L’âge d’or du rap français c’est les années 90. C’est l’époque qui fut tellement forte qu’elle résonne encore aujourd’hui… En effet, la décennie 1990-2000 a été la plus productive en matière d’écoles de rap, de styles, de disques d’or et de premiers succès commerciaux. Les plus grosses têtes d’affiche, ceux qui ont construit la légende du Rap Français, réunis sur un double album digipack (Assassin -Passi- Stomy Bugsy - Minister AMER-Fonky Family - Xmen-Busta flex -Oxmo Puccino -ROHFF- Ideal J- Doc Gyneco - Lunatic - La Cliqua - Arsenik - Bouga - Sages Poètes de la Rue-Neg Marrons-Saian...)

Tous les plus grands hits des légendes du rock californien réunis dans un coffret 4 CD. Les mythiques Eagles toujours dans l'actualité avec un coffret 4 CD thématiques (Early Days, Ballads, The Fast Lane et The Millenium Concert) comprenant les plus grands succès du groupe californien. Ce coffret est un repackaging à un prix plus accessible d'un coffret paru en 2000. Inclus : Hotel California, Desperado, Life in the Fast Lane, The Best of my Love et bien d'autres !

Un des albums les plus accessibles du groupe, mélange de Rock, de Prog et de Folk-Rock ! Version deluxe : Sur les 3 CD : l’album original remixé par Steven Wilson, accompagné de nombreux enregistrements inédits et de titres live ! Sur les 2 DVD : un concert inédit, la version audio HD, des mixes 5.1. Sorti en 1977, le dixième album de Jethro Tull, Songs From The Wood, a été inspiré par l'installation d'Ian Anderson dans un environnement plus rural. Il est souvent cité comme un des albums les plus accessibles du groupe.

REQUIEM, PAVANE, CANTIQUE DE JEAN RACINE, ELEGIE, PSAUME SUPER FLUMINA BABYLONIS

Mordant, mélodique et dynamique, tous les ingrédients sont réunis pour les ex WHITE WIZZARD. HOLY GRAIL est un groupe calibré et formaté Heavy Metal 80's. Un chant puissant et mélodique, des riffs assassins et des solos scintillants de virtuosité. Ride The Void est un deuxième album qui force le respect et dont on peut facilement écouter tous les morceaux d'une seule traite. Produit par MATT HYDE (SLAYER, CHILDREN OF BODOM). Mixé par MARK LEWIS (TRIVIUM, ALL THAT REMAINS)

Cette anthologie 2CD de 30 titres regroupe les chansons marquantes de l'artiste inclus de nombreuses démos et des mixes inédits. Sur le CD1, figurent parmi les incontournables de Graham Nash certaines chansons du premier album de CSN (Marrakesh Express, Lady Of The Island), du suivant Déjà Vu' enregistré avec Neil Young (Our House, Teach Your Children), d'autres issus des albums suivants de CSN (Just A Song Before I Go, Wasted On The Way), ainsi que des extraits de son premier album solo (Military Madness et Simple Man) et des mixes inédits (Better Days, I Used To Be King).

Premier témoignage Live des Allemands de FREEDOM CALL, groupe fer de lance de la scène Power Speed Mélodique aux côtés de POWER QUEST et DRAGONFORCE. 1 DVD rempli jusqu'à la gueule de tubes, interprétés avec une énergie constante, un enthousiasme communicatif jouissif et une maestria évidente : ils se font plaisir en jouant comme des bêtes et le public le leur rende bien ! 20 titres, plus de 90 minutes de plaisir à partager entre potes, une binouze à la patte et le poing en l'air ! Edition Double DVD inclus un documentaire sur la vie du groupe en tournée.

Des guitares Heavy, des influences mélancoliques et une voix féminine à couper le souffle ! Un mix entre Lacuna Coil et Bring Me The Horizon, Forever Still est un jeune nouveau groupe Danois, talentueux, original et surtout emmené par la chanteuse Maja Shining, dont la voix se veut aussi bien impressionnante que riche et variée. Tied Down est le premier album de Forever Still et ce n’est pas par hasard si le groupe se retrouve aujourd’hui dans l’écurie Nuclear Blast. Edition limitée en version Digipack+DVD et contenant 3 titre bonus.

La nouvelle formation de Prog Metalcore à découvrir en provenance de Sydney. Etes-vous prêt pour la nouvelle sensation Metalcore Australiennes? Après 3 années de tournées intensives et un EP auto-produit, POLARIS débarque chez Nuclear Blast et compte bien conquérir le marché Européen. POLARIS nous envoie du gros son repoussant les limites musicales dévastatrices du genre? proposant cependant un album groovy et mélodieux. POUR CEUX QUI AIMENT NOVELISTS, ERRA, NORTHLANE

WOODS 5 : GREY SKIES & ELECTRIC LIGHT est un album impressionnant, à la carrure imposante mais toujours humble; en ce sens, il plaira aussi bien aux amateurs de Metal extrême pour ses parties Black/Doom bien pensées, qu'aux amateurs de Metal Progressif et plus subtil pour ses arpèges sublimes de guitares acoustiques. Une excellente découverte, pour un groupe qui mérite une reconnaissance à sa juste valeur.

Harry Shearer s’était illustré en 1984 en jouant dans This is Spinal Tap, un documentairefi ction racontant les péripéties du groupe du même nom, dans le rôle de Derek Smalls. C’est sous ce même nom qu’il sortira son premier album solo. Dans ce disque, de nombreux invités sont présents. On retrouve Steve Lukather (Toto), Chad Smith (Red Hot Chili Peppers), Taylor Hawkins (Foo Fighters), Steve Vai, Joe Satriani, Phil X (Bon Jovi), Peter Frampton, Dweezil Zappa et bien d’autres...

Véritable OVNI dans le paysage rap français, armé de sa guitare, il propose un rap très conceptualisé entre rythmes trap et acoustique. Ce mélange détonnant l’a amené à apparaitre dans la liste des jeunes rappeurs à suivre en 2017 par Booska-P, à être dans la sélection des FrenchMen de Konbini et à faire partie des artistes à suivre sur la plupart des plateformes. Après des freestyles partagés sur la plateforme Daymolition qui ont atteint plus de 2 Millions et des clips qui ont dépassé les 3 Millions, KPoint se prépare à franchir un cap avec ‘Trap ‘N’ Roll’, une mixtape qui en surprendra plus d’un !

Avec cette Traviata filmée à l’Opéra de Paris en juin 2014, Diana Damrau, trop rare sur les scènes françaises, fit sensation, après avoir triomphé à la Scala de Milan dans le même rôle. A la fois vocalement insolente et blessée en tant qu’héroïne, Diana Damrau s’est hissée au plus haut niveau dans l’écrin que lui offrait le metteur en scène Benoit Jacquot, ainsi que le baryton français Ludovic Tezier, lui aussi à son plus haut dans un Germont père d’anthologie !

Débutée en 1970, la série des cinq albums multi-platinés signés Fleetwood Mac s’est poursuivie en 1982 avec la sortie de Mirage, un de leurs disques les plus complets avec les singles Hold Me, Love In Store ou encore Gypsy. De quoi les hisser au sommet des charts américains dès l’été 82, et conforter l’idée que l’on se faisait de la formation : Fleetwood Mac entrait dans la légende. Après la réédition de Tusk (1979) en 2015, le groupe continue sur sa lancée en ressortant Mirage dès le 29 juillet 2016, avec l’album original remasterisé.

L’ALBUM LIVE EVENEMENT RENAUD ET SES FANS NE FONT PLUS QU’UN ! Le Phénix Tour : + de 120 dates, + de 600 000 spectateurs, 10 Zénith de Paris 2h20 de concert, 35 titres, tous ses plus grands classiques : MISTRAL GAGNANT, MANHATTAN-KABOUL, DÈS QUE LE VENT SOUFFLERA, TOUJOURS DEBOUT, MORGANE DE TOI, DOCTEUR RENAUD, MISTER RENARD, MARCHE À L’OMBRE, MANU, etc... Album LIVE disponible en Box Edition Limitée Collector, en Edition Limité, En Triple Vinyle, en double CD Standard, Double DVD et Blu Ray VERSO

La jeune pianiste géorgienne Mariam Batsashvili, brillante lauréate du prestigieux concours Franz Liszt à Utrecht en 2014 (première femme à remporter ce concours) et du précieux prix Arturo Benedetti Michelangeli en 2015, signe ici son premier enregistrement pour Warner Classics. Son choix s'est naturellement porté sur Liszt et Chopin, deux compositeurs qui lui sont chers. Un jeu agile, un toucher délicat et une virtuosité flamboyante font de Mariam Batsashvili l'une des musiciennes les plus prometteuses de la nouvelle génération.

Une vraie tigresse que cette soul sister britannique à l'âme rock'n'roll. Il y a du Janis Joplin voire de l'Amy Winehouse dans l'ADN de cette chanteuse à la voix écorchée et dont le premier album regorge de tubes plus félins les uns que les autres. Une révélation. Avec cette voix si singulière, nous rappelant souvent celle de Janis Joplin, Alex Hepburn ne va pas tarder à se faire une place de choix parmi les chanteuses populaires, aux côtés des Adele ou autre Birdy. Les 10 albums du mois - Benjamin expert Pop rock

L'album live de cette fin d'année ! Après le succès de son dernier album «ROC'ECLAIR », et ses nombreux singles désormais devenu des classiques, Jean-Louis Aubert revient sur l'ensemble de sa carrière, avec un live enregistré à Paris Bercy en novembre 2011, date mémorable de sa tournée « ROC'ECLAIR TOUR ». Toutes les chansons de Jean-Louis Aubert (solo et Téléphone) en live et un nouveau titre inédit « Vingt ans » accompagnent ce projet, appelé sobrement « LIVE = VIVANT ».

Autour de Vivaldi et de ses contemporains, tous les feux de l'apogée musicale de la Sérénissime par Max Emanuel Cencic. Vivaldi,Caldara, Porta, Gasparini. inclus 4 airs en première mondiale À l'époque de Vivaldi, la grande Venise, reine de l'Adriatique, n'était déjà plus qu'un rêve, ruinée par une série de campagnes militaires, affaiblie par plusieurs épidémies de peste, concurrencée partout, la Cité des Doges n'en finissait pas d'agoniser. Mais dans ce marasme, elle demeurait la capitale inégalable des plaisirs et des arts - et donc de l'opéra. L'entrée en scène en 1713 de Vivaldi permettra à Venise de demeurer l'un des foyers d'activité lyrique les plus prestigieux et les plus actifs d'Europe. Cet enregistrement regroupe une sélection d'airs d'opéras autour de Vivaldi et des principaux compositeurs qui ont écrit à Venise à cette époque glorieuse, permettant à l'illustre cité de rayonner de tous ses feux à Rome, Florence, Prague ou Vienne. Après le triomphe de Duetti (avec Philippe Jaroussky), vendu à 30 000 exemplaires en 2011, et après le succès actuel d'Artaserse de Vinci (également avec Philippe Jaroussky), Max Emanuel Cencic revient en février 2013 dans ce récital qu'il porte seul. Sa voix centrale, riche et puissante ainsi que son tempérament de feu y font merveille, et l'identifient parfaitement par rapport à son illustre collègue. Vous découvrirez 4 airs en première mondiale de Caldara, Porta et Vivaldi. Le jeune ensemble italien Il pomo d'oro, dirigé par Riccardo Minasi, fait une entrée brillante chez Virgin Classics et s'affirme déjà comme l'un des meilleurs ensembles de musique baroque.

Même si Lara Fabian chante depuis près de 10 ans - et depuis quelques années au Canada -, c’est avec Pure, son 3ème, qu’elle éclate vraiment. Sorti en septembre 1996 au Canada, où la chanteuse est déjà une vedette grâce au succès de ses 2 premiers albums, ce n’est qu’en juin 1997 qu’il sort dans les pays francophones européens, dont la France. Les Français, Belges et Suisses découvrent alors cette chanteuse à la voix puissante. Les titres « Tout » et « Je t’aime » passent en boucle sur les ondes et la chanteuse est omniprésente dans les médias. La France a trouvé sa nouvelle « chanteuse à voix ». Avec des textes plus travaillés et des compositions plus épurées, Lara Fabian a confié que l’album avait été conçu pour conquérir la France. Sa voix claire et puissante est en osmose avec les paroles et la musique de ses collaborateurs. Passionnée et sensible, elle ne fait qu’une avec les histoires qu’elle raconte. Le thème central reste l’amour et est présent dans des morceaux comme « Tout », « Je t’aime », « Si tu m’aimes », « Je t’appartiens »... Qu’il soit plein d’espoir, passionné ou perdu, l’amour colle à la peau de la chanteuse. Elle s’approprie des thèmes nouveaux, comme les rencontres sur internet avec le titre « Les Amoureux de l’an deux mille », mais aussi les problèmes du monde dans « J’ai zappé » ou l’homophobie avec « La Différence ». Pure est le fruit de collaborations avec des artistes confirmés, tels que Daniel Lavoie, Daniel Seff, Dominique Owen, Mario Proulx ou encore Rick Allison. Lara Fabian a écrit les paroles de neuf des douze chansons, dont les cinq singles sortis : « Tout », « Je t’aime », « Si tu m’aimes », « Humana » et « La Différence ».

Créés en 1997, et actifs depuis, les Waboritas (alias The Wabos) sont le nom du groupe de soutien de Sammy Hagar. Ils comprennent l'ancien batteur des Justice Brothers, David Lauser, Vic Johnson (plus connu pour avoir joué avec les BusBoys) ainsi que la bassiste Mona Gnader (qui a travaillé avec des artistes comme Gene Parsons et Wayne Perkins avant de rejoindre les Wabos). Sorti à l'origine en 2000, 'Ten 13' comprend des singles à succès comme Serious Juju et Let Sally Drive (Ride Sally Ride).

Description / Présentation : 9, c'est le nombre de chansons et autant de classiques que comporte le second album de Saxon, WHEELS OF STEEL, sorti en février 1980. Avec « Motorcycle Man », Saxon fait d'emblée chauffer les guitares, avant de les porter à ébullition avec « 747 » et « Freeway Mad », puis écrase littéralement la concurrence à l'aide des bien nommés « Street fighting gang » et « Machine Gun ». Le succès est à l'époque considérable, ce que prouvent les bonus live à Donington de cette édition. Quatre démos inédites ont par ailleurs été exhumées pour l'occasion.

Chez Juno, on oscille entre folk-pop et électro-pop. Le tout toujours motivé par la simple mélodie. Le groupe a eu la chance de travailler, en studio, avec Pierrick «25had» Devin (guitariste de Cassius, Lilly Wood and the Prick, Adam Kesher.) et Stéphane «Alf» Briat (réalisateur et mixeur des masterpieces de la french touch, de Sébastien Tellier à Air en passant par Phoenix). Plus tard, ils croisent la route de Sébastien Prades et Josselin Bordat. Grâce à eux ils mettent la touche fi nale au son Juno et à ce premier album Speed Racer.

A l'occasion du 70ème anniversaire d'Eric Clapton, découvrez le nouveau Best Of du légendaire songwriter, chanteur et guitariste ayant remporté 19 Grammy Awards. Comprenant 51 titres sur 3CD, ‘Forever Man' retrace trois décennies d'enregistrements et contient ses classiques studio et live ainsi qu'un disque thématique blues. Inclus des duos avec B.B King et J.J. Cale, des titres récompensés par plusieurs Grammy® Awards (Change The World, Tears In Heaven, Bad Love) et des compositions tirées des célèbres albums ‘From The Cradle' et ‘Unplugged'. Egalement disponible en édition 2CD.

1 - Ride 2 - Hopkins 3 - Autumn twilight 4 - Midnight mountain 5 - Soul sacrifice 6 - Enter the worms 7 - Stained glass horizon 8 - Vampire sun 9 - Cosmic funeral 10 - Ebony tears 11 - Melancholy emperor 12 - Equilibrium 13 - Utopian blaster 14 - Voodo fire 15 - Imprisoned in flesh 1 - Hide and seek 2 - Neophytes for serpent eve 3 - Violet breath 4 - Night of the seagulls 5 - Magic mountain 6 - A funeral request (live) 7 - The old oak tree 8 - Schizoid puppeteer 9 - Carnival bizarre 10 - Rabies 11 - Blue light (live) 12 - Commiserating the celebration of life  

Vitesse, puissance, tempo de feu, solos de la mort, breaks, blasts, riffs plombés et finish en fanfare. Un chant parfait, des ambiances aussi pesantes que furieuses parsemées de solos rageurs. « Welcome to the Morbid Reich » confirme le poids et l'importance de ce groupe devenu à force de persévérance incontournable dans la scène Death Metal. Le neuvième album studio du groupe polonais nous présente douze titres de Death classique mais efficaces, servis par une production exemplaire!

HollySiz revient avec un deuxième album, Rather Than Talking, après une tournée de plus de 100 dates à travers la France, des festivals en Angleterre et un disque d’or. Rather Than Talking, est une invitation à transformer chaque expérience vécue en un dépassement de soi. Pour ce deuxième album, HollySiz s’est entourée de sa fidèle équipe (Yodelice, Xavier Caux) et de musiciens d’univers différents (Adrien Gallo, Owlle...). Disponible en Edition Deluxe à la sortie : avec un poster exclusif et 2 titres bonus et en Vinyle avec un poster exclusif !

« Un retour brutal et convaincant avec des riffs à couper le souffle » Metal Obs « La folie de Slipknot, associé à l’énergie de Korn » MyRock Les Américains ont toujours su imposer leur style avec force et originalité, et surtout des shows live absolument destructeurs. Une fois de plus Emmure nous envoient du gros son repoussant ainsi les limites musicales dévastatrices du groupe mais proposant cependant un album plus Groovy, plus mélodieux avec un peu moins de guitares stridentes. Les New Yorkais ont su se réinventer tout en conservant leur agressivité légendaire.

Surnommé the voice of rock, la carrière de Glenn Hughes' se confond avec l'histoire du rock. On oublie pourtant souvent que celui qui fut la voix de Deep Purple ou de Trapeze est aussi un chanteur et bassiste funky, fortement influencé par les Beatles et surtout par la Soul Americaine et le son de la Motown; Paul Mc Cartney l'a d'ailleurs comparé à un 'Stevie Wonder blanc' ! Cette complémentarité est mise en avant sur ce double cd live regroupant le meilleur de son répertoire à l'occasion de deux concerts successifs donnés en 2009 dans sa ville natale de Wolverhampton.

Après une pause de 4 ans (sortie de l'album YES en 2014), le retour de Jason Mraz, artiste dont le nom est déjà synonyme de pop folk ensoleillée, ne pourrait pas arriver plus à point. C'est après la rencontre avec un moine bouddhiste de Myanmar que Jason s'inspire du mantra May you have auspiciousness and causes for success. (Que tu aies de bons augures et toutes les causes du succès.) Ce message, ayant résonné en Jason, donnera jour au titre Have It All, avec l'aide de JKash (Maroon 5, Charlie Puth), David Hodges (Kelly Clarkson, Christina Perri) et ses collaborateurs de toujours Raining Jane.

‘Crack-Up’ le nouvel album des Fleet Foxes arrive six ans après la sortie en 2011 de ‘Helplessness Blues’ et près de 10 ans après leur premier opus sorti en 2008. On retrouve sur l’album 11 nouvelles compositions originales dont le sublime titre ‘Third Of May / Odaigahara’, une épopée de près de 9 minutes, alimentée par une guitare électrique à 12 cordes, un quatuor à cordes accompagnés d’harmonies vocales étincelantes. 2017 marque donc le retour très attendu du groupe originaire de Seattle, Fleet Foxes.

Débutée en 1970, la série des cinq albums multi-platinés signés Fleetwood Mac s’est poursuivie en 1982 avec la sortie de Mirage, un de leurs disques les plus complets avec les singles Hold Me, Love In Store ou encore Gypsy. De quoi les hisser au sommet des charts américains dès l’été 82, et conforter l’idée que l’on se faisait de la formation : Fleetwood Mac entrait dans la légende. Après la réédition de Tusk (1979) en 2015, le groupe continue sur sa lancée en ressortant Mirage dès le 29 juillet 2016, avec l’album original remasterisé.

Avec plus de 20 millions d’albums vendus, bon nombre de titres cultes, une nomination aux derniers Grammy Awards, … Le groupe californien revient avec son 11e album : Pacific Daydream. Ce dernier instaure un climat entre le rêve et la réalité, brouille les repères et invite à s’échapper de la vie quotidienne en basculant dans un monde de fantaisie. Pacific Daydream sonne un peu comme si les Beach Boys et The Clash étaient tombés amoureux au bord de l’océan et avaient eu un magnifique enfant. Du pur Weezer, faisant ce qu’ils savent faire de mieux, et plus encore.

Après un premier coffret consacré à une époque allant de Bach à Wagner, EMI Classics édite un nouveau coffret, de 13 CD, qui comprend tous les enregistrements du compositeur anglais Vaughan Williams cette fois, réalisés par son compatriote le chef d'orchestre Sir Adrian Boult. Les deux musiciens se connurent bien et furent vite amis, Boult étant par ailleurs généralement considéré comme l'un des grands interprètes de Vaughan Williams. Le 13e disque comporte des extraits d'Adrian Boult en répétition.

SCHUMANN : QUINTETTE POUR PIANO OP.44 - BRAHMS - QUINTETTE POUR PIANO OP.34

Cette démo est sortie en octobre 2004 sous le label Thirty Days of Night Records et sa réédition, en 2005 sous le label Visible Noise. Elle contient plus d'influences metalcore que leur album studio Count Your Blessings, plus tourné vers le deathcore. À la base, cette démo devait contenir un cinquième titre We Are All Movie Stars, que le groupe a finalement retiré de la liste des titres. Le nom du titre Who Wants Flowers When You're Dead ? Nobody est tiré du roman de J. D. Salinger intitulé L'Attrape-coeurs, (The Catcher in the Rye).

1er album pour ce jeune combo Britannique en provenance de Liverpool. LOATHE représente le futur des groupes de Death metal avec une approche technique irréprochable enrichie par des éléments électroniques lourds et imparables d’efficacité. LOATHE offre une architecture sonique complexe, voire angoissante qui réussit à harmoniser des influences Post-Punk, Hardcore, Electro, Djent et Deathcore avec un côté de Prog. « Des titres imparables et énigmatiques qui font mouche, et confèrent à The Cold Sun des allures de plaisir instantané » METALLIAN

The Modern Art of Setting Ablaze fait exploser en mille morceaux tous les clichés du Death Metal ! La génèse métallique de Mantar est unique en son genre. Le duo allemand est de retour avec son 4ème album, composé de titres percutants et accrocheurs aux riffs affamés comme jamais le groupe n'avait réalisé. Il est de loin le plus abouti. Un retour impressionnant sur Wolverine Blues d'Entombed ! Un album qui donne une troisième dimension à ce genre monolithique et rajeunissant ainsi l'esprit immortel de Motorhead METALLIAN

Chef de file de la scène Metal tunisienne, Myrath a dévoilé en mai 2019 'Shehili', un cinquième opus très réussi qui combinait avec finesse le groove tribal de 'Tales Of The Sands' (2011) et les arrangements soignés et structures complexes du majestueux 'Legacy' (2016). 'Live in Carthage', leur dernier opus (CD + DVD) prévu pour le 22 novembre 2019, est un retour aux sources et une invitation au voyage. Pour Myrath - héritage, en arabe - le retour au théâtre antique était l'occasion de mesurer le chemin parcouru depuis leur dernier concert en Tunisie en 2013. Le théâtre antique de Carthage, c'est là où tout a commencé pour nous, raconte Elyes Bouchoucha, claviériste du groupe Myrath. En 2006, les jeunes musiciens de X-tazy, ancien nom de Myrath, jouent en première partie du concert de Robert Plant (l'ancien leader de Led Zeppelin). Un producteur remarque alors leur style, du metal progressif qui inclut déjà quelques influences de musique tunisienne. Il propose de travailler avec eux. On ne l'a pas cru. La scène s'est déroulée comme dans un film, s'étonne encore Elyes Bouchoucha. Pourtant, cet homme est aujourd'hui toujours leur producteur. Entre temps, Myrath a sorti quatre albums, et accompagné les Américains de Symphony X, l'un de leurs groupes préférés, lors d'une tournée internationale, ou encore Dream Theater. Le groupe prépare même un cinquième disque, prévu pour la fin de l'année 2017. Un show réglé au millimètre Aujourd'hui, c'est bien un groupe international, mais qui était jusqu'à maintenant peu visible en Tunisie, assure Hamdi Makhlouf, directeur des Journées Musicales de Carthage (JMC). Pour l'occasion, les organisateurs du festival ont fait ouvrir spécialement le théâtre antique de Carthage, qui d'habitude n'accueille des concerts que pendant l'été. Un pari plutôt réussi puisque que le jour J, presque tous les billets ont été vendus à une foule bon enfant de fans de metal, pour la plupart âgés d'une vingtaine d'années. Sur scène, pas de pyrotechnie ni de musiciens de l'orchestre symphonique de Tunis, qui jouaient dans leur dernier album, Legacy (2016). Pas d'improvisation non plus, car il faut coller à la musique enregistrée des violons qui ne sont pas présents avec le groupe, mais Myrath assure le show musical au millimètre. On entend 'Believer', ou encore 'Tales of the Sands', surtout des titres de leurs deux derniers disques. Des albums dans lesquels les musiciens se sont affirmés comme groupe de metal progressif oriental, ou plutôt tunisien, insiste le claviériste Elyes Bouchoucha, formé au conservatoire. Une reconnaissance tardive Puiser dans la musique tunisienne, c'est ce qui leur a permis de se démarquer à l'étranger, renchérit Karim Ben Amor, qui anime une émission de metal sur la radio publique RTCI et suit de près le groupe depuis des années. Aujourd'hui, ce concert montre qu'ils sont enfin reconnus en Tunisie par le ministère.

Foreigner est un des groupes de rock les plus populaires au monde, avec plus de 80 millions d’albums vendus et de nombreux hits, dont les inoubliables « I wan’t to know what love is », « Waiting for a girl like you » ou « Cold as ice ». Pour la première fois de sa carrière, Foreigner a enregistré un album live en compagnie d’un orchestre symphonique composé de 58 musiciens, et d’un choeur composé de 60 chanteurs. With The 21st Century Symphony Orchestra & Chorus permet d’apprécier d’une nouvelle manière des chansons composées pour certaines il y a plus de 40 ans, dans des versions à couper le souffle !

Foreigner est un des groupes de rock les plus populaires au monde, avec plus de 80 millions d’albums vendus et de nombreux hits, dont les inoubliables « I wan’t to know what love is », « Waiting for a girl like you » ou « Cold as ice ». Pour la première fois de sa carrière, Foreigner a enregistré un album live en compagnie d’un orchestre symphonique composé de 58 musiciens, et d’un choeur composé de 60 chanteurs. With The 21st Century Symphony Orchestra & Chorus permet d’apprécier d’une nouvelle manière des chansons composées pour certaines il y a plus de 40 ans, dans des versions à couper le souffle !

Le coffret Menuhin regroupe en 12CD les jeunes années du prodige virtuose, dont on sait aujourd'hui que la carrière connut 3 phases très différentes. Il est clair que dans ses jeunes années, Menuhin fut un virtuose et un musicien prodigieux, sans rival. Ce n'est qu'après la seconde guerre mondiale que des problèmes physiques amoindrirent sensiblement ses capacités. Ce coffret révèle donc ces enregistrements inouïs de 1929 à 1948, et pour beaucoup inégalés depuis. Un bijou pour tout violoniste.

L'album hommage à une des grandes voix du metal. Featuring Metallica, Anthrax, Motörhead, Scorpions et bien d'autres ! Disparu en 2010, Ronnie James Dio était une des plus grandes voix du métal. Metallica, Anthrax, Halestorm, Rob Halford, Motörhead, Scorpions, Corey Taylor et Tenacious D rendent hommage à sa carrière en solo et aux côtés de Black Sabbath et Rainbow dans un superbe tribute album de 14 titres. Ronnie James Dio lives !

L'album Live de cette fin d'année ! Après le succès de son dernier album «ROC'ECLAIR », et ses nombreux singles désormais devenu des classiques, Jean-Louis Aubert revient sur l'ensemble de sa carrière, avec un live enregistré à Paris Bercy en novembre 2011, date mémorable de sa tournée « ROC'ECLAIR TOUR ». Toutes les chansons de Jean-Louis Aubert (solo et Téléphone) en live et un nouveau titre inédit « Vingt ans » accompagnent ce projet, appelé sobrement « LIVE = VIVANT ».

Le 1er album Live du groupe avec le nouveau line-up ! ELUVEITIE est un phénomène en plein essor dans le monde entier depuis plus de 15 ans. Depuis la sortie de leur premier album légendaire Spirit (2006) et l'excellent Slania (2008), jusqu'à leur dernier chef-d'oeuvre Ategnatos en 2019. Live At Masters Of Rock montre la quintessence d'un groupe dont les chansons sont véritablement écrites pour la scène.

DAVID GILMOUR : Disque 1 = On An Island, le troisième album solo de David Gilmour interprété en intégrlaité sur scène + des morceaux de Pink Floyd + des duos avec Crosby & Nash, Robert Wyatt ainsi que David Bowie sur Comfortably Numb et le morceau de 1967 de Syd Barrett Arnold Layne. Disque 2 = 2h40 mins de bonus : 14 titres bonus, 2 clips, + d'1h de documentaires + une galerie photo. Inclus le documentaire Breaking Bread, Drinking Wine et le making of On An Island et un nouveau morceau Island Jam 2007.

1 - I might have been queen2 - What's love got to do with it3 - Show some respect4 - I can't stand the rain5 - Private dancer6 - Let's stay together7 - Better be good to me8 - Steel claw9 - Help10 - 198411 - I wrote a letter (bonus track)12 - Rock n roll widow (bonus track)13 - Don't rush the good things (bonus track)14 - When i was young (bonus track)15 - What's love got todo with it (extended version) (bonus track)16 - Better be good to me (extendedversion) (bonus track)17 - I can't stand the rain (extended version) (bonus track) 

La compilation anniversaire de Trace ! Tous les tubes et les meilleures nouveautés Mêlant 4 univers musicaux réunis sur 4 CD avec : Aya Nakamura, Cardi B, Ninho, Dua Lipa, Soprano, Maitre Gims, Marwa Loud, Major Lazer, Dadju, Ariana Grande, Sch, Post Malone... Les chaines de Trace touchent 60 millions d'abonnés payants et plus de 200 millions de téléspectateurs, auditeurs et utilisateurs de ses services mobiles dans plus de 200 pays. Sur le digital, Trace compte plus de 6.5 millions de fans sur ses réseaux. Trace Urban est l'une des chaines musicales ayant le plus d'affinité avec les cibles 15-24 et 25-34ans.

Édité pour la première fois en CD en 2004, Samouraï est une des oeuvres les plus méconnues de Christophe. À tort. Ce disque recèle de pépites. Le titre éponyme (« Samouraï ») en est la plus frappante démonstration. Sur un texte de Boris Bergman, Christophe nous transporte entre des mélodies déchirantes et un rock final, deux facettes qui le caractérisent. Double hommage à John Lennon sur ce disque. D'une part, avec le titre « Merci John » mais surtout avec le magnifique « Tant Pis Si J'en Oublie » qui renvoie au « God » de John Lennon.

Sonny & The Sunsets est un projet de Sonny Smith, artiste originaire de San Francisco. Sonny Smith est l'un des grands gurus de la Bay Area. Impliqué dans de nombreux projets, entouré notamment de Ty Segall, Sonny est de ce genre d'artistes qui viennent en permanence nous surprendre avec une nouvelle idée. Son nouvel album « Talent Night at The Ashram » devait être à l'origine une série de courts métrages formant un film complet, mais pendant l'écriture des scripts, Sonny décida d'en faire un album.

L’album de leur tournée évènement sortira le 8 septembre! Après une tournée exceptionnelle en 2016, les Insus prolongent le plaisir en 2017 avec une vingtaine de concerts tout l’été, dont deux soirées événements au Stade de France Cet album a été enregistré en octobre 2016 à l’AccorHotels Arena mixé par Bob Clearmountain et sera accompagné dans l’édition limitée de leur concert surprise du 3 novembre 2016 au Trabendo mixé par Louis Bertignac!

Le jeune pianiste américain George Li, lauréat à tout juste vingt ans du concours Tchaikovsky en 2015, entame sa carrière discographique chez Warner Classics avec un disque captivant. Enregistré en direct lors de son récital au Théâtre Mariinsky de Saint-Pétersbourg, le musicien plonge dans l’univers tragique des oeuvres pour piano de Haydn, Chopin, Rachmaninov et Liszt pour en extraire la lumière. George Li interprète ces partitions exigeantes avec toute l’élégance de sa sensibilité mais aussi la puissance de son jeu.

Ensemble depuis 30 ans, la maturité acquise par les Vampires de Helsinki saute aux oreilles dès les premières mesures de Two Horns Up . West end se veut efficace, lourd et sans fioriture, un objectif louable dont l'exécution confère à l'album une dynamique et une fraicheur incroyable. Les tubes sont légions et la voix toujours aussi sensuelle et profonde. The 69 Eyes ne montre aucun signe de ralentissement du tempo. Un Moment de Rock N Roll intense et toujours d'aussi grande qualité. Edition spéciale en version CD + blu ray contenant 1 documentaire sur l'histoire et le développement du groupe.

Reek of Putrefaction est le premier album du groupe britannique CARCASS, pionniers du grindcore. Enregistré en seulement quatre jours, ce disque pose les bases du style et consacre le groupe au rang de légende. Sa pochette faite de collage d'images d'autopsie est l'un des visuels les plus gores du métal. Cette nouvelle édition en Dual-Disc contient 13 titres bonus inédits et une partie DVD de 30 minutes avec des interviews du groupe. Le boitier est enveloppé dans un sachet hermétique blanc afin de masquer la pochette des regards sensibles.

MNEMIC, créé en 2000 et venant tout droit du Danemark, est un groupe hybride qui mélange l'indus à la FEAR FACTORY, le trash de MESHUGGAH, le tout saupoudré d'une touche death digne de STATIC-X. Ils ont forgé leur réputation grâce aux nombreuses scènes qu'ils ont partagé avec entre autres DEFTONES, METALLICA et WITHIN TEMPTATION. Après 2 ans d'absence, 4 albums à leur actif, MNENIC revient avec un nouvel opus Sons Of The System en collaboration avec le producteur TUE MADSEN (BEHEMOTH, DAGOBA, CATARACT...).

Quatrième album studio du groupe, sorti en 1986, en tant que 2LP. « Cet album, qui est mon préféré parmi ceux qu'on a fait, est pour moi très spécial, et beaucoup de choses incroyables se sont déroulées musicalement, dans le studio. Certaines chansons sont pour moi parfaites on peut écouter ‘The Carny', ‘Your Funeral, My Trial' et ‘Stranger Than Kindness' et penser qu'elles sont brillantes. » Ces éditions sont personnellement approuvées par Nick Cave, et sont de nouveau disponibles dans leur format original.

Un petit bijou de comédie caustique, où est dépeinte une impressionantepalette d'émotions, qui montre l'étendue du talent du réalisateur Jason Reitman (thank you for smoking). La bande originale sublime le film : une sélection pointue et minutieuse de perles indie-rock qui sonnent comme si elles avaient été écrites pour le film, avec les titres remarquables de Kimya Dawson, des Moldy Peaches, Belles et sebastien, Sonic Youth, The Kinks, et la magnifique interprétation d'Anyone Else But You (Mody Peaches) par Ellen Page et Michael Cera comme point d'orgue d'une bande son magistrale.

Arrivé chez Black Sabbath pour l'album Heaven And Hell puis Mob Rules, Dio aura laissé une trace profonde au sein du groupe. Cette première compilation de Black Sabbath avec Dio exprime parfaitement l'orientation « Back To Basics » prise ensemble et retrouvée pour l'album Dehumanizer. Leur entente est restée si forte qu'ils se sont retrouvés en 2006 encore et ont enregistré trois nouveaux titres, inclus dans cet album, et tournent actuellement sous le nom de Heaven And Hell.

Il était attendu cet album ! Avec ce nouvel et 3ème album, WINTERSUN revient à ses racines épique et folk metal de ses débuts, à la Ensiferum. « The forest Seasons o n’est autre qu’une pièce de bravoure, un mélange subtil de Black et de Death savamment enrichi de Power Metal, à la fois extrême, violent, mélancolique, beau et épique. Editiun limitée en versiun 2CD DIEIBOOK cuntenant 1 titre Bonus + 1 CD b0nus avec des versions instrumentales Pour les fans de : Ensiferum // Norther // Kalmah // Equilibrium

Il était attendu cet album ! Avec ce nouvel et 3ème album, WINTERSUN revient à ses racines épique et folk metal de ses débuts, à la Ensiferum. « The forest Seasons o n’est autre qu’une pièce de bravoure, un mélange subtil de Black et de Death savamment enrichi de Power Metal, à la fois extrême, violent, mélancolique, beau et épique. Editiun limitée en versiun 2CD DIEIBOOK cuntenant 1 titre Bonus + 1 CD b0nus avec des versions instrumentales Pour les fans de : Ensiferum // Norther // Kalmah // Equilibrium