Edité par CBS Records et sorti le 12 décembre 1980, Sandinista ! est le quatrième album du groupe britannique The Clash. Ce triple album contient trente six titres, six sur chaque face. Anticipant la tendance de la world music des années 1980, ce disque polyvalent mêle de nombreux styles : rock 'n' roll, rhythm and blues, reggae, calypso, dub, jazz, gospel, rap, soul, rockabilly et folk. L'album est classé 404e meilleur album de tous les temps par Rolling Stone Magazine. Le titre est une référence au mouvement révolutionnaire sandiniste du Nicaragua.

6ème album studio pour la blues-rock-girl anglaise Joanne Shaw Taylor, son premier chez Sony Music / Silvertone. Joanne Shaw Taylor, née en 1986, a été découverte par Dave Stewart de Eurythmics alors qu'elle n'avait que 16 ans. Au Royaume-Uni, elle est considérée comme le nouveau visage du blues. Elle a commencé la guitare à l'âge de 8 ans et ses influences majeures sont Stevie Ray Vaughan, Albert Collins et Jimi Hendrix. Douée d'une voix chaude et rauque, elle est une performeuse live exceptionnelle.

Sunday Morning Classics est une nouvelle collection au format double vinyle mettant en valeur les titres cool de certains des plus beaux artistes de notre catalogue. Les deux premiers albums de la série sont des compilations de titres d'Aretha Franklin et de Nina Simone, finement sélectionnés pour créer la bande originale parfaite d'un dimanche matin relax. Chacune des compilations est pressée sur un double vinyle 180g et bénéficie d'une pochette gatefold avec un code de téléchargement au format MP3 inclus.

Sunday Morning Classics est une nouvelle collection au format double vinyle mettant en valeur les titres cool de certains des plus beaux artistes de notre catalogue. Les deux premiers albums de la série sont des compilations de titres d'Aretha Franklin et de Nina Simone, finement sélectionnés pour créer la bande originale parfaite d'un dimanche matin relax. Chacune des compilations est pressée sur un double vinyle 180g et bénéficie d'une pochette gatefold avec un code de téléchargement au format MP3 inclus.

LE groupe mythique du hard rock français Trust a connu le succès dès son 1er album, certifié disque de platine à l'époque. Sorti chez CBS en 1979, l'album « Trust » montre une grande influence Punk et ses textes, qui traitent surtout des jeunes, de la société et de la prison, sont déjà revendicatifs. L'album contient des classiques du groupe dont « Préfabriqués », « Bosser huit heures », « Police-Milice » et également une reprise de « Ride On » d'AC/DC. Édité à 300 exemplaires, ce vinyl rouge-orange opaque contient un code de téléchargement gratuit.

Le premier album des titans de Megadeth revient dans sa version ultime ! Superbement remixé par Mark Lewis (Trivium, Devil Driver, Whitechapel) afin de restaurer des parties restées jusque là mal exploitées et non audibles selon Dave Mustaine. Nouvelle pochette et packaging en accord avec ce que Dave Mustaine souhaitait véritablement à l'époque. Le titre These Boots a été réarrangé par Dave Mustaine et ajouté à l'album. Des titres live ont été ajoutés pour chaque titre de l'album.

Six Feet Under, groupe américain de Death Métal est de retour avec un 12ème album studio « Torment ». Cet album résonne comme un classique du groupe. Cependant, les fans noterons une approche plus agressive et plus sombre dans sa réalisation. Né de la collaboration entre Chris Barnes, Jeff Hughhell (Brain Drill) et Marco Pitruzella (Brain Drill, Anomalous, Sleep Terror) et de leurs différentes expériences complémentaires, cet album peut être considéré comme un grand album de Death Métal.

Spiritual Beggars, les pionniers suédois du rock vintage, reviennent avec leur 9ème album intitulé 'Sunrise To Sundown'. Après une longue période occupée avec Arch Enemy, Michael Amott et ses acolytes ont de nouveau trouvé le temps et l'inspiration pour composer 11 nouveaux titres dynamiques et envoûtants, prouvant une nouvelle fois qu'après 20 années d'existence, Spiritual Beggars, est toujours créatif, frais et motivé pour ajouter un chef-d'oeuvre de plus à leur déjà impressionnant catalogue.

Leonard Bernstein a été invité à l'Université de Harvard, Cambridge en 1971, afin d'y donner six conférences à l'automne 1973. Ce poste d'un an avait déjà été occupé par des personnalités musicales comme Igor Stravinsky et Aaron Copland. Bernstein a commencé sa résidence à Harvard à l'automne 1972. Il s'est immergé dans la culture académique avec enthousiasme, et sa popularité auprès des étudiants lui a valu d'être nommé Homme de l'année par le journal étudiant de Harvard. Ces conférences constituent un monument spécial dans l'héritage de Bernstein.

La légende urbaine la plus flippante de ces dernières années débarque enfin au cinéma, après avoir terrifié le public sur internet ! L'immense silhouette sombre, aux bras anormalement long et à la tête sans visage, est réputée pour la disparition de nombreux enfants et adolescents. Lorsque quatre lycéennes l'invoquent pour résoudre le mystère qui l'entoure, l'une d'elle disparaît. C'est le compositeur le plus en vue du moment, Ramin Djawadi, qui a composé sa bande sonore glaçante. Ramin Djawadi a connu un succès planétaire et immédiat en signant les bandes originales de Game of Thrones, Iron Man et Westworld.

Perfect Beings nous livre un nouvel album surprenant de fraîcheur, de légèreté, tout en empruntant avec parcimonie des motifs complexes aux dinosaures du genre. En effet le quintette américain s’inspire de groupes tels que Supertramp, Genesis, King Crimson, Big Big Train, tout en y ajoutant des textes très lucides sur notre société. Ce n'est pas souvent que l'on est confronté à un tel amalgame d'éléments familiers qui, ensemble, dépassent toute tentative de classification. Musicalement, c’est très technique et maîtrisé, mais absolument jamais dans la démonstration. Nul doute que le prog rock a encore de beaux jours devant lui.

Le 13ème album studio d'une des legendes du death metal! The 13th Beast signe le grand retour des vétérans du Death Metal avec un line up remanié, suite notamment au décès récent du chanteur original Bret Hoffmann. Un prolongement musical de l'album Dead Man's Path (2014), tout en intégrant la férocité des albums The Will To Kill et Eternal. The 13th Beast impressionne par son attaque Death Metal variée mais sans compromis, associant parfaitement intensité, vitesse, agression implacable à des riffs mémorables et des breaks accrocheurs.

Après le succès de son dernier album écoulé à plus de 700 000 exemplaires, Claudio Capéo, toujours armé de son accordéon, présente Tant que rien ne m'arrête, son nouvel album. Fidèle à lui-même, il nous livre un album à son image : authentique. Inclus le 1er single Ta main. TRACKLISTING : 1. C'est une chanson 2. Ta main 3. Que dieu me pardonne (en duo avec Kendji Girac) 4. Je fais passer 5. Ma jolie 6. La lumière ou la rage 7. Et toi 8. Je reviens 9. Tant que rien ne m'arrête (en duo avec Tom Walker) 10. Il y aura 11. Je sais pas vous 12. Plus haut 13. Mourir d'armure

La légende et virtuose de la guitare Steve Hackett (Genesis) propose son nouvel album ! Les musiciens qui l'accompagnent sur ce disque sont Roger King aux claviers, Nad Sylvan au chant sur une chanson, Rob Townshend aux instruments à vent, le frère de Steve John Hackett à la flûte, Amanda Lehmann au chant, Gary O'Toole à la batterie et Benedict Fenner aux claviers additionnels et à la programmation. Le batteur Nick D'Virgilio, la violoniste Christine Townsend et le contrebassiste Dick Driver seront de la liste des musiciens invités. Edition spéciale CD/Blu-Ray Mediabook contenant le son en 5.1 Surround.

La légende et virtuose de la guitare Steve Hackett (Genesis) propose son nouvel album ! Les musiciens qui l'accompagnent sur ce disque sont Roger King aux claviers, Nad Sylvan au chant sur une chanson, Rob Townshend aux instruments à vent, le frère de Steve John Hackett à la flûte, Amanda Lehmann au chant, Gary O'Toole à la batterie et Benedict Fenner aux claviers additionnels et à la programmation. Le batteur Nick D'Virgilio, la violoniste Christine Townsend et le contrebassiste Dick Driver seront de la liste des musiciens invités. Edition spéciale CD/Blu-Ray Mediabook contenant le son en 5.1 Surround.

Legacy Recordings, est fier d’annoncer la sortie de Out Among The Stars (Columbia/Legacy), un nouvel album incroyable composé de 12 enregistrements de Johnny Cash récemment découverts par son fils John Carter Cash. Les morceaux de Out Among The Stars ont été enregistrés à Nashville, dans le Tennessee, dans les studios Columbia en 1981 et au studio 1111 Sound en 1984, et produits par Billy Sherrill, l’architecte du son ‘countrypolitan’, alors à la tête de la direction artistique de CBS Records à Nashville. Sur ces morceaux - qui comprennent deux duos avec sa femme, June Carter Cash, et un avec Waylon Jennings -, Johnny Cash a travaillé avec un groupe élargi composé d’un Marty Stuart tout jeune à l’époque (à la guitare et à la mandoline), ainsi que de Jerry Kennedy (à la guitare), Pete Drake (à la steel guitar), Hargus Pig Robbins (au piano) et Henry Strzelecki (à la basse), tous les quatre membres du Nashville A-Team, surnom donné à un cercle de musiciens de studio renommés de la ville. Ces enregistrements totalement inédits ne sont ni des démos, ni de simples prises inexploitées ou des versions alternatives de morceaux existants. Ils sont restés dans les tiroirs lorsque Columbia Records a publié les derniers albums de Johnny Cash pour le label et ont été oubliés par la suite. Out Among The Stars est le résultat de ce travail et constitue un superbe album de Johnny Cash, faisant le lien entre le rockabilly de ses années Sun Records et ses derniers albums absolument marquants enregistrés pour American Recordings. En près de cinquante ans de carrière, celui qui était surnommé The Man in Black n’a pas seulement été l’un des artistes les plus prolifiques en studio; il a également été un archétype de la musique américaine, lui qui était devenu une figure majeure de la culture populaire sans jamais se trahir.

Suite à la sortie de leur album 'The connection' en Octobre 2012 les Papa Roach sortent enfin leur Tour Edition 'The connection' a été enregistré dans leur propre studio,The red house à Sacramento (California)et a été produit par James Michael (Sixx Am,Halestorm) et John Feldmann (Panic at the disco,The used,Escape the fate) 'Semaine de tous les records pour les rockers californiens de PAPA ROACH. Alors qu'ils viennent de dépasser le score de 4 millions de followers sur FaceBook, leur single Where Did The Angels Go se retrouve n°1 des charts des radios rock aux USA (source BDS/Billboard) !

Sortis en 1971, Cry Of Love et Rainbow Bridge révèlent la direction musicale que Jimi Hendrix allait prendre avant de travailler sur First Rays Of The New Rising Sun, le double album ambitieux que le guitariste avait commencé à composer juste avant sa mort. Cry Of Love atteint le Top 5 des charts des deux côtés de l'Atlantique, tandis que Rainbow Bridge, a été salué pour sa virtuosité et sa technicité. Cry Of Love n’était plus disponible depuis 1992, et quant à Rainbow Bridge c’est la 1ère fois qu’il sort en version CD. Les deux albums seront disponibles en CD et LP et ont été remasterisés par Bernie Grundman.

Chanteuse emblématique française depuis plus de 50 ans, Françoise Hardy a rencontré un succès incroyable dès ses débuts ! Sorti chez Vogue en 1962, le 1er album de Françoise Hardy remporte un énorme succès grâce à son tube incontournable «Tous les garçons et les filles» et à la découverte par le public de la nouvelle idole de la chanson. On y trouve également les deux autres succès «Le temps de l'amour» et «C'est à l'amour auquel je pense». Édité à 1000 exemplaires, ce vinyle jaune rappelant la célèbre pochette de l'album contiendra un code de téléchargement gratuit.

Sorti à l'automne 1984, Some Great Reward est le quatrième album studio du groupe anglais Depeche Mode. Il contient deux des tubes les plus connus du groupe : People Are People, le titre qui donna à Depeche Mode une reconnaissance internationale, ainsi que Master and Servant. L'enregistrement de l'album a eu lieu au studio Music Works à Londres et au Hansa Mischraum de Berlin. Tous les titres sont signés Martin Gore, mis à part If You Want, écrit par Alan Wilder. Le titre de l'album est tiré des paroles de Lie to me.

C’est avec une énergie nouvelle et des idées fraîches qu’Arch Enemy revient sur le devant de la scène, avec un «Will To Power» encore plus rageur et destructeur. Toujours aussi technique et violent, Arch Enemy accentue cependant son impact mélodique avec des solos encore plus évocateurs. Alissa réalise également une performance hors norme avec un growl maîtrisé, se permettant même d’expérimenter en ajoutant une touche de chant clair sur certains titres. Arch Enemy se montrent donc plus fort que jamais avec la rage au ventre et une sérieuse volonté de montrer qu’il n’a pas dit son dernier mot.

Musicien et auteur-compositeur primé aux Grammy Awards, producteur/collaborateur de choix des plus grands artistes de R&B (Solange, John Legend, Mary. J Blige, D'Angelo), Raphael Saadiq nous dévoile son nouvel album Jimmy Lee - le premier en 8 ans. Jimmy Lee est un album très personnel et musicalement ambitieux, qui puise son inspiration dans le combat de son frère avec l'addiction et évoque ainsi le fait de vivre sur le fil du rasoir en recherchant un plaisir qui mène à la douleur. Il a été entièrement produit par Raphael Saadiq, avec des collaborations avec Brook D'Leau, Kendrick Lamar et Ali Shaheed Muhammad.

Le nouveau projet de Alecia Moore (P!nk) en duo avec Dallas Green. P!nk est l’une des 10 plus grandes artistes pop de la décennie : 40 millions de fans Facebook, 25 millions sur Twitter, plus de 40 millions d’albums vendus, dont 7 millions du dernier album en date The Truth About Love, double platine en France et toujours classé dans le Top 200 deux ans après sa sortie. Ecrit, composé et interprété en duo avec Dallas Green (fondateur de City And Colour et Alexisonfire, multi platine et star au Canada avec déjà 3 Juno Awards), P!nk offre ici à ses fans un album pop-folk inédit sous le nom de You + Me.

Après leur album Heartworms sorti le 10 mars sur les labels Aural Apothecary / Columbia Records, le groupe revient avec The Worms Heart. Lorsque James Mercer enregistrait son dernier album en tant qu'exercice créatif, il décida de réenregistrer les chansons à l'opposé des versions originales. Les chansons qui étaient plus rock et plus rapides sont devenues plus acoustiques et plus lentes, et les chansons qui étaient acoustiques et lentes sont devenues plus rapides. Le résultat de ces sessions est à découvrir dans The Worms Heart.

Perfect Beings nous livre un nouvel album surprenant de fraîcheur, de légèreté, tout en empruntant avec parcimonie des motifs complexes aux dinosaures du genre. En effet le quintette américain s’inspire de groupes tels que Supertramp, Genesis, King Crimson, Big Big Train, tout en y ajoutant des textes très lucides sur notre société. Ce n'est pas souvent que l'on est confronté à un tel amalgame d'éléments familiers qui, ensemble, dépassent toute tentative de classification. Musicalement, c’est très technique et maîtrisé, mais absolument jamais dans la démonstration. Nul doute que le prog rock a encore de beaux jours devant lui.

Dans Le Nouvel Album De Paris Combo, Il Y A Des Chansons Qui Donnent Envie De Danser... Des Danses A Inventer, Car Bien Que Paris Combo Accueille Des Voix Et Des Sons Venus d'Orient, d'Afrique, d'Asie, d'Europe Centrale, De La Nouvelle-Orléans, Des Revues Nègres d'Harlem, Des Bouges De Pigalle Et De Berry-Bouy, Il Est Rare Que L'un De Leurs Morceaux Nous Pousse A Danser Comme Il Le Faudrait. Leurs Javas Valsées Sont Des Battements D'ailes De Papillons Et Quand Ils Nous Swinguent Un Tango, C'est A Danser Comme Un Faune, L'après-Midi De Préférence.

Les légendes du heavy metal britannique Judas Priest annoncent la réédition de Turbo, leur 10e album studio, en version remasterisée 3 CD : l'opus original accompagné de deux disques bonus ! Sorti en 1986, Turbo contient tous les ingrédients qui ont fait le succès des Dieux du metal sur des titres comme «Turbo Lover», «Parental Guidance» et «Locked In». Grâce aux disques 2 et 3 de la réédition CD, les fans pourront découvrir le concert de 1986 donné à Kansas City en promotion de l'album, dans le cadre de la tournée Fuel For Life.

Sony Music France est heureux de vous annoncer l’arrivée au sein de son catalogue du légendaire label metal Music For Nations. Le 13 avril 2015 sortiront les rééditions remastérisées de 3 albums d’Anathema, groupe anglais qui débuta sa carrière dans le style death doom metal pour évoluer vers un rock psychédélique et atmosphérique. Chaque album sera proposé en version vinyle + CD, et bénéficiera d’un remastering. Ce même 13 avril sera aussi disponible un coffret regroupant ces 3 albums et un DVD contenant des clips et des titres live avec un livret.

Nouvel album mixé par Dilip Harris (King Krule, Mount Kimbie)Le groupe post-punk de Liverpool, Clinic, continue ses expérimentations pop avec un nouvel album Wheeltappers and Shunters le 10 mai chez Domino.Mixé par Dilip Harris (King Krule, Mount Kimbie), Wheeltappers and Shunters est une véritable explosion, riche en détails et en intrigues sonores. A l'aube des trente ans de carrière de Clinic, le groupe est toujours capable de surprendre.

Necromancing the Stone est un supergroupe comprenant des membres de Arsis, The Absence, The Black Dahlia Murder & Brimstone Coven. Suite de leur premier album paru en 2014, Jewel of the Vile poursuit dans le même registre : un heavy metal épique, des riffs thrash et des solo techniques ! Membres : James Malone (Arsis), Jeramie Kling (The Absence), Ryan Bart Williams (ex-The Black Dahlia Murder), and Big John Williams and Justin Wood (Brimstone Coven).

C’est avec une énergie nouvelle et des idées fraîches qu’Arch Enemy revient sur le devant de la scène, avec un «Will To Power» encore plus rageur et destructeur. Toujours aussi technique et violent, Arch Enemy accentue cependant son impact mélodique avec des solos encore plus évocateurs. Alissa réalise également une performance hors norme avec un growl maîtrisé, se permettant même d’expérimenter en ajoutant une touche de chant clair sur certains titres. Arch Enemy se montrent donc plus fort que jamais avec la rage au ventre et une sérieuse volonté de montrer qu’il n’a pas dit son dernier mot.

Emmené par l'ex leader charismatique Mike McColgan des Dropkick Murpys, Street Dogs nous propose un Street Punk tout droit venu de Boston. Depuis 2002, le groupe a su s'imposer dans la cour des grands et a partagé la scène avec de grands noms comme Flogging Molly, Social Distortion, Bad Religion, ou bien encore Anti-Flag. Cultura

Musique Hard Métal