Huitième album d'Alice Cooper sorti en 1975. Inclus les tubes Welcome to my Nightmare, Only Women Bleed & Steven

1 GLASS HOUSE - 2 LAST LIGHT - 3 ULTRAVIOLET - 4 DOPAMINE - 5 THE OCEAN ABOVE - 6 HOLLOW - 7 SANCTUARY - 8 EYES LIKE THE SUN - 9 DISTANT AND COLD - 10 DEPARTURE

Le 1er Live sorti en 1995 avec le nouveau Line up et un certain James Murphy (ex-Death, ex-Obituary) à la guitare.

Réédition du best of d'Enya sorti en 2009. Inclus ses plus belles chansons : Orinoco Flow, Caribbean Blue, Book of Days...

Figure majeure de l'histoire de la direction d'orchestre, Charles Munch a laissé un leg discographique exceptionnel notamment avec les orchestres français que l'on retrouve ici. Toutes les bandes, enregistrées entre 1935 et 1968, ont fait l'objet d'un remastering minutieux au studio Art & Son. Si la musique française est très présente dans ce coffret (Berlioz, Debussy, Dutilleux, Fauré, Jolivet, Ravel, Roussel, Saint-Saëns...) le répertoire est important et couvre plusieurs nationalités (Beethoven, Honegger, Liszt, Mozart, Tchaikovski, Vivaldi...). Charles Munch savait également très bien s'entourer, pour preuve les solistes présents dans ce coffret : Alfred Cortot, Jean-Claude Malgoire, André Navarra, Denise Soriano, Joseph Szigeti, Jacques Thibaud, Kostia Konstantinov, Marguerite Long, Jean Doyen, Jacques Février...

Live au Palais 12 (Bruxelles) enregistré le 26 mars 2016. Durée approximative 150 minutes. NTSC - Toutes zones, Audio : Dolby Digital 2.0 et 5.1, Format image : 16/9 L'EVENEMENT MUSICAL DE CETTE FIN D'ANNEE ! Le 26 mars 2016 Johnny Hallyday donnait un concert d'anthologie à Bruxelles : Un show spectaculaire, à guichets fermés, marqué par une émotion palpable, et qui avait attiré plus de 50.000 spectateurs dans les salles de cinéma pour une retransmission évènement en direct dans toute la France. Ce show clôturait une tournée phénoménale considérée comme le meilleur live tour de Johnny Hallyday depuis 20 ans. Johnny interprète ses plus grands tubes légendaires mais également les chansons de son dernier album studio De L'Amour salué par la critique, certifié Disque de Diamant et couronné d'une Victoire de la Musique Album de l'Année !

Live au Palais 12 (Bruxelles) enregistré le 26 mars 2016. Durée approximative 150 minutes. NTSC - Toutes zones, Audio : Dolby Digital 2.0 et 5.1, Format image : 16/9 L'EVENEMENT MUSICAL DE CETTE FIN D'ANNEE ! Le 26 mars 2016 Johnny Hallyday donnait un concert d'anthologie à Bruxelles : Un show spectaculaire, à guichets fermés, marqué par une émotion palpable, et qui avait attiré plus de 50.000 spectateurs dans les salles de cinéma pour une retransmission évènement en direct dans toute la France. Ce show clôturait une tournée phénoménale considérée comme le meilleur live tour de Johnny Hallyday depuis 20 ans. Johnny interprète ses plus grands tubes légendaires mais également les chansons de son dernier album studio De L'Amour salué par la critique, certifié Disque de Diamant et couronné d'une Victoire de la Musique Album de l'Année !

The Cars propose pour la première fois ses albums multi-platines Candy-O(1979) et Panorama(1980) en éditions CD et double vinyle remasterisées et augmentées. Les versions vinyle proposent trois faces de musique et un motif gravé sur la quatrième. Remasterisés en 2016 sous la supervision de Ric Ocasek, Candy-O (Expanded Edition) contient 7 morceaux bonus dont les mixes alternatifs inédits de Let’s Go et Lust For Kicks et le titre inédit They Won’t See You (The Northern Studios Version). Les notes de pochettes sont signées par David Wild et incluent une nouvelle interview avec le guitariste Elliot Easton. Panorama (Expanded Edition) comprend 4 titres bonus dont la face-B Don’t Go To Pieces et les inédits Shooting For You et Be My Baby. David Wild signe à nouveau des notes de pochette qui contiennent également les souvenirs du claviériste Greg Hawkes.

Pour la première fois, Philippe Jaroussky enregistre un des chefs-d'oeuvre les plus populaires de la musique sacrée, le bouleversant Stabat Mater de Pergolèse, que celui-ci composa deux mois avant sa mort. Il s'agit de la dernière oeuvre d'un homme jeune disparu à l'âge de 26 ans des suites d'une tuberculose. Ce Stabat Mater poignant fut écrit pour deux voix (sans doute des castrats), avec un petit ensemble instrumental. En confiant les parties solistes à des voix féminines, Pergolèse laissait ainsi aux femmes l'expression de l'affliction et de la douleur maternelle. L'oeuvre est construite comme une cantate italienne du XVIIIe siècle, avec arias et duos. Elle devint si renommée qu'elle fut reprise et adaptée maintes fois depuis, y compris par Bach lui-même ! Ce nouvel enregistrement fera date, pour de multiples raisons : Philippe Jaroussky y est inoubliable : simplicité, musicalité superlative, sa voix épouse les contours de la phrase de Pergolèse tel un instrument de musique, formant avec la jeune soprano Julia Lezhneva un duo magique. Julia Lezhneva dépouille les ors de sa voix pour rejoindre Philippe Jaroussky dans une simplicité quasi monacale. Le 3e artiste clé de ce Stabat Mater est Diego Fasolis, à la fois sobre et animé, qui dirige l'oeuvre de façon magistrale, ce trio de très grands artistes communiant dans le souci partagé de rendre justice à l'oeuvre, qui rejoint le Requiem de Mozart au sommet des chefs-d'oeuvre de la musique sacrée. Cet événement est complété par deux autres oeuvres sacrées de Pergolèse, beaucoup plus rares : le Laudate Pueri et le Confitebor, dans lesquels les Choeurs de la Radio Suisse Italienne sont rejoints par nos deux solistes. Un enregistrement majeur de l'année 2013 !

Du haut de son mètre 90 et grâce à sa voix d'or, Andréas est le grand gagnant de l'émission Prodiges 2018 sur France 2. Chanteur lyrique surdoué et charismatique, Andréas, qui a la particularité de chanter dans une double tessiture (contre-ténor et baryton), a bouleversé le jury ainsi que les 2.5 millions de téléspectateurs. Ce jeune prodige d'origine martiniquaise et cubaine sort aujourd'hui son premier album conçu avec une rare intelligence et enregistré avec la complicité de l'Orchestre National d'Auvergne déjà présent sur le premier album de Camille Berthollet et de l'organiste Frédéric Rivoal. Au programme, des airs célèbres de la musique sacrée (l'Ave Maria de Schubert, le Gloria de Vivaldi, la Messe en si de Bach, Panis Angelicus de Franck) mais aussi du Gospel (le traditionnel Give me Jesus) ou encore de l'opéra (l'Air du froid de Purcell, Semele de Haendel...). Un premier album d'une étonnante émotion qui dégage un sentiment de recueillement et d'apaisement.

Quand les australiens franchissent leur frontière musicale, c'est bien souventpour devenir des références planètaires ( ac/dc, midnight oil, inxs...). The John Butler Trio ne déroge pas à la règle et se taille avec ce 3eme album une jolie notoriété. Quelque part entre Ben Harper, Jeff Buckley, ou encore Jack Johnson, le trio rock-blues affiche une maîtrise technique qui séduira les fans de musique live. Une certaine mélancolie s'immisce discrètement au fil des titres (peaches and cream). Les influences s'orientent vers une country maison (damned to hell), balançant celtique (miss), et laissant de larges plages où les solos s'installent parfaitement placés. sunrise over sea fait partie de ces albums qui offre une vraie richesse musicale aux ambiances variées et accessibles, un disque qui laissera pour un long moment the John Butler Trio continuer leur aventure planètaire.                      

Homemade Lemonade avait dévoilé en 2018 le jeune franco-canadien Theo Lawrence et son groupe The Hearts, accompagné d'un buzz médias et d'une tournée de 150 dates en France et en Europe. 'Sauce Piquante', son deuxième album, affiche Theo en solo. Le premier extrait The Worst In Me, mêlait swamp rock et pop 60's chic. Petit Coeur nous fait découvrir pour la première fois la facette francophone de Theo qui flirte avec des influences cajun. Enregistré et produit dans le sud des états-Unis par Mark Neil (The Black Keys), cet album affirme un tournant plus direct et une simplicité libérée dans le songwriting. Entre références old school et production moderne, Theo Lawrence revisite à sa sauce rock&roll, country-soul et musique Tex Mex. La synchro pub Mac Donald's sur Heaven To me (N°1 des pubs les plus shazamées en mai 2018) est reconduite jusque Mai 2020.

Nouvel album du MC et rappeur américain Brother Ali, inspiré par le rap des années 80, 90. Ce nouvel opus a été produit par Evidence (Dilated Peoples).

ALBUM CULTE DE A HA EN VERSION DELUXE. FACE B, DÉMO VERSION, MIX ORIGINAUX, EXTENDED VERSIONS... OBJET INDISPENSABLE À TOUT FAN DE A HA !

Rééditions du catalogue du groupe de metal allemand Deathrow. Inclus raretés et livret 12 pages pour chaques rééditions.

1 - War pigs 2 - Paranoid 3 - Planet caravan 4 - Iron man 5 - Electric funeral 6 - Hand of doom 7 - Rat salad 8 - Fairies wear boots

1 - Symbolic 2 - Zero tolerance 3 - Empty words 4 - Sacred serenity 5 - 1.000 eyes 6 - Without judgement 7 - Crystal mountain 8 - Misanthrope 9 - Perennial quest

Tous les tubes qui vont vous faire danser tout l'été sur 2CD ! AYA NAKAMURA - CLEAN BANDIT - DAVID GUETTA - KEEN'V - OFENBACH

Tracklisting : 1. Into The Blue 2. Million Miles 3. I Was Gonna Cancel 4. Sexy Love 5. Sexercize 6. Feels So Good 7. If Only 8. Les Sex 9. Kiss Me Once 10. Beautiful 11. Fine

Le retour du combo américain avec un concentré pur de groove Métal moderne Nouveau Maxi contenant 2 nouveaux morceaux !

Une nouvelle sélection de 31 titres phares retraçant les fascinantes années Warner de l'illustre musicien sur 2CD. Inclus un disque de raretés.

QUATRE ALBUMS CULTES DU GROUPE ANGLAIS RééDITéS EN VINYLES. Sortie initiale : 1969 (deuxième album du groupe).

QUATRE ALBUMS CULTES DU GROUPE ANGLAIS RééDITéS EN VINYLES. Sortie initiale : 1969 (deuxième album du groupe).

Au départ Trois Cafés Gourmands c'est trois potes, trois voix, deux guitares acoustiques et des chansons qui parlent de la vraie vie, des vraies gens, du temps qui passe mais aussi d'amour bref juste une poésie du quotidien. Originaires du village Juillac en Corrèze, ces trois amis d'enfance font de la musique et des concerts depuis des années mais début 2018, tout s'accélère ! Véritable phénomène web, le clip de leur chanson phare A Nos Souvenirs tourné en Corrèze est visionné plus de 6 millions de fois ! La France entière s'approprie la chanson A Nos Souvenirs pour en faire un véritable hymne au quotidien, repris en choeur dans toutes les cours d'écoles, les férias, les soirées étudiantes et les discothèques de la région. Un album qui sera avant tout de la chanson française, teintée de folk, de pop, de blues mais aussi de jazz manouche.

Plus varié que son prédécesseur, le deuxième album de Fatboy Slim, véritable tuerie pour dance-floors, impose le big beat aux quatre coins du monde.

Un coffret de 4 CD regroupant de rares enregistrements de superbes pièces de compositeurs baroques peu connus qui composèrent pour la cour du Roi Léopold 1er à Vienne à la fin du 18e siècle.

Les meilleurs morceaux aux rythmiques martiales et aux mélodies imparables issus des trois albums du groupe. Un condensé magique, innovateur et diversifié.

Le nouveau goupe du leader de Candlemass, Leif Edling. « Mémorable, puissant et profond. Le maître du Doom continue d’agrandir son empire. » METALLIAN

Le karaoké des tubes R'n'B enfin en DVD !Tout les hits du R'n'B pour s'éclater entre copains sur les singles rendus célèbres par BEYONCE, RIHANNA, AMINE, K-MARO, TRAGEDIE.

JUST JAZZ

L'impressionnante carrière de Christopher Cross a commencé en 1981 avec un album encore considéré comme l'un des meilleurs premiers albums dans l'histoire du Rock. Cet LP éponyme a immédiatement été remarqué et décrit comme un chef d'oeuvre du Rock'n'Roll. En seulement quelques mois, trois de ses titres ont successivement été n°1 du Top Mondial : Ride Like the Wind, All Right et Sailing. Cross a gagné 5 Grammy Awards en 1981 dont celui de la Meilleure Découverte et du Meilleur Titre pour Sailing. Avec un son incomparable et une voix très reconnaissable, Christopher Cross est toujours un des auteurs-compositeurs et interprètes les plus talentueux, dont de nombreux titres continueront de plaire éternellement. Lorsqu'il s'agit de l'artiste, vous pouvez toujours compter sur des airs émouvants et accrocheurs, un chant clair et vif, un sens de la musique extraordinaire, une allusion subtile de mélancolie et des paroles mûres et réfléchies.

Bertrand Chamayou - Saint-Saëns : Concertos pour piano n°2 & 5 - 1CD / 1LP 2 ans ½ après son intégrale Ravel acclamée par la critique, le brillant pianiste Bertrand Chamayou revient avec un nouvel album consacré aux deux plus célèbres concertos de Camille Saint-Saëns. Bertrand Chamayou a également enregistré plusieurs pièces pour piano seul (Etudes, Mazurka, Valse...), qui nous ramènent dans le décor et l'atmosphère feutrés des salons parisiens. Composés par Camille Saint-Saëns à 30 ans d'intervalle, l'héroïque deuxième concerto et l'exotique cinquième (surnommé l'Egyptien ) révèlent derrière leur virtuosité et leur brillante facture un monde envoûtant et débordant d'imagination. Accompagné par l'Orchestre National de France dirigé par le maestro Emmanuel Krivine Egalement disponible en vinyle Bertrand Chamayou a remporté 4 Victoires de la Musique Classique

Réédition en LP de l’album de 1991, Pink Bubbles Go Ape, de HELLOWEEN.

L'ALBUM SPACE ODDITY REMIXé PAR TONY VISCONTI!

Quentin Tarantino n'est pas seulement un cinéphile acharné devenu l'un des réalisateurs les plus talentueux de sa génération, propre à éclater les conventions du film noir avec Reservoir Dogs, Pulp Fiction puis Jackie Brown. C'est aussi un metteur en musique d'exception, à l'égal de Stanley Kubrick pour la musique classique. Son art se peaufinant au fur et à mesure de ses rares incursions derrière la caméra, le cinéaste turbulent cache un véritable orfèvre de la mise en scène, un génie visuel et narratif qui éclate littéralement dans Kill Bill, vol.1. Un film sensationnel de bout en bout, bourré de références qu'il s'approprie pour les éparpiller à la façon d'un puzzle en apparence foutraque mais en réalité proche de la perfection. Quelle place pour un compositeur dans cet univers réglé au millimètre où la liberté absolue naît de la rigueur extrême ? Une place très aléatoire que Quentin Tarantino réserve à l'excellent RZA, qui s'était distingué avec Ghost Dog, et se tire brillamment, quasi incognito, de ce guêpier jubilatoire. La musique de Kill Bill, vol.1 à l'écran ? Géniale. La musique de Kill Bill, vol.1 sur disque ? Jouissive. Ça commence par la voix enjôleuse de Nancy Sinatra et sa berceuse meurtrière (Bang Bang), ça continue avec le funk symphonique de Isaac Hayes (Run Fay Run), ça se poursuit à moto avec la frénésie de Green Hornet, ça fait son entrée impériale avec la frime voluptueuse de Tomoyasu Hotei et Battle Without Honor or Humanity (le ralenti qui tue), ça tranche des membres sur fond de romance fleur bleue (The Flower of Carnage), ça règle ses comptes à coups de flûte de pan (The Lonely Sheperd par Zamfir)... Comble du recyclage insolent de réussite, Quentin Tarantino pousse le vice jusqu'à réutiliser des musiques de films, tels le morriconesque Grand Duel de Luis Bacalov, le sifflement mi-ange mi-démon du Twisted Nerve de Bernard Herrmann, sans parler de l'extrait perverti de L'Homme de fer de Quincy Jones. C'est dingue, osé, nonchalant et rentre-dedans, ça serait ridicule entre d'autres mains, c'est ici parfaitement irrésistible.

SHEILA - RETROSPECTIVE - 2DVD standard 80 passages TV de Sheila entre 1963 et 2013, plus de 4h d'images !

Rééditions des 4 premiers albums du groupe de power metal allemand. Edition spéciale en 2CD Digipak contenant la version remixée/remasterisée et la version originale.

1 - Wednesday night prayer meeting2 - Prayer for passive resistance3 - What love ?4 - I'll remember april5 - Folk forms i6 - Better git hit un your soul 

Macklemore est l'artiste rap N°1 en digital et son album The Heist, auquel est associé son complice Ryan Lewis, est pour la première fois disponible en physique en France !

2014 marquera l’anniversaire d’un compositeur important : Carl Philipp Emanuel Bach, dont l’écrasant nom de famille ne doit pas masquer l’importance de son oeuvre, qui inspira directement Mozart. Pendant près de 30 ans, il est claveciniste à la cour de Frédéric II de Prusse. Puis il occupe le poste de Director Musices à Hambourg. Célèbre parmi ses contemporains pour sa musique, il est admiré par Haydn : Emmanuel Bach est le père, nous sommes ses enfants, Mozart dont il fut proche, ainsi que Beethoven qui demande plusieurs fois à l'éditeur Breitkopf de lui envoyer ses oeuvres.Il est le seul fils de J.S.Bach qui ait réussi sa carrière : sa musique est largement diffusée de son vivant; il est un maître riche et considéré. Sa production est extraordinairement abondante : des centaines d'oratorios et de cantates; un nombre plus grand encore d'odes et de cantiques spirituels. Il y a parmi eux des lieder qui sont de véritables lieder romantiques avant la lettre. Pour l'orchestre, il écrit une vingtaine de symphonies et plus de 50 concertos pour un ou deux instruments à clavier. La part la plus originale de sa production se situe probablement dans les oeuvres pour le clavier. Ce coffret abondant reflète magistralement son oeuvre concertante, symphonique et pour clavier, avec des artistes comme Gustav Leonhardt, Ton Koopman, Philippe Herreweghe ou Anner Bylsma. Une occasion rare pour beaucoup de découvrir un répertoire splendide et finalement peu visité, à tort !

Entre electro-pop azimutée et orchestrations magistrales, le nouveau tour de force musical de Natasha Khan Depuis quelques années, Natasha Khan aka Bat For Lashes s'est imposée comme une pionnière de la nouvelle scène musicale psyché rock. Son premier album Fur and Gold (2006), cocktail réussi de rêveries d'enfance et de ballades magiques au piano, fut un succès immédiat et unanime couronné par de nombreuses nominations et distinctions, notamment aux Mercury Prize et Brit Awards. Son second album Two Suns (2009), très ambitieux sur les plans musical et conceptuel, fit également l'unanimité auprès des médias et du public. Aujourd'hui, Bat For Lashes publie The Haunted Man, co-produit par David Kosten, son collaborateur de longue date, et Dan Carey, producteur de Franz Ferdinand et Hot Chip. Ce nouvel opus est un album plus audacieux, plus direct, qui illustre sa volonté d'enlever un peu de brouillard, sans rien sacrifier à la sensualité et aux émotions qui caractérisent sa musique.

Entre electro-pop azimutée et orchestrations magistrales, le nouveau tour de force musical de Natasha Khan Depuis quelques années, Natasha Khan aka Bat For Lashes s'est imposée comme une pionnière de la nouvelle scène musicale psyché rock. Son premier album Fur and Gold (2006), cocktail réussi de rêveries d'enfance et de ballades magiques au piano, fut un succès immédiat et unanime couronné par de nombreuses nominations et distinctions, notamment aux Mercury Prize et Brit Awards. Son second album Two Suns (2009), très ambitieux sur les plans musical et conceptuel, fit également l'unanimité auprès des médias et du public. Aujourd'hui, Bat For Lashes publie The Haunted Man, co-produit par David Kosten, son collaborateur de longue date, et Dan Carey, producteur de Franz Ferdinand et Hot Chip. Ce nouvel opus est un album plus audacieux, plus direct, qui illustre sa volonté d'enlever un peu de brouillard, sans rien sacrifier à la sensualité et aux émotions qui caractérisent sa musique.

La dernière tournée, le concert historique au Stade France !!!

Communiqué de 17/07/2006 Film et TV Genre Karaoke Video Format de médias PAL Video

En 1993, Laura Pausini participe au Festival de Sanremo en Italie et dévoile le titre « La Solitudine ». Elle deviendra la seule italienne de l'Histoire à remporter un Grammy Award.

1 - Mélanie 2 - I Am Somebody 3 - Enfants Du Désert 4 - Sos 5 - Dans Le Noir 6 - Coeur De Bombe 7 - Rose De Bitume 8 - L'Homme D'Un Peuple 9 - Lili 10 - Poussière 11 - Sur La Tête De Ma Mère 12 - Peter Pan 13 - La Terre Attendra 14 - Si C'Etait Le Dernier

Après un début de carrière fulgurant aux États-Unis avec 2 titres #1 des ventes et des collaborations très remarquées (Iggy Azalea, Icona Pop,...) Charli XCX débarque en Europe !

Plus fort que jamais RHAPSODY OF FIRE est de retour ! les maîtres italiens du power metal symphonique présentent The Frozen Tears Of Angels, le troisième chapitre tant attendu de Dark Secret Saga. RHAPSODY OF FIRE est un groupe symphonique, épique mais aussi grandiloquent et invincible. Ce que les autres groupes de True Metal font en stéréo, RHAPSODY OF FIRE le fait en THX. La musique est digne des meilleurs B.O. de films d'heroïc-fantasy et le duo TURILLISTAROPOLI sont les BEETHOVEN du metal. Ce qui est sûr, c'est que les fans de metal rapide et technique vont être servis et c'est à juste titre. Les ingrédients qui ont fait la renommée du groupe sont en grande partie représentés sur The Frozen Tears Of Angels : l'ambition conjuguée au talent et au lyrisme italien. La bande à LUCA TURILLI dont l'inspiration n'est plus à décrire, signe avec cet album une pièce indispensable, maîtrisé de bout en bout.

Pour la première fois en vinyle, le dernier album d'Ibrahim Ferrer, grand chanteur cubain et star de Buena Vista Social Club. Le projet dont il a rêvé toute sa vie - un album consacré au plus romantique de tous les styles de musique cubaine : le boléro. Mi Sueño est un album intime arrangé par Roberto Fonseca, le jeune pianiste brillant avec lequel Ibrahim Ferrer avait développé une entente musicale profonde. Enregistré à La Havane en 2004 - l'année avant sa mort - avec un merveilleux petit groupe composé de Manuel Galbán à la guitare et Cachaíto López à la basse, l'album livre une vision très personnelle du style boléro - profondément traditionnelle et en même temps étonnamment moderne. Plein de passion et de tendresse mais toujours avec un swing inimitable, Ibrahim revisite des standards cubains et se les approprie pour en faire des créations fraîches et atmosphériques.

Révélation aux Victoires de la musique en 2016, Premier Prix du prestigieux concours Operalia fondé par Placido Domingo, jeune artiste de l'année du magazine Opernwelt, Elsa Dreisig soprano franco-danoise de 27 ans a fait cette année des débuts triomphaux à Berlin et aux prestigieux festivals de Salzbourg et Lucerne. Pour son premier récital d'airs d'opéras (Rossini, Mozart, Massenet, Strauss, Gounod, Puccini, Steibelt et 2 premières mondiales), cette artiste d'exception met en miroir des héroïnes de caractère : deux compositeurs, deux visions de Salomé, Juliette, Manon et Rosine, et les deux miroirs, bien réels, de Marguerite et Thaïs. Elsa Dreisig affiche une forte personnalité à la mesure d'un talent rare : un timbre riche, entre fruit et laser, au vibrato serré, un souffle idéalement projeté. Le Monde Elsa Dreisig a ce don du ciel qui la rend belle. Forum Opéra

La bande originale du documentaire Rudeboy retraçant l'histoire du label Trojan.

Nouveau live enregistré en 2016 lors de sa tournée américaine.

REEDITION. Réédition du 6e album des Canadiens d'ANVIL. Du Thrash Metal dans les règles de l'art !

Retrouvez le meilleur du ska du mythique label de Reggae Trojan dans un 2CD à petit prix à l'occasion des 50 ans du label.

REEDITION. Réédition du 4e album des Canadiens d'ANVIL. Du Thrash Metal dans les règles de l'art !

Sorti en 1991, Streets : a rock opera est le sixième album de Savatage. C'est un album concept.

SO EARLY IN THE SPRING

SLOW DEATH

SLAVE TO THE GRIND

SIX DEGREES OF INNER TURBULENCE