous un angle nouveau. Cette réédition contiendra également quelques tickets d'or glissés aléatoirement qui permettront à un petit nombre de fans privilégiés d'accéder à un cadeau exclusif !

Produit par CHRIS «FRENCHIE» SMITH (THE ANSWER, JET, AND YOU WILL KNOW US BY THE TRAIL OF DEAD, DAX RIGGS) La nouvelle sensation s'appelle SCORPION CHILD ! Du Heavy / Hard Rock Hybrid aux riffs très dangereux en provenance d'Austin / Texas ! Formé en 2006, SCORPION CHILD, c'est du Rock psychédélique, Le groupe a passé ces dernières années à peaufiner ses morceaux et préparer au mieux son album. Un groupe que l'on pourrait croire échappé des folles années du Rock, transplantée par un accident musico-temporel des années 70 à aujourd'hui ! Le son de URIAH HEEP, HAIRY CHAPTER, les premiers RAINBOW influencé par une approche moderne. Nuclear Blast s'est donc chargé de produire leur premier album, qui porte simplement le nom du groupe.

Produit par CHRIS «FRENCHIE» SMITH (THE ANSWER, JET, AND YOU WILL KNOW US BY THE TRAIL OF DEAD, DAX RIGGS) La nouvelle sensation s'appelle SCORPION CHILD ! Du Heavy / Hard Rock Hybrid aux riffs très dangereux en provenance d'Austin / Texas ! Formé en 2006, SCORPION CHILD, c'est du Rock psychédélique, Le groupe a passé ces dernières années à peaufiner ses morceaux et préparer au mieux son album. Un groupe que l'on pourrait croire échappé des folles années du Rock, transplantée par un accident musico-temporel des années 70 à aujourd'hui ! Le son de URIAH HEEP, HAIRY CHAPTER, les premiers RAINBOW influencé par une approche moderne. Nuclear Blast s'est donc chargé de produire leur premier album, qui porte simplement le nom du groupe.

David Ellefson (bassiste de Megadeth), Mike Portnoy (batteur historique de Dream Theater), et Alex Skolnick (la guitare rythmique de Testament) s'allient pour former un supergroupe dont ils incarnent la base fixe. L'originalité du projet réside en l'absence de vocaliste attitré. Avec plusieurs chanteurs invités, l'évidente force de cet album est la diversité de celui-ci, qui se traduit à la fois par les personnes impliquées mais aussi par les genres abordés. Chanteurs invités : Trevor Strnad (THE BLACK DAHLIA MURDER), John Bush (ANTHRAX / ARMORED SAINT), Bobby Blitz Ellsworth (OVERKILL), Mark Tornillo (ACCEPT), Johan Hegg (AMON AMARTH), Max Cavalera (SOULFLY) and Floor Jansen (NIGHTWISH)

Steve Morse est le guitariste de DEEP PURPLE et l'un des musiciens les plus accomplis, reconnu pour la diversité de son jeu mais aussi la variété et la qualité de ses compositions. Il a été cinq ans de suite désigné par le magazine Guitar Player comme 'Meilleur Guitariste'. Il débute sa carrière dans les années 70 avec le groupe instrumental Dixies Dreg, puis en 1983 il fonde le Steve Morse Band, et continue à jouer avec d'autres groupes de renommée internationale comme Kansas ou Deep Purple, qu'il rejoindra définitivement en 1994. Son nouvel album instrumental reflète les différentes facettes de son talent : Rock, Country, Jazz, Funk et Classique se rejoignent dans un spectre sonore incroyable !

Dans les années 60, avant de rejoindre Deep Purple, Ian Gillan faisait partie du groupe The Javelins, avec lequel il faisait des reprises d'artistes Blues, Jazz, Country, Soul ou Pop. 30 ans après leur formation, en 1994, le groupe se retrouva en studio afin d'enregistrer Raving With Ian Gillan & The Javelins, leur premier album. Sorti à l'époque uniquement via leur fan club, cet album ressort aujourd'hui au format CD et pour première fois en vinyle. Composé de 14 reprises de classiques Pop des années 60, allant de Chuck Berry à Cliff Richards, en passant par The Coasters, Raving With Ian Gillan & The Javelins nous transporte au temps où le Rock'n'Roll était à son apogée.

L'insatiable Neil Young revient avec un nouvel album live Tuscaloosa enregistré lors d'un concert au sein de l'université d'Alabama en 1973. C'est accompagné de ses musiciens surnommés The Stray Gators, que Neil Young nous offre des versions live de ses classiques issus de ces albums aujourd'hui mythiques : The Harvest ou encore After The Goldrush. Deux versions inédites des titres, non parus à l'époque de l'enregistrement, Time Fades Away et Tonight's The Night sont présents sur l'album. L'album, produit par Neil Young et Elliot Mazer, a été mixé à partir des prises originales de 1973 préservant l'authenticité du moment et sauvegardant une qualité sonore que seul le perfectionniste Neil Young garantit à chaque sortie.

Sélection de titres issus du coffret The Later Years 1987 - 2019. Inclus les nouveaux mixes 2019 des titres live suivants : Shine On You Crazy Diamond' (Parts 1-5), Wish You Were Here' et Comfortably Numb' (extraits du Live de Knebworth 1990), Us And Them', Learning To Fly' et Run Like Hell' (extraits de Delicate Sound Of Thunder'). Aussi inclus les nouveaux mixes 2019 de One Slip', Sorrow' et On The Turning Away' (présents sur A Momentary lapse of Reason'). Et 3 inédits : Marooned Jam' (Unreleased 1994 Recording), Lost For Words' (Tour Rehearsal 1994), High Hopes' (Early Version) [Unreleased 1994 Recording]. Disponible en version CD simple et en édition limitée double vinyle.

Toujours aventureuse, la mezzo-soprano Joyce DiDonato nous revient aujourd'hui avec Songplay, un album très personnel, qui nous entraine comme par enchantement dans les univers aussi variés que l'Opéra Baroque, le Jazz et le Tango. La Diva américaine s'est entourée pour l'occasion de musiciens exceptionnels comme le pianiste/ arrangeur Craig Terry, le contrebassiste Chuck Israels, le trompettiste Charlie Porter, le percussionniste Jimmy Madison et le bandonéoniste Lautaro Greco. Ensemble, ils créent leur propre langage musical et nous font redécouvrir, pour notre plus grand plaisir, ces mélodies éternelles, de Vedrò con mio diletto de Vivaldi à (In My) Solitude de Duke Ellington. Songplay, un album unique !

Toujours aventureuse, la mezzo-soprano Joyce DiDonato nous revient aujourd'hui avec Songplay, un album très personnel, qui nous entraine comme par enchantement dans les univers aussi variés que l'Opéra Baroque, le Jazz et le Tango. La Diva américaine s'est entourée pour l'occasion de musiciens exceptionnels comme le pianiste/ arrangeur Craig Terry, le contrebassiste Chuck Israels, le trompettiste Charlie Porter, le percussionniste Jimmy Madison et le bandonéoniste Lautaro Greco. Ensemble, ils créent leur propre langage musical et nous font redécouvrir, pour notre plus grand plaisir, ces mélodies éternelles, de Vedrò con mio diletto de Vivaldi à (In My) Solitude de Duke Ellington. Songplay, un album unique !

Après de nombreuses rencontres, Matt Bianco (Mark Reilly) et New Cool Collective se sont rendu compte que leurs styles respectifs collaient parfaitement. Rapidement, les deux groupes ont commencé à s'échanger des idées, ce qui a abouti à un EP 5 titres : 4 nouvelles chansons et une relecture du hit de Matt Bianco « Don't Blame It On That Girl ». Suite à l'engouement suscité par cette réunion, Matt Bianco Meets New Cool Collective est parti en tournée avant de décider d'enregistrer un album, « The Things You Love ». 5 nouvelles chansons, en plus de celles de l'EP, figurent sur cet album, dont le superbe « Cry » en compagnie d'Elisabeth Troy, chanteuse du groupe Clean Bandit, ainsi qu'une version revisitée de la chanson « Bring It On » de New Cool Collective.

Le chanteur Portugais, gagnant de l'Eurovision en 2017 avec Amar Pelos Dois, dévoile son nouvel album. Un projet des plus élégants, aux influences jazz, soul, blues et bossa nova dont le titre est inspiré d'un voyage sans commencement ni fin, connectant Paris et Lisbonne, deux villes qui ont inspiré cet enregistrement. Le titre est également d'un clin d'oeil au classique de Wim Wenders Paris, Texas (1984) Un album en Portugais, Français, Anglais, et Espagnol pour lequel Salvador collabore avec Luasa Sobral, Jenna Thiam, Joel Silva, Julio Resende, André Rosinha et Leo Aldrey, et qu'il interpretera en mai sur les pretigieuses scènes des Coliseu de Lisbonne et Porto, et du Palau de la Musica Catalana de Barcelona.

Le secret le moins bien gardé de la nouvelle scène post-punk ? C'est The Murder Capital. Ces derniers mois, le quintet de Dublin composé de James McGovern, Morgan Wilson, Damien Tuit, Matt Wilson et Cathal Roper a réussi à faire parler de lui avec seulement deux chansons. Le groupe s'est particulièrement illustré sur scène en première partie de Slaves, Shame ou encore Fontaines DC, dégageant une énergie pure, punk et magnétique et s'est rapidement imposé comme l'un des groupes les plus prometteurs de 2019. Cet automne The Murder Capital se lance dans une tournée française qui passera notamment le 6 novembre par le Nouveau Casino de Paris. Une seconde date dans la capitale qui s'annonce encore une fois mémorable.

Pour fêter ses 20 ans de carrière, Superbus revient en force : une tournée anniversaire, dont la plupart des dates affichent d'ores et déjà complet, et un EP de 5 titres intitulé 'XX'. écrit entre Paris et Oslo, produit en totale indépendance par Jenn et Patrice dans leur studio avec la collaboration de Benjamin Lebeau (The Shoes, Clara Luciani), Quentin Mosimann ou encore Cacey, 'XX' présente un Superbus 2.0, qui a su se réinventer sans pour autant renier son ADN. à l'image du premier single Silencio, Superbus assume avec brio cette évolution vers une pop electro à la fois moderne et intemporelle, écrin parfait pour que Jenn puisse aborder des thèmes qui lui tiennent à coeur, qu'ils soient sombres ou plus joyeux.

Pour fêter ses 20 ans de carrière, Superbus revient en force : une tournée anniversaire, dont la plupart des dates affichent d'ores et déjà complet, et un EP de 5 titres intitulé 'XX'. écrit entre Paris et Oslo, produit en totale indépendance par Jenn et Patrice dans leur studio avec la collaboration de Benjamin Lebeau (The Shoes, Clara Luciani), Quentin Mosimann ou encore Cacey, 'XX' présente un Superbus 2.0, qui a su se réinventer sans pour autant renier son ADN. à l'image du premier single Silencio, Superbus assume avec brio cette évolution vers une pop electro à la fois moderne et intemporelle, écrin parfait pour que Jenn puisse aborder des thèmes qui lui tiennent à coeur, qu'ils soient sombres ou plus joyeux.

Découvrez le premier album live de Van Halen avec son chanteur original David Lee Roth. Enregistré le 21 juin 2013 au Japon, Tokyo Dome In Concert propose 25 titres extraits des sept albums du groupe enregistrés avec Roth sur double CD et quadruple vinyle 180-grammes. Inclus des performances électrisantes du chanteur David Lee Roth, du guitariste Eddie Van Halen, du batteur Alex Van Halen et du bassiste Wolfgang Van Halen dont les classiques Dance The Night Away, Beautiful Girls, And The Cradle Will Rock, Unchained et Everybody Wants Some !! aux côtés de versions tonitruantes de Tattoo, She's The Woman et China Town, extraits du dernier album studio du groupe, A Different Kind of Truth.

Formé à Paris en 2013, Kadinja explore un mélange de Metal progressif couronné de riffs accrocheurs. Tout juste un an après la sortie de leur premier album Ascendancy qui avait été accueilli par les fans comme une bouffée d'air frais dont le Metal complexe avait grand besoin, Kadinja est de retour avec un album qui met davantage l'accent sur le conceptualisme. Super '90 possède une sensibilité Rock incontestable et on sent que le groupe a franchi un cap en matière de technicité. Plus rock, plus organique, plus émotionnel que son prédécesseur, Super '90 est un album ambitieux à la fulgurance quasi surnaturelle. Kadinja possède l'art de captiver son auditoire et subjuguer les sens. Super 90 est ainsi maîtrisé de bout en bout, violent, brutal, technique et complexe. MY ROCK

Avec près de 120 millions d’albums vendus depuis de le début de sa carrière et des hits comme In The Army Now ou Caroline, Status Quo est un des groupe de Rock anglais les plus importants de l’Histoire. Quand Status Quo a démarré la tournée Last Night Of The Electric¿QDYHFXQVKRZ comprenant aussi bien des anciens tubes que des hits plus récents, l’idée pour eux de donner leurs derniers concerts en électrique grâce à une poignée de concerts dans des villes importantes pour le groupe. Devant l’énorme succès de cette tournée, le groupe anglais a décidé de jouer les prolongations. L’album Last Night Of The Electric capture ces moments uniques, vécus par le groupe et le public de O2 Arena de Londres. Disponible en Double CD, DVD, Blu Ray ou Coffret.

Avec les rééditions de Living With The Past et Thick As A Brick (Live In Iceland), Jethro Tull, le groupe de Rock si particulier grâce aux mélodies uniques de son leader Ian Anderson et à son utilisation de la flûte, revient sur 2 albums phares de sa discographie. Le fameux album concept Thick As A Brick, sorti en 1972, comportait un seul titre, réparti sur deux faces d'un vinyle, et racontait l'histoire d'un jeune garçon prénommé Gerald Bostock. 40 ans plus tard, Ian Anderson a créé Thick As A Brick 2 : Whatever Happened To Gerald Bostock? Avec Thick As A Brick (Live In Iceland) disponible en Double CD + DVD et en Bluray + Double CD, le groupe présente en intégralité et en live la saga Bostock.

Union de la brit-pop et du jazz américain, Songs of the Beatles incarne la rencontre entre les univers musicaux des deux rives de l’Atlantique. Rencontre improbable et tragiquement éphémère, Songs of the Beatles est le dernier album auquel contribuera le duo Lennon/McCartney (John Lennon fut assassiné l’année même de la composition de l’album). C’est donc sur les bourdonnements originaux des scarabées british que Sarah Vaughan pose son impressionnant vibrato, offrant quelques réinterprétations particulièrement impressionnantes de Hey, Jude, The Fool on The Hill ou Yesterday, se réappropriant totalement la grammaire orchestrale des Beatles, et offre quelques débouchés typiquement américains à quelques titres emblématiques de la pop britannique. Laëtitia Gillot - Copyright 2017 Music Story

The Einaudi sound, CD, Interprète : Ludovico Einaudi - 2.01. Divenire - Dalal, Ludovico Einaudi, - 2.02. I giorni - Dalal, Ludovico Einaudi, - 2.03. Primavera - Dalal, Ludovico Einaudi, - 2.04. Run - Dalal, Ludovico Einaudi, - 2.05. Melodia africana : i - Dalal, Ludovico Einaudi, - 2.06. Melodia africana : ii - Dalal, Ludovico Einaudi, - 2.07. Melodia africana : iii - Dalal, Ludovico Einaudi, - 2.08. Limbo - Dalal, Ludovico Einaudi, - 2.09. Berlin song - Dalal, Ludovico Einaudi, - 2.10. Experience - Dalal, Ludovico Einaudi, - 2.11. The crane dance - Dalal, Ludovico Einaudi, - 2.12. Fairytale - Dalal, Ludovico Einaudi, - 2.13. Brothers - Dalal, Ludovico Einaudi, - 2.14. Dietro casa - Dalal, Ludovico Einaudi, - 2.15. In un'altra vita - Dalal, Ludovico Einaudi, - 1.01. Nuvole bianche - Dalal, Ludovico Einaudi, - 1.02. Le onde - Dalal, Ludovico Einaudi, - 1.03. Bella notte - Dalal, Ludovico Einaudi, - 1.04. Fly - Dalal, Ludovico Einaudi, - 1.05. Una mattina - Dalal, Ludovico Einaudi, - 1.06. Due tramonti - Dalal, Ludovico Einaudi, - 1.07. Andare - Dalal, Ludovico Einaudi, - 1.08. Love is a mystery - Dalal, Ludovico Einaudi, - 1.09. Nightbook - Dalal, Ludovico Einaudi, - 1.10. Ombre - Dalal, Ludovico Einaudi, - 1.11. Giorni dispari - Dalal, Ludovico Einaudi, - 1.12. Monday - Dalal, Ludovico Einaudi, - 1.13. Julia - Dalal, Ludovico Einaudi,

La sortie du Randy Newman Songbook /vol.3 (après le /vol.1 en 2003 & le /vol.2 en 2011) est un nouveau somptueux tour d’horizon de l’oeuvre du pianiste, auteur-compositeur, chanteur américain et de ses différentes facettes de compositions, avec 16 titres jamais publiés jusque-là dans ces enregistrements. Parmi les titres (parmi ses titres devrait-on dire) que revisite Newman : « I Love to See You Smile », « Short People », « Mama Told Me not to Come », « Love Story », « Simon Smith and the Amazing Dancing Bear », « You’ve Got a Friend in Me » et « Real Emotional Girl ». Ce /vol.3 sortira également en vinyle (en vinyle uniquement dans un premier temps) dans un coffret 4 vinyles ultra collector regroupant les 3 volumes du Songbook, ainsi que des titres bonus additionnels.

Cet album propose 9 titres correspondant à un enregistrement inédit de Prince au piano. Celui-ci a été fixé en 1983 sur une cassette dans son home-studio. Il offre un aperçu rare et intimiste du processus créatif de Prince. Inclus les titres 17 Days et Purple Rain (qui allaient paraître plus tard en 1984), la reprise de Joni Mitchell A Case Of You ou encore International Lover et Strange Relationship (publiée en 1987 sur Sign O' The Times). également un enregistrement de Mary Don't You Weep, reprise d'un gospel du 19ème siècle, figurant au générique du nouveau film de Spike Lee 'BlacKkKlansman'. Pour les fans des medleys improvisés par Prince en live, les titres 1 à 7 de l'album sont présentés dans leur format original.

The Now Now, ce sont 11 nouvelles chansons du plus grand groupe virtuel au monde, produit par Gorillaz, avec James Ford et Remi Kabaka, et entièrement enregistré au Studio 13 à Londres en février dernier. Un an à peine après l'album Humanz encensé par la critique, le quatuor créé par Damon Albarn et Jamie Hewlett livre un nouvel opus davantage pop et electro, tour à tour dansant et planant. Ecartant largement les guest, ce nouvel album s'en remet à l'équipe créative de base : le doux rêveur aux cheveux bleus 2D au chant; l'ingénieuse et badass japonaise Noodle à la guitare; sans oublier le philosophe et batteur de Brooklyn Russel Hobbs. Et Murdoc Niccals étant temporairement indisponible, la basse est assurée par Ace, ancienne membre de Gangreen Gang.

Treize nouvelles chansons, treize nouveaux coups de canif dans le contrat, enregistrés live aux mythiques Studios Ferber sous la houlette du producteur Antoine Gaillet (M83, Julien Doré). Avec ce nouvel album, Les Wampas sont revenus aux sources de ce que le Rock & Roll devrait être : énergique, mélodique, sans concession. Et l'envie - toujours - d'écrire LA chanson... Après avoir fait les poches de Manu Chao, chanté Marco Pantani, nul doute que Les Wampas sauront faire mouche avec les nouveaux tubes en puissance que sont « Je voudrais », « Mars 78 », ou « Les ravers de Spezet ». Retrouvez également le groupe sur scène, notamment le 06.02.15 au Trianon (Paris), pour une tournée qui s'annonce explosive !

Phil Manzanera est un musicien et producteur anglais de légende, qui s’est fait connaître dans les années 70 en tant que guitariste des mythiques Roxy Music. C’est également lui qui a co-produit The Endless River, le dernier album de Pink Floyd. Live at the Curious Arts Festival a été capté en juillet 2015 lors du renommé festival littéraire anglais Curious Arts, où Phil Manzanera et son groupe ont donné un concert exceptionnel. La setlist inclut des versions remaniées de classiques de Roxy Music, tels que « Take a chance with me », « More than this » et « Love is the Drug ». Accompagné de jeunes mais très talentueux musiciens, Phil Manzanera nous rappelle ici qu’il est toujours un très grand guitariste.

2 ans après la sortie de «TOTAL : From Joy Division To New Order» début 2011 et le succès du titre inédit «Hellbent», New Order est fi er d'annoncer la sortie de 'The Lost Sirens', un mini album de 8 titres inédits interprétés par Bernard Sumner, Peter Hook, Stephen Morris et Philip Cunningham. Les 8 titres inédits de «The Lost Sirens» ont été enregistrés durant les sessions de «Waiting For The Sirens Call» et n'ont jamais été publiés ! Le savoir-faire propre à New Order est bien présent, le mix sons électroniques-guitares toujours saisissant. Le titre «Hellbent» est ici proposé dans sa version originale et non pas radio edit (comme dans TOTAL), et le titre «I Told You So» est proposé dans un mix jamais publié.

Les vétérans du Hardcore sont toujours au top ! En ignorant constamment les modes et courants musicaux actuels, TERROR a cimenté en lettres de pierre son statut de gardien du Hardcore Old School, tout en gagnant les faveurs de toute une nouvelle génération de fans de Metal et Hardcore. Le groupe envoie un Hardcore direct, agressif et puissant. Des guitares enragées, une ligne de batterie rapide et brulante, des lignes de basse glissantes et percutantes et les attaques prononcées du double chant sont les marques de fabrique indéniables du son de Terror. Les frontières du Hardcore sont une nouvelle fois repoussée, préparez-vous à une expérience nouvelle, authentique et violente. NEW NOISE Un pur concentré d'énergie sans fin. Un moment explosif, agressif et beau à la fois. A ne pas manquer MY ROCK

Le legs inoubliable et pour tout dire unique de Samson François est régulièrement mis en valeur, tant sa carrière a laissé un sillon de feu toujours présent aujourd'hui dans l'esprit et le coeur des amoureux du piano. Et c'est la première fois qu'est éditée une anthologie live de l'artiste, qui fut une « bête de scène », ovationné dans le monde entier. Ces 3 CD regroupent 2 récitals à Pleyel les 17 et 20 janvier 1964, dans lesquels Chopin brille de tous ses feux, mais également Mozart, Schumann et Prokofiev. Le 3e CD nous donne à entendre les concertos de Schumann et Prokofiev, avec rien moins que Munch et le jeune Maazel à la baguette ! Quant aux Variations symphoniques de Franck, elles voient le grand André Cluytens officier aux côtés de Samson François.

Artiste majeur de la chanson française depuis 10 ans, Raphael a marqué les esprits et la critique avec « Pacific 231 » son dernier album vendu à plus de 120 000 exemplaires. Parti sur la route défendre ses nouvelles chansons dans un spectacle mémorable, Raphael a demandé à Jacques Audiard (Un Prophète, De battre mon coeur s'est arrêté, Sur mes lèvres.) d'apporter son regard de cinéaste pour la réalisation de ce projet unique ! Un film extraordinaire, le regard d'un grand cinéaste sur le concert de Raphael ! Inclus 1h40 de film : concert et entretien disponible en format CD/DVD. Retrouvez les plus belles chansons de Raphael en live : « Caravane », « Et dans 150 ans », « Sur la route », « Ne partons pas fâchés », « Bar de l'hôtel », ainsi que 2 reprises (Bowie, Bashung).

Remonté comme jamais, Coldplay, en passe de devenir le groupe de rock le plus important de sa génération, publie un quatrième album studio magistral concocté, entre autres, avec l'aide de l'ingénieux Brian Eno. C'est la soif d'expérimentation qui a poussé Chris Martin et les trois autres vers ces extrêmes artistiques qui inspirent le respect. Viva La Vida Or Death And All His Friends est un creuset musical bouillonnant et inventif qui fait la part belle aux instruments traditionnels (l'orgue d'église de Lost!), lorgne vers la world (Yes), ose tous les paradoxes (une couleur flamenco pour illustrer la sombre Cemeteries Of London), et ne retient jamais son souffle pop (Viva La Vida). Stimulé par la concurrence et sa propre discothèque (c'est une chanson de Blur qui aurait mis le feu aux poudres cette fois), Coldplay n'a pas oublié ce qui fait sa force, et Viva La Vida Or Death And All His Friends regorge de mélodies pointées vers le ciel et de refrains irréfutables. Enregistré en partie à la Bakery, nouveau QG londonien du groupe, l'album se ressent de ce confort nécessaire après huit années passées à maîtriser le succès et ses aléas. Dès les premières séances, les musiciens ont été rejoints par Brian Eno et Markus Dravs, producteurs associés pour le meilleur et l'encore plus fort. Chacun à sa manière, ils ont su pousser Coldplay dans ses retranchements, l'invitant à enregistrer ensemble le plus souvent, la meilleure méthode pour donner du corps à de futures grandes chansons. Phil Harvey, proche de Coldplay et ancien manager, a été l'autre personnage clef dans le studio pendant l'enregistrement de Viva La Vida Or Death And All His Friends dans le livret duquel il est crédité en tant que cinquième membre du groupe. De Lovers In Japan à la burlesque Strawberry Swing, Coldplay se montre plus que digne de sa position de formation dominante et persiste à déclarer que seul le bonheur de ceux qui apprécient sa musique compte. C'est certainement la raison pour laquelle Violet Hill, premier single extrait, a été offert aux fans en téléchargement légal, plusieurs semaines avant la sortie du nouvel album...

TESTAMENT est de retour avec une véritable oeuvre d'art bourrée d'énergie. Sans aucun doute l'album de 2008 Metal Hammer Allemagne Pilier fondateur du Thrash made in San Francisco aux côtés de METALLICA, SLAYER et MEGADETH au milieu des 80's et après sept ans d'absence, la légende TESTAMENT est enfin de retour ! Ce nouvel album voit le line up d'origine enfin réuni, le chanteur CHUCK BILLY, les guitaristes ERIC PETERSON et ALEX SKOLNICK et le bassiste GREG CHRISTIAN, aidé pour l'occasion par l'ex batteur de SLAYER PAUL BOSTAPH. Croisement parfait entre The New Order et The Gathering, The Formation Of Damnation est un album mélodique et agressif qui ravira les légions de fans à travers le monde. Welcome back !

Thunder est un des groupes de classic rock britannique les plus populaires de ces 25 dernières années, avec 20 singles classés dans les charts anglais et des albums certifiés disques d’or ou de platine un peu partout dans le Monde. Rip It Up est leur 11ème album, 2 ans seulement après un Wonder Days acclamé par la presse et les fans. Que ce soit grâce à des titres rock incendiaires comme la chanson éponyme et « She Likes The Cocaine », ou à des titres plus lents mais extraordinairement intenses comme « Right From The Start » et « There’s Always A Loser », il est clair que Thunder effectue un nouveau bond en avant avec Rip It Up. Là où de nombreux groupes voient leur inspiration diminuer avec le temps, Thunder nous prouve ici qu’il n’a rien perdu de sa créativité ni de son talent pour écrire chansons qui deviendront à coup sûr des classiques.

Ouvertures, Variations Enigma, Pomp & Circumstance, Marches, Symphonies 1 & 2, Concertos pour violon & pour violoncelle, The Music Makers, The Dream of Gerontius, The Apostles, The Kingdom, Introduction & Allegro. London Philharmonic Orchestra. Dans les années 20, après avoir entendu le jeune Adrian Boult diriger sa deuxième Symphonie, Elgar déclara : « Ma réputation dans le futur est en sécurité dans vos mains. Votre direction était merveilleuse. Dieu vous bénisse. » Par la suite, Adrian Boult enregistra un nombre considérable d'oeuvres d'Elgar que l'on retrouve aujourd'hui dans ce coffret. Des années 30 aux années 70, c'est une vraie démarche artistique sur le long terme qui se déroule ici. La moitié de ces enregistrements sont disponible pour la première fois en CD.

Cet été, Alice Cooper, roi incontesté du Shock Rock, faisait son grand retour avec Paranormal, son premier album en 6 ans, acclamé par la presse et plébiscité par les fans. Produit par son complice Bob Ezrin (Pink Floyd, Deep Purple), Paranormal est un recueil de 12 nouvelles chansons explosives, doté d’un casting 5 étoiles puisque ce sont rien moins que Larry Mullen (U2), Billy Gibbons (ZZ Top) et Roger Glover (Deep Purple) qui ont répondu présent à l’invitation d’Alice Cooper. Puisque cet album est « au-delà de la normale », 2 de ces nouveaux titres studio ont été enregistrés en compagnie des membres originaux du Alice Cooper Band. À l’occasion de la tournée européenne d’Alice Cooper, Paranormal ressort dans une édition à prix mini.

Avant de prendre la prestigieuse direction des Berliner Philharmoniker, Simon Rattle fut le Directeur musical de l'Orchestre symphonique de Birmingham, une collaboration légendaire et dans la durée qui fut marquée par des dizaines d'enregistrements, dont de très nombreux salués par la critique. Particulièrement marquant, le cycle Sibelius, avec l'intégrale des symphonies : une interprétation magistrale qui l'installait parmi les principaux chefs d'orchestre dans ce répertoire, où chaque détail et chaque nuance sont mis exergue par le chef anglais. Autre point dans cette discographie avec Birmingham, la gravure de l'opéra « Le Roi Roger » de Szymanowski, une lumineuse version qui remporta un Gramophone Award à sa parution, couplée à la 4e symphonie du même compositeur, avec Leif Ove Andsnes dans la partie solo de piano.

Démarrant sur les chapeaux de roues par le premier single « Cocoon », Kablammo! marque le grand retour du groupe de power pop anglais Ash, 8 ans après son dernier album Twilight Of The Innocents. Le titre à lui seul - Kablammo! (équivalent du bruit Boum !) - résume l'excitation qu'Ash a ressentie à jouer à nouveau ensemble, cet enthousiasme se ressentant tout au long des 12 titres de l'album. « C'est du pur Ash au meilleur de sa forme ! » déclare le batteur Rick McMurray. « Des murs de guitares avec des shots d'adrénaline mixés à de douces mélodies. ». De « Cocoon », aux épiques « Free » et « Moondust », Ash a retrouvé ce côté punk adolescent avec une touche de nostalgie 90's qui vous donne envie de lever votre pinte en l'air. « On a enfin comblé le fossé entre nos concerts et nos albums », déclare le groupe. Kablammo ! en est la preuve.

Nigel Kennedy, « l’enfant terrible » du violon, est de retour avec un nouvel album consacré à George Gershwin ! Entre Classique et Jazz manouche, comme un clin d’oeil à Stéphane Grappelli, Nigel Kennedy passe du violon à l’alto et du piano au clavecin et enchaine tous les tubes du grand compositeur américain avec une virtuosité déconcertante. Le génial violoniste a une position médiatique unique, celle dont rêve tout musicien classique, toucher un large public au-delà des frontières strictes et limitées du public classique. Le violoniste star est de retour avec un nouvel album « Gershwin » influencé par le Jazz manouche!

STRAVINSKY : Après Mahler, Moussorgski, Haydn et Bruckner, le chef d'orchestre Simon Rattle revient dans un disque Stravinsky, confirmant une nouvelle fois son éclectisme et sa volonté de faire jouer et enregistrer tous les répertoires à l'Orchestre Philharmonique de Berlin. Cet enregistrement réalisé en live en septembre dernier reprend les 3 plus célèbres symphonies du compositeur russe, plus connu pour ses musiques de ballets (Sacre du Printemps, Petrouchka, l'Oiseau de feu...). Parmi ces oeuvres typiques du néo-classicisme, on retient notamment la Symphonie de Psaumes, qui mêle un choeur chantant des psaumes en latin accompagné par un orchestre atypique (sans violons, altos ni clarinettes mais avec 2 pianos). 3 oeuvres essentielles pour la compréhension d'un des plus importants compositeurs du XXe siècle.

TEXTURES propose ce qui se fait actuellement de mieux dans le genre Prog Metal brutal et maîtrise l'art de la cassure comme aucun autre combo. TEXTURES nous offre un album à la fois très complexe et brutal tout en captivant par cette richesse émotionnelle qui lui est propre. « Un album complexe sublimé par des ambiances Prog magistrale et une violence à couper le souffle » ROCK HARD Janvier 2016 « A l'évidence, le Metal a besoin de plus d'album dans ce genre » BASSMAG Janvier 2016 « Un véritable chef d'oeuvre, à coup sûr le meilleur album que le combo ait réalisé à ce jour » METALLIAN Janvier 2016 Edition limitée en version Digipak contenant 1 titre bonus.

Bien avant l'avènement de Kendrick Lamar, Wiz Khalifa, Lil' Wayne et A$ap Rocky, les pionniers du hip-hop maniaient leurs rimes, leurs platines et leurs sampleurs à la recherche du track ultime. Olivier Cachin, spécialiste des musiques urbaines et animateur culte de l'émission Rapline, a compilé 67 titres fondateurs du mouvement hip-hop enregistrés entre 1980 et 2000. Un voyage rapologique dans le temps et l'espace, des rues de Compton de l'ère gangsta aux block-parties de Brooklyn du début des années 1980. Can you kick it ? Featuring Run DMC, Wu-Tang Clan, Notorious BIG, Ice-T, Coolio, Busta Rhymes, A Tribe Called Quest, Naughty By Nature, The Fugees, Beastie Boys, Grandmaster Flash, Afrika Bambaataa,OutKast, Digital Underground, Kurtis Blow, 2 Live Crew...

LE NOUVEL ALBUM DU LEGENDAIRE GROUPE DE METAL ORIENTAL ! L'intégration de sonorités orientales dans le métal est un exercice rare, plus rares sont encore les groupes à parvenir à la réunion ultime d'une culture musicale ancestrale avec un métal moderne. MELECHESH puise ses bases métalliques dans des rythmiques heavy metal très influencées par KING DIAMOND et teintées d'urgence black metal, autre trait dominant, par le chant et les pointes de vitesse. Le tout surplombé en permanence par cette aura propre au groupe, un mysticisme oriental qui donne toute sa dimension aux compositions de The Epigenesis, et dont la mise en place démontre une maîtrise exemplaire du sujet. The Epigenesis est une très bonne surprise, un album remarquable et loin des clichés

LE NOUVEL ALBUM DU PLUS ARTY DES CHANTEURS FOLK US Fort de performances évoquant des après-midis chauds et paresseux entre amis, What Will We Be dégage une ambiance ensoleillée et enjouée, riche en titres mid-tempos extrêmement mélodieux et interprétés avec talent et décontraction. Comme sur son dernier album, Devendra s'est entouré de musiciens : Autour de lui au chant et à la guitare, cet album réunit Noah Georgeson (producteur des deux derniers albums de Devendra Banhart mais aussi de ceux de Little Joy, Bert Jansch et Joanna Newsome) à la guitare et aux choeurs, Greg Rogove (Priestbird) à la batterie et au choeur; Luckey Remington (The Pleased) à la basse et au chant ainsi que Rodrigo Amarante (Los Hermanos, Little Joy) à la guitare et aux choeurs. Cet opus, le septième de Devendra, est un disque achevé, déterminé et résolument élégant.

Puppetmastaz, le seul et unique groupe de rap représenté par des marionnettes, est de retour avec son septième album Sweer Sugar Rush. Ce nouvel opus présente une production moderne mixée avec l'habituelle folie de nos marionnettes préférées, ce qui ne décevra pas les fans du collectif, connu pour être la rencontre entre le Wu-Tang Clan et le Muppet Show. Le brillant mélange d'humour étrange et de Hip Hop hardcore permet aux Puppetmastaz d'aborder des sujets improbables à première vue. Durant les 17 titres de Sweet Sugar Rush, il est question notamment de supers méchants, de raviolis magiques, d'un braquage audacieux, ou de bonbons et de miel. Avec ce nouvel album, les Puppetmastaz emmènent une fois de plus les humains dans un voyage fantastique et vous ferons vibrer à coup sûr.

Genre VARIETE / POP INTERNATIONAL1.Can't seem to shake this rock'n'roll Michael Franks (Auteur, Artiste principal, Interprete) 2.Born with the moon in vergo Michael Franks (Auteur, Artiste principal, Interprete) 3.Monkey see, monkey do Michael Franks (Auteur, Artiste principal, Interprete) 4.B'wanna-he no home Michael Franks (Auteur, Artiste principal, Interprete) 5.When the cookie jar is empty Michael Franks (Auteur, Artiste principal, Interprete) 6.All dressed up (with nowhere to go) Michael Franks (Auteur, Artiste principal, Interprete) 7.Jealousy Michael Franks (Auteur, Artiste principal, Interprete) 8.Laughing gas Michael Franks (Auteur, Artiste principal, Interprete) 9.Alone at night Michael Franks (Auteur, Artiste principal, Interprete) 10.When sly calls (don't touch that phone) Michael Franks (Auteur, Artiste principal, Interprete) 11.Your secret's safe with me Michael Franks (Auteur, Artiste principal, Interprete) 12.Woman in the waves Michael Franks (Auteur, Artiste principal, Interprete) 13.Barefoot on the beach Michael Franks (Auteur, Artiste principal, Interprete) 14.Somehow ou loves survives Michael Franks (Auteur, Artiste principal, Interprete) 15.Practice make perfect Michael Franks (Auteur, Artiste principal, Interprete) 16.Now that your joystick's broke Michael Franks (Auteur, Artiste principal, Interprete) 17.The dream Michael Franks (Auteur, Artiste principal, Interprete) Disque 2 1.Monk's new tune Michael Franks (Auteur, Artiste principal, Interprete) 2.Hearing 'take five' Michael Franks (Auteur, Artiste principal, Interprete) 3.Don't be blue Michael Franks (Auteur, Artiste principal, Interprete) 4.When you smiled at me Michael Franks (Auteur, Artiste principal, Interprete) 5.Popsicle toes Michael Franks (Auteur, Artiste principal, Interprete) 6.Sanpaku Michael Franks (Auteur, Artiste principal, Interprete) 7.Eggplant Michael Franks (Auteur, Artiste principal, Interprete) 8.Sometimes i just forget to smile Michael Franks (Auteur, Artiste principal, Interprete) 9.Mice Michael Franks (Auteur, Artiste principal, Interprete) 10.Rendez-vous in rio Michael Franks (Auteur, Artiste principal, Interprete) 11.The way we celebrate new year's Michael Franks (Auteur, Artiste principal, Interprete) 12.Under the sun Michael Franks (Auteur, Artiste principal, Interprete) 13.Tell me about it Michael Franks (Auteur, Artiste principal, Interprete) 14.Tahitian moon Michael Franks (Auteur, Artiste principal, Interprete) 15.Like water, like wind Michael Franks (Auteur, Artiste principal, Interprete) 16.The art of love Michael Franks (Auteur, Artiste principal, Interprete) Disque 3 1.Dragonfly summer Michael Franks (Auteur, Artiste principal, Interprete) 2.Nightmoves Michael Franks (Auteur, Artiste principal, Interprete) 3.Lotus blossom Michael Franks (Auteur, Artiste principal, Interprete) 4.The lady wants to know Michael Franks (Auteur, Artiste principal, Interprete) 5.On my way home to you Michael Franks (Auteur, Artiste principal, Interprete) 6.Living on the inside Michael Franks (Auteur, Artiste principal, Interprete) 7.String of pearls Michael Franks (Auteur, Artiste principal, Interprete) 8.One day in st. tropez Michael Franks (Auteur, Artiste principal, Interprete) 9.Hourglass Michael Franks (Auteur, Artiste principal, Interprete) 10.Rainy night in tokyo Michael Franks (Auteur, Artiste principal, Interprete) 11.Never say die Michael Franks (Auteur, Artiste principal, Interprete) 12.All i need Michael Franks (Auteur, Artiste principal, Interprete) 13.Like moon behind a cloud Michael Franks (Auteur, Artiste principal, Interprete) 14.Blue pacific Michael Franks (Auteur, Artiste principal, Interprete) 15.Still life Michael Franks (Auteur, Artiste principal, Interprete) 16.The cool school Michael Franks (Auteur, Artiste principal, Interprete) Disque 4 1.Coming home to you Michael Franks (Auteur, Artiste principal, Interprete) 2.Jealousy 'geyster remix' (previously unreleased) Michael Franks (Auteur, Artiste principal, Interprete) 3.Blue pacific 'alternate version' (previously unreleased) Michael Franks (Auteur, Artiste principal, Interprete) 4.This will never do (previously unreleased) Michael Franks (Auteur, Artiste principal, Interprete) 5.Somewhere in the rain Michael Franks (Auteur, Artiste principal, Interprete) 6.I bought you a plastic star for your aluminum tree Michael Franks (Auteur, Artiste principal, Interprete) 7.Foolish heart Bob Mintzer (Interprete) Michael Franks (Auteur, Artiste principal, Interprete) 8.Antonio's song, the rainbow Anti (Interprete) Michael Franks (Auteur, Artiste principal, Interprete) 9.Leading me back to you Joe Sample (Interprete) Michael Franks (Auteur, Artiste principal, Interprete) 10.(Think) where are you goin' ? Me Phi Me (Interprete) Michael Franks (Auteur, Artiste principal, Interprete) 11.Ladies' nite Bonnie Raitt (Interprete) Michael Franks (Auteur, Artiste principal, Interprete) 12.When i give my love to you Brenda Russell (Interprete) Michael Franks (Auteur, Artiste principal, Interprete) 13.Now love has no end Michael Franks (Auteur, Artiste principal, Interprete) Valerie Simpson (Interprete) 14.Island christmas Michael Franks (Auteur, Artiste principal, Interprete) 15.Popsicle toes Manhattan Transfer (Interprete) 16.Nightmoves Dee Dee Bridgewater (Interprete) Disque 5 1.Don't be blue Michael Franks (Auteur, Artiste principal, Interprete) 2.When the cookie jar is empty Michael Franks (Auteur, Artiste principal, Interprete) 3.The lady wants to know Michael Franks (Auteur, Artiste principal, Interprete) 4.B'wana, he no home Michael Franks (Auteur, Artiste principal, Interprete) 5.Chain reaction Michael Franks (Auteur, Artiste principal, Interprete) 6.Antonios song Michael Franks (Auteur, Artiste principal, Interprete) 7.Monkey see, monkey do Michael Franks (Auteur, Artiste principal, Interprete) 8.Popsicle toes Michael Franks (Auteur, Artiste principal, Interprete) Catégories Musique, Rock

LITA FORD connue pour avoir lancé sa carrière avec THE RUNAWAYS (ne voyez aucun sous entendu au titre de sont nouvel album : Living Like a Runaways), prouve aujourd'hui qu'elle a fait sa route et pas n'importe laquelle. Elle est une des rares femme à s'etre imposée dans le milieu machiste et fermé du hard rock aux coté de DORO, JOAN JETT ou encore WENDY O. WILLIAMS ! Après d'énorme succés à la fin des années 80 et aprés avoir placé plusieurs single dans le top 15 du Billboard Hot 100, la guitariste Anglaise revient avec son dernier joyau qui fleure bon le Hard Rock comme on ne sait plus en faire. Du vrai. Living Like a Runaway est produit par Gary Hoey.

Sans aucun doute l'un des groupes les plus influents de la scène punk-rock britannique The Stranglers ont durant leur quarante ans de carrière accumulés de nombreux hits (Peaches, Golden Brown, No More Heroes, Always The Sun), qui ont marqué à jamais la fin des 70's et les années 80. Giants leur nouvel album depuis 2006 est assurément le plus éclectique à ce jour, Jean-Jacques Burnel et Baz Warne se partagent le micro, et les lignes de basses si distinctives du groupe sont mises en valeur par la production épurée. Un instrumental et un Tango espagnol donnent le change à des titres imparables comme « Giants » ou « Time Was Once My Side » dans la pure lignée d'un « No More Heroes ». Les « Hommes en noirs » traverseront une nouvelle fois la manche pour une véritable tournée française de douze dates, qui fera escale à l'OLYMPIA le 13 Avril.

Le 4e coffret comprend l’intégrale des enregistrements Erato de 1954 à 1982 ainsi que celle de ses enregistrements pour le label HMV. Quelques enregistrements apparaissent ici pour la première fois : des oeuvres de Bach, Beethoven, Haydn, Roussel, Malipiero ou Shankar ! Et représentent ainsi un panorama fascinant de l’histoire de ses enregistrements depuis les années 50, pour des labels tels que Ducretet-Thomson, Pathé et Les Discophiles Français. Ses partenaires de l’époque étaient Robert Veyron-Lacroix et Karl Ristenpart, aussi bien que Lily Laskine, Fernand Oubradous, auxquels il faut ajouter deux stars inattendues : Dietrich Fischer-Dieskau et Ravi Shankar. Inclus un CD bonus d’interviews de Jean-Pierre Rampal, en anglais et en français. Amis flûtistes, précipitez-vous !

Ancien membre du groupe au succès fulgurant, la MZ, qui cumule : cinq mixtapes, deux albums dont un disque d'or et deux tournées européennes conclues par 2 salles mythiques à guichets fermés : La Cigale et le Bataclan. Le charismatique Jok'air aussi bon en rap qu'en chant, a su s'imposer dans un environnement où les codes sont longtemps restés fermés. Le 25 mai 2018 il a sorti son premier album intitulé Jok'Rambo qui cumule plus de 40 millions de streams. Presque un an plus tard, il revient avec l'album Jok'Travolta sur lequel on retrouve déjà 2 titres incontournables Scarla et Comme tu es en feat avec Alonzo. Le talent et l'univers de Jok'air ne laisse pas indifférent, c'est donc logiquement qu'il est sollicité par différents artistes de renoms. Les featurings de son album seront dévoilés au fur et à mesure sur les réseaux sociaux, où il est très présent.

15ème album pour les maîtres du heavy metal canadien ! Comme à son habitude le leader/créateur du groupe, Jeff Waters, s’est occupé de « tout » ou presque : il a composé l’intégralité des titres, enregistré toutes les parties de guitare et de basse, s’est occupé de la production et du mixage... et comme si ça n’était pas suffisant il est aussi de retour au poste de chanteur comme à l’époque des albums King of the Kill (1994), Refresh the Demon (1996) et Remains (1997). Plus thrash que jamais, un brin vintage, Suicide Society confirme la position d’Annihilator dans le gratin des groupes du genre, avec cependant cette diversité et ses petites touches particulières qui ont permis au groupe de toujours se démarquer de ses collègues et d’être souvent cité comme une référence en terme d’innovation.

Greg Dulli a été connu pour avoir officié pendant longtemps comme le frontman des célèbres Afghan Whigs, The Twilight Singers et The Gutter Twins (avec Mark Lanegan). The Afghan Whigs se séparèrent au début des années 2000 et se reformèrent en 2013. L'album marquant leur retour Do The Beast se hissa directement à la 32ème place du classement Billboard Top 200. Beaucoup de groupes ont revendiqué l'influence des Afghan Whigs comme : The National, The Gaslight Anthem, Interpol, The Hold Steady, My Chemical Romance et Jimmy Eat World, pour ne citer que quelques-uns d'entre eux. RANDOM DESIRE est donc le premier album solo officiel de Greg (les deux dernières sorties n'étaient qu'un enregistrement live, et un album de b-sides).

Ce groupe, qui fait partie des plus grands noms de la scène métal allemande sort pour la première fois une captation HD disponible en 2CD, DVD et Blu-Ray enregistrée en avril 2011 lors de leur concert à la mythique salle Z7 de Pratteln en Suisse. Skeletons & Majesties Live» avec ses deux heures d'assaults sensoriels s'inscrit comme un véritable tour de force dans la carrière du groupe, alternant les classiques et des titres plus méconnus en version extended pour la scène. Le double CD comprend 18 chansons, plus intro & interludes,. Les versions DVD et Blu-ray comporteront 6 titres bonus additionnels (des versions alternatives de 'The Spirit,' 'Wings Of Destiny,' 'Farewell,' 'Gamma Ray,' 'Time To Break Free' et 'Insurrection'), des archives rares, des images 'behind the scenes' ainsi qu'un interview du groupe.

Sorti en 1983, Eliminator est le huitième album studio du groupe de blues rock américain ZZ Top, Mélange de blues rock et de synthétiseur, c’est le plus grand succès commercial du groupe - il est disque de diamant aux États-Unis. En 1989, Rolling Stone le classe en 39e position sur sa liste des 100 plus grands albums des années 1980. En 2003, le même magazine le classe 396e dans sa liste des 500 plus grands albums de tous les temps. Cet album restera classé 157 semaines dans le Billboard 200 où il atteindra la 9e place. C’est le premier album du groupe, depuis ZZ Top's First Album, dont le titre n'évoque pas la culture hispanique, même si Gibbons dit en plaisantant qu’il faut comprendre « El Iminator ». Au Royaume-Uni, l’album est actuellement quatre fois disque de platine.

Sorti en 1983, Eliminator est le huitième album studio du groupe de blues rock américain ZZ Top, Mélange de blues rock et de synthétiseur, c’est le plus grand succès commercial du groupe - il est disque de diamant aux États-Unis. En 1989, Rolling Stone le classe en 39e position sur sa liste des 100 plus grands albums des années 1980. En 2003, le même magazine le classe 396e dans sa liste des 500 plus grands albums de tous les temps. Cet album restera classé 157 semaines dans le Billboard 200 où il atteindra la 9e place. C’est le premier album du groupe, depuis ZZ Top's First Album, dont le titre n'évoque pas la culture hispanique, même si Gibbons dit en plaisantant qu’il faut comprendre « El Iminator ». Au Royaume-Uni, l’album est actuellement quatre fois disque de platine.

Du saxophoniste de génie Joshua Redman enregistrée avec un ensemble orchestral. Brad Mehldau, ami et collaborateur régulier de Redman, en est le producteur. L'ensemble principal du disque est le fameux quartet complété par Brad Mehldau, Larry Grenadier et Brian Blade, tous collaborateurs de longue date de Redman. Dan Coleman dirige quant à lui les pièces orchestrales. Walking Shadows comprend des titres originaux écrits par Redman et Mehldau, ainsi que les oeuvres de divers compositeurs, tels que John Mayer et Pino Palladino; Kern et Hammerstein; ou encore Lennon et McCartney. Mehldau, Coleman et le compositeur Patrick Zimmerli signent les arrangements orchestraux. Magistral ! PRODUIT BRAD MEHLDAU ARRANGE PAR BRAD MEHLDAU, DAN COLEMAN, PATRICK ZIMMERLI

New Model Army, emmené par son leader charismatique Justin Sullivan, est un des groupes de l’underground anglais les plus importants de ces 25 dernières années. Winter, son 14ème album studio sorti en 2016, a rencontré un grand succès partout en Europe. The New Model Army Story : Between Dog And Wolf est un documentaire retraçant la carrière du groupe et de Justin Sullivan. Son refus des compromis et son approche radicale ont permis de construire une importante communauté de fans extrêmement fidèles, qui ont permis au groupe de traverser de nombreuses difficultés durant sa carrière, dont le décès tragique de Robb Heaton, membre fondateur de New Model Army. Ce documentaire, disponible en DVD et Blu Ray, comprend des images rares et fascinantes pour tout fan de New Model Army, accompagnées de commentaires du groupe, de ses proches et de ses fans.

New Model Army, emmené par son leader charismatique Justin Sullivan, est un des groupes de l’underground anglais les plus importants de ces 25 dernières années. Winter, son 14ème album studio sorti en 2016, a rencontré un grand succès partout en Europe. The New Model Army Story : Between Dog And Wolf est un documentaire retraçant la carrière du groupe et de Justin Sullivan. Son refus des compromis et son approche radicale ont permis de construire une importante communauté de fans extrêmement fidèles, qui ont permis au groupe de traverser de nombreuses difficultés durant sa carrière, dont le décès tragique de Robb Heaton, membre fondateur de New Model Army. Ce documentaire, disponible en DVD et Blu Ray, comprend des images rares et fascinantes pour tout fan de New Model Army, accompagnées de commentaires du groupe, de ses proches et de ses fans.

Le gentleman crooner aux 10 millions de disques vendus est de retour ! Et l’élégante silhouette féminine présente sur la pochette de son nouvel album symbolise parfaitement cette incroyable relation qui le lie à son public : toutes les femmes sont belles ! Et Frank nous demande de les écouter ! Pour ce nouveau projet intitulé Ecouter Les Femmes, c’est à Claude Lemesle auteur de l’intemporel « Été indien » qu’il a confié la majeure partie de l’écriture de l’album. Du titre éponyme « Écouter les femmes », déjà un classique à « Un amour normal » aux sonorités plus exotiques, Frank Michael nous offre un album 100% romantique et 100% tubes. On retrouve également Michel Mallory, complice de toujours, pour « Chanter je veux chanter » nouveau clin d’oeil aux origines italiennes de Frank.