THE GODFATHER (THE VERY BEST OF...)

THE DOCUMENTARY

THE COLLECTION

THA CARTER III

SREMMLIFE

LIVE

Un nouvel album qu’Alex Beaupain a enregistré avec ces amis et collaborateurs fidèles (Julien Clerc, Vincent Delerm, La Grande Sophie, Valentine Duteil, Victor Paimblanc, Alexandre Varlet). Pour accompagner le 1er single Loin, un clip haut en couleur réalisé par Christophe Charrier (réalisateur de Grands soirs sur l’album Après moi le déluge) fait déjà l’unanimité. Comme toujours, Alex Beaupain est sur tous les fronts, puisqu’il termine en parallèle de cet album, la promo du livre-disque Les gens dans l'enveloppe, dont il a composé les 12 titres et qui s’est vendu à plus de 80.000 ex. Alex Beaupain vient aussi d’écrire toute la musique du prochain film de Christophe Honoré, Les Malheurs de Sophie (Adaptation du livre de La Comptesse de Ségur), qui sortira en juin 2016.

Le nouvel album du plus anglais des groupes américains est une espèce de condensé du meilleur de la brit-pop.

Best Of de 19 titres de Michael Jackson a prix special, inclus les tubes : I Want You Back, ABC, The Love You Save, I'll Be There, Never Can Say Goodbye...

1 - She's alright 2 - Innocent 3 - Beerbottle 4 - Trouble 5 - Could you be the one? 6 - I got your number 7 - Uppercut 8 - Live 'n' love 9 - 100mph 10 - Wonder 11 - Stuck in a rut 12 - Show me how

Massive Attack expérimente la fusion entre soul, hip-hop et reggae dub dans de longues séquences de transes rythmiques.

Duke Ellington disait qu'il existe 2 types de musique : la bonne et la mauvaise. Avec la série des compilations Shaolin Soul, pas d'hésitation, on est au coeur de l'excellence, et ce depuis le 1er volume sorti en 1998, qui présentait une vingtaine de morceaux soul samplés par RZA du Wu-Tang Clan. Le volume 2 proposait un mix tout aussi éclectique, avec une sélection allant des Jackson 5 aux Mad Lads en passant par Teddy Pendergrass et Labi Siffre. Sorti en 2014, le volume 3 privilégiait le son sudiste façon Papa Willie Mitchell, artiste et producteur du label Hi Records, la maison d'Al Green et Ann Peebles. Puis ce fut le silence pendant quatre ans. Le temps pour Uncle O, créateur du concept de concocter une digne suite à cette magnifique trilogie avec un quatrième épisode riche de 22 titres à sortir le 31 août 2018.

Aux Etats-Unis, la source la plus riche en musiques traditionnelles américaines est sans doute La Nouvelle-Orléans, ville-pionnière du jazz et du blues. La série télévisée Treme de la chaîne HBO - série créée par les deux écrivains/ producteurs David Simon et Eric Overmyer, également créateurs de The Wire pour cette même chaîne HBO - entremêle histoires de musiciens avec celles vécues par leurs concitoyens en essayant de se reconstruire une vie après le passage de l'ouragan Katrina, tout en préservant les traditions musicales et culturelles de leur ville, leur unique héritage. Avec une sortie prévue mi-avril 2012, l'album Treme, Music from the HBO Original Series, Season Two fournit une illustration époustouflante de la musique faite par de nombreux musiciens de La Nouvelle-Orléans (et bien d'autres artistes), musique qui est intégrée dans chaque épisode de la série. Cette bande originale sera également disponible en téléchargement. La Saison Deux de Treme abonde en images sonores qui témoignent de l'étonnante richesse de l'actuelle musique nouvelle-orléanaise : voici des fanfares, du rock 'roots', du jazz traditionnel, des musiques R&B et Cajun... le tout accompagné d'un clin d'oeil dédié à la tradition pianistique de la ville (avec Henry Butler, Jon Cleary, Dr. John, Tom McDermott et David Torkanowsky, tous mis en évidence). Également dans cet album : la collaboration 'une-fois-dans-lavie- jamais-à-répéter', entre les néo-funksters Galactic, l'iconique Dirty Dozen Brass Band et le rappeur Juvenile. Enregistré 'live' dans les rues et clubs de La Nouvelle-Orléans, ces titres capturent l'infatigable esprit de résistance des habitants de la plus grande métropole musicale de l'Amérique. Difficile d'imaginer une vue d'ensemble plus fascinante de la musique contemporaine de La Nouvelle-Orléans, que cette bande sonore de 18 titres extraits de la deuxième saison de cette série innovante.

Véritable phénomène au Danemark depuis plusieurs années, Volbeat est en passe d'exploser sur la scène hard rock internationale. Après avoir raflé toutes les récompenses danoises avec leur premier album studio The Strength / The Sound / The Songs, le groupe a enchaîné concerts sur concerts, partageant la scène avec des groupes dont Metallica et Megadeth. A mi-chemin entre le métal et le rock'n'roll des sixties, la musique de Volbeat détone dans le paysage hard rock actuel. Parfois surnommés Elvis Metal, ils font l'unanimité tant sur album que lors de leurs impressionnantes prestations live. A noter que Rock The Rebel / Metal The Devil, sorti en février 2007 a été disque de Platine au Danemark et Suède...

Avec Wise Up Ghost, Costello et un des plus grands groupes de hip-hop The Roots, ont donné naissance à l'une des oeuvres les plus marquantes et les plus surprenantes de leur carrière respective. Je ne sais pas quel nom donner à cette musique, déclare Elvis Costello. C'est une espèce de chaudron plein de poudres, de potions et de grenouilles, bref, ce que j'appelle du rock and roll - car c'est bien ce que c'était à l'origine. Mais bon, je n'accorde pas beaucoup d'importance aux étiquettes. Ce qui m'importe c'est de savoir si ça me plaît et si je suis fier de ce que je fais. Le batteur et tête pensante des Roots, Ahmir ?uestlove Thompson affirme quant à lui que Wise Up Ghost est profondément ancré dans notre époque. Il reflète la manière dont évolue la société actuellement, les lignes de démarcation tendent à s'effacer, les gens essayent de mélanger les choses et de faire tomber les barrières autant que possible, explique-t-il.

Pour Johnny, sa seconde patrie à un nom : Memphis, Tennessee.

The Mass est le 3e album du groupe Era sorti en 2003. Disque de platine en France.

IZ, l' histoire magique ! IZ, la voix magique d'Hawai a vendu plus de 150 000 albums en France de Alone in IZ world en à peine 2 mois ainsi que le single Over the rainbow toujours n°1 des top single physique et digitale depuis sa sortie. Découvrez aujourd'hui le best of de IZ ainsi que l'album Facing Future ! Historiquement, Facing Future fut le 1er album solo de IZ. Il représente l'album de musique du monde le plus vendu dans le monde entier. En 2005, il obtient une certification pour plus d'1 million d'exemplaires vendus. Il contient le très célèbre medley «Over the Rainbow / What a wonderful world». Le best of de IZ reprendra l'intégralité des titres de «Alone in IZ world» incluant «Over the rainbow» ainsi que l'album Facing Future incluant le célèbre medley «Over the rainbow /what a wonderful world» + 1 titre inédit what a wonderful world version intégrale

Sur Standards, son dixième album studio qui sortira le 10 novembre chez Decca Records, Seal met sa voix inimitable au service de certains des plus grands standards du jazz et du swing jamais composés. Au sommet de son art depuis trente ans, la légende britannique de la soul insuffle une vie nouvelle à ces titres inoubliables et rend hommage à des légendes telles que Frank Sinatra, Ella Fitzgerald et Nina Simone. C'est l'album que j'ai toujours voulu faire, confie Seal. J'ai grandi en écoutant la musique de l'époque du Rat Pack, et j'ai toujours rêvé d'enregistrer ces chansons intemporelles. Travailler avec les musiciens qui ont accompagné Frank Sinatra et tant de mes artistes préférés, dans les studios même où la magie a opéré pour la première fois, a été un véritable honneur. Ces journées d'enregistrement comptent parmi les plus extraordinaires de ma carrière studio.

Sur Standards, son dixième album studio qui sortira le 10 novembre chez Decca Records, Seal met sa voix inimitable au service de certains des plus grands standards du jazz et du swing jamais composés. Au sommet de son art depuis trente ans, la légende britannique de la soul insuffle une vie nouvelle à ces titres inoubliables et rend hommage à des légendes telles que Frank Sinatra, Ella Fitzgerald et Nina Simone. C'est l'album que j'ai toujours voulu faire, confie Seal. J'ai grandi en écoutant la musique de l'époque du Rat Pack, et j'ai toujours rêvé d'enregistrer ces chansons intemporelles. Travailler avec les musiciens qui ont accompagné Frank Sinatra et tant de mes artistes préférés, dans les studios même où la magie a opéré pour la première fois, a été un véritable honneur. Ces journées d'enregistrement comptent parmi les plus extraordinaires de ma carrière studio.

Pour la 1ère fois, la rencontre du père de la soul et de celui du swing absolu ! De leur vivant, Ray Charles et Count Basie ne se sont jamais produits ensemble, avec « Ray sings, Basie swings » c'est désormais chose faite pour l'éternité. Cet album réunit des enregistrements vocaux de Ray Charles réalisés lors d'un concert donné au milieu des années 70 et la musique enregistrée par l'actuel Count Basie Orchestra qui continue de faire swinguer, aujourd'hui encore, le monde entier. Cet album inédit nous permet donc de découvrir ou de re-découvrir les plus grands titres de Ray Charles tels que « Busted », « I can't stop loving you », « Come Lives With Me » ou encore le mythique « Georgia On My Mind » avec un nouveau swing dont seul le Count Basie Orchestra a le secret.

Fille et disciple du Maître Ravi Shankar, Anoushka Shankar est née à Londres. Seule artiste à recevoir une formation complète de son père, Anoushka joue et étudie le sitar avec lui depuis l'âge de neuf ans. Dès sa publication, son premier disque en solo - Anoushka (1998) - est accueilli favorablement par les critiques, unanimes. Suivent les albums Anourag en 2000 et Live at Carnegie Hall en 2001, et ce dernier disque lui vaut une nomination aux Grammy Awards. Après avoir assis sa réputation dans l'univers de la musique classique indienne, Anoushka commence à explorer un mélange 'crossover' extrêmement fertile en fusionnant des styles entre Inde et Occident. Elle participe également aux albums de Sting, Nitin Sawhney, Herbie Hancock. En mai 2011 Anoushka Shankar signe un accord d'exclusivité avec le label Deutsche Grammophon. Le premier enregistrement qui naît de cette nouvelle association est Traveller, disque qui explore le pont d'évolution qui relie le Flamenco à la musique de l'Inde. L'album est produit par Javier Limon guitariste flmenco reconnu, on y retrouve invite Buika, Pepe Habichuela et, Duquende en invités spéciaux. Avec cet album Anoushka explore les formes de la musique indienne classique et du flamenco mais aussi chercher des thèmes et des émotions.

Tracklist : 1 October 17, 1988 2 The Wind 3 Blues

Les CD simples des albums Kill’ Em All et Ride The Lightning en version remasterisée 2016.

Otello Nombre de disques : 1 Retrouvez l'intégralité de cette version exceptionnelle enregistrée en 1995.

REEDITION POUR SON 30EME ANNIVERSAIRE DE L'ALBUM EMBLEMATIQUE DE BLONDIE INCLUS L'INCONTOURNABLE HEART OF GLASS, 4 INEDITS ET UN DVD

Ces rééditions proposent des classiques des Beach Boys jamais entendus en stéréo, parmi lesquels Good Vibrations, Help Me, Rhonda, I Get Around et 409.

10 nouvelles rééditions d'albums mythiques du label Impulse ! et la version LP attendue du 'A love supreme - The Complete Masters'

David Garrett fut le plus jeune violoniste à être signé sur Deutsche Grammophon, il mène désormais de front sa carrière classique avec les plus grands orchestres du monde, et une carrière plus « crossover ». Il est rare de mener deux carrières, les réussir est un fait exceptionnel. Découvrez les plus grands tubes de rock (U2, Metallica, Nirvana, Aerosmith et. Beethoven !) interprétés par un des violonistes les plus talentueux de sa génération ! Son nouvel album « Rock symphonies » est une véritable BOMBE ! Un succès sans précédent pour un album du genre ! Au top des charts en Allemagne, Autriche, aux Etats-Unis, il s'apprête désormais à conquérir les charts français ! Qu'il joue dans une salle intime devant une audience classique, ou dans un stade à guichets fermés avec son groupe, chaque performance de David Garrett étonne le public. Le violoniste virtuose est devenu un entertainer parmi les plus impressionnants du monde musical. Depuis sa première apparition en public - à l'âge de 10 ans avec l'Orchestre Philharmonique d'Hambourg et une apparition remarquée sur scène avec Yehudi Menuhin alors qu'il n'a que 12 ans, David a fait son chemin. Son talent est reconnu par de nombreuses icônes de la musique, dont l'illustre chef d'orchestre Zubin Mehta, qui prévoit que David «aura certainement une présence retentissante dans le monde de la musique au 21ème siècle.»

Avec Wise Up Ghost, Costello et un des plus grands groupes de hip-hop The Roots, ont donné naissance à l'une des oeuvres les plus marquantes et les plus surprenantes de leur carrière respective. Je ne sais pas quel nom donner à cette musique, déclare Elvis Costello. C'est une espèce de chaudron plein de poudres, de potions et de grenouilles, bref, ce que j'appelle du rock and roll - car c'est bien ce que c'était à l'origine. Mais bon, je n'accorde pas beaucoup d'importance aux étiquettes. Ce qui m'importe c'est de savoir si ça me plaît et si je suis fier de ce que je fais. Le batteur et tête pensante des Roots, Ahmir ?uestlove Thompson affirme quant à lui que Wise Up Ghost est profondément ancré dans notre époque. Il reflète la manière dont évolue la société actuellement, les lignes de démarcation tendent à s'effacer, les gens essayent de mélanger les choses et de faire tomber les barrières autant que possible, explique-t-il.

Doit-on encore présenter Snoop Dogg ? Star internationale, il est sur tous les fronts : la musique avec 8 albums à son actif, le cinéma (« Starsky & Hutch », « Training Day »...), la télévision (le show « Snoop Doggy Fizzle » sur MTV), les jeux vidéos (« True Crime ») et même les jouets, avec des poupées à son effigie! Le prochain album de Snoop Dogg s'intitule « Tha Blue Carpet Treatment » et sortira le 20 novembre. Les invités de luxe (Stevie Wonder, R.Kelly, Pharrell, Ne-Yo, Young Jeezy.) y côtoient la crème des producteurs (Dr Dre, The Neptunes, Timbaland.).Suite aux succès des titres 'Drop It like It's Hot' et 'Signs', Snoop Dogg a une nouvelle fois collaboré avec The Neptunes pour « Vato » le premier extrait de son dernier album, avec en guest B.Real de Cypress Hill. Le second single, plus crossover, sera un titre « laidback » featuring R.Kelly.

Parov Stelar est LA référence européenne en matière d'électro swing! Ce DJ autrichien sample avec élégance le rétro pour confectionner des titres mêlant swing, jazz, hip-hop et musique électronique. La plupart de leurs morceaux ont été inclus dans les compils de l'Hotel Costes ou Buddha Bar, certains de leurs titres comme Catgroove ont réuni 14 millions de vues sur YouTube, d'autres ont été synchronisés dans les dernières campagnes pour Bacardi ou la Fiat 500. Parov Stelar, récemment signé chez Universal, a peaufiné ces derniers mois en studio quatre inédits qui viendront s'ajouter à leurs précédents succès, de quoi former un premier best of, The Art Of Sampling. Le premier extrait, intitulé Keep On Dancing feat. Marvin Gaye, sample et revisite le titre Got To Give It Up (1977) de l'icône soul américaine.

Sorti le 2 avril 1996, The In Sound From Way Out ! est une compilation instrumentale des Beastie Boys. Elle s'est classée 45e au Top R&B / Hip-Hop Albums.

Le groupe de rock punk américain prochain avec un nouvel album

La reine du Hip Hop Soul est de retour. «Be without you» et «One» : déjà 2 tubes sur l'album « The Breakthrough ». Enfin disponible a prix spécial !

Sur leur nouvel album 'Vanished Gardens', The Marvels prennent une nouvelle direction en collaborant avec la vénérée chanteuse compositrice Lucinda Williams. Le groupe signe l'avènement d'un nouveau style de jazz américain qui va puiser chez les musiciens leurs multiples expériences et influences. On retrouve sur cet album de nouvelles versions des titres phares de Lucinda Williams, de nouveaux titres originaux, des reprises de Jimi Hendrix, de Thelonius Monk, et plus encore... A l'âge de 80 ans, le maître du jazz Charles Lloyd demeure un pionnier musical incontournable. Avec son dernier groupe The Marvels, composé de Bill Frisell, Greg Leiz, Reuben Rogers et Eric Harland, Lloyd a sorti en 2016 l'album 'I Long To See You' que NPR a défini comme de la musique qui suscite un état de grâce rare.

1 - Vive l'amour 2 - Punk 103 3 - Z bar 4 - Yalala 5 - Prends-moi 6 - Got it sweet 7 - How do you tu 8 - Quel est ton nom 9 - Pardon 10 - Si un jour 11 - Mahler 12 - Rendez-vous

1 - Lassie lie near me 2 - Come away death 3 - As i roved out 4 - The lads in their hundreds 5 - Teares 6 - Near but far away 7 - Brigg fair 8 - Who wants the evening rose 9 - This is always 10 - A tale from history (the shooting) 11 - All i ask of you      

Ces rééditions proposent des classiques des Beach Boys jamais entendus en stéréo, parmi lesquels Good Vibrations, Help Me, Rhonda, I Get Around et 409.

Pour la première fois depuis le début de leur carrière, le premier Best Of 'simple' de U2. L'essentiel, le principal, l'indispensable. Tous les tubes. En 18 titres.

En pleine période punk, Elvis sort un ovni, Costello surclasse tout le monde, un disque fondateur indispensable.

L’idole des jeunes anglais(es) rend hommage à Frank Sinatra et récolte l’estime des anciens, enfin séduits par son talent.

1 - We are golden 2 - Blame It On The Girls 3 - Rain 4 - Dr John 5 - I see you 6 - Blue eyes 7 - Good gone girl 8 - Touches You 9 - By the time 10 - One Foot Boy 11 - Toy boy 12 - Pick Up Off The Floor

‘United States of Horror’ est l'album frappant de Ho99o9, formé par TheOGM (Jean) et Yeti Bones (Eaddy). Ils mêlent hip hop engagé, punk politique et esthétisme unique. Leurs paroles sont violentes mais vraies, la musique est brute mais honnête. Le duo est né pour perdre dans le New Jersey, né une seconde fois à New York et repensé sous le signe du 999. Câblé pour porter un message d’émancipation temporelle. Une doctrine, une vibration, du punk hardcore, de la rage pure et des textes qui balancent : theOGM et Yeti Bones allaient renaître, transformés en armes d’expression massive, sous le forme de Ho99o9 (horror). 17 morceaux éléctro marquants et marqués par un vrai message. Les admirateurs de Stupeflix, FFF, Crystal Castles et Death Grips seront plus que ravis.

La mémoire joue parfois des tours. Le quatrième album solo d'olafur Arnalds 're : member' transporte l'auditeur à travers différentes humeurs et émotions, l'emmenant dans de nombreux paysages musicaux. Arnalds ajoute sans filtre toutes les influences qu'il côtoie (électro, rock et hip hop) tout en faisant éclore et jaillir le son propre à son oeuvre. On y retrouve son travail de composition, la musique de film ou la pop. Pour ajouter également un son nouveau, suite à un accident de voiture qui lui a valu des séquelles aux mains, Arnalds développa pendant deux ans un algorithme pour contrôler par ordinateur deux pianos droits. Ainsi, ce système lui permet d'aller au bout de son désir créatif sur cet instrument, offrant une ampleur incroyable à chaque composition de l'album. 're : member' est une continuité à l'inventivité d'Arnalds, ne cessant de se mouvoir et ne lassant jamais l'auditeur.

Little Armaggeddon Tour est l'ultime concert de Skip The Use avec un set up exclusif !Au menu, Skip The Use livre son cocktail explosif de rock et d'électro dans un tout nouveau show spécialement préparé pour l'occasion. Nouvelle scénographie, nouvelle création lumière assurées par Maxime Lepers (Birdy Nam Nam, Yuksek, Wax Tailor...), des nouveaux titres et plus de deux heures de show !De quoi ravir les fans de rock qui suivent le groupe et tous ceux qui ont pu prendre une bonne claque en les découvrant lors des festivals.Ce premier live sort tout juste avant les Victoires De La Musique. Le groupe y est nominé dans la catégorie Meilleur Album Rock.Le titre Birds Are Born To Fly sera travaillé en début d'année comme nouveau single et clip pour promouvoir le live.

Le puissant quatuor australien emmené par la voix angélique de Hayley Mary revient avec un album en forme d'aventure fantastique, Synthia. The Jezabels est connu pour offrir une musique aux tonalités théâtrales, portée par la chanteuse Hayley Mary à l'impressionnant répertoire vocal qui glisse de PJ Harvey à Kate Bush avec une facilité déconcertante. Après 'Prisoner', leur premier album, qui les a catapultés de la gloire indé au succès grand public absolu (N°2 du classement des albums en Australie, remportant le prix du meilleur album aux Australian Music Awards après avoir été nommés huit fois !), leur nouvel album Synthia pourrait bien être l'épopée d'une héroïne en 11 parties où les références au cinéma, à la littérature et au rock sont omniprésentes rendant hommage à la femme avec un grand F.

Morningrise est le second album d'Opeth, dans lequel le groupe renforce ses sonorités sombres Deathmetal.

à tout juste 20 ans, voici Zeros le second album de Declan McKenna, inclus le single Beautiful Faces .

à tout juste 20 ans, voici Zeros le second album de Declan McKenna, inclus le single Beautiful Faces .

Compilation des tubes extraits des Bandes originales des Studio Walt Disney versions anglaises

Cet opus, imaginé entre Brooklyn et Paris, est enregistré avec Renaud Letang à la réalisation. C'est la première fois qu'elle confie ce rôle à quelqu'un. Keren Ann est une artiste de rencontres aussi éclectiques qu'internationales : Anna Calvi, David Byrne, Iggy Pop, Luz Casal, Rosa Pasos, Jane Birkin ou Françoise Hardy ont chanté ou repris ses chansons. Elle est à l'origine du magnifique album d'Henri Salvador Chambre avec vue, écrit en collaboration avec Benjamin Biolay en 2001, qui remporte 2 Victoires de la Musique. Elle écrit et réalise les albums d'Emmanuelle Seigner ou de Sylvie Vartan et compose plusieurs musiques originales de film, notamment pour Eytan Fox (Yossi). 2016 marquera l'année du changement pour Keren Ann : nouveau label, nouvel album, et nouvelle collaboration artistique.

NATHALIE STUTZMANN CHANTE ET DIRIGE SA CANTATE IMAGINAIRE. Après un passage remarqué aux Victoires de la Musique Classique 2012, la contralto et chef d'orchestre Nathalie Stutzmann est de retour avec son ensemble Orfeo 55. Pour son nouvel album, Nathalie Stutzmann a imaginé une cantate « idéale » à partir des plus belles pages composées par Jean-Sébastien Bach : des airs chantés bien sûr, mais aussi des pièces instrumentales et même chorales. Parmi le répertoire immense et magnifique de Bach, Nathalie Stutzmann a voulu « cueillir un bouquet des plus belles fleurs ». Airs de bravoure ou de tendresse, de colère, d'amour, de peur ou de désespoir, tous les registres expressifs se rencontrent dans la « Cantate imaginaire » de Nathalie Stutzmann, qui donne naissance à une oeuvre nouvelle, un disque construit d'un seul souffle et d'un seul tenant. UN BIJOU D'EMOTION

Une belle occasion de retrouver les airs les plus spectaculaires du répertoire pour castrats dans un écrin luxueux. Juste avant les fêtes de fin d'année,S A CRIFICIUM, l'opus de Cecilia Bartoli à la gloire des Castrats de l'école Napolitaine, s'offre un nouvel habillage en édition deluxe (non limitée cette fois-ci), réunissant les 2 CD de la version limitée d'il y a deux ans et le DVD du même nom. L'édition reprend la présentation de luxe avec la couverture rigide et le petit livre - un abécédaire de l'histoire des castrats. Pour rappel, le CD principal de 76 minutes comportait 11 premières mondiales sur 13 titres, et le deuxième CD, en bonus, des thèmes célèbres dont le cultissime Ombra Mai Fu. Le DVD, une vraie mise en images de la musique dans le sublime palais baroque de Caserta en Italie, offrait une séance de rattrapage pour tous ceux qui avaient manqué les concerts de la tournée Sacrificium de Cecilia Bartoli.

Une belle occasion de retrouver les airs les plus spectaculaires du répertoire pour castrats dans un écrin luxueux. Juste avant les fêtes de fin d'année,S A CRIFICIUM, l'opus de Cecilia Bartoli à la gloire des Castrats de l'école Napolitaine, s'offre un nouvel habillage en édition deluxe (non limitée cette fois-ci), réunissant les 2 CD de la version limitée d'il y a deux ans et le DVD du même nom. L'édition reprend la présentation de luxe avec la couverture rigide et le petit livre - un abécédaire de l'histoire des castrats. Pour rappel, le CD principal de 76 minutes comportait 11 premières mondiales sur 13 titres, et le deuxième CD, en bonus, des thèmes célèbres dont le cultissime Ombra Mai Fu. Le DVD, une vraie mise en images de la musique dans le sublime palais baroque de Caserta en Italie, offrait une séance de rattrapage pour tous ceux qui avaient manqué les concerts de la tournée Sacrificium de Cecilia Bartoli.

LISA BATIASHVILI EXPLORE LES LIENS MYSTERIEUX ENTRE JOHANNES BRAHMS ET CLARA SCHUMANN Après un premier album consacré au répertoire de la Russie soviétique, la jeune violoniste Georgienne Lisa Batiashvili se tourne vers l'Allemagne Romantique avec le Concerto pour violon en ré majeur de Johannes Brahms et les Trois Romances pour violon et piano de Clara Schumann. A travers leur musique, Lisa Batiashvili cherche à dévoiler le lien intime qui unissait Johannes Brahms à Clara Schumann. « On ne connaît pas le détail de leur relation, et c'est peut-être ce qui en fait tout le charme : nous ne pouvons que formuler des hypothèses et nous devons utiliser la musique pour découvrir leur univers sentimental », déclare-t-elle. Aux côtés de la Staatskapelle de Dresde dirigée par Christian Thielemann, le jeu intense et gracieux de Lisa Batiashvili fait des merveilles dans ce monument qu'est le Concerto pour violon de Johannes Brahms, réputé d'une extrême et implacable difficulté. Le deuxième mouvement notamment « nécessite un effort psychique et physique intense ». Quant aux Romances de Clara Schumann, Lisa Batiashvili et la jeune pianiste Alice Sara Ott les interprètent pour la première fois ensemble, avec une délicatesse rare. COMPLICITE ET EMOTION SONT LES MAÎTRES MOTS DU DEUXIEME ALBUM DE LISA BATIASHVILI.

A peine 6 mois après son 1er album VII couronné d'un disque de platine, Koba LaD est de retour avec un nouvel opus intitulé L'affranchi, le 19 Avril. Rookie, il y a encore un an, le rappeur du Bat 7 est désormais un artiste confirmé et incontournable dans le paysage rap français. Ce succès se confirme par une tournée dans toute la France en 2019 et sa présence dans de grands festivals comme Soliday's en Juin ou les Ardentes en Juillet. Affolant les foules, sa date à La Cigale a été complète en moins de 10 jours, pour cela une date supplémentaire a été rajouté à Paris, le 9 Novembre 2019. Son projet est le projet d'un rappeur en pleine explosion, c'est le passage d'un jeune tiraillé entre la rue et la musique à celui d'artiste à part entière. S'il ne s'agit pas de l'album de la maturité, il s'agit quoi qu'il arrive de l'album de la confirmation. Koba LaD, L'affranchi est désormais assis à la table du rap français.

Rarement un premier album n'aura été aussi attendu que celui de C2C Leur musique dépasse les genres, séduit les branchés et excite les masses. Porté par le succès critique et commercial de leur premier EP, de leur tournée et de leur tube "Down The Road", C2C a tout pour s'imposer dans les mois et années à venir. Leur premier album "Tetra", reste fidèle au son C2C avec notamment les titres les plus forts du EP (Down The Road, F.U.Y.A..), tout en apportant une dimension plus pop avec les voix de Pigeon John, Jay-Jay Johanson, Gush ou Blitz the Ambassador. C2C, c'est : Un collectif 4 DJS composé de 20 Syl et Greem (Hocus Pocus) + Atom et Pfel (Beat Torrent) - 4 titres consécutifs de champion du monde par équipe du DMC (entre 2003 et 2006) - 1 premier EP 6 titres "Down The Road" sorti en janvier - 1 premier tube avec "Down The Road"

1 - Miss you 2 - When the whip comes down 3 - Just my imagination (running away with me) 4 - Some girls 5 - Lies 6 - Far away eyes 7 - Respectable 8 - Before they make me run 9 - Beast of burden 10 - Shattered

1 - The payback 2 - Doing the best i can 3 - Take some... leave some 4 - Shoot your shot 5 - Forever suffering 6 - Time is running out fast 7 - Stone of the bone 8 - Mind power