Les légendes de la guitare Michael Denner et Hank Shermann de Mercyful Fate offrent avec Satan’s Tomb, un classique du heavy metal infusé du jeu de guitare qui a fait leur légende ! Selon Denner et Shermann, s’entourer de Snowy Shaw (King Diamond/Therion/Sabaton) à la batterie, Marc Grabowski (Demonica) à la basse et Sean Peck (Cage, Death Dealer) aux voix, a été l’un des éléments les plus importants pour amener les 4 titres à la vie. Et Michael Denner d’ajouter : « Créer ces titres avec ce line up a ravivé ma flamme du metal ! » Un disque incontournable pour les fans !

1 - Ce Mossieur Qui Parle 2 - Buddy Bolden Story 3 - Bechet Creole Blues 4 - Anita'S Birthday 5 - Les Oignons 6 - Ridin' Easy Blues 7 - Blues In Paris 8 - Panter Dance (Tiger Rag) 9 - Orphan Annie'S Blues 10 - Happy Go Lucky Blues 11 - Klook'S Blues 12 - American Rhythm 13 - Out Of Nowhere 14 - Mon Homme 15 - Temptation Rag 16 - Riverboat Shuffle 17 - Sobbin' And Cryin' 18 - Everybody Loves My Baby 19 - Struttin' With Some Barbecue 20 - Sawmill Blues 21 - Ni Queue Ni Tête 1 - Moulin A Café 2 - Maryland My Maryland 3 - Careless Love Blues 4 - Moustache Gauloise 5 - Francis Blues 6 - Casey Jones 7 - Blues In My Heart 8 - Lastic 9 - Madame Bécassine 10 - Down Home Rag 11 - Society Blues 12 - Bill Bailey Won'T You Please Come Home 13 - Royal Garden Blues

Après la sortie de leur prochain album STING IN THE TAIL, et une énorme tournée mondiale de 3 ans (dont 3 dates en France), qui les emmènera à travers les 5 continents, l'un des plus grand groupe de rock du monde,SCORPIONS, mettra un terme à sa carrière. « Il était important pour le groupe de terminer sur une note positive en proposant un nouvel album exceptionnel » selon RUDOLPH SCHENCKER guitariste/compositeur du groupe. En 40 ans de carrière, SCORPIONS a vendu plus de 100 millions d'albums et a reçu de nombreuses récompenses comme le World Music Ward. Aujourd'hui, ils jouent encore dans des salles combles partout dans le monde.

NOS AMIS LES TROLLS SONT DE RETOUR ! La BO - sortie le 13 mars 2020 Le film en salles le 20 mars 2020 Rappelez-vous, les Trolls se sont les petits êtres colorés et plein d'énergie qui ont enchanté notre année 2016, sur une bande originale totalement folle, portée par l'immense tube international Can't stop the feeling de Justin Timberlake ! le titre a cumulé plus de 85 millions de streams, et par le clip au milliard de vues ! C'est à nouveau Justin Timberlake qui a composé la bande annonce du deuxième volet de Trolls, et de nombreux featurings sont prévus sur cet album (Anderson Paak, Mary J Blige, Chris Stapleton, SZA...) !

Un hommage personnel et moderne à l'oeuvre des EVERLY BROTHERS ! Bercés dans leur enfance par les chansons des EVERLY BROTHERS, BONNIE PRINCE BILLY et son acolyte de longue date la chanteuse DAWN MCCARTHY, publient ce recueil de reprises en hommage au duo le plus célèbre de la country folk américaine. Loin d'être nostalgique, What The Brothers Sang est un hommage à la fois très personnel et moderne à un groupe majeur qui a influencé les BEATLES, BEE GEES, BYRDS, BEACH BOYS ou encore SIMON & GARFUNKEL. Un témoignage que seuls BONNIE ET DAWN pouvaient enregistrer et qui célèbre un nouveau chapitre du Great American Songbook.

Z² n'est autre que le seizième album solo de Townsend et le sixième de la grande série des Devin Townsend Project. Steven Wilson, Mikael Åkerfeldt, Devin Townsend sont des trésors nationaux au pays du Metal. Même si le mot génie ne devrait pas être employé à la légère, c'est pourtant bien le cas en ce qui les concerne. Chacun d'entre eux apportant sa pierre à l'édifice. Excellemment produit, la globalité de l'album recherche l'impact. Elle y parvient à chaque titre. Ca envoie sec. Ce Metal est catchy et très entraînant. Un album Epic, Metal, moderne, et efficace. Double album studio. Edition ultra limitée en version coffret Deluxe 3CD Egalement disponible en version 4LP+2CD

Céline Dion - S'Il Suffisait d'Aimer / Live a Paris Disque 1 : 1. Je crois toi 2. Zora sourit 3. On ne change pas 4. Je chanterai 5. Terre 6. En attendant ses pas 7. Papillon 8. L'abandon 9. Dans un autre monde 10. Sur le meme bateau 11. Tous les blues sont ecrits pour toi 12. S'il suffisait d'aimer Disque 2 : 1. J'attendais 2. Destin 3. The power of love 4. Regarde-moi 5. River deep, mountain high 6. Un garcon pas comme les autres (ziggy) 7. Les derniers seront les premiers 8. J'irai ou tu iras 9. Je sais pas 10. Le ballet 11. Priere paienne 12. Pour que tu m'aimes encore 13. Quand on n'a que l'amour 14. Vole 15. To love you more

1 - Feeling you 2 - Gold 3 - Live your dreams 4 - Believe 5 - When the sun goes down 6 - Stick shift 7 - Reach for the stars 8 - Sometimes 9 - Release yourself 10 - Spotlight 11 - Keep on trying 12 - Haunt me 13 - Tell me 14 - A deeper love 15 - Feel this way 1 - Feel it (richard earnshaw remix) 2 - Give some love (arno cost & norman doray remix) 3 - Cancun paradise (tristan garner remix) 4 - Live your dreams (albert neve main mix) 5 - Get down vs zumba e (2012 edit) 6 - Feeling you (romeo blanco remix) 7 - A deeper love 8 - Dr drum (cutee b remix) 9 - Gold (sandy vee remix) 10 - Bogota 11 - The tribe 12 - Believe 13 - Somebody scream 14 - Stick shift (hard rock sofa remix) 15 - Get up (alexdoparis remix) 16 - Pereira is crazy 17 - Decadence 18 - Sometimes (club mix)

Tourné en HD pendant le Hard Rock Calling Festival du 28 juin 2009 à Londres, 163 minutes d'images inédites en compagnie du myhique E street Band. La set list du concert comprend des titres allant de « Born To Run » à « Working On a Dream » et inclut des raretés telles que « London Calling » des Clash, « Trapped » de Jimmy Cliff 's, « Th e Young Rascals » « Good Lovin' », et « Raise your Hands » d'Eddie Floyd. Springsteen chante également les titres préférés des fans : « Hard Times (Come Again No More), » écrit par Stephen Foster en 1854. Brian Fallon de Th e Gaslight Anthem joint le groupe comme chanteur, invité sur le titre de Springsteen « No Surrender. »

Tourné en HD pendant le Hard Rock Calling Festival du 28 juin 2009 à Londres, 163 minutes d'images inédites en compagnie du myhique E street Band. La set list du concert comprend des titres allant de « Born To Run » à « Working On a Dream » et inclut des raretés telles que « London Calling » des Clash, « Trapped » de Jimmy Cliff 's, « Th e Young Rascals » « Good Lovin' », et « Raise your Hands » d'Eddie Floyd. Springsteen chante également les titres préférés des fans : « Hard Times (Come Again No More), » écrit par Stephen Foster en 1854. Brian Fallon de Th e Gaslight Anthem joint le groupe comme chanteur, invité sur le titre de Springsteen « No Surrender. »

Pour la première fois, et à l'occasion des 25 ans de la mort du fameux pianiste tchèque, retrouvez l'intégralité des enregistrements de Rudolf Firkusny pour les labels RCA et Columbia (de 1949 à 1993) dans un coffret de 18 CD, comprenant 9 albums disponibles pour la première fois sur ce format, et remasterisés depuis les bandes d'origine en 24bit/192 kHz. Cette intégrale regroupe des programmes dédiés à Mozart, Schubert, mais aussi Janacek, Dvorak ou encore Martinu, dont il était l'un des plus éminents spécialistes. Le coffret contient également un livret de notes discographiques pour plonger au coeur de cette magnifique discographie.

Le film retrace l'histoire de l'agent de la CIA Solo et de l'agent du KGB Kuryakin au début des années 60, en pleine guerre froide, Contraints de laisser de côté leur antagonisme ancestral, les deux hommes s'engagent dans une mission conjointe : mettre hors d'état de nuire une organisation criminelle internationale déterminée à ébranler le fragile équilibre mondial, en favorisant la prolifération des armes et de la technologie nucléaires. Pour l'heure, Solo et Kuryakin n'ont qu'une piste : le contact de la fille d'un scientifique allemand porté disparu, le seul à même d'infiltrer l'organisation criminelle. Ils se lancent dans une course contre la montre pour retrouver sa trace et empêcher un cataclysme planétaire.

Le dandy bandit, figure emblématique des quartiers Nords de Marseille, le maire de la ville comme on le surnomme est un provocateur dans l'âme. Ses textes et son image sont le miroir parfait de ce personnage atypique : décalé, piquant et surtout 100% authentique. On peut le retrouver dans une cellule dorée sirotant du champagne évoquant son passé dans le milieu carcéral ou encore sur un char d'assaut avec des armes en Hongrie, ce sont les malheurs de Sosomaness, rappeur si fédérateur et provocateur. Le rappeur aux millions de vues nous balance des punchlines à tout va et nous ravit avec ses textes si imagés. On retrouvera également des invités de renom tels que Fianso, Hoos et l'Algerino.

L'album anniversaire des 30 ans de son tube Rockollection ! A la fois moderne et nostalgique, Laurent Voulzy redonne vie à sa chanson phare à travers de nombreuses chansons cultes des années 60 à nos jours. Avec de nouveaux couplets, écrits avec Alain Souchon sur des parties complètement inédites, il boucle la boucle de son histoire et nous invite à un voyage musical exceptionnel de près de 50 minutes, à travers les grands classiques qu'on connaissait déjà de son Rockollection mais cette fois sur la pleine durée d'un album. Les Beatles croisent les Beach Boys mais aussi Michel Polnareff, REM, the Who, Bob Dylan... Au final, un plein album original qui traverse les époques et les genres.

Après avoir publié deux albums collaboratifs de Yorkston/Thorne/Khan et son premier roman Three Craws en 2016, la figure emblématique de la scène folk écossaise, James Yorkston, sortira son nouvel album, The Route To The Harmonium, le 22 février chez Domino. Enregistré dans sa quasi-totalité par Yorkston, le songwritter a fait appel à son collaborateur de longue date, David Wrench, producteur et ingénieur du son ayant travaillé avec Caribou, Four Tet ou encore David Byrne. The Route To The Harmonium est un album personnel où Yorkston dépeint sa vie à travers 12 titres imprégnés de chants, de guitares et une collection d'instruments (du dulcitone, à l'harmonium, en passant par l'autoharpe et le nyckelharpa).

The Year The Sun Died se savoure comme une alchimie superbe, emmené par Warrel Dane au chant plaintif sans jamais passé dans le guttural. Les fans de Nevermore seront sans aucun doute aux anges devant la qualité manifeste de cet opus. Les compositions sont tout simplement splendides. L'album se compose de morceaux aux ambiances pesantes parfois malsaines, de riffs lourds et massifs mais aussi de mélodies imparables. Les cinq musiciens virtuoses parmi lesquels le batteur et le guitariste lead font une démonstration impressionnante de leur art. Une production de très haut niveau, une exécution sans faille et virtuose.

L'un des groupes pilier de la scène rock française revient avec son nouvel album « Vampire en Pyjama ». 13 morceaux qui racontent un épisode très personnel de la vie de son leader. Le groupe s'est entouré de grands noms pour produire et mixer ce nouvel album : Paul Corkett (The Cure, Nick Cave, Placebo), Jeff Delort (Jacques Higelin, Cats on Trees, Julien Doré...) ou encore Pierrick Devin (Lili Wood & the Prick, Owlle, Phoenix). Parallèlement, les éditions Albin Michel publient le 28 janvier le nouveau livre évènement de Mathias Malzieu, Journal d'un Vampire en Pyjama, le texte le plus personnel qu'il ait jamais écrit.

Buckcherry est de retour avec son 8ème album studio. La bande à Joss Todd débarque avec son big rock prêt à nous faire exploser les tympans et frissonner à coups de riffs hargneux, de mélodies bien trouvées et d'un chant qui se bonifie avec le temps. La formation basée à Los Angeles n'a cessé depuis 1999 de sortir des tubes tels que Lit Up, For the Movies, Crazy Bitch ou encore Sorry, sans parler de leurs différentes nominations aux Grammy Awards, leurs ventes de platines ou leurs tournées mondiales. L'album produit par Mike Plotnikoff vient s'ajouter à cet héritage impressionnant, bénéficiant de la dynamique et de la puissance que l'on retrouve chez Buckcherry en Live.

LA SUPERSTAR DU CATCH CHRIS JERICHO EST DE RETOUR ! FOZZY, le groupe mené par la star du catch Chris Jericho (6 fois champion du monde de la WWE) et le guitariste de STUCK MOJO RichWard débarque avec son cinquième album et visiblement le plus abouti de tous ! Avec Sin and Bones on navigue sur les flots d'un Metal original, entre old et new school, influencé par le Hard Rock, Le Heavy, le Thrash et le Stoner également. Des recettes simples, des refrains catchy, des riffs accrocheurs, des rythmiques entraînantes, des vocaux incroyables, une production puissante au service de morceaux variés et qui s'impregnent à merveille dans la tête faisant ainsi de ce Sin and Bones un disque qui se laisse aisément écouter.

Enregistré le 27 avril 2012 à la Halle Tony Garnier de Lyon, Bien L'Bonsoir M'sieurs-Dames est la deuxième captation officielle d'un spectacle de Bénabar (le précédent Live Au Grand Rex date de 2004). Le DVD qui accompagne l'album (ou plutôt l'inverse) fait en vingt-quatre titres le tour du tour de chant tandis que le CD doit se contenter de dix-sept extraits piochés dans le répertoire. Exit le « Politiquement correct » du dernier album représenté seulement par « L'Agneau », « Les Râteaux » ou encore « Quelle histoire ! ». L'album fait donc la part belle aux premiers classiques d'un Bénabar déjà caustique mais pas encore endurci par l'adversité.

S'il suffisait d'aimer est le quatrième album studio en français de Céline. Ce projet réunit à nouveau Céline Dion et Jean-Jacques Goldman, qui avaient déjà travaillé ensemble pour le fameux album D'eux (également appelé The French Album) qui s'est vendu à près de 6 millions d'exemplaires dans le monde. S'il suffisait d'aimer a été entièrement écrit par Jean-Jacques Goldman, sauf pour deux chansons écrites par Erick Benzi (Papillon et Terre). C'est donc la même couleur musicale avec quelques registres vocaux différents, d'autres thèmes que l'habitude de travailler et le temps partagés ont permis d'aborder.

London Calling, le troisième album studio des Clash est paru à l'hiver 1979 et il était clair que le groupe avait produit un classique instantané, un chef-d'oeuvre de son époque qui restera un des plus grands albums rock. L'album est un incroyable mélange de genres musicaux, entrainé par une passion pour l'action et par un profond désir de justice sociale, dont les paroles résonnent encore. Les éditions double vinyle et double CD seront disponibles dans un étui transparent dessiné par Ray Lowry. Egalement, une édition CD accompagné d'un livre sera disponible. Le livret de 120 pages agrémente le disque d'archives inédites, commentaires sur les paroles et autres souvenirs sur l'album.

London Calling, le troisième album studio des Clash est paru à l'hiver 1979 et il était clair que le groupe avait produit un classique instantané, un chef-d'oeuvre de son époque qui restera un des plus grands albums rock. L'album est un incroyable mélange de genres musicaux, entrainé par une passion pour l'action et par un profond désir de justice sociale, dont les paroles résonnent encore. Les éditions double vinyle et double CD seront disponibles dans un étui transparent dessiné par Ray Lowry. Egalement, une édition CD accompagné d'un livre sera disponible. Le livret de 120 pages agrémente le disque d'archives inédites, commentaires sur les paroles et autres souvenirs sur l'album.

C’est un des événements majeurs de cette rentrée discographique puisqu’on retrouve Nikolaus Harnoncourt à la tête de son Concentus Musicus de Vienne (instrument d’époque) au service des 3 dernières Symphonies de Mozart. On ne présente plus Harnoncourt ni son orchestre, mais on demeure stupéfait par la modernité de l’interprétation de celui qui a déjà bouleversé l’approche artistique de ces répertoires il y a plus de 60 ans, alors que violoncelliste à l’Orchestre Philharmonique de Vienne, il fondait en 1953 son propre orchestre, fait d’instruments anciens : le Concentus Musicus de Vienne. C’est bien la fraicheur qui habite, encore aujourd’hui, l’interprétation d’Harnoncourt de ses musiciens, et qui nous offre une redécouverte stupéfiante de ces trois dernières Symphonies de Mozart, parmi les plus célèbres.

Ray LaMontagne signe son 5ème album studio Supernova après 4 ans d’attente. Cet album fait suite à God Willin’ & the Creek Don’t Rise, acclamé par la critique en 2011 et récompensé d’un Grammy dans la catégorie Meilleur album folk (nominé dans 3 catégories). Ce nouvel album a été enregistré à Nashville et produit par Dan Auerbach (The Black Keys) ! Une collaboration qui se ressent sur chaque morceau avec des productions puissantes couplées à la voix chaude et suave de Ray. Ray revient 10 après son 1er succès commercial Gossip, et de nombreuses récompenses, dont un Grammy. Dix titres forts, déjà portés par le premier single Supernova. Supernova est, sans aucun doute, l’album folk le plus attendu de l’année !

Voici la version scénique de Peter Sellars de l'Indian Queen de Purcell. Il s'agit d'une co-production entre l'Opéra de Perm (Russie) et le Teatro Real de Madrid, sous la direction de Teordor Currentzis à la tête de son orchestre Musicaeterna. Il s'agit ici des représentations au Teatro Real de Madrid, dont El Pais, le célèbre quotidien espagnol se faisait l'écho : « Une des meilleures production dramatiques de ces dernières années. » THE INDIAN QUEEN : Semi-opera en 5 actes et 1 prologue d' Henry Purcell - Nouvelle production de Peter Sellars - Durée : 195 minutes - Direction musicale : Teodor Currentzis

Voici la version scénique de Peter Sellars de l'Indian Queen de Purcell. Il s'agit d'une co-production entre l'Opéra de Perm (Russie) et le Teatro Real de Madrid, sous la direction de Teordor Currentzis à la tête de son orchestre Musicaeterna. Il s'agit ici des représentations au Teatro Real de Madrid, dont El Pais, le célèbre quotidien espagnol se faisait l'écho : « Une des meilleures production dramatiques de ces dernières années. » THE INDIAN QUEEN : Semi-opera en 5 actes et 1 prologue d' Henry Purcell - Nouvelle production de Peter Sellars - Durée : 195 minutes - Direction musicale : Teodor Currentzis

The Neal Morse Band, groupe de rock progressif mené par le chanteur, guitariste, claviériste Neal Morse, accompagné de Mike Portnoy à la batterie, Randy George à la basse, et Eric Gillette à la guitare. Cette sortie présente plus de 100 minutes de live, faisant de The Similitude Of A Dream l'album le plus apprécié et applaudit par la critique et les fans. Pour ce live exceptionnel, The Neal Morse Band s'est vu accompagné de sections musicales supplémentaires tels que vents, cuivres, orchestre de percussions, danseurs et danseuses, ainsi qu'une chorale. De quoi ravir les fans du Neal Morse Band avec une performance jamais entendue et unique.

The Neal Morse Band, groupe de rock progressif mené par le chanteur, guitariste, claviériste Neal Morse, accompagné de Mike Portnoy à la batterie, Randy George à la basse, et Eric Gillette à la guitare. Cette sortie présente plus de 100 minutes de live, faisant de The Similitude Of A Dream l'album le plus apprécié et applaudit par la critique et les fans. Pour ce live exceptionnel, The Neal Morse Band s'est vu accompagné de sections musicales supplémentaires tels que vents, cuivres, orchestre de percussions, danseurs et danseuses, ainsi qu'une chorale. De quoi ravir les fans du Neal Morse Band avec une performance jamais entendue et unique.

LE groupe mythique du hard rock français Trust sort en 1984 chez CBS leur nouvel album : Rock N Roll. 5ème album studio du groupe, il contient les 3 grands titres Serre les poings, Rock'n'Roll Star, Chacun sa haine. Sur cet album, Trust accueille un nouveau batteur, Farid Medjane. Malheureusement, la tournée de l'album est celle de la désunion et le 31 juillet 1985 Trust annonce sa séparation. Norbert Krief devient alors guitariste de Johnny Hallyday et Bernie Bonvoisin produit des albums solo. Édité à 300 exemplaires, ce vinyl rouge translucide marbré noir contient un code de téléchargement gratuit.

Camila Cabello présente son 2ème album 'Romance'. Forte du succès de son 1 er album ‘Camila', multi platine à travers le monde et 2 fois nommées aux Grammy Awards, l'artiste originaire de Cuba franchit encore un cap dans sa carrière. Elle a pris le temps de murir, aussi bien vocalement qu'au niveau des thèmes abordés. Après avoir dévoilé 4 extraits de ce nouveau projet, on comprend bien le fil rouge de cet album, l'amour avec un grand A. Aujourd'hui entourée des plus grands producteurs comme The Monsters, Andrew Watt ou encore Frank Dukes, Camila Cabello est aujourd'hui programmée pour être une des artistes majeures de la Pop Internationale.

« Kaléïdoscope » le nouvel album de Khatia Buniatishvili. Moussorgski Tableaux d'une exposition Ravel La Valse Stravinski Petrouchka Le programme du nouvel enregistrement de Khatia Buniatishvili, « Kaléïdoscope », consacré aux Tableaux d'une exposition, à la Valse et à Petrouchka, allie autant virtuosité technique qu'engagement émotionnel total; il nous permet encore une fois de découvrir toutes les facettes d'une interprète d'exception, au tempérament extraordinaire et à part parmi les artistes de sa jeune génération. Depuis plusieurs années déjà, Khatia Buniatishvili s'impose non seulement comme pianiste, mais comme une interprète majeure tant son style marie si brillamment l'éclat et l'intime.

Bande originale du film Maximum Overdrive, adaptation à l'écran d'un roman de Stephen King, « Who Made Who » est prétexte à une rétrospective certes incomplète (elle ne comporte que 9 titres dont trois inédits), mais d'autant plus impressionnante. En effet, faisant l'impasse sur quelques-uns des albums majeurs du groupe, cette demi-compilation aligne tout de même des joyaux à la tenue parfaite et réussit à installer une belle unité tout au long d'un album qui s'avère finalement tout à fait intéressant. On retrouve ainsi You Shook Me All Night Long, Hells Bells, For Those About To Rock et le magnifique Ride On, on découvre « Who Made Who » qui viendra immédiatement s'ajouter à la longue liste des incontournables du combo.

Bande originale du film Maximum Overdrive, adaptation à l'écran d'un roman de Stephen King, « Who Made Who » est prétexte à une rétrospective certes incomplète (elle ne comporte que 9 titres dont trois inédits), mais d'autant plus impressionnante. En effet, faisant l'impasse sur quelques-uns des albums majeurs du groupe, cette demi-compilation aligne tout de même des joyaux à la tenue parfaite et réussit à installer une belle unité tout au long d'un album qui s'avère finalement tout à fait intéressant. On retrouve ainsi You Shook Me All Night Long, Hells Bells, For Those About To Rock et le magnifique Ride On, on découvre « Who Made Who » qui viendra immédiatement s'ajouter à la longue liste des incontournables du combo.

Sur ce premier album depuis ‘AM' en 2013, comme sur les précédents, le groupe est déterminé à continuer d'explorer de nouveaux terrains musicaux. ‘Tranquility Base Hotel & Casino' augmente considérablement la mise. C'est un album riche et brillant qui reflète de façon encore plus exhaustive la vision créative d'Alex Turner. Produit par James Ford et Alex Turner, l'album a été enregistré à Los Angeles, Paris et Londres. Tracklisting : Star Treatment One Point Perspective American Sports Tranquility Base Hotel & Casino Golden Trunks Four Out Of Five The World's First Ever Monster Truck Front Flip Science Fiction She Looks Like Fun Batphone The Ultracheese

The Real... Teddy Pendergrass Nombre de disques : 3 Disque 1 : 1. the love I lost - 2. satisfaction guaranteed (or take your love back) - 3. be for real - 4. if you don't know me by now - 5. wake up everybody - 6. don't leave me this way - 7. you can't hide from yourself - 8. somebody told me - 9. the whole town's laughing at me - 10. I don't love you anymore - 11. and if I had - 12. the more I get, the more I want Disque 2 : 1. close the door - 2. get up, get down, get funky, get loose - 3. cold, cold world - 4. it don't hurt now - 5. life is a song worth singing - 6. only you - 7. when somebody loves you back - 8. come go with me - 9. do me - 10. turn off the lights - 11. if you know like I know - 12. I'll never see Heaven again - 13. shout and scream (live) - 14. it's you I love Disque 3 : 1. can't we try - 2. love T.K.O. 3. feel the fire - 4. is it still good to you - 5. you're my latest, my greatest inspiration - 6. I can't live without your love - 7. nine times out of ten - 8. it's time for love - 9. I can't leave your love alone - 10. I can't win for losing - 11. this one's for you - 12. this gift of life - 13. crazy about your love - 14. I want my baby back - 15. Heaven only knows

Peu de groupes auront marqué aussi durablement et fortement la scène Metal française que Lofofora. Voici plus d'un quart de siècle que son chanteur Reuno, éloquent «Charisman», frappe sous la peau, martèle les tempes, marque le tempo de ses textes affûtés pointant les travers d'une société malade : le capitalisme sauvage, le racisme, les mass-médias, l'exclusion, la bêtise sous toutes ses formes sont martelés sans relâche au fil des neuf albums d'une formation au son puissant. Pour son dernier disque, Lofofora s'engage sur une piste jamais explorée : un album 100 % acoustique forgé avec la même énergie et le même esprit de résistance qui a toujours animé ce groupe mythique.

On aura tout entendu sur Boogers : perfomer de génie, rémi bricka destroy, clochard céleste, popeux punk.En réalité, rien de tout cela, Boogers a simplement inventé la pop ! Après le succès critique unanime de son premier album, après des dizaines de concerts échevelés, après « i lost my lungs », après avoir rasé sa barbe pour une moustache pour finalement la refaire pousser, Boogers livre un nouvel album qui contient milles pépites d'une pop dansante tantôt finement ciselée emprunte de mélancholie (New bad things are much better, fishing with daddy), tantôt rugueuse à l'image du brûlant « Broke my bones ». Boogers is back (de retour), pour un album encore more better (plus mieux) !

Patrick Watson signe avec ce sixième album, un véritable chef-d'oeuvre de mélancolie : Wave est sans conteste l'album le plus personnel, intimiste et humble de la carrière du canadien. Marqué par la séparation et la perte d'êtres chers, l'enregistrement fut une épreuve ainsi qu'un nouveau départ pour Patrick Watson qui a su se dépasser pour signer cet album lumineux. Wave a été produit par Patrick Watson, enregistré et mixé par Rob Heaney et Watson au Studio 105 et au Studio Pierre-Marchand à Montréal et masterisé par Greg Calbi de Sterling Sound. TRACKLISTING : 1. Dream For Dreaming 2. The Wave 3. Strange Rain 4. Melody Noir 5. Broken 6. Turn Out The Lights 7. Wild Flower 8. Look At You 9. Drive 10. Here Comes The River

Trolls est un film d'animation des studios Dreamworks (Shrek, Dragons), porté par Justin Timberlake, qui sortira le 19 octobre en France ! Justin double le héros du film et surtout, il est le producteur et interprète de la bande originale ! Et le succès du premier extrait « Can't stop the feeling » est tout simplement phénoménal ! En France, c'est LE tube de l'été : Il se classe #1 de l'airplay général depuis 8 semaines consécutives, + de 18 millions de streams, + de 180 millions de vues de la video Youtube, + 55 000 ventes digitales. La bande originale verra notamment la participation de Ana Kendrick, sa compère de doublage pour le film. Le film sera l'événement du cinéma d'animation cette fin d'année, 700 copies sont prévues et le studio vise les 4 millions de spectateurs.

Kurt Elling, l'un des artistes jazz les plus récompensés (un Grammy Award et le prestigieux prix Billie Holiday de l'Académie du Jazz notamment), est de retour avec un magnifique album coproduit avec Brandford Marsalis : The Questions. L'album est sans nul doute l'un des meilleurs de la carrière du crooner, entre magnifiques reprises de géants de l'écriture et de la composition tels que Bob Dylan (A Hard Rain's A-Gonna Fall), Leonard Bernstein (Lonely Town), Rodgers & Hammerstein (I Have Dreamed de Le Roi et moi), Paul Simon (American Tune) et réadaptations du répertoire d'artistes cultes (Jaco Pastorius, Carla Bley, Joey Calderazzo). The Questions est un des événements de ce début d'année et un véritable must pour tous les amateurs de jazz !

Social Distortion : Somehere Between Heaven And Hell - White Light, White Heat Nombre de disques : 3 Disque 1 : 1. so far away - 2. let it be me - 3. story of my life - 4. sick boys - 5. ring of fire - 6. ball and chain - 7. it coulda been me - 8. she's a knockout - 9. a place in my heart - 10. drug train Disque 2 : 1. cold feelings - 2. bad luck - 3. making believe - 4. born to lose - 5. bye bye baby - 6. when she begins - 7. 99 to life - 8. king of fools - 9. sometimes i do - 10. this time darlin' - 11. ghost town blues Disque 3 : 1. dear lover - 2. don't drag me down - 3. untitled - 4. I was wrong - 5. through these eyes - 6. down on the world again - 7. when the angels sing - 8. gotta know the rules - 9. crown of thorns - 10. pleasure seeker - 11. down here (with the rest of us) - 12. under my thumb

La plus grande histoire d’amour du tango. L’histoire, la passion amoureuse de Maria et Juan, les deux plus célèbres danseurs de tango. María Nieves Rego (81 ans) et Juan Carlos Copes (84 ans) se sont rencontrés quand ils avaient 14 ans et 17 ans, et ils ont dansé ensemble pendant près de cinquante ans ! Pendant toutes ces années ils se sont aimés, détestés et ont traversé plusieurs séparations douloureuses... mais se sont toujours retrouvés. Dans Our Last Tango, Juan et María racontent leur histoire à un groupe de jeunes danseurs de tango et chorégraphes de Buenos Aires, qui transforment les plus beaux, doux et dramatiques moments de la vie de Juan et Maria en tango-chorégraphies incroyables. Un voyage inoubliable dans le coeur du tango.

On retrouve dans ce 11ème album du groupe, Wake The Sleeping Dragon!, tous les bons ingrédients distillés habituellement par Sick Of It All et soutenus à l'occasion par une production énorme signée Tue Madsen (The Haunted...) qui rehausse la force de frappe de l'album : les guitares de Pete Koller sont toujours aussi abrasives, tranchantes voire entraînantes,, la voix virulente de son frère Lou Koller, encore impeccable qui scande avec rage des textes engagés mais également ironiques, un Armand Majidi qui cogne toujours avec autant de conviction sa batterie, et un Craig Setari à la basse sans fausse note et que l'on imagine encore plein d'énergie.

On retrouve dans ce 11ème album du groupe, Wake The Sleeping Dragon!, tous les bons ingrédients distillés habituellement par Sick Of It All et soutenus à l'occasion par une production énorme signée Tue Madsen (The Haunted...) qui rehausse la force de frappe de l'album : les guitares de Pete Koller sont toujours aussi abrasives, tranchantes voire entraînantes,, la voix virulente de son frère Lou Koller, encore impeccable qui scande avec rage des textes engagés mais également ironiques, un Armand Majidi qui cogne toujours avec autant de conviction sa batterie, et un Craig Setari à la basse sans fausse note et que l'on imagine encore plein d'énergie.

Paulo Furtado, alias «The Legendary Tigerman», nous présente son 6ème album, «Misfit», dans lequel il met à nouveau en avant ses talents de multi-instrumentiste. Le film «How to Become Nothing», réalisé par Paulo lui-même, nous emmène aux prémices de ce qui représente pour lui le «ground zero» de cet album. Enregistré dans le légendaire studio de Dave Catching, Paulo a avant tout défini l’univers visuel de son projet, pour lui donner une direction musicale au fil de son expérience singulière dans la Vallée de la Mort. Le premier extrait «Fix of Rock’n’roll» donne le ton de ce nouvel opus : une approche fraîche du rock et du punk qui révèle l’intemporalité du «Tigerman» et son évolution artistique à chaque nouvelle création.

Borknagar, les pionniers et innovateurs du Black Metal norvégien avant-gardiste, se présentent sous leur meilleur aspect et resplendissent à nouveau avec leur 11ème album studio, True North. Subtil et homogène, True North représente la synergie parfaite entre le Metal Prog et le Black et l'on ne peut que se laisser emporter par la finesse de composition et des arrangements dont fait une nouvelle fois preuve Borknagar. L'esthétique du groupe reste définitivement à part, que ce soit le Black Metal - dans lequel il prend sa source, le Prog, les musiques psychédéliques, le baroque et autre. Edition limitée en version Digipak contenant 2 titres Bonus

1 - Jumpin' jack flash (with keith richards) 2 - Sisters are doin' it for themselves (with eurythmics) 3 - I knew you were waiting (for me) (with george michael) 4 - What now my love (with frank sinatra) 5 - Put you up on game (fantasia) 6 - What y'all came to do (john legend) 7 - Never gonna break my faith (with mary j. blige feat. the harlem boys choir8 - Through the storm (with elton john) 9 - It isn't, it's wasn't, it ain't never gonna be (with whitney houston) 10 - (You make me feel like) a natural woman (with bonnie raitt & gloria estef11 - Doctor's orders (with luther vandross) 12 - Ever changing times (with michael mcdonald) 13 - Chain of fools (with mariah carey) 14 - Don't waste your time (with mary j. blige) 15 - Love all the hurt away (with george benson) 16 - Nessun dorma (with the new york recording orchestra)

Le groupe de rock américain, revient avec un nouvel album ! Nourris par des années passées sur les routes et des mois de studio, les membres de Walk The Moon n'ont plus peur de dévoiler leurs sentiments et leurs ambitions. Forts de leur nouvel album à la fois audacieux et excentrique, WTM est à la conquête du monde désormais ! Le premier single, l'inévitable tube Shut Up And Dance (N°1 aux US), n'est qu'un extrait du travail accompli sur Talking Is Hard. Entre hymnes pop-rock et exploration de nouveaux territoires sonores, le groupe montre l'étendue de son talent. Performances vocales sans concession, nappes new wave rêveuses, riffs de guitare ravageurs et percussions élégantes forment un ensemble détonnant !

Le prolifique rappeur et producteur NIRO sera en concert évènement à l'Olympia pour fêter ses 10 ans de carrière. Noureddine Bahri, plus connu sous le nom de Niro commence à se faire connaitre dans le rap underground, tel qu'en témoigne le nombre des invités du street album Niroshima III apparu en 2007. Repéré sur Autopsie 3 par Booba il a depuis sorti 9 projets en 6 ans dont MENSREA certifié PLATINE et OXYMORE, OR. Connu comme un rappeur technique, une des meilleures plumes du game, il est autant respecté par la rue que par les artistes majeurs actuels. Il revient avec le dixième projet de sa carrière qu'il a choisi de présenter en 4 parties, et cela donne STUPEFIANT, symbole de ses 10 ans de carrière ! Le Blésois s'est aujourd'hui imposé comme une valeur sûre du game...

Un CD idéal pour les fans d'Elvis et ceux qui veulent le découvrir, The Best of the 68 comeback Special comprend une sélection de titres extraits des Stand up et Sit-down show filmés pour le show TV de 1968 + 3 titres studio qui figureront dans le nouveau show TV spécial hommage prévu sur NBC le 17 février prochain où une pléiade d'artistes viendront reprendre des chansons du king comme John Fogerty (Creedence), Ed Sheeran, Jennifer Lopez, John Legend, Keith Urban, Josh Groban et bien d'autres. La dernière chanson de l'album est une nouvelle version studio de If I Can Dream en duo virtuel avec Carrie Underwood, Shawn Mendes, Post Malone, Darius Rucker, Blake Shelton.

À ranger sur l'étagère des classiques du rock, ce deuxième album en collaboration avec Brian Johnson offre au groupe un de ses hymnes les plus puissants. Ce titre qui donne son nom à l'album, ravit depuis lors les heureux spectateurs des méga-shows d'AC/DC, joyeusement secoués par les explosions des canons géants disposés sur la scène. Un disque qui, après la tornade « Back In Black », peut paraître légèrement apaisé, mais qui laisse encore poindre quelques riffs affûtés dont le lutin Angus garde jalousement le secret tout au bout de son médiator. Le chaudron toujours bouillonnant fournit quelques très belles pièces de métal lourd, For Those About To Rock, Let's Get It Up et C.O.D tirant plus particulièrement leur épingle du jeu.

À ranger sur l'étagère des classiques du rock, ce deuxième album en collaboration avec Brian Johnson offre au groupe un de ses hymnes les plus puissants. Ce titre qui donne son nom à l'album, ravit depuis lors les heureux spectateurs des méga-shows d'AC/DC, joyeusement secoués par les explosions des canons géants disposés sur la scène. Un disque qui, après la tornade « Back In Black », peut paraître légèrement apaisé, mais qui laisse encore poindre quelques riffs affûtés dont le lutin Angus garde jalousement le secret tout au bout de son médiator. Le chaudron toujours bouillonnant fournit quelques très belles pièces de métal lourd, For Those About To Rock, Let's Get It Up et C.O.D tirant plus particulièrement leur épingle du jeu.

Patrick Watson signe avec ce sixième album, un véritable chef-d'oeuvre de mélancolie : Wave est sans conteste l'album le plus personnel, intimiste et humble de la carrière du canadien. Marqué par la séparation et la perte d'êtres chers, l'enregistrement fut une épreuve ainsi qu'un nouveau départ pour Patrick Watson qui a su se dépasser pour signer cet album lumineux. Wave a été produit par Patrick Watson, enregistré et mixé par Rob Heaney et Watson au Studio 105 et au Studio Pierre-Marchand à Montréal et masterisé par Greg Calbi de Sterling Sound. TRACKLISTING : 1. Dream For Dreaming 2. The Wave 3. Strange Rain 4. Melody Noir 5. Broken 6. Turn Out The Lights 7. Wild Flower 8. Look At You 9. Drive 10. Here Comes The River

ARCHITECTS : Du Metal technique et dévastateur mélangé à du Hardcore mélodique ! Depuis leur formation datant de 2004, le combo anglais venu tout droit de Brighton, poursuit son ascension inexorable, partant du plus profond de la scène metal anglaise, pour en devenir le leader incontesté. Elu meilleur album de l'année par la fameuse radio anglaise BBC Radio One, Ruin a prouvé qu'il était l'album fondamental du groupe et a conforté Architects au top du metal anglais et de la communauté hardcore en général. Plus ambitieux que jamais et travailleurs acharnés, au top de leur niveau, cette année verra sans aucun doute Architects renverser le monde à coup de vagues apocalyptiques !

C'est en 1995 que la France découvre Isabelle Boulay dans Starmania. Elle y interprète le fameux rôle de Marie-Jeanne... Depuis, l'artiste vole de ses propres ailes. Mieux qu'ici bas est son troisième album studio et dévoile une distribution d'auteurs et de compositeurs plus doués les uns que les autres : Daniel Seff, Richard Golemanas, Richard Cocciante, Patrick Bruel pour ne citer qu'eux... Au final, voici un opus essentiellement composé de ballades. La chanteuse y alterne émotion et lyrisme avec un talent évident, sans succomber à la mode qui consiste à crier plus fort que sa voisine. Et à côté des tubes Parle-moi et Un jour ou l'autre figurent de fabuleux petits bijoux (Nos rivières, Mieux qu'ici-bas...) qui dévoilent un véritable don pour l'interprétation.

OPERATION RELAXATION, collection POUR VOIR LA VIE EN ROSE ! par Sylvie Roucoulès. Sylvie Roucoulès, auteure, coach en développement personnel, crée depuis bientôt vingt ans des albums à destination du bien-être. Au-delà des méthodes, le cheminement vers l'ouverture du coeur est l'objectif essentiel qui la guide. Eprise de liberté, elle marie en elle les leçons de la vie aux connaissances reçues dans diverses écoles : numérologie créative, éducation biocentrique, kundalini yoga, massage californien... Retrouvez ses méthodes de relaxation au travers de 6 CD audio thématique dans un boîtier digipack 2 volets. Une oeuvre musicale accompagne chaque séances de relaxation.

Attention, album réservé aux cours tendres. Partie discographique d'un ambitieux projet multimédia (CD et livre de photographies) consacré aux joies de la maternité, Miracle est d'un rose bonbon à la hauteur des photos d'Anne Geddes illustrant l'ouvrage homonyme. « Miracle », « A Mother's Prayer » (version solo d'un chanson chantée en duo avec Andrea Bocelli) et la version célinedionesque du « Loup, la biche et le chevalier » (plus connue sous le nom de « Une chanson douce ») d'Henri Salvador sont parmi les sommets d'un album si débordant d'amour et de tendresse qu'il est conseillé d'avoir soit-même des enfants pour ne pas mourir d'indigestion de sucre. Les 14 merveilleuses mélodies composant ce disque feront fondre les âmes sensibles; tant pis pour les autres !

OPERATION RELAXATION, collection POUR VOIR LA VIE EN ROSE ! par Sylvie Roucoulès. Sylvie Roucoulès, auteure, coach en développement personnel, crée depuis bientôt vingt ans des albums à destination du bien-être. Au-delà des méthodes, le cheminement vers l'ouverture du coeur est l'objectif essentiel qui la guide. Eprise de liberté, elle marie en elle les leçons de la vie aux connaissances reçues dans diverses écoles : numérologie créative, éducation biocentrique, kundalini yoga, massage californien... Retrouvez ses méthodes de relaxation au travers de 6 CD audio thématique dans un boitier digipack 2 volets. Une oeuvre musicale accompagne chaque séances de relaxation.

OPERATION RELAXATION, collection POUR VOIR LA VIE EN ROSE ! par Sylvie Roucoulès. Sylvie Roucoulès, auteure, coach en développement personnel, crée depuis bientôt vingt ans des albums à destination du bien-être. Au-delà des méthodes, le cheminement vers l'ouverture du coeur est l'objectif essentiel qui la guide. Eprise de liberté, elle marie en elle les leçons de la vie aux connaissances reçues dans diverses écoles : numérologie créative, éducation biocentrique, kundalini yoga, massage californien... Retrouvez ses méthodes de relaxation au travers de 6 CD audio thématique dans un boitier digipack 2 volets. Une oeuvre musicale accompagne chaque séances de relaxation.