Tosca fut le rôle dans lequel la Callas se produisit pour la dernière fois au Royal Opera House de Covent Garden, au Metropolitan Opera et à l'Opéra de Paris - en 1965, l'année même de cette intégrale, dernier enregistrement par la cantatrice d'un opéra complet. 12 ans après sa première version de Tosca, elle retrouve ici le Scarpia de Tito Gobbi. Tous deux sont rejoints par Carlo Bergonzi en Cavardossi. Voici une « interprétation palpitante et très aboutie, portée, scène après scène, mesure après mesure, par une intelligence sans faille et un naturel dramatique », comme en faisait l'éloge Gramophone.
La recette marche toujours aussi bien : une énergie hors du commun, des riffs simples et des refrains mémorables taillés pour les foules. Après avoir mis la barre très haute et réussi le pari de surprendre des milliers de fans dans le monde avec ses deux albums précédents, Battle Beast avait à coeur de ne pas décevoir et c'est chose faite avec ce Unholy Savior endiablé, varié et très convaincant. Battle Beast assume ses influences 80's (Accept, Manowar) et y rajoute une touche de modernité avec des claviers mélodiques. Unholy Savior est l'album de la consécration pour les Finlandais.
Skyforger se situe tout simplement dans la lignée de son prédécesseur, sans en être non plus la copie conforme. On retrouve une nouvelle fois cette synthèse des différents styles abordés par le passé, et qui ont fait le succès du groupe, comme le metal atmosphérique, le rock des années 70 ou bien le death metal actuel. Skyforger est puissant et varié avec des envolées folks, mais il est surtout très mélodique grâce à ses refrains qui vous feront chavirer à la première écoute. AMORPHIS réussi le pari de fédérer les anciens fans du groupe, comme les nouveaux, avec un album magnifique pour une carrière sans faute !
Suicide Season est le deuxième album studio du groupe de deathcore anglais Bring Me the Horizon, sorti originellement le 29 septembre 2008 sous le label Visible Noise. L'album est très différent de son prédécesseur, Count Your Blessings, il a d'ailleurs été décrit par le groupe comme étant plus expérimental, d'influences de genres beaucoup plus variés, que chaque titre est très différent l'un de l'autre. Le titre Football Season Is Over est une référence à la lettre de suicide du journaliste du Gonzo Hunter S. Thompson, faisant un écho au titre de l'album. L'album entier a été remixé par différents artistes, et est ressorti sous le nom de Suicide Season : Cut Up !
11 juillet 2015 - scène de la Coursive aux Francofolies Moment unique de « création » Raphael revisite l'album culte de Manset, Matrice, l'accompagnant d'une intense poésie-rock. Album particulier dans la discographie de Gérard Manset paru en 1989. Peut-être le plus intense, certainement le plus rock, le plus noir, le plus révolté; Dans lequel le chanteur de Somnambules s'est glissé avec grâce. Accompagné d'un quatuor à cordes et d'une formation rock emmenée par l'excellent guitariste Yann Péchin, il a su trouver la bonne distance et le ton juste nous plongeant dans un univers dense et complexe dont il n'a pas trahi le caractère pessimiste et sombre.
Le fondateur d'Iron Maiden revient avec un deuxième opus de son autre groupe British Lion ! Fondateur et bassiste depuis près de quarante du groupe de heavy metal Iron Maiden, Steve Harris revient avec son autre projet plus personnel, British Lion. Sept ans après un premier album acclamé par la presse musicale, The Burning réunit autour de Harris, David Hawkins et Grahame Leslie à la guitare et Simon Dawson à la batterie et offre des mélodies hard rock puissantes portées par la voix de Richard Taylor.
On savait depuis Face Value en 1981 que pour Phil Collins il y avait une vie hors de Genesis. On savait aussi que ce perfectionniste dans l'âme passait des heures et des heures en studio à la recherche de la note désirée. Avec Serious Hits Live, paru en 1990, on avait désormais la confirmation qu'il était aussi un homme de scène. Accompagné par un orchestre de premier choix, Collins donne une nouvelle dimension à son répertoire, à ses ballades qui, de Against All Odds (Take A Look At Me Now) à In The Air Tonight, en passant par One More Night, ont été et sont encore fredonnées par le monde entier. Ce qui n'exclut en rien un intérêt tout particulier pour la soul sixties version Motown (You Can't Hurry Love).
Prévue le 20 novembre 2015, ‘Au coeur de TELEPHONE' est la campagne de rééditions catalogue la plus ambitieuse jamais réalisée autour du groupe TELEPHONE. Elle proposera en CD et vinyles séparés leurs 5 albums studios fraîchement remasterisés en 2015 (pochettes réplica d'époque pour les vinyles), ainsi qu'un nouveau Best Of qui sera disponible en 2 versions (2CD standard et 3CD enrichi, avec notamment dans celui-ci des inédits). 2 intégrales (l'une CD et l'autre vinyle), incluant aux côtés de la discographie officielle de nombreux inédits et raretés, la compléteront. Le packaging de ces 2 intégrales sera luxueux (livre de 48 pages, tirés à part de photos d'époque).
Réédition exceptionnelle restaurée minutieusement en 24-bit/96Hz, réalisée par les studios Abbey Road à partir des bandes originales. A la fin des années 1940, Maria Callas chanta à la scène 24 fois le rôle de Turandot. C'est d'ailleurs dans ce même rôle qu'elle devait faire ses débuts américains. La compagnie d'opéra qui l'avait engagée, fit cependant faillite, et les représentations, prévues à Chicago en 1947, n'ont jamais eu lieu. A la princesse glacée de Puccini, La Callas confère une subtilité peu courante; pour Liu, figure pétrie d'abnégation, le choix d'Elisabeth Schwarzkopf, plus connue pour sa Fiordiligi (Mozart, Cosi fan Tutte ) ou sa Maréchale (Strauss, Le Chevalier à la rose ), demeure étonnant.
La recette reste inchangée depuis les débuts du groupe. C'est ainsi que sur l'album s'alternent grosses cavalcades typiquement Heavy Metal et mid tempos en acier trempé. Cependant en 2016 SABATON fait peau neuve et expérimente de nouveaux horizons musicaux, à la fois plus techniques et plus variés qu'auparavant. The Last Stand est un album ambitieux. Le groupe maîtrise parfaitement son style mais réussit également à trouver des solutions en ouvrant un nouveau chapitre. Edition limitée en version Digibook contenant 1 DVD Live en Bonus + 2 titres Bonus Egalement disponible en version Earbook contenant 2CDs +1 DVD + 2LP PIC et 3 médiators à l'effigie du groupe.
Inclus leurs 4 albums studios parus sur Restless Records entre 1984 et 1990 : Hear It Is (1986) / Oh My Gawd!!!...The Flaming Lips (1987) / Telepathic Surgery (1989) / In A Priest Driven Ambulance (With Silver Sunshine Stares) (1990) + De nombreux enregistrements rares (Faces B, titres hors albums) dont le single Sub Pop Strychnine/Peace, Love And Understanding, les morceaux Lucifer Rising', Death Valley '69', la repriseAfter The Gold Rush, parue en 1989 en hommage à Neil Young... + The Mushroom Tapes (Les démos de leur dernier album pour Restless Records)
Un monde meilleur. Kids United est un groupe de jeune chanteur : Carla, Erza, Esteban, Nilusi, Gabrielnet Gloria. Ils ont entre 8 et 15 ans et ce sont fait remarqué dans des télé-crochets. Leur album «Un monde meilleur» traduit leur espoir à travers de nombreux hits comme « Toi + moi» de Grégoire, «Chanteur pour ceux» de Michel Berger ou encore le célèbre «Papaoutai» de Stromae. Disque : 1.On écrit sur les murs 2.Sauver l'amour 3.Toi + moi 4.Parce qu'on vient de loin 5.Tout le bonheur du monde 6.Il faudra leur dire 7.Chanter pour ceux 8.Des ricochets 9.Imagine 10.Happy 11.Papaoutai 12.Eblouie par la nuit
Auteur de l'un des derniers classiques du rap français avec la mixtape A7, Sch aligne les succès depuis 2015, décrochant notamment deux doubles disques de platine pour les albums 'Anarchie' et 'Deo Favente'. Personnage à part au sein du paysage rap français, Sch fascine par son imagerie sombre et sophistiquée, mais aussi par la qualité de sa plume, digne des plus grands lyricistes du rap français. Alors que sa signature chez Rec. 118 a constitué l'un des gros évènements du début d'année 2018, l'auteur de Champs-Elysées, Gomorra et Mac11 est de retour, entièrement produit et réalisé par Katrina Squad, l'équipe de ses débuts. A l'occasion de la sortie de son nouvel album 'Rooftop' retrouvez JVLIVS en double vinyle.
Elu en Angleterre par la Classic Rock Society meilleur nouveau groupe en 2009, DeeExpus s'est déjà fait un nom avec son premier album auprès du public prog-rock. Pour ce nouvel album le groupe s'est associé à Mark Kelly, le prestigieux claviériste et membre de Marillion, Celui-ci avec DeeExpus revient pour la première fois à ses racines avec un son qui n'est pas sans rappeler les premiers Marillion, Porcupine Tree ou Dream Theater. L'album gravite autour du titre éponyme « Kinf Of Number 33 », un morceau épique de 27 minutes, et on notera l'apparition au chant de Nik Kershaw (« Wouldn't It Be Good ») sur la chanson « Memo ».
Avec 17 albums réalisés en 19 ans, AXEL RUDI PELL est devenu un élément clef de la scène hard rock européenne.Très peu de guitaristes allemands peuvent prétendre à une si brillante carrière ! Nos fans attendent du AXEL RUDI PELL et c'est exactement ce qu'on leur propose avec ce nouvel opus, déclare PELL... avec quelques innovations! Produit et mixé par Charlie Bauerfeind (Blind Guardian, Helloween, Saxon) Super groupe avec des membres de prestige : Johnny Gioeli (Ex-Hardline), Ferdy Doernberg (Rough Silk, Ex-Uli Jon Roth, Therion), Volker Krawczak (Ex- Steeler) et Mike Terrana (Ex-Rage, Tarja, Masterplan)
Avec plus de 120 millions d'albums vendus avec CSNY, The Hollies ou en solo, Graham revient avec un nouvel album 14 ans après « Songs for Survivors ». Produit par Shane Fontayne, l'album est le fruit d'une année de réflexion d'un chanteur-compositeur-interprète dont la carrière dure depuis plus de cinq décennies. Quel plaisir fut l'enregistrement de cet album, dit Graham Nash. Shane et moi avons écrit quelques 20 chansons en un mois et nous avons enregistrées 10 en huit jours. Cet album a une sensation différente comparée aux précédents, bien que j'entende les échos de chacun. Ce fut vraiment une autre découverte de moi-même, une période d'intense création et de la passion absolue.
Vernon Subutex, disquaire au chômage récemment expulsé de son appartement, retrouve sa bande d'anciens amis qui gravitaient autour de Revolver', son mythique magasin de disques. Parmi eux, la rock-star Alex Bleach, dont il va hériter de mystérieuses cassettes Une B.O. aussi incandescente que climatique, riche en pépites Punk, Rock, Indé et Electro ! Véritable condensé de contre-culture, cette B.O. propose une sélection très cohérente et se positionne comme une référence du genre. Déjà indispensable. Inclus entre autres : Jesus and Mary Chain, Cigarette After Sex, Daniel Darc, Poni Hoax, Jonathan Richman, Les Dogs, Les Olivensteins, Les Thugs, Kid Loco, Vitali...
Formé en 1986 et leader incontesté de la scène Metal polonaise, Vader est de retour avec son 13ème album ! Toujours aussi efficace le combo revient encore plus puissant et inspiré que jamais. Avec « The Empire » remplit largement son contrat en restant fidèle à son image et sa marque de fabrique mais s’aventure également vers d’autres horizons plus variés en sortant de sa zone de confort et en proposant des riffs parfois plus mélodiques et des ambiances symphoniques. Le groupe nous offre là une véritable consécration, un condensé de nombreuses années de carrière réuni dans ces 10 titres plus proches que jamais de ses fans. « The Empire » est un album unique, rempli d’émotions.
C’est en pleine Dahomania que le principal intéressé publie cet album, qui sera l’un de ses plus gros succès. Après sa fructueuse période des années 80, marquée par des albums comme La Notte, La Notte et Pop Satori, suivie de trois ans d’absence, il choisit de laisser tomber Londres pour New York afin d’enregistrer ce disque avec la complicité de la jeune guitariste des Valentins, Édith Fambuena. Le son est brillant, cuivré, à la fois puissant et très intime comme dans le hit Saudade, inspiré par son amour du Portugal. C’est un disque mature, sensuel et très personnel. Le jeune chanteur né de la new wave devient ici un artiste d’envergure, dont les chansons vont marquer une génération.
A sa sortie en 1987, beaucoup n'ont pas compris la déflagration qui se cachait derrière Scum ! En mixant leurs influences punk, hardcore et thrash metal dans un maelstrom de riffs et de hurlements, NAPALM DEATH donnait naissance au grindcore, style qui a influencé des milliers de groupes à travers le monde. Cette nouvelle édition est absolument indispensable à tous les fans de musiques extrêmes : punk, death metal, grind. Entièrement remasterisé pour la première fois en 20 ans, Scum retrouve la furie de l'enregistrement original. En bonus, on a droit à un documentaire inédit de plus de 45 minutes sur les traces de NAPALM DEATH avec MICK HARRIS, le batteur légendaire du groupe.
A sa sortie en 1987, beaucoup n'ont pas compris la déflagration qui se cachait derrière Scum ! En mixant leurs influences punk, hardcore et thrash metal dans un maelstrom de riffs et de hurlements, NAPALM DEATH donnait naissance au grindcore, style qui a influencé des milliers de groupes à travers le monde. Cette nouvelle édition est absolument indispensable à tous les fans de musiques extrêmes : punk, death metal, grind. Entièrement remasterisé pour la première fois en 20 ans, Scum retrouve la furie de l'enregistrement original. En bonus, on a droit à un documentaire inédit de plus de 45 minutes sur les traces de NAPALM DEATH avec MICK HARRIS, le batteur légendaire du groupe.
Sorti à l'origine en 1979, cet album phare du groupe a été vendu à plus de 4 millions d'exemplaires dans le monde et contient les titres Sara, Think About Me et I Know I'm Not Wrong. Sa réédition en cette fin d'année est un évènement ! COFFRET DELUXE (5CD / 2 LP / 1 DVD AUDIO) En plus de l'album remasterisé au format double vinyle et en 5.1 son surround (sur le DVD audio), ce coffret propose des singles, des démos, des remixes, une version alternative de l'album (faite de prises studio en majorité inédites), et 22 titres live inédits sur 2CD. Egalement disponible en version allégée coffret 3CD avec l'album remasterisé, sa version alternative et des singles, démos et remixes ainsi qu'une édition simple de l'album remasterisé
Neil Young en solo et en acoustique sur un de ses plus beaux albums ! Un pur moment de magie pour les connaisseurs et amateurs ! Enregistré en 1970 à Washington D.C. au cours de 6 concerts intimistes, par Henry Lewy et produit par Neil Young. On y retrouve exceptionnellement Neil Young seul sur guitare acoustique et piano, quelques mois après la sortie de son cultissime 3ème album « After the Gold Rush » - Sur les quelques joyaux de cet album figurent un solo rare au piano sur « Cinnamon Girl «, et des titres depuis devenus de grands classiques tels « Tell Me Why » « Only Love Can Break Your Heart » « Birds » « Don’t Let It Bring You Down » Old Man Down By The River ou Everybody Knows this Is Nowhere. Un album somptueux ! Du grand Neil Young !
SON NOUVEAU PROJET MUSICAL ! Si Tarja T s'est imposée ses dernières années comme véritable icône de la scène Metal grâce à son succès en tant que chanteuse du groupe Nightwish puis avec deux albums en solo, elle a toujours revendiqué ses origines classiques, au centre de ce nouveau projet. Chanteuse, compositrice et pianiste, celle qui été proclamée « Voix de la Finlande » prend un nouveau départ avec Harus, parcourant différentes cultures et styles musicaux, un mélange unique d'orgue, de guitare électrique, de percussions et de chant lyrique, que ses nombreux fans pourront découvrir grâce à cet album live.
SON NOUVEAU PROJET MUSICAL ! Si Tarja T s'est imposée ses dernières années comme véritable icône de la scène Metal grâce à son succès en tant que chanteuse du groupe Nightwish puis avec deux albums en solo, elle a toujours revendiqué ses origines classiques, au centre de ce nouveau projet. Chanteuse, compositrice et pianiste, celle qui été proclamée « Voix de la Finlande » prend un nouveau départ avec Harus, parcourant différentes cultures et styles musicaux, un mélange unique d'orgue, de guitare électrique, de percussions et de chant lyrique, que ses nombreux fans pourront découvrir grâce à cet album live.
SON NOUVEAU PROJET MUSICAL ! Si Tarja T s'est imposée ses dernières années comme véritable icône de la scène Metal grâce à son succès en tant que chanteuse du groupe Nightwish puis avec deux albums en solo, elle a toujours revendiqué ses origines classiques, au centre de ce nouveau projet. Chanteuse, compositrice et pianiste, celle qui été proclamée « Voix de la Finlande » prend un nouveau départ avec Harus, parcourant différentes cultures et styles musicaux, un mélange unique d'orgue, de guitare électrique, de percussions et de chant lyrique, que ses nombreux fans pourront découvrir grâce à cet album live.
Considéré comme l'un des meilleurs et des plus riches talents que la scène musicale actuelle ait à offrir, Anderson.Paak est un artiste au profil unique, a la croisée des genres, qui s'inspire du hip-hop, du r&b, de la soul, du jazz, du rock, de la funk, du gospel, pour créer un son parfaitement brillant ! Après avoir remporté 1 Grammy Awards en février, offert d'incroyables performances sur les scènes de Saturday Night Live, Jimmy Fallon, ou du Zenith de Paris en mars, Anderson.paak est de retour avec ce très attendu nouveau projet, toujours avec Dr Dre a la production exécutive et sur lequel on retrouvera : André 3000, Smokey Robinson, Brandy, Lalah Hathaway, Nate Dogg ou Jazmine Sullivan.
BATTLE BEAST est le coup de coeur de ce début d'année 2012. Au programme : un Heavy très largement influencé par les 80's (IRON MAIDEN, ACCEPT, DORO) avec chant féminin : un rythme effréné, du chant dynamique et des refrains fédérateurs. 11 titres - 11 hymnes. Chacun des morceaux procure largement sa dose de plaisir. En composant des morceaux simples mais efficaces BATTLE BEAST a peut-être su dénicher la recette miracle. L'album est taillé pour le live et redonne la pêche. Avec Steel, BATTLE BEAST a mis la barre très haute pour son entrée dans le monde du Heavy.
ACCEPT continue d’enchaîner les albums avec toujours autant de régularité et sort ainsi The Rise Of Chaos, quatrième album depuis sa reformation. Une fois de plus on retrouve le jeu de guitare de Wulf Huffmann, implacable dans les riffs et d'une finesse hors norme dans les solos, la voix puissante de Mark Turnillu emmenée par des choeurs sublimes et mémorables. A noter que The Rise Of Chaos est, comme l’avait annoncé le groupe, bien plus puissant que son prédécesseur. Une fois de plus Accept sort le grand jeu avec un album magistral et guerrier, tout simplement imparable dans la plus pure tradition du Metal allemand.
ACCEPT continue d’enchaîner les albums avec toujours autant de régularité et sort ainsi The Rise Of Chaos, quatrième album depuis sa reformation. Une fois de plus on retrouve le jeu de guitare de Wulf Huffmann, implacable dans les riffs et d'une finesse hors norme dans les solos, la voix puissante de Mark Turnillu emmenée par des choeurs sublimes et mémorables. A noter que The Rise Of Chaos est, comme l’avait annoncé le groupe, bien plus puissant que son prédécesseur. Une fois de plus Accept sort le grand jeu avec un album magistral et guerrier, tout simplement imparable dans la plus pure tradition du Metal allemand.
En 1969, Stand Up, le deuxième album de Jethro Tull, marquait un tournant avec l'arrivée du guitariste Martin Barre et l'introduction d'influences folk-rock dans le Blues du groupe. Pensé par Ian Anderson, cet album recèle les titres ‘A New Day Yesterday, ‘Fat Man' et Bouree in E Minor'. Issue de l'édition collector Stand Up (The Elevated Edition), cette version CD simple propose les nouveaux mixes stéréo de l'album par Steven Wilson, ainsi que les mixes single stéréo et mono des titres ‘Living In The Past' et ‘Driving Song'. L'édition vinyle 180g. inclut quant à elle une réplique de l'illustration pop up originale, ainsi qu'une carte de téléchargement.
L'année Britten se conclut en beauté avec ce coffret qui réunit les forces des catalogues Warner Classics et Erato afin de présenter 6 opéras majeurs de Britten : la version de légende de Peter Grimes de Bernard Haitink, The Turn of the Screw de Daniel Harding, le tout récent Rape of Lucretia de Knussen paru en janvier 2013, toutes ces versions présentent la fine fleur des artistes anglais dans leur idiome artistique, avec des solistes de tout premier plan : Ian Bostridge, Anthony Rolfe Johnson, James Bowman pour les hommes, Felicity Lott, Angelika Kirchschlager, Joan Rodgers pour ces dames.
Drew Gonsalves continue d’explorer 500 ans d’histoire à travers sa vision trinidadienne, armé de son humour habituel et d’un don remarquable pour les mélodies. Avec l’aide du producteur bélizien Ivan Duran - en partie responsable du succès de « Jumbie Jukebox » en 2013 - il parvient une nouvelle fois à créer un son chaud, pénétrant et richement structuré tout en conservant le côté dansant du Calypso. Débuté à Montréal, l’enregistrement de « Where The Galleon Sank », aura fi nalement pris plus de temps que prévu, car Gonsalves s’est joint à Manu Chao pour co-écrire l’album « Far From Home » (disque de platine en France) de la reine du genre Calypso Rose avec laquelle il a également tourné.
You Will Not DieDécouvert aux Transmusicales de Rennes, remarqué au Printemps de Bourges, aux Eurockéennes et à Afropunk, le jeune sud-africain a été salué par la critique internationale pour la sortie de son album en mars dernier. Auteur-compositeurinterprète, multi-instrumentiste, acteur et écrivain, il est aussi un performer hors normes. Sa soul-électro sensible et incarnée a déjà séduit de nombreux artistes, de Madonna à Anhoni en passant par Elton John. Cette édition deluxe comporte notamment un nouveau single aux touches world mâtinées de pop dans la veine d'un Peter Gabriel ( New Brighton ) et 2 reprises dont l'artiste a le secret (David Bowie et New Order). Lentement mais sûrement, Nakhane continue sa conquête de l'Europe.
10eme album pour Neil Hannon alias Divine Comedy. victory for the cosmic muse éblouit par l'élégance de ses mélodies et le raffinement de ses arrangements. Les habituelles cordes, labellisées par le romantique irlandais ont fini par évincer des guitares devenues trop encombrantes, pour s'acoquiner avec un clavecin et un banjo qui déroulent des harmonies plus sobres, mais toujours aussi subtiles. les joyaux pop (diva lady, mother dear, to die a virgin) libère toute la classe et la créativité intarissabledu personnage Neil Hannon. Victory for the cosmic muse s'avère être un feu d'artifice mélodique et signe une nouvelle page lumineuse dans le livre d'or de la pop.
Le premier album de WE CAME AS ROMANS, «To Plant A Seed», (2009) avait remporté un franc succès auprès des fans, puisqu'il s'était vendu à plus de 70 000 exemplaires en Europe. Encore plus Dark que son prédécesseur, «Understanding What We've Grown To Be« n'en est pas moins abouti et mature. Il s'agit ici d'un album aux riffs intrigants et entrainants avec des breaks mélodiques puissants, le tout emmené par un duo de chanteurs hors pairs. «Understanding What We've Grown To Be« présente un métalcore ultra-générique, agrémenté de synthé et de chant clair. Comme beaucoup de groupes de Metalcore mélodique nouvelle génération, WE CAME AS ROMANS sonne juste et les fans du style y trouveront très certainement leur compte !
Un artiste d'aujourd'hui crée des oeuvres d'aujourd'hui Cet album unique réunit trois concertos créés par Renaud Capuçon en première mondiale ces cinq dernières années. Ils ont été composés spécialement pour lui par trois compositeurs européens majeurs : l'allemand Wolfgang Rihm, et les français Pascal Dusapin et Bruno Mantovani. Ils sont tous les trois enregistrés pour la première fois. Encouragé par les exemples de Rostropovitch, Kremer et Mutter, Renaud Capuçon ne se contente pas de jouer les chefs d'oeuvre du répertoire passé, mais il entend jouer un rôle dans la création d'oeuvres d'aujourd'hui.
Avec un line-up inamovible et une prédilection confirmée pour un Black Metal progressif aux accents Rock et Folk, on ne peut jamais être déçu avec un nouvel album d’ENSLAVED. C’est le cas avec E le nouvel album des Norvégiens. Oscillant entre la brutalité du Black et des mélodies très recherchées proches parfois d'un feeling Rock étourdissant E est avant tout une leçon de Metal épique, progressif et se veut d’une classe insolente. Un Enslaved puisant dans ses attaques de Viking Metal s’entremêlant divinement bien avec la finesse du Rock Progressif. POUR CEUX QUI AIMENT EMPEROR, DARKTHRONE, IMMORTAL, SATYRICON
Titulaire d'un Grammy Award, et collaborateur de grands noms tels que Frank Zappa, Jimmy Page ou Stevie Wonder, le guitariste de génie Al Di Meola est un pionnier dans le mélange de la world music, du rock et du jazz. Avec Elegant Gypsy & More LIVE, en partie enregistré pendant la tournée Elegant Gypsy - 40th Anniversary en 2017, Al Di Meola prouve une fois de plus que le jazz aussi rock. En plus de ça, c'est également un voyage dans le temps, Al Di Meola présentant de nouvelles versions extraordinaires de ses chansons Race With Devil On Spanish Highway, Flight Over Rio, Midnight Tango ou Egyptian Danza.
1 - The Closet Thing To Crazy 2 - Nine Million Bicycles 3 - What A Wonderful World 4 - If You Were A Sailboat 5 - Piece By Piece 6 - Call Off The Search 7 - On The Road Again 8 - Mary Pickford 9 - Spider'S Web 10 - Thank You, Stars 11 - I Cried For You 12 - Crawling Up A Hill 13 - Tiger In The Night 14 - When You Taught Me How To Dance 15 - Two Bare Feet (New Track) 16 - Toy Collection (New Track) 17 - Somewhere In The Same Hotel (New Track) 1 - Piece By Piece (Dvd) 2 - I Do Believe In Love (Dvd) 3 - My Aphrodisiac Is You (Dvd) 4 - Crawling Up A Hill (Dvd) 5 - Mary Pickford (Dvd) 6 - Blues In The Night (Dvd) 7 - If You Were A Sailboat (Dvd) 8 - Ghost Town (Dvd) 9 - Thank You Stars (Dvd) 10 - Perfect Circle (Dvd) 11 - What About You (Dvd) 12 - Spider'S Web (Dvd) 13 - In The Light Go Out (Dvd) 14 - Scary Film (Dvd) 15 - Spellhound (Dvd) 16 - Mocking Bord Song (Dvd) 17 - The Closest Thing To Crazy (Dvd)
Sorti à l'origine en 1979, cet album phare du groupe a été vendu à plus de 4 millions d'exemplaires dans le monde et contient les titres Sara, Think About Me et I Know I'm Not Wrong. Sa réédition en cette fin d'année est un évènement ! COFFRET DELUXE (5CD / 2 LP / 1 DVD AUDIO) En plus de l'album remasterisé au format double vinyle et en 5.1 son surround (sur le DVD audio), ce coffret propose des singles, des démos, des remixes, une version alternative de l'album (faite de prises studio en majorité inédites), et 22 titres live inédits sur 2CD. Egalement disponible en version allégée coffret 3CD avec l'album remasterisé, sa version alternative et des singles, démos et remixes ainsi qu'une édition simple de l'album remasterisé
JOE JACKSON EST UN ARTISTE INSAISISSABLE ET L'UN DES PLUS RESPECTÉS DE LA SCÈNE POP BRITANNIQUE. 25 ans après ses débuts, il continue de se produire devant un club très fermé de fans dévoués et prêts à le suivre dans chacune de ses nouvelles aventures musicales. Cet album enregistré lors de sa dernière tournée européenne leur donnera l'impression de se trouver à dix mètres de la scène. Comme à son habitude il a réarrangé ses titres qui sonnent comme de nouvelles compositions. Les classiques comme 'Steppin' Out', 'Got The Time' ou 'A Slow Song' sont évidemment présents, mais aussi quelques reprises de ses idoles, comme 'Scary Monster' de David Bowie ou une étonnante version de 'Girl' des Beatles en solo piano/ voix.
SON SECOND ENREGISTREMENT : LES VARIATIONS GOLDBERG DE BACH La jeune pianiste italienne enregistre le compositeur cher à son coeur depuis l'enfance : Jean-Sébastien Bach et par-dessus tout Les Variations Goldberg, qu'elle choisirait si elle devait consacrer sa vie à une seule oeuvre. « Je suis si heureuse de retourner à Bach, mon premier amour ». Le Monde s'est fait l'écho de ses Variations Goldberg données en concert à Paris au Théâtre des Champs-Elysées : « Beatrice Rana n'a rien à prouver en ce qui concerne la technique, mais ce qui impressionne c'est sa maturité sereine et son sens de l'architecture » et Gramophone s'en est également fait l'écho outre-manche : « Une artiste de haute stature qui dément son jeune âge ».
En 2012, le guitariste Pat Metheny intégrait, pour la première fois depuis 30 ans, un saxophoniste ténor dans son groupe : Chris Potter. Unity Band, un nouveau groupe pour un nouveau son avec son complice Antonio Sanchez aux percussions et Ben Williams à la basse. Une formule gagnante qui permit au guitariste de gagner son 20ème Grammy Award en 2013. Artiste prolifique depuis ses débuts en 1974 et sans cesse en tournée, Pat Metheny vient d'annoncer la sortie en février 2014 de Kin : toujours à la recherche de nouveaux sons, le guitariste a enrichi son Unity Band avec l'arrivée du multi-instrumentaliste italien Giulio Carmassi recommandé par Will Lee.
CELLAR DARLING n’est autre que le nouveau groupe des anciens Eluveitie avec Anna Murphy (chant), Merlin Sutter (batterie) et Ivo Henzi (guitare). Un chant à couper le souffle et une délicieuse polyvalence des genres, à la fois électrique et métallique qui enchante littéralement l’auditeur. La force du groupe réside indéniablement dans cette souplesse de style, de la voix, mais aussi de l’écriture. CELLAR DARLING se positionne dans un genre nouveau, moderne, mystérieux et fascinant. Un album qui est impossible de ne pas aimer. « Aérien et puissant, il sera difficile de ne pas tomber amoureux de cet album » - My Rock Pour tous les fans de : Eluveitie, Arkona, Lyriel
CELLAR DARLING n’est autre que le nouveau groupe des anciens Eluveitie avec Anna Murphy (chant), Merlin Sutter (batterie) et Ivo Henzi (guitare). Un chant à couper le souffle et une délicieuse polyvalence des genres, à la fois électrique et métallique qui enchante littéralement l’auditeur. La force du groupe réside indéniablement dans cette souplesse de style, de la voix, mais aussi de l’écriture. CELLAR DARLING se positionne dans un genre nouveau, moderne, mystérieux et fascinant. Un album qui est impossible de ne pas aimer. « Aérien et puissant, il sera difficile de ne pas tomber amoureux de cet album » - My Rock Pour tous les fans de : Eluveitie, Arkona, Lyriel
Double album conceptuel et opéra-rock particulièrement ambitieux, The Wall est essentiellement l'oeuvre de Roger Waters, compositeur, arrangeur, bassiste et chanteur, ayant fait appel au producteur Bob Ezrin (Lou Reed, Alice Cooper, Kiss, etc) pour enfanter, non sans douleur, ce monstre protéiforme. Autobiographique, The Wall symbolise l'isolement émotionnel de Waters qui évoque son père absent, sa mère abusive, et la rigidité d'un système scolaire implacable l'ayant traumatisé à vie. Le héros de ce règlement de comptes, la rock-star Pink, finit par s'imaginer dictateur, son public devient son peuple et la folie meurtrière dans laquelle il sombre s'avère irréversible. À méditer avec vigilance.
Et de 16 ! Rock'N'Rolf revient avec Resilient, pur album de Heavy Metal Traditionnel qui fleure bon la nostalgie couleur houblon et la veste à patch parfumée au Schnitzel. Véritable institution, RUNNING WILD a abandonné l'idée de vouloir surprendre son auditoir mais plutôt de lui proposer ce qu'il sait faire de mieux : du Heavy dans les règles de l'art, de la prod à la cover en passant par les compos, tout est ici destiné aux fans du groupe, du genre, de Metal Lourd en règle général donc ! Efficacité 100%, anthenticité 100%, RUNNING WILD est bel et bien de retour et pas pour faire de la figuration ! METAAAAAL ! Pour fans de JUDAS PRIEST, SAXON, GRAVE DIGGER, U.D.O.
Les plus grandes chansons de Michel Sardou reprises par la jeune génération (Kids United, Lou, Nemo Schiffman, Angie Robba, Dylan, Ilyana, Thibault) ! Un album qui représente la découverte, ou comme la petite troupe le dit si bien la redécouverte de ces chansons cultes avec ces réinterprétations pleines de fraicheur et de justesse du répertoire de l'artiste aux plus de 100 millions de disques vendus. Un album placé sous le signe du partage et de la transmission, où authenticité côtoie modernité, icône rencontre jeunes talents, grands classiques deviennent intemporels. Si Michel Sardou est fier de voir ses oeuvres revisitées, il en est surtout ému. Car à l'aube de la fin de sa carrière, il le dit : Grâce à eux, ce qui devait être un adieu se transforme en un au revoir !
Kids United : Un monde meilleur - Tout le bonheur du monde Nombre de disques : 2 Disque 1 : 1. On écrit sur les murs - 2. Sauver l'amour - 3. Imagine - 1. On écrit sur les murs - 5. Des ricochets - 6. Toi + Moi - 7. Parce Qu'on Vient De Loin - 8. Chanter pour ceux - 9. Happy - 10. Papaoutai - 11. Eblouie par la nuit - 12. Last Christmas Disque 2 : Tout le bonheur du monde (en duo avec Inaya) - L'oiseau et l'enfant - Destin - Laissez-nous chanter - Qui a le droit - Sur ma route (en duo avec Black M) - Si - Le pouvoir des fleurs - Heal the World (en duo avec Corneille) - J'ai demandé à la Lune - La camisa negra - Ensemble
Réédition exceptionnelle restaurée minutieusement en 24-bit/96Hz, réalisée par les Studios Abbey Road à partir des bandes originales. Maria Callas chanta Gilda (Rigoletto) dans une série de représentations, en 1952, à Mexico. Elle enregistra le rôle trois ans plus tard. Elle va bien au-delà de l’esprit jeune fille et des coloratures étincelantes qui imprègnent le personnage durant ses premières apparitions, et évolue, au fil du drame, vers une dimension tragique Une fois entendue, impossible de l’oublier : voilà ce qu’écrivait le magazine Gramophone à propos de la prestation de la Callas. On pourrait l’appliquer de la même façon à celle de Tito Gobbi qui incarne tous les aspects de la personnalité de son personnage, le bouffon maudit du roi.
Après 3 ans d'absence les superstars du Folk Metal sont de retour avec leur 10ème album. Kulkija est l'album le plus long du groupe à ce jour (71 mn) et surtout celui possédant le son le plus naturel, un son organique faisant ressortir tous les instruments et toutes les émotions. C'est par des compositions Groovy à souhait et une très belle mise en avant des instruments folks que Kulkija apporte un nouveau souffle au genre Pagan/Folk Metal. Probablement aussi l'album le plus personnel et le plus émouvant de KORPIKLAANI à ce jour. Avec ses vibrations organiques et ses mélodies apaisantes Korpiklaani nous invite à un voyage relaxant et une bouffée d'oxygène régénératrice. METALLIAN Sept. 2018
20 ans après leur premier album ‘Word Gets Around’, les Stereophonics sont de retour avec leur septième album. Kelly Jones déclare à propos du processus de composition qu'il a commencé à écrire de grandes chansons qui se rallient contre ces sentiments anxieux qui ont traversé les villes. Chaque chanson offre un sentiment de libération, dit-il. Même quand il y a de la nostalgie, de la peur ou de l'anxiété, elles offrent toujours de l'espoir. 'Scream Above The Sounds' a été enregistré principalement dans le QG du groupe dans l'ouest de Londres. Créé avec l'aide du collaborateur régulier Jim Lowe, c'est un album dans lequel les sonorités créatives amplifient l’importance de l’écriture et des mélodies du groupe.
Un nouvel EP 5 titres inédits de Coldplay !!! Cet EP succèdera à leur dernier album « A Head Full Of Dreams », véritable succès mondiale et triple platine en France. On retrouvera notamment sur cet EP les titres : « Hypnotised » premier titre révélé début mars dernier, mais aussi « Something Just Like This » leur morceau en collaboration avec The Chainsmokers, que le groupe avait interprété pour la première fois aux Brit Awards 2017 en février dernier. Le groupe effectue actuellement une tournée marathon à travers le monde qui le conduira à se produire en France, à Lyon au PARC OL le 08 juin prochain et au Stade de France à PARIS, pour trois dates exceptionnelles, les 15, 16 et 18 juillet prochain !
Nul besoin de présenter ANTHRAX, le groupe emblématique de métal appartenant au « Big Four » (avec METALLICA, MEGADETH et SLAYER). « Worship Music », leur nouvel album, regorge des ingrédients qui ont fait d'ANTHRAX un groupe culte. JOEY BELLADONNA, de retour au chant, insuffle une incroyable énergie sans jamais faillir. Les guitares ensuite, acérées, doublées, tranchantes, lourdes, sont associées à une section rythmique en béton armé. Sûr de son jeu après toutes ces années passées à oeuvrer pour la cause du Metal, le gang de New York nous revient avec un « Worship Music » énergique, débordant de maîtrise et de fraîcheur à la fois. Un nouveau grand classique d'ANTHRAX est né !
Nul besoin de présenter ANTHRAX, le groupe emblématique de métal appartenant au « Big Four » (avec METALLICA, MEGADETH et SLAYER). « Worship Music », leur nouvel album, regorge des ingrédients qui ont fait d'ANTHRAX un groupe culte. JOEY BELLADONNA, de retour au chant, insuffle une incroyable énergie sans jamais faillir. Les guitares ensuite, acérées, doublées, tranchantes, lourdes, sont associées à une section rythmique en béton armé. Sûr de son jeu après toutes ces années passées à oeuvrer pour la cause du Metal, le gang de New York nous revient avec un « Worship Music » énergique, débordant de maîtrise et de fraîcheur à la fois. Un nouveau grand classique d'ANTHRAX est né !
Réédition exceptionnelle restaurée minutieusement en 24-bit/96Hz, réalisée par les Studios Abbey Road à partir des bandes originales. Ce 3ème recueil d’airs de Verdi - le dernier récital de la Callas - fut enregistré sur un temps assez long, au cours des années 1964-69. Des pages extraites de nombreux ouvrages plus rares desannées de galère de Verdi complètent des arias d’opéras présents au répertoire de scène de la Callas - Aida, un bal masqué, les vêpres siciliennes et Le Trouvère. Quand 5 morceaux de ce récital furent originellement publiés sous le nom Callas by Request, Gramophone admirait comme la Callas se distinguait par son art sans égal de la ligne vocale, la puissance de sa déclamation, et son intelligence musicale.
Tinnitus Sanctus Après deux ans passés sur les routes, EDGUY is back ! Avec une nouvelle bombe ! EDGUY a donc mûri tout en gardant son âme d'enfant qui rend ce groupe si sympathique. Force est donc de constater qu'après cinq albums, le combo allemand fait toujours autant preuve de pêche, de vivacité et d'efficacité ! Avec Tinnitus Sanctus, EDGUY explore quand même de nouveaux horizons, tout en conservant le même esprit qui anime le groupe depuis ses débuts. Le groupe est resté fidèle à SASCHA PAETH en tant que producteur et au fameux INFAMOUS GATE STUDIOS à Wolfsburg.