Zoax est un combo anglais inclassable ! Si les premiers instants de l’album nous présentent Zoax comme un groupe aux accents hardcore explosifs, c'est tout un panel de sonorités et d'ambiances différentes que les anglais nous proposent. Les voix sont très variées et toujours efficaces. Les rares cris arrivent pile-poil sur des moments qui réveillent un passage atmosphérique et quelles que soient les variations de la voix claire d'Adam Caroll, celle-ci est toujours juste et même superbement chargée d'émotions. Le groupe réalise l'exploit de passer avec une déconcertante facilité d'un thème à un autre au sein du même morceau sans jamais perdre l'auditeur. Pour tous les fans de Biffy Clyro, Billy Talent, Alexisonfire & Funeral For A Friends.
Film de mafia ultime signé du visionnaire Martin Scorcese, The Irishman met en scène un casting incroyable comprenant Robert de Niro, Al Pacino et Joe Pesci. Ayant fait couler beaucoup d'encre et attiré les louanges des critiques, le film se déroule dans le milieu mafieux des années 1950 et offre ainsi une bande originale be-bop, jazz et R&B des plus délicieuses. Retrouvez dans cette superbe édition double vinyle des artistes emblématiques de l'époque comme Glenn Miller et son orchestre, Fats Domino, The Golddiggers ou encore Johnny Ray & The Four Lads. Tous nous plongent dans l'ambiance excitante d'une époque où les gangsters portaient des costumes impeccables, vivaient au son des big bands et conduisaient de belles cadillacs pour commettre leurs méfaits.
La dernière tournée de Pascal Obispo a été phénoménale : 10 mois sur la route, 100 dates, 500 000 spectateurs... Des chiffres qui parlent d'eux-mêmes. Pour couronner cette année riche en événements, le chanteur sort aujourd'hui son deuxième album live, « Millésime ». Les derniers grands succès du chanteurs y sont présents ainsi que quelques surprises de taille. On retrouve ainsi la troupe des « Dix Commandements » sur L'Envie d'aimer et trois superbes duos : Florent Pagny pour le titre phare de son dernier album (Et un jour une femme), Calogéro sur Ce qu'on voit allée Rimbaud, et Johnny Hallyday qui vient allumer le feu avec le compositeur de son album « Ce que je sais ». A noter également le titre inédit de cet opus, Millésime, dont Pascal Obispo a lui-même fait le clip.
Sixième album de CALI qui marque son grand retour sur le devant de la scène française ! La presse en parle déjà ! « Brillant, touchant, émouvant » - Le Parisien « Un album extraordinaire » - L'OBS Treize chansons qui frappent tour à tour le coeur, le bonheur, les heures qu'on croyait oubliées dans le grand chapiteau de l'enfance. Un passé conjugué au fil du disque au moment présent.On en crèverait de larmes de joie, tant ici s'emmêlent et s'égarent l'une dans l'autre, dans un tourbillon aussi délicat et animal qu'une chaîne d'ADN, la vie d'avant, et la vie, maintenant. « La vie quoi ! » lance justement Cali sur ce single euphorique et d'une énergie toute vitaliste qui exhorte chacun à un bonheur immédiat. Le rockeur qu'on connaît si engagé, ce troubadour qui souffle des flammes de liesse sur son public depuis maintenant plus de vingt ans, a chapitré son existence d'un « Age d'or ».
Legacy/Sony Music édite en DVD le concert du Allman Brothers Band enregistré en septembre 1991 dans le Massachussets. C'était il y a 23 ans. Un soir de septembre 1991 sur la scène de ce qui s'appelait à l'époque le Great Woods Center de Mansfield dans le Massachusetts (aujourd'hui l'amphithéâtre a été rebaptisé Xfinity Center). Le Allman Brothers Band venait juste de se reformer et de signer chez Epic Records pour deux nouveaux albums : Seven Turns en 1990 et Shades of Two Worlds en 1991. Cette résurrection trouve son point d'orgue dans ce Live at Great Woods de 1991, édité en DVD chez Legacy/Sony Music avec, en bonus, les interviews des membres du groupe.
Poni Hoax est de retour avec Tropical Suite, 4ème album enregistré dans 4 pays différents avec Redbull. Poni Hoax, groupe maudit et inaccessible formé par Laurent Bardainne en 2006 sort son quatrième album, Tropical Suite.A ceux qui les croyaient disparus, le groupe était en voyage loin de sa propre histoire, dans les faubourgs sombres de São Paulo, Capetown ou Pattaya. Laurent Bardainne a tout pensé pour permettre la construction de cette nouvelle épopée du groupe. Partir, fuir le cataclysme de leurs propres vies, établir un cadre de travail déconnecté. Fabriquer son propre mythe. Tropical Suite est l'histoire de ce voyage, de cette retraite.
Avec un style, un flow et une authenticité qui marquent dans le paysage rap français, Josman rappe son quotidien. Dans ses textes il est question de weed, d'argent, de femmes, de doutes, de temps qui passe. L'histoire de notre génération, avec les termes de notre génération. En septembre 2018, Josman présentait au public son tout premier album : J.O.$. Seize tracks de qualité, rempli de gimmicks, de punchlines ravageuses et de titres accrocheurs. Un premier LP dense qui lui a valu une certification disque d'or un an après sa sortie. Après avoir dévoilé 4 nouveaux singles dont le puissant Bambi tout début 2020, Josman fera son grand retour le 6 mars avec son nouvel album SPLIT et une tournée dans toute la France, dont une date à L'Olympia le 28 mai.
Abou Tall et Dadju (The Shin Sekaï), font partie des dernières recrues du label Wati B qu’on ne présente plus, fort des succès de Sexion d’Assaut et Maitre Gims. Ensemble, ils forment le groupe The Shin Sekai. The Shin Sekai signifie « Le Nouveau Monde » en japonais et caractérise bien ces artistes appartenant à une nouvelle génération du Rap/RNB français. La particularité de The Shin Sekai vient de la fusion de deux univers : le chant et le rap. Une complémentarité musicale trouvée entre Dadju, chanteur, et Abou Tall, rappeur. Ils écrivent leurs morceaux sur des thèmes éclectiques, influencés par des musiques venues de tous horizons. Leur premier projet « The Shin Sekai /vol.1 » a eu un succès d’estime. Ils ont assuré les premières parties de la tournée phénoménale de Sexion d’Assaut durant toute l’année 2013.
«Elvis aimait la grandeur et le panache, il rêvait d’associer sa voix puissante au lyrisme d’un orchestre philharmonique. Il aurait adoré ces réorchestrations donnant une dimension intemporelle à un répertoire devenu mythique.» Priscilla Presley 40 ans après sa disparition, le Royal Philharmonic Orchestra et les studios Abbey Road rendent hommage au King avec ce coffret 2CD réunissant l’intégralité des deux volets deluxe du projet «Elvis Symphonique» : «If I Can Dream» et «The Wonder of You». Ce coffret est pour la première fois agrémenté de six titres bonus dont le légendaire «Heartbreak Hotel». L’expérience «Elvis Symphonique», initiée il y a plus de deux ans, continue à rencontrer un succès grandissant dans le monde entier : des millions de disques vendus, une tournée qui, à ce jour, a réuni plus de 900 000 spectateurs, et l’annonce de nouvelles dates européennes afin de répondre à l’engouement du public.
Steve HACKETT, c'est un peu pour une certaine catégorie de fans de GENESIS l'artiste exemplaire. Ce nouvel opus studio de Steve Hackett fait suite à Wild Orchids sorti en 2006. Enregistré dans son living avec l'aide de son claviériste Roger King, l'album est plus sombre que le précédent. Les ambiances y sont volontairement plus lancinantes. L'ancien guitariste de Genesis a invité quelques copains. Il y a par exemple Anthony Phillips à la guitare douze cordes. A la basse, on trouve un certain Chris Squire (Yes). A noter également la présence de Rob Townsend au saxo, John Hackett à la flûte, mais aussi Nick Beggs à la basse, Dick Driver à la contrebasse, Ferenc Kovacs et Christine Townsend aux violons, ainsi que Lauren King, Amanda Lehmann et Jo Lehmann aux choeurs.
Avec « Sweep me away », Fredrika Stahl, déjà forte de deux albums jazz internationalement reconnus, accède à une nouvelle plénitude musicale. Avec ce nouvel opus, qui fait suite à « Tributaries » (en 2008) et à « A fraction of you » (en 2006) vendu à plus de 15.000 ex, Fredrika Stahl s'ouvre plus encore, et installe un univers personnel, plutôt féminin et empreint de douceur. Cette jeune musicienne, auteur-compositeur, d'origine suédoise, à la voix superbe, claire et sans artifi ce propose album est riche de nouvelles sonorités, de belles mélodies, très accrocheuses et mémorables. Un bal romantique et quelquefois déglingué, où la pop se teinte de soul/ hip hop acoustique et se dévergonde avec quelques accords de piano jazz-blues ou des cuivres très hot. Fredrika Stahl installe la pop-Jazz a un niveau rarement atteint.
Legacy est fier de vous proposer l’intégrale 11 CD + livret d’Alan Parsons Project, groupe mythique anglais de rock progressif en activité de 1975 à 1990. L’intérêt principal de ce coffret Vinyl Replica réside dans la présence du fameux album ‘fantôme’ « The Sicilian Defense », jamais sorti dans le commerce et que les fans du groupe attendent depuis des années ! En froid avec leur label et leur devant contractuellement un album, le duo s’enferma 3 jours dans le studio Français Super Bear et composa cet album instrumental pour se libérer de leur maison de disque. Pour rappel, Alan Parsons fut ingénieur du son pour les albums « Abbey Road » et « Let It Be » des Beatles ainsi que sur « Dark Side Of The Moon » de Pink Floyd.
Awolnation naît en 2009 lorsque Aaron Bruno est approché par Red Bull Records, qui lui propose d'utiliser gratuitement un studio d'enregistrement à Los Angeles. En 2011, le groupe sort son premier single, Sail - clip vu plus de 200 millions de fois sur Youtube ! -, qui s'installe directement à la trentième place du classement Billboard américain. Le single gagne en visibilité lorsqu'il est utilisé dans Grinding the Crack 9, une vidéo de saut en wingsuit de Jeb Corliss. En France, Sail est utilisé en 2012 à l'antenne de France 3 pour les retransmissions des jeux olympiques de 2012, et depuis mars 2014 pour les spots publicitaires de la chaîne sportive BeIn Sports. L’album « Run » sortira le 16 mars prochain en version CD, double vinyl et digital. Un premier single « Hollow Moon (Bad Wolf) » est déjà disponible en digital.
Songs of Anarchy : Music from Sons of Anarchy Seasons 1-4 est la bande originale de la série télévisée Sons of Anarchy. L'album contient des chansons enregistrées pour la série, ainsi que certaines déjà publiées en EP : Sons of Anarchy : North Country (2009), Sons of Anarchy : Shelter (2009) et Sons of Anarchy : The King is Gone (2010). Certaines chansons sont des reprises, comme What a Wonderful World, Forever Young, John the Revelator et This Life, nominée aux Emmy Awards et chantée par Curtis Stigers and the Forest Rangers. On peut citer les chanteurs et musiciens Anvil, Franky Perez de Scars on Broadway, les Lions, Alison Mosshart (de The Kills et The Dead Weather) et l'actrice Katey Sagal, qui joue Gemma Teller Morrow dans la série 1,6.
Lou Reed : The Rca & Arista Album Collection Nombre de disques : 17Lou Reed, qui nous a quitté en octobre 2013 travaillait, depuis plus d'un an, au remastering de la totalité de ses albums parus chez RCA & Arista. L'ancien chanteur du Velvet Underground a donc pendant cette période travaillé sur le son de 14 de ses 22 albums studios solos. Du début de sa carrière solo en 1972 en 1986, ce travail de remastering fait apparaitre l'ensemble de son oeuvre sous un aspect totalement nouveau. Ce coffret comprendra en plus de ces albums studios les 2 mythique albums Live « Rock N Roll Animal » et « Live : Take No Prisoners » ainsi qu'un luxueux livre de 80 pages. L'occasion de réécouter les tubes intemporels de Lou Reed tels que « Walk On The Wild Side », « Vicious », « Perfect Day » ou bien encore « Satellite Of Love ».
Alors qu'ils avaient, un temps, envisagé de prendre leur « retraite », les musiciens de SCORPIONS n'ont finalement pas trouvé la force de raccrocher afin de fêter comme il se doit leurs 50 ans de carrière ! Le 23 février prochain le groupe d'Hanovre va donc sortir un nouvel album studio. Pour l'occasion Klaus Meine (chant), Rudolf Schenker (guitare) et Matthias Jabs (guitare) ont ressorti d'anciennes démos afin de retravailler, arranger et peaufiner ces compositions « oubliées » pour finalement les enregistrer avec James Kottak (batterie) et Pawel Maciwoda (basse). Le résultat donne « Return To Forever » un disque éclatant qui reflète à merveille ce que SCORPIONS fait de mieux : du hard rock direct et mélodique doté de refrains imparables et, bien entendu, de superbes ballades.
Alors qu'ils avaient, un temps, envisagé de prendre leur « retraite », les musiciens de SCORPIONS n'ont finalement pas trouvé la force de raccrocher afin de fêter comme il se doit leurs 50 ans de carrière ! Le 23 février prochain le groupe d'Hanovre va donc sortir un nouvel album studio. Pour l'occasion Klaus Meine (chant), Rudolf Schenker (guitare) et Matthias Jabs (guitare) ont ressorti d'anciennes démos afin de retravailler, arranger et peaufiner ces compositions « oubliées » pour finalement les enregistrer avec James Kottak (batterie) et Pawel Maciwoda (basse). Le résultat donne « Return To Forever » un disque éclatant qui reflète à merveille ce que SCORPIONS fait de mieux : du hard rock direct et mélodique doté de refrains imparables et, bien entendu, de superbes ballades.
Après plus de 15 millions d’albums vendus, des top singles et multiplatine dans plus de 20 pays, des scènes de festivals majeurs dans le monde entier, Craig David sort un nouvel album le 26 janvier 2018 ! Porté par un 1er single «Heartline» aux plus de 15 millions de streams, et un 2ème single « I Know You» en featuring avec Bastille, ce nouvel opus est un subtil mélange de sons novateurs que Craig David a toujours su s’approprier. Garage, RnB, Dance, nul doute que les dancefloors brûlants s’approprieront ce son qui fait des vagues partout dans le monde. D’autres featuring à découvrir sur ce 7ème album «The Time Is Now» : JP Cooper, AJ Tracey et Ella Mai. S’adressant à la nouvelle génération sans cesse à la recherche de nouveaux sons et suscitant une nostalgie euphorique auprès des fans de la première heure, Craig David est bien de retour !
Comme chaque année depuis désormais quelque temps, c'est l'événement incountournable et une tradition de l'été : l'Orchestre Philharmonique de Vienne se produit gratuitement dans le parc du Château de Schönbrunn à Vienne (Autriche) pour le solstice d'été. Pour cette nouvelle édition, c'est Rhapsody in Blue qui sert de thème avec un programme entièrement américain. Dirigé par Gustavo Dudamel pour la première fois depuis 2012, l'orchestre philharmonique de Vienne interprètera les plus beaux airs américains, de la Rhapsody in Blue de Gershwin à la Symphonie No.9 Du Nouveau Monde de Dvorak, en passant par l'Adagio pour cordes de Barber ou encore la Casablanca Suite de Steiner. Cette année, c'est la pianiste chinoise Yuja Wang qui sera l'invitée exceptionnelle du Wiener Philharmoniker.
Internationalement reconnus comme étant désormais un des groupes majeurs en matière de metalcore mondial, les américains de San Diego As I Lay Dying sortent enfin leur très attendu premier DVD. Composé d'un set de 3 DVDs, « This Is Who We Are » tient décidément toutes ses promesses. Sur le disque 1 : un documentaire sur le groupe avec de nombreuses interviews et des scène filmés hors scène, sur le disque 2 : l'intégralité du show du Wack Open Air 2008 et du With Full Force 2007 entre autres, agrémentés de toutes leurs vidéos et de nombreux bonus, sur le disque 3, les fans sont invités à plonger dans l'univers du groupe, jusqu'à ses tous débuts, comprendre qui sont les gars du groupe et ce qui les fait vibrer. De leur salon, à leur salle de répète, du tour bus aux loges en passant par la scène bien entendu, partez en tournée avec As I Lay Dying !
The real… Frank Sinatra Nombre de disques : 3 Disque 1 : 1. when you're smiling (the whole world smiles with you) - 2. you do something to me - 3. I only have eyes for you - 4. I get a kick out of you - 5. September song - 6. you and I - 7. dream (when you're feeling blue) - 8. oh! look at me now - 9. Dolores - 10. blue Moon - 11. do I worry? - 12. I'm a fool to want you - 13. street of dreams - 14. be careful, it's my heart - 15. stardust - 16. the birth of the blues Disque 2 : 1. night and day - 2. April in Paris - 3. a foggy day - 4. begin the beguine - 5. embraceable you - 6. as time goes by - 7. you got to my head - 8. autum in New York - 9. stormy weather - 10. someone to watch over me - 11. 's wonderful - 12. melancholy mood - 13. the nearness of you - 14. I believe - 15. it had to be you - 16. ol' man river Disque 3 : 1. I've got a crush on you - 2. I'll be seeing you - 3. if I didn't care - 4. one for my baby (and one for the road) - 5. everybody loves somebody - 6. that old black magic - 7. easy to love/I've got you under my skin - 8. hello, young lovers - 9. don't fence me in - 10. fools rush in (where angels fear to tread) - 11. you'd be so nice to come home to - 12. these foolish things (remind me of you) - 13. there will never be another you - 14. somebody loves me - 15. saturday night (is the loneliest night in the week) - 16. put your dreams away (for another day)
Auteur/compositeur/interprète, Alicia Keys est au sommet de son art et de sa popularité. Depuis son 1er album en 2001, sa carrière solo est déjà remplie d'un nombre prodigieux de succès, avec notamment 25 millions d'albums vendus dans le monde, 1.3 million en France (dont 300 000 de son précédent «As I Am»), et plus de 50 récompenses dont 12 Grammy Awards, 3 MTV Awards, 5 American Music Awards... Alicia est tout aussi présente avec ses projets parallèles : Rien que sur les 12 derniers mois, Alicia a notamment cartonné avec la BO du dernier James Bond (avec Jack White), et avec Jay Z sur le duo «Empire State Of Mind». En solo, Alicia est à nouveau sur le devant de la scène avec son nouveau single «Doesn't Mean Anything» Son nouvel album produit par elle même, Kerry «Krucial» Brothers (Angie Stone, NAS), et Jeff Bhasker (Jay Z, Kanye West).
Auteur/compositeur/interprète, Alicia Keys est au sommet de son art et de sa popularité. Depuis son 1er album en 2001, sa carrière solo est déjà remplie d'un nombre prodigieux de succès, avec notamment 25 millions d'albums vendus dans le monde, 1.3 million en France (dont 300 000 de son précédent «As I Am»), et plus de 50 récompenses dont 12 Grammy Awards, 3 MTV Awards, 5 American Music Awards... Alicia est tout aussi présente avec ses projets parallèles : Rien que sur les 12 derniers mois, Alicia a notamment cartonné avec la BO du dernier James Bond (avec Jack White), et avec Jay Z sur le duo «Empire State Of Mind». En solo, Alicia est à nouveau sur le devant de la scène avec son nouveau single «Doesn't Mean Anything» Son nouvel album produit par elle même, Kerry «Krucial» Brothers (Angie Stone, NAS), et Jeff Bhasker (Jay Z, Kanye West).
The Face Of Fear est le 9ème album studio du groupe et le 3ème avec la formation actuelle. Cet opus contient 9 nouveaux titres sur 11. Artillery restent fidèles à eux même et évoquent dans leurs paroles la disparition de l'humanité et les pires scénarios-catastrophes. L'album a été enregistré aux Medley Studios avec leur producteur de longue date, Soren Andersen, qui décrit ce nouvel album de la manière suivante : Purs et bruts à la fois, certains éléments présents dans les morceaux ont été écris au début des années 80, c'est un album sans filtres qui nous a poussé à développer un style old school, un bon metal classique digne d'Artillery !. Un retour du groupe avec du contenu inédit datant du début de la formation qui plongera les fans dans l'univers Artillery.
Transatlantic c'est le super groupe composé de Neal Morse (ex-Spocks Beard) au chant, claviers et guitare, Mike Portnoy (Dream Theater) aux fûts, Roine Stolt (The Flower Kings) à la gratte et Pete Trewavas (Marillion) à la basse Un line-up de rêve : Neal Morse (formerly of Spock's Beard) Roine Stolt (The Flower Kings) Pete Trewavas (Marillion) Mike Portnoy (Dream Theater) Daniel Gildenlöw (Pain Of Salvation) Découvrez l'enregistrement complet du concert de Manchester enregistré le 22 mai dernier et proposé sur un triple CD ainsi qu'une grande partie du fameux concert de Tilburg en Hollande le 20 mai 2010 réunis sur un double DVD. Egalement inclus les meilleurs moments ainsi que des passages hilarants de leurs concerts en Allemagne et en Suisse.
The Real... Bill Withers Nombre de disques : 3 Disque 1 : 1. ain't no sunshine - 2. Harlem - 3. everybody's talkin' - 4. hope she'll be happier - 5. better off dead - 6. in my heart - 7. moanin' and groanin' - 8. do it good - 9. grandma's hands - 10. let it be - 11. I'm her daddy - 12. sweet Wanomi - 13. kissing my love - 14. another day to run - 15. I don't know - 16. lonely town, lonely street - 17. I don't want you on my mind - 18. let me in your life - 19. who is he (and what is he to you)? - 20. take it all in and check it all out - 21. use me Disque 2 : 1. lean on me - 2. world keeps going around (live) - 3. let us love (live) - 4. friend of mine (live) - 5. Ruby Lee - 6. green grass - 7. heartbreak road - 8. the same love that made me laugh - 9. make love to your mind - 10. I wish you well - 11. can we pretend - 12. hello like before - 13. close to me - 14. my imagination - 15. dreams - 16. if I didn't mean you well - 17. naked & warm Disque 3 : 1. lovely day - 2. I want to spend the night - 3. tender things - 4. let me be the one you need - 5. lovely night for dancing - 6. you - 7. don't it make it better - 8. you got the stuff - 9. all because of you - 10. watching you watching me - 11. something that turns you on - 12. you try to find a love - 13. steppin' right along - 14. heart in your life - 15. oh yeah!
Natasha St-Pier, c'est l'une des plus belles voix de la chanson française. On l'a découverte en 2001 lors de l'Eurovision avec le titre « Je n'ai que mon âme », qui entra directement en tête des charts. S'en suivra une sublime histoire contée par des titres tels que : « Tu trouveras », « Tant que c'est toi », « Nos rendez-vous », « Mourir demain », « Un Ange frappe à ma porte ». Plus de 2 millions d'albums vendus en France et plus de 10 ans de carrière pour cette jeune femme de 28 ans. «Tu trouveras ? 10 ans de succés» est la compilation de ses plus belles chansons et résume en 14 titres le premier acte d'une vie d'artiste. 3 titres inédits se sont ajoutés à cette belle histoire, des titres qui nous dévoilent la femme qu'elle est devenue. Vous pouvez découvrir dès maintenant «L'Instant T», puissante chanson qui transporte dés les premières notes : Une ballade pop qui signe le renouveau de Natasha.
Dark Tranquillity est le pilier fondeur du Death Metal mélodique à la suédoise et sans aucun doute l'une des formations les plus respectées du metal extrême. N'y allons pas par quatre chemins, We Are The Void est certainement ce que les Suédois on fait de mieux depuis Projector, voire The Gallery. Rien de moins ! We are The void regorde de véritable morceaux doom made in Dark Tranquillity qui vous transporte au coeur même d'un ouragan de lourdeur tandis que Dream Oblivion nous rappelle les plus belles heures de Projector, Stanne y allant de sa superbe voix claire.. Dynamique, nerveux et énervé où précision et efficacité ne font qu'un, bref, ce que l'on attendait de Dark Tranquillity depuis plusieurs années. En se réinventant juste ce qu'il faut, DT a redéfini les bases d'un style qu'il avait inventé il y a presque quinze ans de cela. Tout simplement incontournable !
The Real Miles Davis Nombre de disques : 3 Disque 1 : So What (Album Version) - Someday My Prince Will Come (Album Version) - I Thought About You - Teo (Album Version) - Concierto De Aranjuez (Adagio) - Master - Davis, Miles / Evans, Gil - Will o' the wisp (Master) - Davis, Miles / Evans, Gil - The Pan Piper (Album Version) - Pfrancing (Album Version) - Blue In Green (Album Version) - Drad Dog (Album Version) Disque 2 : Summertime - All Blues (Album Version) - Stella By Starlight (Album Version) - Fran dance (Album Version) - My Man's Gone Now (Album Version) - It Ain't Necessarily So (Album Version) - Sid's Ahead (Album Version) - Two Bass Hit (Album Version) - Milestones (Album Version) - On Green Dolphin Street (Album Version Disque 3 : Love For Sale (Album Version) - The Duke (Album Version) - My Ship (Album Version) - Dear Old Stockholm (Album Version) - Tadd's Delight (Album Version) - The Theme (live) - Ah-Leu-Cha (live) - Buzzard Song (Album Version) - Bess, You Is My Woman Now (Album Version) - Straight, No Chaser (Album Version)
14ème album studio, probablement l'album le plus métal et le plus doom de Paradise Lost Les Anglais continuent ce qu'ils avaient amorcé avec Tragic Idol, puis In Requiem à savoir un certain retour aux sources, encore plus marqué et flagrant cette fois-ci. L'album se veut très sombre, à l'atmosphère bien noire et musicalement très heavy, la voix de Nick Holmes n'ayant jamais été aussi envoûtante et agressive. Paradise Lost continue d'étonner et reste au firmament du Metal Gothic dont il reste l'incroyable précurseur. Le groupe signe un disque fort et identitaire. SPÉCIFICITÉS DES ÉDITIONS LIMITÉES - Édition ultra limitée en version Artbook et contenant 2CD+2LP et 3 titres bonus - Édition limitée en version mediabook contenant 3 titres bonus
The Legacy of Nu Soul Nombre de disques : 3 The Legacy of Nu Soul : La Nu Soul (ou Neo Soul) est le pont parfait reliant les rives de la Soul des années 60 et le Rn'b moderne. Se voulant le pendant contemporain et le digne héritier de la « musique de l'âme », le mouvement fait son apparition au milieu des années 90 (terme de « Nu Soul » donné par Kedar Massenburg de la Motown), coïncidant peu ou prou avec la sortie du premier album de l'artiste D'angelo « Brown Sugar ». Utilisant les instruments organiques tels que les claviers Fender Rhodes comme son illustre aînée, la Nu Soul se veut plus authentique et mature que le Rn'B parfois jugé trop adolescent. Pour résumer, imaginez que Marvin Gaye et Diana Ross aient eu des enfants ensemble, ces enfants sont des artistes et sont sur cette compilation The Legacy of Nu Soul! A noter dans ce tracklisting très classe, une des figures de proue de ce mouvement, Sade, avec l'émouvant « By your side ». Défilent ensuite les dignes héritiers de la grande Soul : John Legend avec un excellent titre de son tout premier album « She Don't Have to Know », Dionne Farris (« Hopeless »), Alicia Keys (« I Won't [Crazy World] » bonus track de la réédition de son premier album), Amel Larrieux (« Get up »), ou encore Kenny Lattimore et l'immense « Just What it Takes » (en version Human Rhythm Remix), Davina et son tube « So good » (en remix avec Raekwon du Wu-Tang Clan), ainsi que sa reprise tout en délicatesse de « I can't help » du King of Pop, et enfin Angie Stone (« Wish I didn't miss you ») et son sample de « Backstabbers » des O'Jays... N'oublions pas la grande Aretha Franklin en duo avec Lauryn Hill sur le très beau « A rose is still a rose » et qui vient prendre une cure de jouvence et faire un délicieux bon dans le passé. Ou serait-ce dans le futur ?... A écouter à deux !... Disque 1 : 1. still believe in love - 2. she don't have to know - 3. by your side - 4. I won't (crazy world) - 5. just what it takes (Human Rhythm remix) - 6. hopeless (from the movie 'Love Jones') - 7. so good - 8. get up - 9. life without you - 10. I am your woman (Summertime remix radio edit) Disque 2 : 1. heavenly daughter (Soul Inside mix) - 2. stick up kid - 3. is it possible - 4. don't you forget it - 5. inside my love - 6. matrimony : maybe you - 7. loverman (live) - 8. Charlene - 9. a rose is still a rose - 10. he loves me Disque 3 : 1. need you - 2. guess who loves you more - 3. nature of a man - 4. wish I didn't miss you - 5. I love you more than you'll ever know - 6. I can't help it - 7. finer things - 8. she got kids - 9. if I had you - 10. be thankful (Soul Inside mix) - 11. you will rise - 12. oh girl
Le groupe légendaire du heavy/trash metal américain, Hexx, sort un coffret exclusif, pour le 30ème anniversaire de leur album Under The Spell, chez Metal Blade. Le coffret inclut à la fois « Under The Spell », « No Escape » ainsi que des démos de chaque album sorties respectivement en 1985 et 1983. S’ajouteront des nouveaux morceaux de 2013/2014 ainsi que des lives. Le tout remasterisé par Achim Koehler pour Indiscreet Audio (Primal Fear, Brainstorm, Kamelot). Présents aussi dans ce coffret déjà collector, un DVD bonus de quatre heures retraçant les lives marquant de Hexx entre 1986 et 1990. Enfin 56 pages de photos inédites et anecdotes du groupe viennent parfaire cette box set. Un must have pour tous les fans du métal de la Bay Area !
Battlecross, le groupe originaire de Détroit, sort son nouvel album Rise to Power le 18 septembre 2015. Ne voulant pas simplement recycler leur son trash classique, le quintet du Michigan a su constamment apporter une nouvelle énergie ainsi qu'une nouvelle dynamique à leurs assauts métalliques. Avec Rise to Power, ils relance une fois de plus la mise. Produit par Jason Suecof (Trivium) et mixé/masterisé par Mark Lewis (Chimaira, DevilDriver) aux Audiohammer Studios, Rise to Power reprend les bases de War of Will et y ajoute un grain plus sombre, plus agressif, et des solos avec la faculté de soulever les foules. « Nous avons toujours été plus loin dans notre travail et nous ne pouvons pas être plus fier de ce que nous avons accompli avec Rise to Power » - Tony Asta. Libérez-vous de vos chaînes et embraser le pouvoir !
Songs - encanto del mar Disque 1 : Songs : Canción Para Una Reina Songs : Sous Le Ciel De Paris (with Josh Groban) Songs : Time After Time (with Harry Connick Jr.) Songs : Un Uomo Tra La Folla Songs : La Chanson Des Vieux Amants (with Zaz) Songs : Come What May (with Katherine Jenkins) Songs : Bésame Mucho (with Chris Botti) Songs : From This Moment (with Susan Boyle) Songs : Parla Più Piano (theme From 'godfather') Songs : Il Mio Cuore Va - My Heart Will Go On (with Megan Hilty) Songs : Eternally (from Charlie Chaplin's 'limelight') Songs : Celos (jalousie) Songs : The Girl Form Ipanema Songs : What A Wonderful World (with Placido Domngo Jr.) Disque 2 : Encanto Del Mar : Mediterráneo Encanto Del Mar : Estate Encanto Del Mar : En Méditerranée Encanto Del Mar : Aranjuez Encanto Del Mar : Anghjulina Encanto Del Mar : Torna A Surriento Encanto Del Mar : Non Potho Reposare Encanto Del Mar : Lamma Bada Encanto Del Mar : Adio Kerida Encanto Del Mar : To Yasemi Encanto Del Mar : Reginella Encanto Del Mar : Layla, Layla Encanto Del Mar : El Cant Dels Ocells Encanto Del Mar : Del Cabello Más Sutil Encanto Del Mar : Plaisir D'amour
CD1 01 : 1 fille & 4 types : tout l'or des hommes 02 : 1 fille & 4 types : apprends-moi 03 : 1 fille & 4 types : le vol d'un ange 04 : 1 fille & 4 types : ne bouge pas 05 : 1 fille & 4 types : tu nages 06 : 1 fille & 4 types : et je t'aime encore 07 : 1 fille & 4 types : retiens-moi 08 : 1 fille & 4 types : je lui dirai 09 : 1 fille & 4 types : mon homme 10 : 1 fille & 4 types : rien n'est vraiment fini 11 : 1 fille & 4 types : contre nature 12 : 1 fille & 4 types : des milliers de baisers CD2 01 : sans attendre : parler à mon père 02 : sans attendre : le miracle 03 : sans attendre : qui peut vivre sans amour ? 04 : sans attendre : l'amour peut prendre froid (duo Johnny Hallyday) 05 : sans attendre : attendre 06 : sans attendre : une chance qu'on a s'a (duo Jean-Pierre Ferland) 07 : sans attendre : la mer et l'enfant 08 : sans attendre : moi quand je pleure 09 : sans attendre : celle qui m'a tout appris 10 : sans attendre : je n'ai pas besoin d'amour 11 : sans attendre : si je n'ai rien de toi 12 : sans attendre : que toi au monde 13 : sans attendre : les petits pieds de Léa 14 : sans attendre : tant de temps (duo Henri Salvador)
Sorti en avril 1995, peu après le succès de Crooked Rain, Crooked Rain, Wowee Zowee est un album délibérément chaotique et éclectique dépassant allégrement les limites du format pop et se classant comme le favori des fans du groupe. Si les deux précédents albums de PAVEMENT sont excellents et ont atteint le statut de cultissime dans le monde de l'indie rock au même titre que les albums des Pixies et de Sonic Youth, Wowee Zowee est clairement leur chef-d'oeuvre, et leur plus grand succès ! Cette édition remasterisée Deluxe comprend deux disques et un livret de 64 pages, compilant 50 titres au total dont 32 titres rares/inédits (entre autres BBC lives, b-sides, chutes de studio et concert enregistré lors de la tournée de ce troisième opus du groupe.).
The complet econcert by the sea Nombre de disques : 3 La résurrection d'un album de légende et un évènement discographique ! Une réédition en 3 CDs comprenant pour la première fois l'intégralité du concert avec 11 titres inédits + l'album original. Remasterisation intégrale à partir des bandes analogiques d'origine*(* Avec l'utilisation du procédé Plangent déjà remarqué lors de la réédition des sept premiers albums de Bruce Springsteen). Livret 24 pages avec photos rares et textes de présentations signés par le célèbre critique de jazz Dan Morgenstern et la grande pianiste Geri Allen. C'est à Carmel en Californie, le 19 septembre 1955, qu'Erroll Garner (1921 - 1977), pianiste autodidacte et virtuose, bénéficie d'une captation ‘Live' - sur un magnétophone de fortune - dont on ne peut laisser présager alors qu'elle va devenir « Concert By The Sea », un album incontournable de l'histoire du jazz. Dès sa sortie en 1956 le public tout comme la critique est immédiatement conquis par la légèreté et l'éclat de cet hommage flamboyant aux grands standards de la musique américaine. Il deviendra en 1958, avec près d'un million d'exemplaires vendus, la plus grosse vente de disques - avant « Kind Of Blue » de Miles Davis et « Time Out » de Dave Brubeck - de l'histoire du jazz. Deux nouveaux CDs incluant l'intégralité du concert original (récemment découvert - avec onze titres totalement inédits ainsi qu'une interview réalisée après le concert) complètent l'album d'origine. Disque 1 : 1. the complete concert by the sea : announcer : Jimmy Lyons - 2. the complete concert by the sea : night and day - 3. the complete concert by the sea : spring is here - 4. the complete concert by the sea : I'll remember April - 5. the complete concert by the sea : the nearness of you - 6. the complete concert by the sea : where or when - 7. the complete concert by the sea : sweet and lovely - 8. the complete concert by the sea : lullaby of birdland - 9. the complete concert by the sea : mambo carmel - 10. the complete concert by the sea : teach me tonight - 11. the complete concert by the sea : will you still be mine - 12. the complete concert by the sea : I cover the waterfront - 13. the complete concert by the sea : Bernie's tune - 14. the complete concert by the sea : how could you do a thing like that to me? - 15. the complete concert by the sea : it's all right with me Disque 2 : 1. the complete concert by the sea : announcer : Jimmy Lyons - 2. the complete concert by the sea : they can't take that away from me - 3. the complete concert by the sea : autumn leaves - 4. the complete concert by the sea : s'wonderful - 5. the complete concert by the sea : Laura - 6. the complete concert by the sea : red top - 7. the complete concert by the sea : April in Paris - 8. the complete concert by the sea : caravan - 9. the complete concert by the sea : Errol's theme - announcer : Jimmy Lyons Disque 3 : 1. concert by the sea (original edited concert) : I'll remember April - 2. concert by the sea (original edited concert) : teach me tonight - 3. concert by the sea (original edited concert) : mambo carmel - 4. concert by the sea (original edited concert) : autumn leaves - 5. concert by the sea (original edited concert) : it's all right with me - 6. concert by the sea (original edited concert) : red top - 7. concert by the sea (original edited concert) : April in Paris - 8. concert by the sea (original edited concert) : they can't take that away from me - 9. concert by the sea (original edited concert) : how could you do a thing like tha - 10. concert by the sea (original edited concert) : where or when - 11. concert by the sea (original edited concert) : Errol's theme - 12. concert by the sea (original edited concert) : post concert interview : W. Thornb
Alors qu'ils avaient, un temps, envisagé de prendre leur « retraite », les musiciens de SCORPIONS n'ont finalement pas trouvé la force de raccrocher afin de fêter comme il se doit leurs 50 ans de carrière ! Le 23 février prochain le groupe d'Hanovre va donc sortir un nouvel album studio. Pour l'occasion Klaus Meine (chant), Rudolf Schenker (guitare) et Matthias Jabs (guitare) ont ressorti d'anciennes démos afin de retravailler, arranger et peaufiner ces compositions « oubliées » pour finalement les enregistrer avec James Kottak (batterie) et Pawel Maciwoda (basse). Le résultat donne « Return To Forever » un disque éclatant qui reflète à merveille ce que SCORPIONS fait de mieux : du hard rock direct et mélodique doté de refrains imparables et, bien entendu, de superbes ballades.
Alors qu'ils avaient, un temps, envisagé de prendre leur « retraite », les musiciens de SCORPIONS n'ont finalement pas trouvé la force de raccrocher afin de fêter comme il se doit leurs 50 ans de carrière ! Le 23 février prochain le groupe d'Hanovre va donc sortir un nouvel album studio. Pour l'occasion Klaus Meine (chant), Rudolf Schenker (guitare) et Matthias Jabs (guitare) ont ressorti d'anciennes démos afin de retravailler, arranger et peaufiner ces compositions « oubliées » pour finalement les enregistrer avec James Kottak (batterie) et Pawel Maciwoda (basse). Le résultat donne « Return To Forever » un disque éclatant qui reflète à merveille ce que SCORPIONS fait de mieux : du hard rock direct et mélodique doté de refrains imparables et, bien entendu, de superbes ballades.
Le nouvel album « Wrong Crowd » succède à « Long Way Down » sorti en 2013, écoulé à 1 million d'exemplaires. Ce premier album qui était entré #1 au top au Royaume Uni à sa sortie avait permis à Tom de remporter le très prestigieux Prix Ivor Novello en qualité de meilleur Auteur-Compositeur de l'Année. L'album a été co-produit par Tom Odell et Jim Abbiss, qui a également réalisé des albums de Arctic Monkeys, Kasabian et Adèle notamment. « Magnetised », le premier single de son nouvel album est un titre exaltant. Son rythme effréné et l'envolée du refrain montrent l'évolution du son de Tom tout en conservant l'émotion brute et l'honnêteté dans la composition, pour lesquelles il est reconnu. Le clip, tourné en Afrique du Sud, est la suite du clip de « Wrong Crowd » dévoilé début avril. « Wrong Crowd » comprend 11 titres inédits et l'édition Deluxe présentera 4 titres bonus.
Ce DVD est tiré du concert légendaire que Michael a donné le 16 juillet 1988 à Wembley (UK) : le concert n'est pas une compilation de « performances », mais plutôt un show entier, fidèle à celui que Michael a présenté au Prince Charles, la Princesse Diana et le stade complet de 72,000 fans. Ce concert fait partie des 7 dates jouées à Wembley qui ont réuni plus d'un demi million de spectateurs - trois fois plus de gens ont essayé d'obtenir des tickets à l'époque. Le DVD est tiré d'une VHS personnelle de Michael Jackson et reprend les images diffusées en simultané sur les écrans JumboTron pendant le concert. Cette bande a été retrouvée récemment et reste la seule source connue pour ce concert. L'image a été restaurée et la qualité sonore améliorée afin que les fans apprécient l'ambiance et l'excitation de cette fameuse soirée en son Surround 5.1 issu des enregistrements multi-pistes réalisés pendant le concert.
The real…Isley Brothers Nombre de disques : 3 Disque 1 : 1. it's your thing - 2. I turned you on - 3. freedom - 4. keep on doin' - 5. get into something - 6. I need you so - 7. love the one you're with - 8. cold Bologna - 9. lay lady lay - 10. fire and rain - 11. spill the wine - 12. lay away - 13. pop that thang - 14. work to do - 15. put a little love in your heart - 16. brother, brother Disque 2 : 1. that lady (part 1 & 2) - 2. don't let me be lonely tonight - 3. listen to the music - 4. sunshine (go away today) - 5. the highways of my life - 6. summer breeze - 7. live it up (part 1 & 2) - 8. hello it's me - 9. midnight sky - 10. need a little taste of love - 11. fight the power (part 1 & 2) - 12. for the love of you (part 1 & 2) - 13. make me say it again girl (part 1 & 2) - 14. who loves you better Disque 3 : 1. harvest for the world - 2. (at your best) you are love - 3. livin' in the life - 4. footsteps in the dark (part 1 & 2) - 5. the pride (part 1 & 2) - 6. voyage to Atlantis - 7. groove with you (part 1 & 2) - 8. it's a disco night (rock don't stop) - 9. let's fall in love (parts 1 & 2) - 10. winner takes all - 11. don't say goodnight (it's time for love) (part 1 & 2) - 12. hurry up and wait - 13. between the sheets - 14. choosey lover - 15. brown eyed girl
The Ocean Collective annoncent leur grand retour en deux parties, après quatre ans d'absence pendant lesquelles ils n'ont cessé de créer ou de sillonner le globe. En novembre, sortira Phanaerozoic I : Palaerozoic, suivi de Phanerozoic à l'horizon 2020. Depuis 2001 et après 5 ans de tournées auprès de Opeth, Mastodon, Anathema, ponctuée d'apparitions dans les plus gros festivals tels que Dour, Pukkelpop, Roskilde, le band basé à Berlin a sorti sept albums studio acclamés par la critique ainsi qu'un split EP avec la légende du post-rock Mono. Le collectif enregistre son 8ème album studio en février 2018. Leurs textes traitent grandement de l'évolution de la faune et de la flore de moins cinq cent millions d'années à nos jours. Phanerozoic vient compléter les albums Precambrian, Heliocentric et Anthropocentric.
NOUVEL ALBUM FOLK DU LEADER DE PAVEMENT Stephen Malkmus publiera son nouvel album folk Traditional Techniques' le 6 mars chez Domino. Troisième album de Malkmus en trois ans, Traditional Techniques' est un disque folk avant-gardiste et instantanément familier. Il vient clore le triptyque entamé avec le léger mais audacieux Sparkle Hard' (2018) avec les Jicks et les expériences électroniques de Groove Denied' (2019). Centré sur la guitare acoustique à 12 cordes de Malkmus, sur laquelle s'ajoute la guitare de Matt Sweeney (Bonnie Prince Billy, Chavez), Traditional Techniques' est le fruit du travail de l'auteur compositeur et de l'ingénieur et arrangeur studio Chris Funk (The Decemberists), En découle un album excitant qui met en lumière un auteur-compositeur toujours curieux et déterminé à investir de nouveaux horizons.
NOUVEL ALBUM FOLK DU LEADER DE PAVEMENT Stephen Malkmus publiera son nouvel album folk Traditional Techniques' le 6 mars chez Domino. Troisième album de Malkmus en trois ans, Traditional Techniques' est un disque folk avant-gardiste et instantanément familier. Il vient clore le triptyque entamé avec le léger mais audacieux Sparkle Hard' (2018) avec les Jicks et les expériences électroniques de Groove Denied' (2019). Centré sur la guitare acoustique à 12 cordes de Malkmus, sur laquelle s'ajoute la guitare de Matt Sweeney (Bonnie Prince Billy, Chavez), Traditional Techniques' est le fruit du travail de l'auteur compositeur et de l'ingénieur et arrangeur studio Chris Funk (The Decemberists), En découle un album excitant qui met en lumière un auteur-compositeur toujours curieux et déterminé à investir de nouveaux horizons.
En janvier 2012, Pascal Obispo nous offrait avec MillesimeS un regard sur 20 ans de carrière, 20 ans de chansons pour lui et les autres ! L’occasion de réaliser si certains l’avaient oublié combien Obispo est un artiste majeur de la variété française. Quelques mois plus tard, Pascal prenait la route avec son MillésimeS Tour dans des salles dites à taille humaine, une tournée quasi intimiste pour retrouver les fidèles, les inconditionnels. A la clé, des visages, des émotions, des sensations quasi oubliées de la confession de l’artiste... Chaque date de ce MillésimeS Tour, telle une madeleine de Proust, offrira à chacun l’opportunité de revivre un peu de ses 20 dernières années. Car oui, Pascal Obispo et ses chansons nous accompagnent bel et bien depuis plus de 20 ans... Ce live à L’Olympia capté les 10 & 11 novembre 2013 témoigne de cela et plus encore...
Joli mois de mai 78 qui voit l'arrivée du troisième album du plus rock des combos australiens, un album qui sent encore la sueur, le sang et le soufre. C'est l'occasion pour AC/DC d'introniser avec les honneurs un nouveau bassiste, Cliff Williams en remplacement de Mark Evans, et d'enfiler les titres punchy en diable comme d'autres enfilent les perles. Au palmarès de cet album certifié 100 % AC/DC avec des morceaux de vrai blues dedans, des hits bien sûr, comme Sin City, Rock'n'Roll Damnation ou Riff Raff mais aussi quelques chefs-d'oeuvre sous-estimés à la sortie de l'album, qui permettent aujourd'hui, grâce à leur parfaite unité de hisser « Powerage » au rang des grands classiques du rock. Cet album marque aussi, outre le changement de line-up, la fin d'une ère de production studio sous la férule des frères Young et de Harry Vanda.
Joli mois de mai 78 qui voit l'arrivée du troisième album du plus rock des combos australiens, un album qui sent encore la sueur, le sang et le soufre. C'est l'occasion pour AC/DC d'introniser avec les honneurs un nouveau bassiste, Cliff Williams en remplacement de Mark Evans, et d'enfiler les titres punchy en diable comme d'autres enfilent les perles. Au palmarès de cet album certifié 100 % AC/DC avec des morceaux de vrai blues dedans, des hits bien sûr, comme Sin City, Rock'n'Roll Damnation ou Riff Raff mais aussi quelques chefs-d'oeuvre sous-estimés à la sortie de l'album, qui permettent aujourd'hui, grâce à leur parfaite unité de hisser « Powerage » au rang des grands classiques du rock. Cet album marque aussi, outre le changement de line-up, la fin d'une ère de production studio sous la férule des frères Young et de Harry Vanda.
Après les rééditions des 6 premiers albums en vinyle, Indochine Records et Sony Music vous proposent de découvrir la rééditions au format vinyle de l'album. Redécouvrez l'album « Wax » entièrement remasterisé à partir de la bande originale. Sous la supervision de Nicola Sirkis, ce travail a été de nouveau réalisé par Chab (Daft Punk, Air, Kavinsky, Woodkid,). C'est également la toute première fois que sort l'album « Wax » au format vinyle. Ce disque a été repressé au format vinyle 180 grammes afin de restituer un son plus ample et toujours plus fidèle aux enregistrements studio de l'époque. Outre le travail sur le son, les fans et collectionneurs sauront apprécier les pochettes (carton spécial 350 grammes) aux artworks restaurés. Sorti en 1996, cet album n'avait jusqu'à présent jamais été disponible en vinyle. L'occasion de redécouvrir en version remasterisée les singles « Drugstar », « Je n'embrasse pas », « Kissing My Song » et « Satellite ».
Déjà plus de 20 ans que Tagada Jones parcourt les scènes nationales et internationales avec son punk hardcore. Le groupe a traversé 25 pays, produit 9 albums studio et brûlé les planches à plus de 2 000 reprises ! Sans doute l'un des seuls combos punk français à autant s'exporter en chantant dans sa langue natale ! Tagada Jones, c'est aussi une conscience sociale, un engagement politique et surtout une référence en termes d'indépendance. Dignes héritiers de la scène alternative française, ils sont reconnus par leurs prédécesseurs (Bérurier Noir, Parabellum, Sheriff...) comme étant l'incarnation du Do It Yourself français. Trouvant le parfait équilibre entre conscience sociopolitique affûtée et virulence sonore, porté par des refrains fédérateurs, des guitares mordantes et des choeurs surpuissants, Tagada Jones s'impose en fer de lance de la scène punk hardcore française.
USA Disque 1 : 1. Black betty 2. Two princes 3. Tuff enuff 4. Pièce of my heart 5. Somebody to love 6. More than a feeling 7. I can't go for that (no can do) 8. Light my fire 9. Wheel in the sky 10. Broken wings 11. Dust in the wind 12. Walk on the wild side 13. Because the night 14. Runaway train 15. Eye in the sky 16. Hold the line Disque 2 : 1. Mannish boy 2. Highway 61 revisited 3. Pride and joy 4. First time I met the blues 5. Stop 6. Rock and roll, hoochie koo 7. Little girl 8. Slow down 9. Statesboro blues 10. Red china blues 11. Gambler's roll 12. Tobacco road 13. Me and my woman 14. Back o' town blues 15. Blues for mama 16. Cross road blues 17. I'm your hoochie coochie man Disque 3 : 1. Poor boy blues 2. On the road again 3. Keep on the sunny side 4. Cinderella 5. Behind your eyes 6. Big river 7. Simple life 8. Mountain music 9. The most beautiful girl 10. C.c. waterback 11. I walk the line 12. Jolene 13. Jody and the kid 14. North to alaska 15. Boogie woogie fiddle country blues 16. Yakety axe 17. Ring of fire
A l'aube de la sortie du premier album de Rag'n'Bone Man Human et en pleine ascension mondiale, retournons à la genèse du projet avec l'EP Wolves de 9 titres sorti en digital il y a quelques mois... A l'âge de 15 ans, Rory Grahams alias Rag'n'Bone Man, a commencé à rapper dans sa ville natale d'Uckfield et à 19 ans, encouragé par son père, il chante dans les soirées blues. Son amour du blues et du rap se développe pour se transformer en quelque chose de plus grand, lorsqu'il rejoint le collectif hip hop de Brighton The Rum Commitee. Là il se rend régulièrement à Londres pour jouer lors des nuits hip hop de Brixton. Les sorties des EP Blues Town, Wolves et Disfigured lui ont permis de fédérer des foules importantes à travers tout le Royaume Uni très tôt dans sa carrière. Wolves inclut deux featurings d'exception avec Vince Staples et Kate Tempest. Wolves est dans le top 200 digital en France depuis début octobre.
Sheffield l'ex cité industrielle anglaise s'est elle depuis longtemps reconvertie dans le rock? Joe Cocker, Human League, Pulp et beaucoup plus récemment les 4 gamins d'Artic monkeys répondront par l'affirmative. Artic Monkeys, car c'est bien autour d'eux que s'agite la presse anglaise, caracole déjà en tête des ventes avec le single i bet you look good on the dancefloor, titre annonciateur d'un état d'esprit franchement orienté vers unrock faisant de l'oeil au punk. Artic Monkeys assume sans broncher l'héritage 80's laissé par Clash, Jam, Stiff little fingers... en déversant des rythmiques explosives, saccadées et syncopées à coups de guitares mélodiques. Chaloupés par l'âme et l'énergie du rock, les Artic Monkeys, nouvelle sensation du label Domino(Franz Ferdinand)se procurent dès ce début 2006, un ticket international, pour hisser trés haut les couleurs d'un rock made in Sheffield.
Valleys of Neptune est un album de Jimi Hendrix sorti le 9 mars 2010. Présenté comme un album studio inédit, la plupart des morceaux qu'il contient ont déjà été publiés par le passé dans d'autres versions : Stone Free est initialement sorti en face B du premier single de Jimi Hendrix, Hey Joe, le 16 décembre 1966. Elle est également présente sur la ré-édition de 1997 de l'album Are You Experienced, Bleeding Heart figure sur War Heroes (1972), Hear My Train a-Comin' et Mr. Bad Luck (sous le nom Look Over Yonder) figurent sur Rainbow Bridge (1971), Sunshine of Your Love sur le Live at Winterland (1987), Lover Man sur Hendrix in the West (1972), Fire et Red House sur Are You Experienced (1967), Lullaby for the Summer (sous le nom Ezy Rider) sur The Cry of Love (1971). Valleys of Neptunes, Ships Passing in the Night et Crying Blue Rain sont inédites.
Sasami Ashworth, alias Sasami, publiera son premier album éponyme le 8 mars chez Domino. Auteure, compositrice et productrice, Sasami est une artiste influente de la scène indie rock de Los Angeles depuis une dizaine d'années. Multi-instrumentiste, elle a joué dans plusieurs groupes locaux (Cherry Glazerr, Dirt Dress), a collaboré sur plusieurs albums studios (Curtis Harding, Wild Nothing ou Hand Habits) et a composé des musiques de films. Composé et produit par Sasami, son album se présente comme un journal intime où sont reflétés ses émotions et ses déceptions. Le disque accueille les collaborations de Soko, Devendra Banhart et Dustin Payseur. Découverte au festival Pitchfork Avant Garde, Sasami a été désignée comme the next big thing' et s'impose comme le nouvel espoir de la scène indie rock. Inclus les titres Not The Time, Jealousy et Callous.
Nouvel album studio du chanteur d’Oceansize. Une première écoute est suffisante pour comprendre que Mike Vennart est devenu fou ! Est-ce le fait de désormais jouir d'une totale liberté artistique ? D'avoir atteint une maturité créative ? Ou peut-être tout simplement d'être parvenu à trouver une certaine homogénéité tout au long de dix titres totalement décomplexés ? L'explication tient sans doute au croisement de toutes ces hypothèses tant ce projet solo regorge de surprises et d'initiatives inattendues et inespérées. Plus atmosphérique que progressif, The Demon Joke pose les bases d'une nouvelle évolution pour Mike Vennart, plus aventureuse que jamais. Jouissant d'une profondeur et d'une richesse à toute épreuve, c'est un disque purement et simplement immanquable pour tout amateur du genre. Avec les membres Steve Durose et Richard ‘Gambler’ Ingram (Oceansize).
Un line-up de rêve : Michael Amott (Arch Enemy, ex Carcass) à la guitare, Ludwig Witt (Grand Magus, ex Firebird) à la batterie, Per Wiberg (ex Opeth) au clavier, Sharlee D'Angelo (Arch Enemy, Witchery) à la basse bass et Apollo Papathanasio (ex Firewind) au chant Sipritual Beggars célèbre ses 20 ans de carrière et remet le paquet. 'Earth blues', nouvel album en provenance même des origines du Rock psychédélique, éprouve une nouvelle fois une recette toujours aussi efficace : des guitares rythmiques ultra-lourdes qui soutiennent des lignes vocales typiquement 70's nous ramenant aux racines du Rock. L'énergie reste le principal atout du groupe, même si l'album prend parfois des formes plus variées : le tempo se fait par instants plus lent, confinant parfois les rythmiques dans une ambiance très Black Sabbath.
The Real Dave Brubeck Nombre de disques : 3 Disque 1 : 1. take five - 2. when you wish upon a star - 3. taking a chance on love - 4. flamingo - 5. unsquare dance - 6. St. Louis blues (live) - 7. in yout own sweet way - 8. Maria - 9. Georgia on my mind - 10. three to get ready - 11. Basin street blues - 12. jeepers creepers - 13. swing bells - 14. thank you - 15. le souk Disque 2 : 1. blue rondo à la Turk - 2. Alice in Wonderland - 3. love - 4. a fine romance - 5. summer song - 6. ol' man river - 7. it's a raggy waltz - 8. gone with the wind - 9. bluette - 10. heigh-ho (the Dwarfs' marching song) - 11. blue shadows in the street - 12. Kathy's waltz - 13. one moment worth years - 14. Camptown races - 15. very good advice Disque 3 : 1. someday my prince will come - 2. love wlaked in - 3. weep no more - 4. one song - 5. there'll be some changes made - 6. short'nin' bread - 7. maori blues - 8. the duke - 9. when I was young - 10. Audrey - 11. tangerine - 12. Brandenburg gate - 13. Indiana - 14. everybody's jumpin' - 15. walkin' line
Coffret 3 CD - La sélection Scorpions Nombre de disque(s) : 3 Interprète(s) : Scorpions Label : Sony Music Collection : La sélection Disque 1 : 1. 1. Lorelei 1. 2. The Future Never Dies 1. 3. No Limit 1. 4. The Game Of Life 1. 5. The Best Is Yet To Come 1. 6. 321 1. 7. Turn You On 1. 8. We Will Rise Again 1. 9. Love Is War 1. 10. Rhythm Of Love (Version 2011) 1. 11. Rock You Like A Hurricane (Version 2011) 1. 12. The Zoo (Version 2011) 1. 13. Wind Of Change (Version 2011) Disque 2 : 2. 1. Humanity 2. 2. Sly 2. 3. Dust In The Wind (Live) 2. 4. The Good Die Young 2. 5. Hour I 2. 6. In Trance 2. 7. Your Last Song 2. 8. Spirit Of Rock 2. 9. Still Loving You (Version 2011) 2. 10. Fly To The Rainbow 2. 11. No One Like You (Version 2011) 2. 12. Life Is Too Short (Live) 2. 13. Blackout (Version 2011) 2. 14. Far Away Disque 3 : 3. 1. Raised On Rock 3. 2. Love Will Keep Us Alive 3. 3. Always Somewhere (Live) 3. 4. Sting In The Tail 3. 5. We Were Born To Fly 3. 6. Slave Me 3. 7. Holiday (Live) 3. 8. Rock Zone 3. 9. You & I (Live) 3. 10. Tainted Love 3. 11. Speedy's Coming 3. 12. Pictured Life 3. 13. Love Of My Life (Live) 3. 14. Across The Universe
Unearth a trouvé très vite son style hybride entre Hardcore et Metal mélodique. Watchers Of Rule est une véritable leçon musicale pour tous les amateurs de bon Metalcore tranchant. Une technique a la guitare vraiment époustouflante, des Solos Heavy imparables. C'est ultra mélodieux, incisif, envoûtant, technique et bien pensé. Là où beaucoup de groupes perdent leur auditoire à la recherche de structures farfelues et indéchiffrables, Unearth livre un Metalcore des plus efficaces. Une double pédale qui défriche le chemin. Des riffs lourds et saccadés, un frontman à la voix agressive. C'est en quelque sorte la recette privilégiée, et qui fonctionne. Avec Watchers Of Rule, Unearth risque de disuader plus d'un jeune groupe qui tenterait de faire mieux ! Watchers Of Rule est un sixième opus parfait, et on en redemande. Produit par Mark Lewis (Chimaira, Trivium, DevilDriver, The Black Dahlia Murder)