Godfathers Of Hip Hop, Eric B and Rakim représentent, avec Kool G Rap, Kool Moe Dee, LL Cool J, Public Enemy et quelques autres, la crème du Hip Hop New Yorkais. Le duo du Queens va, en 4 albums, complètement bouleverser le paysage d’un rap en quête de nouveau souffle. De 'Paid In Full' à 'Don’t sweat the technique' ces quatre rééditions devraient trouver bonne place chez les DJ Hip Hop en croisade contre la médiocrité.

En 10 ans, Booba est passé de l'ombre à la lumière. Virtuose dans le fond comme dans la forme, ce jeune rappeur est l'exception, celui que rien n'atteint, qui étonne à chaque ligne et place chacune de ses livraisons au sommet. Il ressort aujourd'hui Ouest Side, un troisième album solo servi par une plume impeccable doublée d'une production audacieuse.

Don't be so shy, le titre remixé par le duo Filatov & Karas n'en finit plus de rebondir dans les charts internationaux : 8ème du top Shazam monde et n°1 shazam en France et dans de nombreux autres pays. Il a été premier de l'airplay radio en France pendant de nombreuses semaines. Extrait de ce nouvel opus également, le single Silver Lining (Clap Your Hands) connaît déjà un succès avec des entrées en playlists sur NRJ, RFM, RTL, RTL2... En 2016, Imany est pour la première fois nommée aux NRJ Music Awards dans la catégorie Artiste féminine francophone de l'année ! The Wrong Kind Of War figure dans le top 20 des ventes d'albums depuis sa sortie en Août, avec près de 3000 ventes hebdomadaires. Chacune de ses apparitions médiatiques le fait remonter dans les charts. Imany est une artiste française aujourd'hui incontournable. Après un 1er album The Shape Of a Broken Heart en 2011 vendu à plus de 200 000 exemplaires en France et autant à l'étranger, l'écriture et la composition de la musique du film Sous Les Jupes des Filles (1,4 million d'entrées en salles), et une tournée internationale de plus de 370 dates, Imany revient avec un nouvel album intitulé The Wrong Kind Of War, bientôt disponible en version vinyle 2LP gatefold ! Porté par le succès international de son titre Don't Be So Shy (Filatov & Karas remix) - 5ème Top Shazam Monde, #1 Top Single iTunes, #1 de l'airplay en France et dans de nombreux autres pays - et par le succès du très entrainant Silver Lining (Clap Your Hands) - toujours en playlists sur Europe 1, RFM, RTL, RTL2, Chérie FM,.. son nouvel album est aujourd'hui DISQUE D'OR ! En ce début d'année 2017, Imany est pour la première fois nommée aux Victoires de la Musique dans la catégorie Artiste féminine de l'année ! Imany, une belle artiste, à écouter d'urgence. A l’intérieur de l'édition deluxe limitée : l’album The Wrong Kind of War ainsi qu’un CD bonus avec des versions acoustiques inédites et une reprise live hypnotique du cultissime Bohemian Rhapsody de Queen.

Bachar Mar Khalifé dévoile son disque, hommage au oudiste nubien Hamza El Din. Résolument psychédélique, ce quatrième disque du libanais comporte néanmoins toutes ses marques de fabrique : un toucher de piano lourd, une orchestration millimétrée et une voix délicate. C'est un voyage en un domaine riche, fourni, accompagné de très belles mélodies arabisantes qui restent en tête.

Maitre du saxophone alto, Cannon Ball Adderley aura croisé et travaillé avec les plus grands Jazzmen de l’histoire. De Kenny Clarke en passant par son frère Nat Adderley il aura surtout intégré le sextet de Miles Davis. La sortie en 1958 de' Sometin’ Else' va asseoir définitivement le génie du saxophoniste comme une des pierres angulaires du Jazz du début des 60’s.

Dès les premières mesures, Diana Krall fait mouche avec ce nouvel album. Outre ses compositions en collaboration avec Elvis Costello, elle revisite des chansons de Joni Mitchell, Mose Allison, Tom Waits... Confirmant ses talents déjà reconnus de chanteuse, pianiste, interprète et compositrice, ce septième album de Diana Kral est assurément un de ses meilleurs.

Scorpion de Drake est l'album des records ! Cet album contient des collaborations avec Jay-Z, Michael Jackson ou encore Ty Dolla Sign. Scorpion a battu tous les records de stream en 1 journée et en 1 semaine, en totalisant ainsi plus de 1 milliard de Streams en première semaine. Le titre In My Feelings est un véritable phénomène mondial et le titre a même été n°1 aux US pendant plus de 10 semaines.

Après la parution du coffret vinyle en avril, voici les albums disponibles à l'unité. Fondateur des Beatles, John Lennon fut l'un des artistes les plus influents et prolifiques de l'histoire du rock. Ces références nous permettent de mesurer son talent et son génie particulier encore indépassable aujourd'hui. Réplique exacte des vinyles originaux (pochettes à l'identique). Pressage : vinyle 180 grammes. Voucher de téléchargement.

Un premier album Justice qui marqué la décennie electro & pop. Un deuxième album rock, Audio Video Disco, qui les a propulsés en tête d'affiche des plus grands festivals de rock du monde. Leur troisième album Woman est une nouvelle pierre à l'édifice de Justice. L'absence a été longue mais le résultat est à la hauteur. Justice est de retour avec Woman.

Après leur quatrième album ‘Black Veil Brides’ de 2014, classé dans le top 200 de Billboard et nommé ‘album de l’année’ aux Alternative Press Music Awards de 2015, le groupe revient avec leur cinquième album ‘Vale’,. L’album est produit par John Feldmann (Blink-182, Panic! At the Disco). Les deux premiers singles sont ‘My Vow’ et ‘The Outsider’.

L'album fondateur du glam rock, ressort en vinyle 180 grammes. C'est avec le single Hot Love, qui se classe directement N°1 des charts britanniques en septembre 1971, que se déclenche une véritable Rexmania qui n'a d'équivalent dans l'histoire de la pop que la Beatlemania de 1963. Electric Warrior est la meilleure vente de l'année au Royaume-Uni. Marc Bolan devient l'icône glam rock du début des seventies.

Ce double LP contient un livret 16 pages et 2 vinyles 180 grammes. Ce set de vinyles uniques façonné par Tristan Duke (à qui l'on doit Lazaretto de Jack White) de chez Infinity Light Science offre une expérience Hologramme 3D du Millenium Falcon sur le disque 1 et un TIE Fighter sur le disque 2. Pour un résultat optimal, utiliser une source de lumière directe ou tenez un flash de smartphone au-dessus du vinyle.

Le R&B de Yuna a un rythme intemporel sur son quatrième 'Rouge', sur lequel elle travaille depuis 2 ans. C'est le projet le plus ambitieux de l'auteur-compositrice. Yuna fait de la pop - soul qui contient la sensualité de Sade, le flair d'Aaliyah et la douceur de Brandy. Nommé dans les 10 meilleurs albums R&B 2016 de Billboard, 'Chapters ', avec Usher, Jhene Aiko et DJ Premier, a résonné avec les fans à travers le monde.

40 ans de Disco, 40 ans de Cerrone ! Tout simplement l'inventeur de la disco. Because Music représente désormais dans le monde entier tout le Catalogue Cerrone Productions. En prélude d'un futur double best of avec inédits, raretés et remixes 2014 par la nouvelle génération puis d'un nouvel album studio en 2015, un travail soigné de rééditions : retour aux sources, cela commence uniquement par du vinyle !

The Marshall Mathers LP est le deuxième album du rappeur Eminem, sorti en 2000 sur le label Aftermath Entertainment de Dr. Dre. Ayant reçu l'étiquette de « grand classique » du genre, cet opus est souvent cité par Rolling Stone[], le TIME ou le magazine rap XXL, comme l'un des meilleurs album Hip Hop jamais fait. Cet album fût aussi la cause de beaucoup de controverse du fait de la violence de certaines paroles.

Le vinyl (2LP) du dernier album du rappeur américain le plus prometteur de sa génération est enfin disponible. Son dernier album 'Top Pimp A Butterfly' sorti en mars dernier s'est imposé comme l'un des albums majeurs de 2015 et s'est déjà écoulé à plus d'un million d'exemplaires dans le monde. Single 'King Kunta' est en playlist sur Génération, Mouv, France Inter et sur les radios locales.

Ce second album démarre doucement au Royaume-Uni et se classe à la 14ème place grâce au premier single Mothers Talk. Il faudra les magnifiques singles suivants Everybody Wants To Rule The World et Shout pour que l'album se classe en tête des ventes partout en Europe et aux états-Unis. Après le succès de 'The Hurting' il paraissait difficile de revenir, mais c'était sans compter sur le talent du duo britannique. Il se vendra à plus de 10 millions d'unités.

9 ans mois après leur dernier album Marble Skies, Django Django sont déjà de retour avec un nouvel EP Winter's Beach. Plus qu'un EP, un mini-album de 6 nouveaux titres. De nouveaux morceaux électrisants et surprenants, mêlant rock psyché, EDM Trap, synthés vintage et paroles surréalistes, qui témoigne de l'énergie créative du groupe, toujours au rendez-vous.

Aujourd'hui, Rhye sort le nouveau projet piano à huit pistes Spirit au format vinyle'. Né d'une nouvelle passion pour le piano, Spirit capture la magie subtile des moments de gentleman.Il s'agit d'une collection de chansons qu'il a composé seul en studio avec juste un piano, entremêlées de collaborations avec certains de ses musiciens préférés, dont Dan Wilson (anciennement de Semisonic et co-auteur de Someone Like You d'Adele).

Mélodiste de talent, l'américano-canadien propose un univers très varié et surprenant. Cette réédition en double vinyle 180 grammes fait la part belle a ses compositions pop les plus efficaces. Cette sortie est l'occasion de retrouver ces plus grands succès et la reprise intense de 'Hallelujah' de son illustre compatriote canadien Léonard Cohen. Alliant grandiloquence et pop efficace Rufus Wainwright n'a cessé de se renouveler en proposant de belles mélodies pop et des opéras pop léchés.

Sortie en 2016 ce concept Inédit du génie du hip hop américain, à qui on doit la renaissance d'un hip hop conscient à la musicalité inédite sur ces 20 dernières années, 'Untitled Unmastered' compile des morceaux sans titre qui ne seront sortis que sur cette galette. Publié sur le label de Dr Dre, Aftermath, cet opus aura été désiré par les fans pendant un moment avant de voir le jour. Il fait aujourd'hui parti des incontournables du rappeur et s'est imposer comme un classique du genre.

Deuxième opus des délirants B52's, 'Wild Planet' fait suite au mythique album éponyme. Sortie en 1980 cet album enfonce le clou et impose l'univers singulier du groupe au plus grand nombre. Cette édition en vinyle 180 grammes accompagnera dans le temps la réédition de leur premier album en LP et surtout le concert de l'Olympia le 05 juillet prochain. Esthètes d'un post punk déluré préparez vos cellules et prévenez vos voisins !!!

à l'occasion du 20ème anniversaire des concerts au Stade de France 988, le public va pouvoir découvrir le concert inédit du 11 09 1998 ! Annulé à cause d'une pluie diluvienne la première date du concert au Stade de France le 4 septembre est reportée in extrémis le vendredi suivant. Et il pleut à nouveau le 11 septembre, Johnny Hallyday, ses musiciens et son équipe décident de maintenir leur concert aujourd'hui entré dans la légende.

L'un de ses deux nouveaux projets, célébration des femmes qui ont bouleversé le cours de l'histoire à travers la figure emblématique d'Oum Kalthoum, véritable monument de l'histoire du peuple arabe, qu'Ibrahim a beaucoup écouté depuis son enfance. N'étant moi-même pas chanteur, j'essaie à travers mon instrument de transmettre cet amour que j'ai pour un art finalement extrêmement peu pratiqué, celui de Tarab. C'est évidemment très complexe de tenter d'expliquer ce qu'est le Tarab en musique, puisque c'est une émotion, une sensation d'extase, un art de vivre heureux, alors il m'a semblé plus judicieux de tenter une expérience, un exercice de style, celui de la traduction musicale. Avec le pianiste Frank Woeste nous avons transcrit dans un jazz assez conventionnel, mais nous l'espérons innovant de par son métissage, l'un des plus grands succès de la diva égyptienne : Alf Leila Wa Leila ( Les Mille et une Nuits). Ces mélodies arabes que nous reprenons, bien que fondamentalement traditionnelles, se mélangent très facilement aux harmonies, et aux rythmes du jazz new yorkais. Le point commun entre ces deux cultures musicales est l'improvisation, et c'est sur ce terrain que s'inscrit le dialogue. C'est le dénominateur commun qui rend l‘échange possible. Enregistré et mixé à New York avec la même équipe que l'album Wind (2011) qui était un hommage à Miles Davis, c'est en toute logique que j'ai envisagé Kalthoum comme une continuité de cette belle aventure discographique avec Larry Grenadier (Contrebasse), Clarence Penn (Batterie), Mark Turner (Saxophone) et Frank Woeste (piano).

Roméo Elvis est la nouvelle sensation Rap venu tout droit de Belgique après le succès de sa mixtape 'Morale 2' en collaboration avec le producteur Le Motel, qui l’a installé comme l’artiste francophone le plus emblématique du renouveau de la scène Rap belge, il revient avec une réédition de ladite mixtape : 'Morale 2Luxe', il contient 11 titres exclusifs dont un remix du titre 'Drôle de Question' dont le clip a cumulé plus de 4 millions de vues.

Sortie quelques mois à peine après le décès de Linda en 1998, 'Wild Prairie' est une compilation de ses morceaux entièrement sélectionnés par Paul. Il s'agit d'un véritable hommage à la femme avec qui l'ex Beatles aura tout partagé. De la scène, aux studios en passant par les séances compos, ce vinyle 180 grammes démontre la complicité sans faille d'un des couples les plus mythiques de l'histoire du Rock. La sélection est un bijou de Pop et démontre le talent de la moitié féminine des Wings.

Sortie la même année que 'Black Ceasar', 'Slaughter's Big Rip-Off' reprend les ingrédients essentiels d'une B.O Blaxploitation tel que le Godfather of Funk a l'habitude de faire. Subtile mélange entre groove endiablé et arrangements orchestraul de génie, ces B.O ne sont pas uniquement destinées à habiller les images des films mais aussi à être écoutées hors contexte. Cette réédition en vinyle 180 grammes est l'occasion de redécouvrir des titres essentiels comme 'Brother Rapp' ou 'Sexy, Sexy, Sexy'.

Voici enfin la réédition de Kâma-Sûtra en CD et vinyle. De retour en France, l'artiste enregistre au Royal Monceau pour partie et fera les cordes aux studios Abbey Road. Durant l'été 1989, le single Good Bye Marylou déferle sur toutes les radios. Ce 45 tours va générer un engouement autour de la sortie de Kâma-Sûtra qui sortira en 90, cet album emblématique se classera numéro 1. Le succès sera confirmé avec des clips totalement novateurs comme celui de LNA HO.

Le plus grand groupe de métal danois Volbeat revient avec son 7ème album studio. Rewind, Replay, Rebound sortira le 2 août dans le monde entier. Après avoir effectué une tournée aux états-Unis avec Slipknot, Volbeat se rendra en Europe pour une grande tournée dans à l'automne 2019.

Enregistré à l'été 68 à Dallas, ce Live du God Father of Funk résume l'énorme débauche d'énergie de James Brown sur scène. Coutumier de show grandioses celui-ci reste un pilier du genre. Retrouvez sur ce double vinyle 180 grammes les titres qui ont fait la légende du 'Boss' en live à l'apogée de sa carrière. De 'Tighten Up' à 'Papa's got a brand new bag' en passant par 'Please, please, please' ou 'Say it Loud (I'm black and I'm proud)', l'Energie du maitre sur scène devrait ravir les fans.

Le prince de la pop au sommet de son art En 1971, voit la sortie de l'album Polnareff's, considéré par beaucoup comme son chef-d'oeuvre. Enregistré à Abbey Road avec un système de quadriphonie, les orchestres sont dirigés par A. King, B. Sheperd, ou par Polnareff lui-même. On retrouve aussi Herbie Flowers, bassiste de Lou Reed). L'album mêle jazz (Né dans un ice cream), pop (Le Désert n'est plus en Afrique) et soul (Hey you woman). À l'affût des nouveautés, il utilise des orgues tels que le moog sur l'instrumental Computer's dream.

Si en guise de valeur étalon du rock français, il ne devait rester qu'un groupe, ce groupe serait Noir Désir : de ses premiers pas discographiques (1987), à l'ultime reprise de Bashung (Aucun express - 2010), c'est près de 25 ans de carrière, jalonnés d'hymnes, de concerts épiques, et de millions de ventes. « Soyons désinvoltes / n'ayons l'air de rien », reprend la quintessence de ce parcours hors normes. (Tostaky, A ton étoile, Un jour en France, Le vent nous portera...)

Toujours et encore est une compilation qui vient célébrer le parcours de cet immense artiste, et qui nous permet de retrouver avec plaisir ses plus grands titres. Après plus de 30 ans de carrière, Florent Pagny continue de nous accompagner avec ses chansons qui deviennent avec le temps de véritables classiques. Depuis 1987 avec N'importe quoi qui l'impose au public, jusqu'à La beauté du doute en 2017, en passant par Caruso et Un jour une femme, Florent a su toucher le coeur des gens.

Ouï, le nouvel album de Camille est sorti le 2 juin 2017. C'est Camille qui en parle le mieux : Je voulais faire un disque protestataire. Je voulais dire Non. Et voilà que je dis Ouï. Dans Ouï il y a tout : la rondeur du O., l'ouverture du U., la droiture du ï. Tout ce que je souhaite dire, être et devenir. Aucun obstacle au chant des voyelles, au battement du coeur, du OU au ï, de l'obscurité à la lumière, du grave à l'aigu, de la terre aux nues, du tambour à la voix, de lui à moi. Et au bout du labeur le ï tout OUï et ses deux poings levés vers le ciel - Camille

Après Night Moves' puis Kids We Own The Summer' et ses claviers harmoniques, H-Burns revient à la quintessence de son style : un songwriting de qualité internationale et une justesse d'interprétation qui est difficilement prise à défaut.Earl Harvin de Tindersticks à la batterie, Kate Stables de This Is The Kit en invitée vocale, Noah Georgeson au mix. Logiquement intitulé Midlife' ce nouvel album enregistré sur bandes analogiques raconte l'histoire d'un homme qui se retourne et qui mesure le chemin parcouru, se remémorant les rêves de gloire, les amours enfuis, ce qu'il a laissé en chemin, de lui comme des autres.

Le 11 mars 1978, Claude François nous quittait. De 1961 jusqu’à sa mort accidentelle, des yéyés aux années disco; de Belles ! Belles ! Belles ! à Alexandrie Alexandra; le répertoire de cet artiste hors norme reste dans toutes les mémoires. Cloclo a fait rêver deux décennies avec ses dizaines de tubes mais aussi avec son charisme exceptionnel qui déclenchait l’hystérie à chacune de ses apparitions ! La légende continue en ce début d’année 2018 avec de très nombreuses émissions télé et radios. Un rendez-vous à ne pas manquer !

Tendre est la nuit dans ce qui est probablement l'album le plus intimiste de Keith Jarrett, composé d'interprétations au piano solo de ballades jazz et d'airs traditionnels, enregistré dans son studio et joué avec une affection particulière. Avec des mélodies épurées de tout artifice et un toucher chargé d'émotion, cet album d'exception dans la discographie de Jarrett est à écouter pour la première fois en vinyle, parmi 5 autres rééditions en vinyle du catalogue à l'occasion du 50ème anniversaire du label cette année.

Johnny Hallyday (de son vrai nom Jean-Philippe Léo Smet, né le 15 juin 1943 à Paris) est un chanteur, interprète et acteur français. En 2009, après 50 ans de carrière, Johnny Hallyday reste un des plus célèbres chanteurs francophones. Ses ventes avoisinent les 60 millions d'exemplaires en France uniquement. Il a obtenu 39 disques d'or, 18 de platine et 7 Victoires de la musique. 26 millions de spectateurs sont venus voir ses concerts lors de 100 tournées en France et en Europe. Il est l'une des personnalités les plus présentes dans le paysage médiatique français. À ses débuts, lors de la période yéyé (les sixties), Johnny Hallyday impose un répertoire inspiré et adapté de ses idoles américaines. Il a enregistré quelque 1 000 chansons, dont 250 adaptations (soit le quart de sa discographie); il a par ailleurs lui-même composé un peu plus d'une centaine de ses chansons. Son oeuvre est marquée par une voix puissante, une réelle présence sur scène et des mises en scène élaborées. Comme la plupart des chanteurs et musiciens francophones, sa carrière internationale n'a jamais vraiment été un succès. Malgré quelques concerts à l'étranger dans les années 1960 et 1970, ainsi qu'un concert à Las Vegas en 1996, il est quasiment inconnu du grand public en dehors du monde francophone. Le 2 décembre 2007, il annonce au journal télévisé de 20 heures de TF1 que la tournée Tour 66, prévue en 2009, sera sa dernière tournée. Il invoque « J'ai trop le respect du public pour ne pas être trop âgé pour monter sur scène. Je ne voudrais pas devenir pathétique. » Cette tournée comportait notamment une étape à Madagascar et au Vietnam, ces deux concerts ayant des vocations humanitaires, puisqu'ils furent donnés au profit de l'Unicef (dont son épouse Læticia est marraine) et pour financer un orphelinat.

Stéphan Rizon est le grand gagnant de l'émission THE VOICE diffusée sur TF1 et suivie par près de 10 millions de téléspectateurs ! Après une tournée THE VOICE triomphale, Stéphan se consacre à l'enregistrement de son premier opus à l'esprit soul. Il passe ses journées en studio avec Denis Clavaizolle (Cocoon, Jean-Louis Murat, Bashung) avec comme référence ses idoles : Nina Simone et Franck Sinatra. Stéphan, chanteur magnifique aux allures de crooner, prépare un album métissé aux sonorités pop teintées de rhythm'n'blues.

Sortie sur Implulse! en 1962, Out Of The Afternoon fait partie des monuments du Jazz. Accompagné du génial Roland Kirk, de Tommy Flanagan et du contrebassiste Henry Grimes, Roy Haynes laisse parler sa science de l'arrangement et pose sa baguette avec puissance et précision sur une oeuvre majeure. Cette réédition en vinyle 180 grammes ravira tous les amateurs de Jazz ?Métronome de Génie, Roy Haynes aura accompagné les plus grandes icones du Jazz tels que, Louis Armstrong, Charlie Parker, John Coltrane, Sonny Rollins et tant d'autres.

Sur le disque précédent, c'est Johnny Mandel qui pilotait quelques arrangements pour cordes du plus suave effet. Cette fois, c'est Claus Ogerman (maître d'oeuvre de Symbiosis de Bill Evans en 1971, et quelques années plus tard du très brillant Cityscape de Michael Brecker) qui signe orchestrations et direction. La voix, le phrasé, les inflexions sensuelles, tout concourt à procurer ce frisson cher aux amateurs de jazz vocal. Quelques grands standards (S'Wonderful, I Remember You, Cry Me A River...), et des chansons plus rares (I Get Along Without You Very Well, de Hoagy Carmichael) : bref, tout ce qui sied à un moment de bonheur.

Fer de lance d'une nouvelle génération rap française qui sait puiser dans ses racines pour aller de l'avant, 1995 livre son très attendu premier album. Après deux EPs remarqués et une centaine de dates de concerts, le groupe s'est concentré sur l'enregistrement de leur premier format long. Le résultat force le respect et recentre le débat sur l'essentiel : les titres. Dix sept titres et pas un seul qui n'ait pas sa place. Le groupe s'est ouvert à des collaborations avec quelques producteurs américains, allemands et aussi français avec la présence de Renaud Létang à la réalisation sur un morceau.

United - Marvin Gaye Disque 1 : 1. Ain't no mountain high enough - Marvin Gaye   2. You've got what it takes - Marvin Gaye   3. If I could build my whole world around you - Marvin Gaye   4. Somethin' stupid - Marvin Gaye   5. Your precious love - Tammi Terrell   6. Hold me oh my darling - Tammi Terrell   7. Two can have a party - Marvin Gaye   8. Little ole boy, little ole girl - Marvin Gaye   9. If this world were mine - Marvin Gaye   10. Sad wedding - Marvin Gaye   11. Give a little love - Tammi Terrell   12. Oh how I'd miss you - Tammi Terrell

Wonderful Christmas Time est une collection d'enregistrements de morceaux de Noel de Diana Ross, publiés pour la première fois en 1994. Sur cet opus retrouvez des covers de classiques allant de Sleigh Ride à White Christmas, en passant par le Wonderful Christmastime de Paul McCartney et Overjoyed deStevie Wonder. L'accompagnement du London Symphony Orchestra sur Sleigh Ride / Jingle Bells, O Little Town Of Bethlehem, Go Tell It On The Mountain, The First Christmas et I Heard The Bells donne encore plus de relief à ce vinyle consacré qui devrait être la B.O de vos fêtes de fin d'année.

Safar (voyage en arabe), un album porté par le collectif NAAR réunit des collaborations entre 11 artistes marocains (Shayfeen, Madd, Tagne, Issam, Inkonnu,...) et 19 artistes européens et nord-américains (Lomepal, Dosseh, Hornet La Frappe, Koba La D, Drefgold, Jazz Cartier,...). Safar se veut être la bande-son d'une génération qui traverse les frontières par la force du talent et la soif de reconnaissance. Cette traversée artistique, parallèle à celle - souvent mortelle - de milliers de jeunes marocains chaque année, est nourrie de l'espoir d'une génération nouvelle qui rejette les déterminismes.

Groupe phare de la scène du Hip Hop des 90's, The Roots vont très rapidement s'imposer, aux cotés de Mos Def et Common, comme les chefs de file d'un Rap Conscient aux productions léchées. Sortie en 1999, Things Fall Appart va vite devenir une oeuvre majeure de la scène Hip Hop et va complétement dynamiter les stéréotypes qui inondent les ondes. Bercé par de vrais instruments, cet opus propose des variantes Drm'n'Bass et impose le groupe durablement sur le toit du Hip Hop alternatif. Pour les 20 ans de ce chef d'oeuvre du genre, retrouver cette réédition en triple vinyle avec une galette consacrée à des versions ineédites, des live et des remix.

Tales of America, le premier album de J.S. Ondara, Nairobien de naissance mais depuis Minneapolitain, Tales of America décortique le rêve américain vu par un outsider; soit une l'introspection d'un sujet universel. L'album, 100% acoustique, a été produit par le nominé aux Grammy Mike Viola (Ryan Adams, Jenny Lewis) et enregistré aux studios Boulevard Recording et East West, à Los Angeles. Toutes les paroles sont d'Ondara et l'album présente des collaborations avec des artistes tels que Andrew Bird, Taylor et Griffin Goldsmith de Dawes, et Joey Ryan de The Milk Carton Kids.

Sur les 11 titres variés de 'Run Home Slow', The Teskey Brothers (le chanteur Josh Teskey, le guitariste Sam Teskey, le bassiste Brendan Love et le batteur Liam Gough) font plus que tenir la promesse de leur premier album, 'Half Mile Harvest' (2017), et réussir à réaliser un exploit qui a échappé à beaucoup d'autres groupes. Ils ont poursuivi leurs débuts avec un album qui non seulement mène leur musique dans de nouvelles directions et, ce faisant, solidifie leur son pour en faire quelque chose de vraiment à eux, mais ils l'ont fait sans rien sacrifier au charme et à l'authenticité de ce qui a séduit leur public toujours plus vaste. Nous étions vraiment conscients que nous ne voulions pas aliéner les fans, a déclaré Liam. Nous aimons nos fans et sommes vraiment fiers du premier album, mais le deuxième devait être une avancée. Pour les aider à naviguer dans ce processus, ils ont demandé l'aide du producteur Paul Butler (Michael Kiwanuka, St Paul & The Broken Bones, Andrew Bird) qui a pris l'avion pour travailler avec le groupe dans leur studio à Warrandyte, Victoria. Avec Paul, les Teskey ont trouvé à la fois un mentor et un critique leur permettant de progresser sur le plan sonore sans perdre la simplicité brute et l'espace qu'ils avaient obtenus avec 'Half Mile Harvest'. 'Le groupe s'est efforcé musicalement sur 'Run Home Slow d'éviter les étiquettes de genre, en y incorporant des éléments du rock sudiste, de l'Americana, du psychédélisme, du jazz Dixieland, du gospel et une surprenante pièce maîtresse de la pop. Sur Run Home Slow, les frères Teskey ont réalisé un album qui honore leur passé, résonne à merveille dans le présent et se tourne vers un avenir toujours plus lumineux.

Sorti en 1992, 'What’s the 411 ?' va donner le go à une rafale de tubes tous aussi monstrueux les uns que les autres. Patronne du Hip Hop Soul, Mary J Blige va influencer bon nombre d’artistes de ce que l’on appelle aujourd’hui le R’n’b. Sa voix à la limite de la rupture et le groove que dégagent chacun de ses albums font d’elle la pierre angulaire de cette scène. 'Real Love' et la reprise de Rufus & Chaka Khan 'Sweet Things' vont souffler un souffle nouveau sur la scène New Jack Swing de l’époque et définitivement installer la chanteuse et son producteur, Puff Daddy, au sommet de la music dites 'Urbaine' des 90’s. Aujourd'hui’hui encore cet opus est considéré avec 'My Life' comme un classique.

C'est un cri d'amour, à peine voilé, d'un fils pour son père : Au-delà de nos différences/A force d'échanger nos silences/Maintenant qu'on est face à face/On se ressemble sang pour sang. L'album, de facture très rock, a été entièrement composé par David Hallyday pour son père et a rapporté à notre rocker national la Victoire de la meilleure chanson pour l'année 2000. Du beau monde à l'écriture de ces chansons, comme Zazie, Miossec et Michel Mallory. Quelques grands noms de la littérature en ont également tricoté les textes, comme Françoise Sagan ou le journaliste et homme de radio, Philippe Labro.

Pour son 3ème album, Raul MIDON a canalisé toute cette énergie créative dans Synthesis, enregistré à Los Angeles début juin 2009. Le disque a été réalisé par le légendaire bassiste/producteur Larry Klein, (Melody Gardot, Joni Mitchell, Herbie Hancock, Peter Gabriel). Avec un mélange d'éléments soul, pop, jazz, folk et Latin qui échappe à tous les genres, Synthesis est un show-case pour montrer l'évolution de Midón en tant qu'artiste complet : c'est un musicien qui met en musique des points de vue souvent mordants sur la trahison, la peur, la perte et le Rêve Américain sur des rythmes qui ont plus de swing qu'il n'y paraît, avec des mélodies accrocheuses qui possèdent une joie délirante. Si Never Really Gave, Don't Take It That Way, ou Invisible Chains crépitent de commentaires acerbes, des chansons comme Next Generation, Call My Name et Moment to Moment font preuve d'un ton qui réchauffe le coeur. Si vous tapez Raul Midon dans la fenêtre de recherche sur YouTube vous trouverez le clip de son passage au Late Show With David Letterman. Raul Midón, chanteur/auteur-compositeur/guitariste, y interprète State of Mind, extrait de son premier album éponyme sorti en 2005, et le clip révèle une voix soyeuse de ténor soul accompagnée d'une éblouissante guitare percussive - un style syncopé, infusé de jazz et de flamenco, et où les lignes de basse, d'harmonie et de mélodie émanent en cascade sous des doigts qui claquent sur les cordes. Et comme si cela ne suffisait pas, Midón lâche sa technique vocale, en improvisant le son d'une trompette sans métal pour créer un solo be-bop entièrement avec ses lèvres, solo accueilli en plein milieu de la chanson par les applaudissements spontanés du public. C'est une performance de virtuose qui démontre pourquoi Midón est devenu ces dernières années un artiste tellement excitant à regarder.

Sortie en 1965, cet opus est le premier que le génie du Sax Ténor enregistrera sur le mythique label Impulse. Le titre, Sonny Rollins On Impulse ! laisse justement penser que sa venue devait être ardemment souhaitée. Sur cet opus Sonny Rollins laisse libre cour à ses envies en réinterprétant quelques standards dans des versions qui n'auraient pu exister qu'à travers le souffle de ce virtuose. Loin des contraintes qu'imposent la reprise de tels classiques (On Green Dolphin Street ou Three Little Words...), le jazzman va se les approprier de telle façon que les mélodies jouées par son sax paraissent être de nouvelles compositions du maître.

Aloïse Sauvage est une jeune auteur-compositrice-interprète au parcours singulier et pluridisciplinaire (danseuse, circassienne, actrice). Ses premières chansons hybrides, entre chanson et rap, ont été suivies d'un important engouement médiatique en 2018, confirmé par son passage aux Transmusicales de Rennes en décembre dernier (Les Inrocks, Libération, France Inter, Le Monde). Aujourd'hui ce premier Ep Jimy en est l'aboutissement, accompagnée à la production par Josh Rosinet (qui a été entre autres derrière Habitué de Dosseh, et divers titres de Rim'K, Siboy, Dinos, Lorenzo) et Le Motif ( Réseaux et Salé de Niska, SCH, Shay, Siboy, Timal). Tracklisting : 01. Présentement 02. Parfois Faut 03. A l'horizontale 04. Jimy 05. L'orage

Connu pour ses prestations scéniques, le groupe a, depuis ses débuts, construit sa carrière autant à l'étranger qu'en France et s'est produit dans de grands festivals français et internationaux tels que les Eurockéennes de Belfort, le festival de Glastonbury ou le festival South By Southwest à Austin en 2009. Le duo Caroline Martial (chant) et Orion Bouvier (machines), a.k.a Kap Bambino, reste ténébreux, mais déborde toujours autant de son énergie vitale si singulière. 13 titres qui expriment à merveille la force du duo, celle de jongler avec des sonorités connues, des allusions à l'euro-dance, comme des suggestions hardcore, et de les combiner pour un résultat addictif.

Au mois de novembre 2018, Joni Mitchell fêta ses 75 ans. à cette occasion deux nuits de concerts ont été organisées au Los Angeles Music Center, les 6 et 7 novembre, accueillant un large panel de célèbres chanteurs et musiciens qui ont honoré une des artistes les plus remarquables de sa génération. Norah Jones, Diana Krall, Seal, Emmylou Harris, Graham Nash, James Taylor, Chaka Khan, Brandi Carlile, Kris Kristofferson, Rufus Wainwright... ont offert des performances retraçant le répertoire de la talentueuse canadienne. Ces icônes pop, folk, rock, soul et jazz, parcourront toutes les étapes de la vie et de la carrière de Joni Mitchell à travers l'ensemble de ses 19 albums.

Influence reconnue sur toute une scène néo-folk, synchronisé sur un nombre impressionnant de BO de films ou de publicités, certifié platine par deux fois, le groupe fondé à Clermont-Ferrand par Mark Daumail sort son quatrième album, Wood Fire. D'un ton pop affirmé et assumé, Wood Fire fait ainsi suite à My Friends All Died In A Plane Crash (2007), Where The Oceans End (2010) et Welcome Home (2016). Depuis Welcome Home, Mark Daumail a bouleversé les habitudes de son écriture. Et quelque chose a changé chez Cocoon : une sérénité, une décontraction ont gagné ces hymnes à l'amour. Une mutation sans doute née d'un changement profond des méthodes de travail.

En 10 ans, Booba est passé de l'ombre à la lumière. Virtuose dans le fond comme dans la forme, ce jeune rappeur est l'exception, celui que rien n'atteint, qui étonne à chaque ligne et place chacune de ses livraisons au sommet. Il ressort aujourd'hui Ouest Side, un troisième album solo servi par une plume impeccable doublée d'une production audacieuse. Dans l'histoire du Hip-hop français, Booba a l'étoffe d'un géant et l'intégrale vinyle sortie en 2018 ainsi que la U Arena débordant de fans en sont la preuve. A travers ces deux rééditions Vinyles 180 grammes redécouvrez les tubes comme N°10, Avant de partir et Boulbi qui ont participé à l'installation définitive du DUC sur le trône du rap français.

La sortie en 1956 du Ella Fitzgerald Sings Cole Porter Song Book sonne par la même les débuts du mythique label Verve. Il s'agissait pour Norman Granz de faire évoluer sa Diva vers un répertoire plus vaste que celui des amateurs de Jazz. Il semblait évident au patron du label, que le répertoire très populaire de Cole Porter serait l'atout qui permettrait à Ella Fitzgerald d'entamer une carrière de superstar. Cette réédition en 2LP 180 grammes de cet enregistrement de 1956 devrait trouver une place de choix dans la collection du fan de jazz de la fin des 50's.

Virtuose de la trompette, Kenny Dorham fera ses armes comme sideman au coté de nombreuses pointures comme Dizzy Gillespie, Art Blakey, Theleonious Monk, John Coltrane ou Max Roach. Sortie en 1963 'Una Mas' compte parmi le quintet des pointures telles que Herbie Hancock (Piano), Butch Warren (Contrebasse), Joe Henderson (Saxophone) et Anthony Williams (Batterie). Musicien reconnaissable entre tous, il incarne avec d'autres le Be Bop et le Hard Bop et sera l'un des musiciens qui incorporeront dans leur jazz des rythmes sud-américains. Cette réédition en vinyle 180 gammes a fait l'objet d'un mastering pointu, en partant des bandes analogiques originales. Fans de Jazz, à vos platines !

Le nouvel album studio de U2 Songs of Experience est l'album international le plus attendu de cette fin d'année ! Après une tournée mondiale à l'occasion du 30ème anniversaire du mythique album The Joshua Tree dont 2 concerts complets au Stade de France en juillet dernier, Bono et sa bande s'apprêtent à sortir Songs of Experience, leur 14ème album studio, pièce complémentaire des Songs of Innocence de 2014 - les deux titres faisant référence aux Songs of Innocence and Experience du poète anglais William Blake. Le single officiel You're The Best Thing About Me se classe déjà dans le top 35 de l'airplay français et cumule des records de classement en Europe, États-Unis et Amérique du Sud.